誰上位誰下台，當事雙方能不能得到認可，大家完全可以用演技分個高低，量化評比不玩曖昧，和考試成績一樣簡單明了。
「@長安食肆」看好偶像劇霸主，「@圖南影視」當然是吹爆自家老闆，雙方偶爾為了誰在戲裏發揮得更好隔空互酸幾句，酸完了還得無奈表示「誰讓我們是一家公司的呢，不吵了不吵了，下班一起去擼羊肉串」。
群眾紛紛表示喜聞樂見，覺得兩個帳號下的小編可能才是真正cp。
最重要的是，當觀眾潛移默化的接受了「隻有業務水平過關的人才有曝光率」的觀點，會將注意力集中在這部劇的品質上。
《長安食肆》的設定其實不算嚴謹，起碼不像央視正劇那樣絕對忠於歷史，不然會失去很多劇情看點。
但即便如此，都比閉眼瞎拍歷史劇強上不少。
從目前官微放出的定妝照和劇照就能看出，這部戲的服裝絕對不是帶著工業化鮮艷的廉價窗簾布，處處透著服化組的用心。
開食肆的胡女老闆娘，江南富商妾室，官家富人……雖然都是女人，單看戲內衣著也能分辨出各個階層身份。
尤雅雅飾演的女主角前期隻是平民，所以很少穿艷麗的顏色，灰布麻衣，不塗口脂不戴髮飾，最多在鬢間插一朵小花。
而唐湖飾演的一代女皇雖然隻是個配角，繡著鳳凰暗紋的戲服也華麗到了極致，懶懶靠在榻上時滿目雍容，氣場磅礴，不可逼視。
單憑這批用心的定妝照，《長安食肆》在網上的討論度就沒低過。
哪怕路人說不上來具體好在哪裏，也覺得這組照片比普通的古偶劇耐看，於是對新劇的期待更高。
圖南影視在緊鑼密鼓的宣傳，同期拍攝的另一部電視劇《武則天別傳》也沒閑著。
【@武則天別傳v：她隻求一心人，卻在入宮後才知道何為身不由己，深陷爾虞我詐的宮廷陰謀，她失去愛人，失去孩子，被命運挾持著坐上皇位，她是如何從小才人浴火重生，成為一代女皇？敬請期待#武則天別傳#】
果然，女性視角的歷史劇多半離不開這個套路，哪怕主角是女皇帝，也得一律拍成兒女情長的愛情劇。
主角的人設往往是無欲無求款，通常在不情願的情況下進宮，進去後也不搞宮鬥，而是躲起來過自己的小日子，不愧是五講四美三熱愛的社會主義接班人。
而命運之神編劇不會白白放過她，女主遲早會因為凹人淡如菊的設定被人欺負，痛定思痛，於是被迫黑化。
一個女主一旦決定黑化，不管以前如何，智商就跟充了會員一樣瘋狂上線，人擋殺人佛擋殺佛。
但觀眾知道，女主也知道，她不管變成什麽樣子內心依舊純潔，拚命唿喚著「傾世皇妃我不要好幾把累」。
不管當了皇後成為宮鬥冠軍，還是當皇後以後順便當了個皇帝，都是別人逼的，她隻想過簡簡單單的生活。
古裝劇這麽設定，一部分原因是過審需要，但部部這麽拍，拍歷史上哪個女人都一副老調子，也太不拿觀眾當迴事兒了，
「@武則天別傳」隻要打出女主角的名字，就自帶八成吸引力，那條毫無特色的微博轉評贊均破5000條，跟費盡心思賣萌的「@圖南」成績差不多。
不過兩者的收視率最終如何，隻能等上映後再比較了。
……
橫店影視城，《長安食肆》片場。
唐湖今天有一場跟尤雅雅的對手戲，也是整部劇最大的看點之一，所以趕緊換了衣服，體驗角色人格。
「武則天」的戲服的確華麗，光穿衣服就花了半個小時，領口用金線繡著雍容華貴的暗紋，遠遠看著就能感覺到材質很走心。
而且很熱。
幸好片場裏有台空調不斷冒著冷氣，勉強控製著溫度。
雖然立式空調噪音很大，但這部戲用的是後期配音，周圍好幾個劇組同時開機，吵吵鬧鬧，也缺乏收音條件。
但是當唐湖走進片場以後，率先瀰漫起的，卻是強烈的落差感。
尤雅雅正在背台詞，看見她皺著眉頭若有所思，放下劇本問：「你怎麽了？」
「有點不適應而已，忘了拍電視劇是什麽感覺了。」
「怎麽不適應？」
「以前拍電影的時候，楚導一次最多用了三十六個燈拍過，還隻拍輪廓，一場戲平均也要用到六七個機位，沒有拍過這麽節儉的。」唐湖環視四周，說著非常戳人心窩子的大實話。
由儉入奢易，由奢入儉難啊。
「……」
在旁邊布置燈光機位的導演差點氣抽過去。
拍電視劇一般三個機位加四個燈就差不多了，與電影相比，還真有點寒酸。
一些歐美精品劇，譬如《權力的x戲》和《神探x洛克》，都是用電影的鏡頭運用風格來拍電視劇，兩者看起來幾乎沒有差別。
但華夏的電影和電視劇側重點截然相反，差異明顯。
電影講究光影和鏡頭運用，考驗導演如何細膩而真實的描繪人物情緒，向觀眾傳遞鏡頭語言，表現個人審美。
而電視劇的本意是講故事，導演隻考慮如何盡量保證故事有趣，以便吸引觀眾追完長達幾十集的劇情，既不考驗太複雜的演技，也不考驗什麽鏡頭語言技巧。
哪怕用「三個鏡頭」的拍法，隻要讓觀眾看明白講的什麽故事也算合格了。
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「@長安食肆」看好偶像劇霸主，「@圖南影視」當然是吹爆自家老闆，雙方偶爾為了誰在戲裏發揮得更好隔空互酸幾句，酸完了還得無奈表示「誰讓我們是一家公司的呢，不吵了不吵了，下班一起去擼羊肉串」。
群眾紛紛表示喜聞樂見，覺得兩個帳號下的小編可能才是真正cp。
最重要的是，當觀眾潛移默化的接受了「隻有業務水平過關的人才有曝光率」的觀點，會將注意力集中在這部劇的品質上。
《長安食肆》的設定其實不算嚴謹，起碼不像央視正劇那樣絕對忠於歷史，不然會失去很多劇情看點。
但即便如此，都比閉眼瞎拍歷史劇強上不少。
從目前官微放出的定妝照和劇照就能看出，這部戲的服裝絕對不是帶著工業化鮮艷的廉價窗簾布，處處透著服化組的用心。
開食肆的胡女老闆娘，江南富商妾室，官家富人……雖然都是女人，單看戲內衣著也能分辨出各個階層身份。
尤雅雅飾演的女主角前期隻是平民，所以很少穿艷麗的顏色，灰布麻衣，不塗口脂不戴髮飾，最多在鬢間插一朵小花。
而唐湖飾演的一代女皇雖然隻是個配角，繡著鳳凰暗紋的戲服也華麗到了極致，懶懶靠在榻上時滿目雍容，氣場磅礴，不可逼視。
單憑這批用心的定妝照，《長安食肆》在網上的討論度就沒低過。
哪怕路人說不上來具體好在哪裏，也覺得這組照片比普通的古偶劇耐看，於是對新劇的期待更高。
圖南影視在緊鑼密鼓的宣傳，同期拍攝的另一部電視劇《武則天別傳》也沒閑著。
【@武則天別傳v：她隻求一心人，卻在入宮後才知道何為身不由己，深陷爾虞我詐的宮廷陰謀，她失去愛人，失去孩子，被命運挾持著坐上皇位，她是如何從小才人浴火重生，成為一代女皇？敬請期待#武則天別傳#】
果然，女性視角的歷史劇多半離不開這個套路，哪怕主角是女皇帝，也得一律拍成兒女情長的愛情劇。
主角的人設往往是無欲無求款，通常在不情願的情況下進宮，進去後也不搞宮鬥，而是躲起來過自己的小日子，不愧是五講四美三熱愛的社會主義接班人。
而命運之神編劇不會白白放過她，女主遲早會因為凹人淡如菊的設定被人欺負，痛定思痛，於是被迫黑化。
一個女主一旦決定黑化，不管以前如何，智商就跟充了會員一樣瘋狂上線，人擋殺人佛擋殺佛。
但觀眾知道，女主也知道，她不管變成什麽樣子內心依舊純潔，拚命唿喚著「傾世皇妃我不要好幾把累」。
不管當了皇後成為宮鬥冠軍，還是當皇後以後順便當了個皇帝，都是別人逼的，她隻想過簡簡單單的生活。
古裝劇這麽設定，一部分原因是過審需要，但部部這麽拍，拍歷史上哪個女人都一副老調子，也太不拿觀眾當迴事兒了，
「@武則天別傳」隻要打出女主角的名字，就自帶八成吸引力，那條毫無特色的微博轉評贊均破5000條，跟費盡心思賣萌的「@圖南」成績差不多。
不過兩者的收視率最終如何，隻能等上映後再比較了。
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橫店影視城，《長安食肆》片場。
唐湖今天有一場跟尤雅雅的對手戲，也是整部劇最大的看點之一，所以趕緊換了衣服，體驗角色人格。
「武則天」的戲服的確華麗，光穿衣服就花了半個小時，領口用金線繡著雍容華貴的暗紋，遠遠看著就能感覺到材質很走心。
而且很熱。
幸好片場裏有台空調不斷冒著冷氣，勉強控製著溫度。
雖然立式空調噪音很大，但這部戲用的是後期配音，周圍好幾個劇組同時開機，吵吵鬧鬧，也缺乏收音條件。
但是當唐湖走進片場以後，率先瀰漫起的，卻是強烈的落差感。
尤雅雅正在背台詞，看見她皺著眉頭若有所思，放下劇本問：「你怎麽了？」
「有點不適應而已，忘了拍電視劇是什麽感覺了。」
「怎麽不適應？」
「以前拍電影的時候，楚導一次最多用了三十六個燈拍過，還隻拍輪廓，一場戲平均也要用到六七個機位，沒有拍過這麽節儉的。」唐湖環視四周，說著非常戳人心窩子的大實話。
由儉入奢易，由奢入儉難啊。
「……」
在旁邊布置燈光機位的導演差點氣抽過去。
拍電視劇一般三個機位加四個燈就差不多了，與電影相比，還真有點寒酸。
一些歐美精品劇，譬如《權力的x戲》和《神探x洛克》，都是用電影的鏡頭運用風格來拍電視劇，兩者看起來幾乎沒有差別。
但華夏的電影和電視劇側重點截然相反，差異明顯。
電影講究光影和鏡頭運用，考驗導演如何細膩而真實的描繪人物情緒，向觀眾傳遞鏡頭語言，表現個人審美。
而電視劇的本意是講故事，導演隻考慮如何盡量保證故事有趣，以便吸引觀眾追完長達幾十集的劇情，既不考驗太複雜的演技，也不考驗什麽鏡頭語言技巧。
哪怕用「三個鏡頭」的拍法，隻要讓觀眾看明白講的什麽故事也算合格了。
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