羨慕！
妒忌！
恨！
明明很羨慕，卻故作不屑一顧！
當然，也有真正的清高，真的看不起商業成就的文藝片導演。但絕大多數的文藝片導演，嗯，甚至是國內被禁的文藝片導演，他們是社會的邊緣人物，自認為弱勢群體。電影裏麵妒忌發展、進步、快樂，因為，國內的進步發展跟他們這些被禁的人關係不大，他們分享不到國內市場經濟發展帶來的紅利。
看起來清高，其實，心靈已經扭曲的一群可憐蟲！
而可憐人，卻不僅僅可憐，無數可恨之處，是造成他們可憐的原因。
將眾人複雜的神色和議論，盡收於眼中。
王啟年開始笑道：“在我看來，導演拍什麽片子，主要是針對的市場不同，所以拍片理念和思路，迥然有異。在我還未靠近學校之前，還是初中、高中年代，就看過不下於1000部電影。我喜歡看的電影，當時不知道票房成績，但事後去研究，發現……基本上我喜歡看的電影，都是高票房的電影，無論是國內拍的，香港拍的，好萊塢拍的，通常這些電影票房數據，都很高很高，而我看的時候，可不知道這一切，是僅僅是隨便看。我跟一位喜歡下象棋的朋友交流過，他說過一句話，如果有人年輕的時候下象棋下不過他，那麽一輩子都下不過他。可以說，誰輸誰贏往往在一開始已經定下了基調。成為什麽樣的導演，我覺得是可能跟其天性有關。成為什麽樣的導演，往往在其是觀眾的時期，已經決定了！可以說，我在商業電影上的成功，可能是在觀眾時期，就已經奠定了基礎。之後，學習了必要的拍攝技藝，成為導演之後，隻不過是水到渠成的成功。”
“裝逼！”很多導演不少人低聲暗道。
王啟年說道：“我給導演們分幾個類型。給電影票房市場拍片的是商業片導演，人民群眾喜聞樂見，願意為電影掏錢包支持的片子，就是商業片。
商業片，就像的商品一般，以顧客是上帝為第一理念！能讓顧客感覺開心、激動、情不自禁，這就是非常好的商業片！不能做到讓觀眾愉悅，從商業片角度來看，就是失敗的電影。由於，商業片擁有最大的市場，我把商業片稱之為王道！
為了某種宣傳而拍電影，主旋律電影，還有各種宣傳片既是這種。這要看他給誰鼓吹，就是什麽樣的風格。這種片子，跟商業片往往不一樣。商業片要取悅觀眾，宣傳片子要教育說服觀眾。主旋律電影，我稱之為霸道。
還有一種就是拿獎的片子，名義上深刻和有內涵，其實就是迎合一小撮非主流的名為藝術，其實是變態的審美。拍多了藝術片，如果在泥潭裏麵拔不出來的話，在我看來，導演可能就廢了，拍不出什麽好片子了。我將走火入迷專攻文藝片，稱之為邪道！”
“什麽意思？”眾人藝術片導演紛紛顯得憤怒，他們可以接受片子被禁，但卻接受不了被貶的一錢不值！
“簡單說，現如今的藝術標準是畸形的，不是美，不是藝術！而是醜！以醜為美，已經讓藝術，變成貶義詞。“王啟年說道，“真藝術應該是賞心悅目，真善美。看的很舒服，非常愉悅！你們的作品，絕大多數，都是看的很鬱悶，很不爽，帶給人精神傷害，負麵影響，甚至，讓人世界觀消極、扭曲！拍你們這種片子的人大多數人生備受挫折，感覺到世界都是灰暗的。長期看這種片子的人，運氣也會受到損害，可能人生會越來越艱難。”
“怎麽可能！”一下子現場藝術片導演紛紛嘩然！
“怎麽不可能！這就類似於自我實現，很多人受到某種理念影響，進而幹涉世界。香港的電視劇《大時代》，播放出來後，遇到股災。其後，香港投資者迷信，認為《大時代》和鄭少秋的股市災星。於是，每次放《大時代》和鄭少秋新片，股市都會受挫！”王啟年淡然說道，“大致上，世界是怎麽樣的，在於你們眼裏，心中認為的世界怎麽樣。如果，看多了以醜為美的藝術，並且混淆了醜和美的概念！那麽，你們將會失去大眾市場！”
“大眾市場是庸俗是，難道藝術要迎合大眾，那跟銅臭味的商人，有什麽不同？！”藝術片導演們紛紛指責。
“問題是，你們的藝術不真！真實的藝術的積極的，善的，美的，可以給人們帶來鼓舞力量。而假的藝術，肯定是相反，削弱人的鬥誌和樂觀精神。”
“抗戰時，我們需要的鼓舞民眾士氣。這些賣國藝術家，可能就在旁邊唧唧歪歪，宣傳什麽中國人劣根性，戰爭可怕還不如投降，鬼子也是人之類的歪話，自以為是什麽內涵，其實，人民群眾和民族會唾棄這種人的。
當然了，你們還不至於跟戰亂年代的那些漢奸藝術家和漢奸文人相比。但之所以說你們不好、消極，因為，你們的片子不符合我們民族國家整體利益。
換做是當代，我們現在國家和民眾很窮，改革開放，很多人年收入隻有幾十塊錢、一百多塊錢，現在經過很多年發展，不少的底層農民一年收入隻有幾千塊錢。跟世界上很多國家相比，我們還很窮。但我們還一直保持進步的動力，維持國家經濟進步和人民收入提高，應該是時代賦予我們每一個人的使命。
我們的國家和民族的主要目標就是賺錢，讓更多人脫離貧困。你們倒好，在旁邊唧唧歪歪，說一堆風涼話。
我們很多人在為國家民族做貢獻，在賺錢，再做正能量的事情。你們說風涼話，看起來，確實，還達不到漢奸的程度。對我們國家傷害也是有限的，但是，我們積極做事的人，看到你們這些消極影響的片子，會怎麽想？
而站在我們國家自身利益來說，我們國家產品給人低端印象，賣不上價格。改善我們國家品牌在國際上的形象，應該是多在國際上展現我們的美、優勢。而你們，則是拿著放大鏡和顯微鏡，挑不好的地方，給外國人看。進一步損害了我們國家整體品牌形象，原本，我們一件產品品牌高檔，企業和員工都可以受益。你們這麽搞，讓我們國家形象是負麵的。於是，我們產品隻能賣的很廉價，企業利潤和員工公司提升不上去！”
王啟年這番話之後。
不少藝術片導演頓時不悅：“你的言論都是站在給中國發展鼓吹。其中，我們發展起來了，肯定是搶走了別的國家的就業崗位和飯碗。我們首先是人類，其次才是中國人。給中國發展鼓吹，不符合普世價值！為什麽中國人，就隻考慮自己發展？”
話題逐漸歪了，變成了政治傾向的爭辯。
“你的意思是，中國人就不是人？！為了發達國家繼續過好日子，我們就不發展？把就業機會和過好日子的機會，讓給別人？”王啟年頓時怒了，“說一句不客氣的話，我們中國有世界五分之一人口，目前很多人還處於貧窮。從普世價值來講，讓中國人變得富裕起來，是符合全人類的根本利益。阻礙中國人富起來，就是反人類的。”
隨著王啟年怒斥，一下子現場激動起來！
“我們不是這個意思，個別人口誤，不代表所有第六代導演！”很快就有不少第六代導演紛紛辯解。
王啟年半晌後，說道：“今天我想的比較多，原本不該是我來批評你們。但是，我今天忍不住，非得狠狠批評你們！你們自以為是，深刻、內涵和人文。這種所謂深刻、內涵，不符合我們國家整體利益的。而且，很多的文藝片的內涵、深刻，其實就是把獻醜，把醜陋的一麵，獻給專門喜歡看醜咯的變態們欣賞！
很多不積極健康的片子，是邪道。正道不走，你們走邪道。走邪道就算了，非得損害我們中國人。吃中國人的血饅頭，來讓你們成功、成名，受外國藝術同行讚賞？！
我們小夥伴公司走到現如今這般地步，是因為我們認識到——隻有中國的，才能發展成世界的，我要把中國電影產業發展好，讓別人迎合我們，這樣才是中國電影行業努力的方向。而如果，我們連中國本土的做不好，本國的觀眾都不喜歡我們的作品，而跑出去迎合外國人，將來是不可能獲得世界級影響力的。你們自認為的那種影響力，不值一提，藝術片內部互相捧臭腳，互相吹！得不到觀眾市場認可，就說明你們錯了！
我在我們小夥伴公司內部說，我們的目標的星辰大海！再換個說法就是，我們不迎合外國人，要讓我們作品征服外國人。不是征服外國人裏麵的藝術家，這種藝術家，我們不認為他們的看法很重要。
我們認為重要的是市場，普通大眾的市場。征服了大眾，嗯，不看藝術的大眾。那麽，我們就征服了世界，我們就可以讓旗下的員工收入很高，讓他們跟好萊塢巨星一般，一個個成為億萬富翁。與此同時，我們賺到錢之後，又反過來投資給新人後輩。讓他們出道環境比你們、我們出道時的環境要好！
其實，這也是我們舉國上下要做的事情。gdp要搞上去，收入很低的貧民，要讓他們收入提高。什麽電影、遊戲、動畫等等各種藝術在當代都沒有國際影響力，我們要把影響力搞上去。影響力，不是你們拿的那些獎，沒用，那些將不是代表一個國家藝術的影響力。衡量藝術影響力的是市場，有市場，才有藝術影響力。市場越大，影響力越大。
藝術片跟商業片相比，隻相當於商業片的幾十分之一的市場！如果，不是圈內人士掌控媒體，不斷的宣傳。那麽，藝術片，就更沒有存在感了。
比如，我們國內電影市場隻有10億規模，你們在外麵窮折騰，拿一連串的將，在全世界的影響力，還不如好萊塢的一部大片在社會上的影響力大。
別自以為是，沉迷於拿獎了。相對於拿獎，票房更重要！
如果我們國家現在票房市場是100億，我們電影影響力就會更大一些。如果，市場有300億，全世界娛樂圈都會關注我們。如果有1000億規模，嗯，好萊塢又算得了什麽呢？
我手底下就有導演能拿獎，國內國外都能拿獎的導演，著實不少。但是，我經常跟他們說，拿獎是小孩子玩的，別太一直沉迷文藝片這種小孩子玩的東西。一直沉迷的話，導演就長不大了。
所以，我們公司的導演，一般不會太重拿獎。即使拿獎，也是宣傳目的，或者是鍛煉一下。真正有出息的導演，我給他成長空間。也就是通過拍商業片升級。一開始新人導演，我讓他拍100萬練手，虧就就虧了，一年虧十部二十部，小夥伴公司虧的起，我們公司股東，半句話也不說，當作練兵，培養新人。
100萬給他拍片，如果他是被埋沒的黑馬。可能就給我拍出幾百萬、我千萬票房的片子。然後，我就給這些證明自己能力的導演更大的項目鍛煉，幾百萬、幾千萬，甚至，他有本事的話，我公司資金允許的情況下，我讓他拍《泰坦尼克號》那種大手筆。
至於拿幾個獎……在我公司，也就投簡曆，遞送劇本的新人有點用。成名的導演，我們都分析他拍出來的片子，票房多少。有幾部電影是盈利的，盈利和迴報的概率是多少！
此外，技術創新能力，對於世界娛樂消費市場，也就是觀眾愛看什麽片子有敏感直覺。甚至說，導演天分好，他天然就能跟市場上最多的觀眾產生思想共鳴，他所想要拍的片子，就是大眾最期待渴望看的那一部，那種導演才是成功的！
別跟我提拿獎，票房、拿獎雙豐收的導演還好說，他們在商業文藝上殊途同歸了。隻會拿獎，票房一再撲街的電影。你們的腦子出了問題，構思的電影，往往是——市場上主流觀眾最不期待，最不希望看的片子！如果你們不反省，那麽……即使電影局把你們片子解禁了，可以在國內放映。但，有幾個觀眾願意掏錢看那些讓人並不是很愉快，讓人找不自在的片子呢？”r1152
妒忌！
恨！
明明很羨慕，卻故作不屑一顧！
當然，也有真正的清高，真的看不起商業成就的文藝片導演。但絕大多數的文藝片導演，嗯，甚至是國內被禁的文藝片導演，他們是社會的邊緣人物，自認為弱勢群體。電影裏麵妒忌發展、進步、快樂，因為，國內的進步發展跟他們這些被禁的人關係不大，他們分享不到國內市場經濟發展帶來的紅利。
看起來清高，其實，心靈已經扭曲的一群可憐蟲！
而可憐人，卻不僅僅可憐，無數可恨之處，是造成他們可憐的原因。
將眾人複雜的神色和議論，盡收於眼中。
王啟年開始笑道：“在我看來，導演拍什麽片子，主要是針對的市場不同，所以拍片理念和思路，迥然有異。在我還未靠近學校之前，還是初中、高中年代，就看過不下於1000部電影。我喜歡看的電影，當時不知道票房成績，但事後去研究，發現……基本上我喜歡看的電影，都是高票房的電影，無論是國內拍的，香港拍的，好萊塢拍的，通常這些電影票房數據，都很高很高，而我看的時候，可不知道這一切，是僅僅是隨便看。我跟一位喜歡下象棋的朋友交流過，他說過一句話，如果有人年輕的時候下象棋下不過他，那麽一輩子都下不過他。可以說，誰輸誰贏往往在一開始已經定下了基調。成為什麽樣的導演，我覺得是可能跟其天性有關。成為什麽樣的導演，往往在其是觀眾的時期，已經決定了！可以說，我在商業電影上的成功，可能是在觀眾時期，就已經奠定了基礎。之後，學習了必要的拍攝技藝，成為導演之後，隻不過是水到渠成的成功。”
“裝逼！”很多導演不少人低聲暗道。
王啟年說道：“我給導演們分幾個類型。給電影票房市場拍片的是商業片導演，人民群眾喜聞樂見，願意為電影掏錢包支持的片子，就是商業片。
商業片，就像的商品一般，以顧客是上帝為第一理念！能讓顧客感覺開心、激動、情不自禁，這就是非常好的商業片！不能做到讓觀眾愉悅，從商業片角度來看，就是失敗的電影。由於，商業片擁有最大的市場，我把商業片稱之為王道！
為了某種宣傳而拍電影，主旋律電影，還有各種宣傳片既是這種。這要看他給誰鼓吹，就是什麽樣的風格。這種片子，跟商業片往往不一樣。商業片要取悅觀眾，宣傳片子要教育說服觀眾。主旋律電影，我稱之為霸道。
還有一種就是拿獎的片子，名義上深刻和有內涵，其實就是迎合一小撮非主流的名為藝術，其實是變態的審美。拍多了藝術片，如果在泥潭裏麵拔不出來的話，在我看來，導演可能就廢了，拍不出什麽好片子了。我將走火入迷專攻文藝片，稱之為邪道！”
“什麽意思？”眾人藝術片導演紛紛顯得憤怒，他們可以接受片子被禁，但卻接受不了被貶的一錢不值！
“簡單說，現如今的藝術標準是畸形的，不是美，不是藝術！而是醜！以醜為美，已經讓藝術，變成貶義詞。“王啟年說道，“真藝術應該是賞心悅目，真善美。看的很舒服，非常愉悅！你們的作品，絕大多數，都是看的很鬱悶，很不爽，帶給人精神傷害，負麵影響，甚至，讓人世界觀消極、扭曲！拍你們這種片子的人大多數人生備受挫折，感覺到世界都是灰暗的。長期看這種片子的人，運氣也會受到損害，可能人生會越來越艱難。”
“怎麽可能！”一下子現場藝術片導演紛紛嘩然！
“怎麽不可能！這就類似於自我實現，很多人受到某種理念影響，進而幹涉世界。香港的電視劇《大時代》，播放出來後，遇到股災。其後，香港投資者迷信，認為《大時代》和鄭少秋的股市災星。於是，每次放《大時代》和鄭少秋新片，股市都會受挫！”王啟年淡然說道，“大致上，世界是怎麽樣的，在於你們眼裏，心中認為的世界怎麽樣。如果，看多了以醜為美的藝術，並且混淆了醜和美的概念！那麽，你們將會失去大眾市場！”
“大眾市場是庸俗是，難道藝術要迎合大眾，那跟銅臭味的商人，有什麽不同？！”藝術片導演們紛紛指責。
“問題是，你們的藝術不真！真實的藝術的積極的，善的，美的，可以給人們帶來鼓舞力量。而假的藝術，肯定是相反，削弱人的鬥誌和樂觀精神。”
“抗戰時，我們需要的鼓舞民眾士氣。這些賣國藝術家，可能就在旁邊唧唧歪歪，宣傳什麽中國人劣根性，戰爭可怕還不如投降，鬼子也是人之類的歪話，自以為是什麽內涵，其實，人民群眾和民族會唾棄這種人的。
當然了，你們還不至於跟戰亂年代的那些漢奸藝術家和漢奸文人相比。但之所以說你們不好、消極，因為，你們的片子不符合我們民族國家整體利益。
換做是當代，我們現在國家和民眾很窮，改革開放，很多人年收入隻有幾十塊錢、一百多塊錢，現在經過很多年發展，不少的底層農民一年收入隻有幾千塊錢。跟世界上很多國家相比，我們還很窮。但我們還一直保持進步的動力，維持國家經濟進步和人民收入提高，應該是時代賦予我們每一個人的使命。
我們的國家和民族的主要目標就是賺錢，讓更多人脫離貧困。你們倒好，在旁邊唧唧歪歪，說一堆風涼話。
我們很多人在為國家民族做貢獻，在賺錢，再做正能量的事情。你們說風涼話，看起來，確實，還達不到漢奸的程度。對我們國家傷害也是有限的，但是，我們積極做事的人，看到你們這些消極影響的片子，會怎麽想？
而站在我們國家自身利益來說，我們國家產品給人低端印象，賣不上價格。改善我們國家品牌在國際上的形象，應該是多在國際上展現我們的美、優勢。而你們，則是拿著放大鏡和顯微鏡，挑不好的地方，給外國人看。進一步損害了我們國家整體品牌形象，原本，我們一件產品品牌高檔，企業和員工都可以受益。你們這麽搞，讓我們國家形象是負麵的。於是，我們產品隻能賣的很廉價，企業利潤和員工公司提升不上去！”
王啟年這番話之後。
不少藝術片導演頓時不悅：“你的言論都是站在給中國發展鼓吹。其中，我們發展起來了，肯定是搶走了別的國家的就業崗位和飯碗。我們首先是人類，其次才是中國人。給中國發展鼓吹，不符合普世價值！為什麽中國人，就隻考慮自己發展？”
話題逐漸歪了，變成了政治傾向的爭辯。
“你的意思是，中國人就不是人？！為了發達國家繼續過好日子，我們就不發展？把就業機會和過好日子的機會，讓給別人？”王啟年頓時怒了，“說一句不客氣的話，我們中國有世界五分之一人口，目前很多人還處於貧窮。從普世價值來講，讓中國人變得富裕起來，是符合全人類的根本利益。阻礙中國人富起來，就是反人類的。”
隨著王啟年怒斥，一下子現場激動起來！
“我們不是這個意思，個別人口誤，不代表所有第六代導演！”很快就有不少第六代導演紛紛辯解。
王啟年半晌後，說道：“今天我想的比較多，原本不該是我來批評你們。但是，我今天忍不住，非得狠狠批評你們！你們自以為是，深刻、內涵和人文。這種所謂深刻、內涵，不符合我們國家整體利益的。而且，很多的文藝片的內涵、深刻，其實就是把獻醜，把醜陋的一麵，獻給專門喜歡看醜咯的變態們欣賞！
很多不積極健康的片子，是邪道。正道不走，你們走邪道。走邪道就算了，非得損害我們中國人。吃中國人的血饅頭，來讓你們成功、成名，受外國藝術同行讚賞？！
我們小夥伴公司走到現如今這般地步，是因為我們認識到——隻有中國的，才能發展成世界的，我要把中國電影產業發展好，讓別人迎合我們，這樣才是中國電影行業努力的方向。而如果，我們連中國本土的做不好，本國的觀眾都不喜歡我們的作品，而跑出去迎合外國人，將來是不可能獲得世界級影響力的。你們自認為的那種影響力，不值一提，藝術片內部互相捧臭腳，互相吹！得不到觀眾市場認可，就說明你們錯了！
我在我們小夥伴公司內部說，我們的目標的星辰大海！再換個說法就是，我們不迎合外國人，要讓我們作品征服外國人。不是征服外國人裏麵的藝術家，這種藝術家，我們不認為他們的看法很重要。
我們認為重要的是市場，普通大眾的市場。征服了大眾，嗯，不看藝術的大眾。那麽，我們就征服了世界，我們就可以讓旗下的員工收入很高，讓他們跟好萊塢巨星一般，一個個成為億萬富翁。與此同時，我們賺到錢之後，又反過來投資給新人後輩。讓他們出道環境比你們、我們出道時的環境要好！
其實，這也是我們舉國上下要做的事情。gdp要搞上去，收入很低的貧民，要讓他們收入提高。什麽電影、遊戲、動畫等等各種藝術在當代都沒有國際影響力，我們要把影響力搞上去。影響力，不是你們拿的那些獎，沒用，那些將不是代表一個國家藝術的影響力。衡量藝術影響力的是市場，有市場，才有藝術影響力。市場越大，影響力越大。
藝術片跟商業片相比，隻相當於商業片的幾十分之一的市場！如果，不是圈內人士掌控媒體，不斷的宣傳。那麽，藝術片，就更沒有存在感了。
比如，我們國內電影市場隻有10億規模，你們在外麵窮折騰，拿一連串的將，在全世界的影響力，還不如好萊塢的一部大片在社會上的影響力大。
別自以為是，沉迷於拿獎了。相對於拿獎，票房更重要！
如果我們國家現在票房市場是100億，我們電影影響力就會更大一些。如果，市場有300億，全世界娛樂圈都會關注我們。如果有1000億規模，嗯，好萊塢又算得了什麽呢？
我手底下就有導演能拿獎，國內國外都能拿獎的導演，著實不少。但是，我經常跟他們說，拿獎是小孩子玩的，別太一直沉迷文藝片這種小孩子玩的東西。一直沉迷的話，導演就長不大了。
所以，我們公司的導演，一般不會太重拿獎。即使拿獎，也是宣傳目的，或者是鍛煉一下。真正有出息的導演，我給他成長空間。也就是通過拍商業片升級。一開始新人導演，我讓他拍100萬練手，虧就就虧了，一年虧十部二十部，小夥伴公司虧的起，我們公司股東，半句話也不說，當作練兵，培養新人。
100萬給他拍片，如果他是被埋沒的黑馬。可能就給我拍出幾百萬、我千萬票房的片子。然後，我就給這些證明自己能力的導演更大的項目鍛煉，幾百萬、幾千萬，甚至，他有本事的話，我公司資金允許的情況下，我讓他拍《泰坦尼克號》那種大手筆。
至於拿幾個獎……在我公司，也就投簡曆，遞送劇本的新人有點用。成名的導演，我們都分析他拍出來的片子，票房多少。有幾部電影是盈利的，盈利和迴報的概率是多少！
此外，技術創新能力，對於世界娛樂消費市場，也就是觀眾愛看什麽片子有敏感直覺。甚至說，導演天分好，他天然就能跟市場上最多的觀眾產生思想共鳴，他所想要拍的片子，就是大眾最期待渴望看的那一部，那種導演才是成功的！
別跟我提拿獎，票房、拿獎雙豐收的導演還好說，他們在商業文藝上殊途同歸了。隻會拿獎，票房一再撲街的電影。你們的腦子出了問題，構思的電影，往往是——市場上主流觀眾最不期待，最不希望看的片子！如果你們不反省，那麽……即使電影局把你們片子解禁了，可以在國內放映。但，有幾個觀眾願意掏錢看那些讓人並不是很愉快，讓人找不自在的片子呢？”r1152