第143章 蘇白:後期剪輯，我略懂一二
娛樂：被甩後，我被熱芭楊蜜倒追 作者：小呀小湯圓 投票推薦 加入書簽 留言反饋
“這件事情有利有弊。”
“利的方麵，我們的電影在魔都電影節獎項有斬獲，那麽對票房有很大幫助。”
這點很好理解。
還沒上映的電影在電影節展映，就相當於電影的點映。如果能夠在展映獲得好評，那麽接下來的營銷方案也好，票房預期和院線排片也好，都能獲得巨大的好處。
同時，在電影節展映，比自己組織點映會好很多。畢竟在電影節會有許多國內外知名的電影從業者，要是《烈日灼心》給他們留下深刻印象，整個劇組的人都會因此受益。
蘇白自然是希望能夠在魔都電影節展映的，這關係到他的係統任務，不過還是很理性問道：
“弊的方麵呢？”
曹平道：
“弊的方麵就是後期剪輯工作很趕。”
“本來我是準備6月份將後期剪輯完成，如果要趕到電影節展映，那麽我們5月份就要搞好，時間很緊！”
蘇白對影視後期剪輯已經不陌生，一部電影的後期剪輯，包括粗剪、精剪、調色、字幕、紙片確認、物料輸出、片頭尾製作、和配樂\/音效\/混音\/配音等等。
看到上麵一長串流程，就知道是後期剪輯並不是一朝一夕能完成的。
完成一部電影，前期的準備工作和後期的剪輯和營銷，所花費的時間其實是遠遠大於拍攝時間的。在一些需要製作特效的商業大片裏麵，更是如此。
現在是4月底了，要想5月份剪輯好，那就隻剩不到一個月的時間了。
《烈日灼心》雖然是一部犯罪片，裏麵的特效也不少，但想要在一個月之內完成剪輯，難度也是相當大的。
曹平苦笑道：
“我當初聯係的後期剪輯公司，簽的合同是6個星期之內完成，現在想要讓他們加快進度，一是我擔心質量跟不上，我得全程跟進了，二是要加錢。”
蘇白這才明白曹平這通電話的真實意圖。
曹平的想法和他一樣，也是希望在電影節展映的。這是找他這個投資人來“哭窮”想要追加投資。
蘇白卻另有想法！
曹平的擔心，不無道理，但在蘇白這裏，完全不是問題！
曹平擔心時間趕不上，很大原因是手中的素材太多，連粗剪都沒有。
但蘇白不一樣，在他的腦海裏，可是有《烈日灼心》的成片！
他雖然不會用剪輯軟件，但有他在一旁，剪輯效率能大大提高，放開手來幹，一個星期他都能搞出來！
蘇白問道：
“曹導，你找的剪輯公司是在哪裏？帝都還是魔都？”
曹平道：
“在帝都，是我之前合作過的公司，之前製作的不錯。”
“我現在就在這裏。”
蘇白道：
“我的想法是最好在魔都電影節展映！”
“曹導，你把你的位置發我，我也過來幫忙！”
曹平詫異道：
“剪輯你也懂？”
“多一個人，多一份力嘛。”蘇白微笑道，“至於剪輯，我略懂一二。”
-------------------------------------
和曹平通完電話，蘇白也不坐了，起身到收銀台將賬結了。
他也懶得迴家，直接開車到機場，把車放在機場的停車場，買了最快的航班，到達帝都。
這還是蘇白穿越以來，第一次到帝都。
和前世他到帝都的記憶大差不差，如果是魔都給人感覺是到處是繁花似錦，那麽帝都則是堂堂大氣，不愧是一國之都。
由於兩個城市的定位不同，一個經濟中心，一個政治文化中心，最終形成的氣質也會不同。
有意思的是，這一點也體現
在中戲和上戲選擇表演係的學生上，也能明顯感覺到這兩者的差異
國內三大藝術院校，——中戲、上戲和北影，都有自己的特色。
中戲和上戲在選表演係學生的時候，審美略有不同。
比如挑選男演員，中戲的陳保國、陳到明、王海濱、劉葉、王愷等都是濃眉大眼、氣質陽剛型的，而上戲的陸毅、胡格、蘇白等人，則是偏向儒雅型。
而北影又有些不一樣了，北影雖然也又有名的演員，比如楊蜜等，但更厲害的還是培養出的導演！
“北影出導演，中戲出演員”，這話有一定道理。
曹平就是北影導演的代表。他是晉省人，畢業於北影文學係劇作專業，之後留校任教至今。
和老段一樣，平時不拍戲，就在學校上課。
很多北影出身的導演都喜歡用中戲的演員，老段就是中戲畢業的。
曹平的大部分人脈和資源都在帝都，後期的剪輯公司選擇帝都，也很正常。
這家後期剪輯公司在靠近北影的寫字樓，想來也是為了方便談業務。
出首都機場，打車，路上不堵，一路無事，很快到達了目的地。
蘇白打電話給曹平，告知他到了。
曹平十分驚訝，沒想到蘇白如此雷厲風行，連忙下樓來接蘇白，然後帶著蘇白上樓，見了剪輯公司的工作人員。
驚訝過後，曹平也很高興。不管蘇白懂不懂剪輯，作為投資人之一這麽積極的態度，就給了他很大的定心丸。
曹平也是今天剛到這剪輯公司，這個時候還沒有正式剪輯。
曹平和剪輯公司的負責人此時正在開會，對剪輯的第一道程序——“粗剪”，提出一係列要求。
一部電影，會涉及到許多人，製作人、導演、演員、攝影師、編劇、剪輯師等等。
但歸根到底，電影，是導演的藝術。
真正有風格的電影都體現了導演的個性。
同一個劇本，給不同導演，一定會拍出不同的風格。
導演是把電影文學劇本搬到銀幕的藝術方麵的總負責人，是整部電影的“靈魂”和中心。
所以，曹平在後期剪輯，會對剪輯公司提出諸多要求，也會全程跟進，但先讓剪輯公司深刻體會他所表達內容，是十分重要的。
好在曹平對此並不擔心，因為他和這家剪輯公司已經合作過一部電影，合作過程也比較愉快。
蘇白也在一旁開會，沒有發言，而是拿著找人拿了幾張紙，在上麵寫寫畫畫。
曹平和剪輯公司負責人開完會，正要散會，見蘇白還在寫寫畫畫，好奇問道：
“蘇白，你在做什麽？”
剪輯公司的幾個工作人員也看過來。
蘇白恰好將所有的內容寫完，放下筆，整理了一下稿紙：
“曹導，剛剛聽你們開會，有了些靈感。”
“我試著按照《烈日灼心》對應環節，寫了相應的音樂曲目和片尾曲，”
“你看行不行？”
說完，將稿紙遞給曹平。
曹平：？
其他人：？？？
“利的方麵，我們的電影在魔都電影節獎項有斬獲，那麽對票房有很大幫助。”
這點很好理解。
還沒上映的電影在電影節展映，就相當於電影的點映。如果能夠在展映獲得好評，那麽接下來的營銷方案也好，票房預期和院線排片也好，都能獲得巨大的好處。
同時，在電影節展映，比自己組織點映會好很多。畢竟在電影節會有許多國內外知名的電影從業者，要是《烈日灼心》給他們留下深刻印象，整個劇組的人都會因此受益。
蘇白自然是希望能夠在魔都電影節展映的，這關係到他的係統任務，不過還是很理性問道：
“弊的方麵呢？”
曹平道：
“弊的方麵就是後期剪輯工作很趕。”
“本來我是準備6月份將後期剪輯完成，如果要趕到電影節展映，那麽我們5月份就要搞好，時間很緊！”
蘇白對影視後期剪輯已經不陌生，一部電影的後期剪輯，包括粗剪、精剪、調色、字幕、紙片確認、物料輸出、片頭尾製作、和配樂\/音效\/混音\/配音等等。
看到上麵一長串流程，就知道是後期剪輯並不是一朝一夕能完成的。
完成一部電影，前期的準備工作和後期的剪輯和營銷，所花費的時間其實是遠遠大於拍攝時間的。在一些需要製作特效的商業大片裏麵，更是如此。
現在是4月底了，要想5月份剪輯好，那就隻剩不到一個月的時間了。
《烈日灼心》雖然是一部犯罪片，裏麵的特效也不少，但想要在一個月之內完成剪輯，難度也是相當大的。
曹平苦笑道：
“我當初聯係的後期剪輯公司，簽的合同是6個星期之內完成，現在想要讓他們加快進度，一是我擔心質量跟不上，我得全程跟進了，二是要加錢。”
蘇白這才明白曹平這通電話的真實意圖。
曹平的想法和他一樣，也是希望在電影節展映的。這是找他這個投資人來“哭窮”想要追加投資。
蘇白卻另有想法！
曹平的擔心，不無道理，但在蘇白這裏，完全不是問題！
曹平擔心時間趕不上，很大原因是手中的素材太多，連粗剪都沒有。
但蘇白不一樣，在他的腦海裏，可是有《烈日灼心》的成片！
他雖然不會用剪輯軟件，但有他在一旁，剪輯效率能大大提高，放開手來幹，一個星期他都能搞出來！
蘇白問道：
“曹導，你找的剪輯公司是在哪裏？帝都還是魔都？”
曹平道：
“在帝都，是我之前合作過的公司，之前製作的不錯。”
“我現在就在這裏。”
蘇白道：
“我的想法是最好在魔都電影節展映！”
“曹導，你把你的位置發我，我也過來幫忙！”
曹平詫異道：
“剪輯你也懂？”
“多一個人，多一份力嘛。”蘇白微笑道，“至於剪輯，我略懂一二。”
-------------------------------------
和曹平通完電話，蘇白也不坐了，起身到收銀台將賬結了。
他也懶得迴家，直接開車到機場，把車放在機場的停車場，買了最快的航班，到達帝都。
這還是蘇白穿越以來，第一次到帝都。
和前世他到帝都的記憶大差不差，如果是魔都給人感覺是到處是繁花似錦，那麽帝都則是堂堂大氣，不愧是一國之都。
由於兩個城市的定位不同，一個經濟中心，一個政治文化中心，最終形成的氣質也會不同。
有意思的是，這一點也體現
在中戲和上戲選擇表演係的學生上，也能明顯感覺到這兩者的差異
國內三大藝術院校，——中戲、上戲和北影，都有自己的特色。
中戲和上戲在選表演係學生的時候，審美略有不同。
比如挑選男演員，中戲的陳保國、陳到明、王海濱、劉葉、王愷等都是濃眉大眼、氣質陽剛型的，而上戲的陸毅、胡格、蘇白等人，則是偏向儒雅型。
而北影又有些不一樣了，北影雖然也又有名的演員，比如楊蜜等，但更厲害的還是培養出的導演！
“北影出導演，中戲出演員”，這話有一定道理。
曹平就是北影導演的代表。他是晉省人，畢業於北影文學係劇作專業，之後留校任教至今。
和老段一樣，平時不拍戲，就在學校上課。
很多北影出身的導演都喜歡用中戲的演員，老段就是中戲畢業的。
曹平的大部分人脈和資源都在帝都，後期的剪輯公司選擇帝都，也很正常。
這家後期剪輯公司在靠近北影的寫字樓，想來也是為了方便談業務。
出首都機場，打車，路上不堵，一路無事，很快到達了目的地。
蘇白打電話給曹平，告知他到了。
曹平十分驚訝，沒想到蘇白如此雷厲風行，連忙下樓來接蘇白，然後帶著蘇白上樓，見了剪輯公司的工作人員。
驚訝過後，曹平也很高興。不管蘇白懂不懂剪輯，作為投資人之一這麽積極的態度，就給了他很大的定心丸。
曹平也是今天剛到這剪輯公司，這個時候還沒有正式剪輯。
曹平和剪輯公司的負責人此時正在開會，對剪輯的第一道程序——“粗剪”，提出一係列要求。
一部電影，會涉及到許多人，製作人、導演、演員、攝影師、編劇、剪輯師等等。
但歸根到底，電影，是導演的藝術。
真正有風格的電影都體現了導演的個性。
同一個劇本，給不同導演，一定會拍出不同的風格。
導演是把電影文學劇本搬到銀幕的藝術方麵的總負責人，是整部電影的“靈魂”和中心。
所以，曹平在後期剪輯，會對剪輯公司提出諸多要求，也會全程跟進，但先讓剪輯公司深刻體會他所表達內容，是十分重要的。
好在曹平對此並不擔心，因為他和這家剪輯公司已經合作過一部電影，合作過程也比較愉快。
蘇白也在一旁開會，沒有發言，而是拿著找人拿了幾張紙，在上麵寫寫畫畫。
曹平和剪輯公司負責人開完會，正要散會，見蘇白還在寫寫畫畫，好奇問道：
“蘇白，你在做什麽？”
剪輯公司的幾個工作人員也看過來。
蘇白恰好將所有的內容寫完，放下筆，整理了一下稿紙：
“曹導，剛剛聽你們開會，有了些靈感。”
“我試著按照《烈日灼心》對應環節，寫了相應的音樂曲目和片尾曲，”
“你看行不行？”
說完，將稿紙遞給曹平。
曹平：？
其他人：？？？