在電影和電視劇的拍攝過程中，所有牽涉到有動作場麵的影視作品，不管你是兩人pk，街頭混戰，還是千軍萬馬的大廝殺，都需要有一位武術指導，甚至是一個武術指導團隊，來擬定詳細的打鬥方案、拍攝方案，設計出每個演員應作出的配套的相應動作！
而每當遇到這樣的鏡頭，很大程度上，導演隻是提出自己的要求，並指導攝影師跟進捕捉攝影的角度及鏡頭而已，具體怎麽打，武指說了算！
所以，武打戲，是一種很獨特的戲份。
既是專業之事，必由專業之人。
更何況，武打設計、武術指導這個活兒，還真不是說你練過功夫就能做得來的，這裏麵需要呈現出的，是有很大的美學成分、觀賞成分在的！
國內目前比較著名的武指，和他們身後各自帶領的團隊，還是很有一些的，比較國人愛武俠，每年國內都會拍攝大量的武俠類和武打類電影電視劇，靠的，就是這些武指和武指團隊們！
在這些著名的武指之中，趙一登算是一流有點勉強，二流站在巔峰的這麽一個——考慮到上次《新白娘子傳奇》的時候，大家合作的還算愉快，李謙也覺得這個老夥計雖然話不多，但做事情踏實，是個值得交往、值得托付的人，所以這次又要用到武指，第一個想到的就是他。
當然，《新白娘子傳奇》那個半仙術道法半武打的所謂武打，也就是擺幾個姿勢就可以了，其難易程度，跟馬上要開拍的這部《黃飛鴻》，根本就不在一個水平線上，所以，趙一登做那個做的很好，但做這個，李謙並不敢對他全然放心，在他之外，還聯係了其他的武指。
隻不過，第一個機會，肯定是給他的。
畢竟，李謙的確是個念舊的人。
趙一登是帶著兩個人一起過來的，一個是他的結義兄弟，叫孫巍，另外一個則是他的大弟子，叫郭子明。
介紹到他們兩個人的時候，趙一登笑著說：“電話裏聽你一說，我就覺得，這個活兒怕是不好做，有難度，所以，就把我兄弟跟我徒弟也一塊兒叫上了，他們現在也都是能帶著班子單獨出去接活兒的，本事不差，我就尋思，三個臭皮匠還能頂個諸葛亮呢！我們三個一塊兒弄，總能讓你老弟滿意！”
活兒能做成怎麽樣，不好說，至少他的這個認真對待的態度，已經讓李謙很高興。於是，他很熱情地跟孫巍和郭子明兩位握手。
一搭手就知道，這倆也都是練過的。
趙一登中等身材，近兩年有些發福了，微胖，孫巍則是又矮又胖，其貌不揚的樣子，不過一看就是抓地虎，底盤特別穩的那種，看他握手的架勢，李謙懷疑他可能練過一些橫練功夫，至於郭子明，看上去能有二十七八歲，身材比他師傅要高一些，談不上帥，但是挺精神的一個人。
大家握手罷，坐下略寒暄了幾句，趙一登很快就詳細地問起李謙的要求來。
李謙當然巴不得趕緊入戲，於是，便很耐心地向他們三位描述自己的要求，說到詞難達意的地方，還起身親自示範。
比如，原版電影中讓李謙印象最為深刻的一場打鬥戲，即酒樓內打鬥，黃飛鴻手持雨傘，打停對戰雙方的那一場，李謙為了他們的到來，甚至提前讓人送過來了一把長柄雨傘。當著他們，就在自己的辦公室裏，李謙信手揮灑著手中雨傘——動作當然還不成套路，但是卻在很努力地向他們傳遞自己的理念。
趙一登聽得眉頭緊皺，孫巍雖然沒有什麽表情變化，但也是一副如墜雲霧的樣子，至於趙一登的弟子郭子明，也是一副不太鬧得清的模樣。
沒辦法，李謙所說的這一套打鬥方法，什麽要求飄逸啊好看啊，之類的，說起來好說，但要想讓人一聽就明白，已經很難，更何況是設計出成套的動作來？
這玩意兒，說到底，你把片子拍出來，或者把原版拿過來，給他們一放，都是內行人，這東西看一眼立刻就明白了：哦，原來是要這樣！
但是，難就難在，當下這個時空，迄今為止還沒人這麽拍過武打鏡頭！
在另外那個時空，說起武打戲，說起武術指導，那絕對是值得拿出幾個小時來說都說不完的一段故事——
最初的美國大片中出現的打鬥，大多都是直來直去的傻大粗，就是你打我一拳，我給你一腳的模式，就在那種情況下，李小龍的橫空出世，才瞬間震驚了整個世界影壇，而東方功夫，也在西方世界迅速流行起來。
當然，那個時候的他們，別管是出於驕傲，還是壓根兒也不太容易學會，反正是此後多年，好萊塢還是繼續傻大粗。
但與此同時，沿著李小龍開創出的現代武打的思路，香港的一眾電影人卻開始逐漸脫離了老邵氏影業出品的武俠電影那一套武打模式，先是洪金寶帶領的洪家班，然後是從洪家班脫離出去的成龍的成家班，再到李連傑，一係列風格各異卻又精彩至極的武打風格，開始紛紛建立起來。
一直到後來，八九十年代之後，香港電影漸趨沒落之前，香港的武指水平，都領先全世界、領先好萊塢至少三四個段位！
但是再後來，隨著香港電影連年走向下坡路，很多香港電影人跑去好萊塢討碗飯吃，美國電影人先是砸錢請人，同時不斷地學習、模仿，最終用了沒多少年，就把香港電影積攢了二十年的先進的影視武打設計，給學了過去。到後來，甚至開始能做到青出於藍了——基本上來說，二十一世紀之後的好萊塢主流大片中的武打動作設計，已經開始領先全世界！
而在當下的這個時空，沒有李小龍，沒有洪金寶，沒有成龍和李連傑，也沒有袁和平，在東方的電影世界裏，有著風靡整個華語文化圈的武俠片，有著頂級的巨星“郭大俠”郭玉龍，也有英俊的武打派小生鄭中原，他們各有各的武打路數，但前者是武俠派，更多地借助於威亞和鏡頭的錯位拍攝，營造出一種飄逸靈動的打鬥風格，而後者，有些近似於成龍的諧趣武打，但還談不上功夫，因為在很多時候，其實他更倚重於最終用槍來解決問題！
至於整個西方世界，尤其是好萊塢的電影世界，對不起，一直到上個世紀的九十年代初期，他們仍然是那種傻大粗的對轟模式，再不然就是一人一把槍、兩把槍，對轟——西部牛仔也好，美式硬漢也罷，好萊塢的電影人，隻擅長這個！
直到最近幾年，李謙從幾部美籍華裔導演的片子裏，開始看到了一點點的東方武打套路的東西，雖然做的很潦草，而且也絕非好萊塢的主流，但至少，他們是多多少少開始有了那麽一點設計感，不再全然像以前那樣又傻又愣了！
畢竟，說白了，每個人都是很容易就故步自封的，社會也一樣，沒有了外來者所帶來的強烈刺激，自身內部是很難發生蛻變的。
所以，目前就是這樣，不管是國內已有的現成的各家武指團隊，郭玉龍也好鄭中原也好，他們的那種東方式打法套路，還是西方、好萊塢目前的武打設計，都跟李謙想要的東西，是完全不同的方向和思路。
於是，趙一登他們三個聽完了李謙的要求之後，都有些懵逼。
沒辦法，李謙隻好祭出大殺器——幾張故事版草稿圖。
草稿圖李謙畫了不少，但拿出來的，隻有那麽七八張，上麵畫的，就是他剛才所描述的那一段用雨傘製服眾人的幾個動作。
當然，年代久遠，即便是當初再喜歡、記憶再深刻，事到如今，李謙能記起來的，也不過隻鱗片爪而已，這草稿圖，也隻是大概描述一些自己的想法。
然後，趙一登和孫巍、郭子明，就在李謙的辦公室裏，開始認真地探討起來，說著說著，趙一登甚至拉著孫巍站起身來，兩個人開始模擬著按照李謙要求的思路開始切招——頂多一兩個動作，他們很快就掉入過去他們所做的那個路子裏去了，不是變成表演式的花架子，就是變成散打的路數。
李謙真是有些眉頭大皺。
…………
他們一早就過來了，但是直到中午，他們仍是沒能鬧明白李謙所要的那種的武打設計，到底是怎樣的一個概念，很多時候，甚至是李謙手把手地拉著他們，教給他們該怎麽去打——偏偏李謙又不擅長動作設計！
沒辦法，眼看中午到了，李謙幹脆叫停，邀請他們三人吃飯，但趙一登卻婉拒了，拿上那幾張草稿圖，表示要迴去好好想一想，過幾天再給迴複。
李謙無奈，隻好親自送他們到電梯間。
隻是，眼看著電梯門合上了，他不由得揉揉眉頭：看來要拿出一套新概念，果然不是一件容易事！
趙一登不行，很難說別的武指就能行！
此前他原本以為，這部電影最大的不穩定點就在於自己對原版劇本那傷筋動骨的修改上，但是到了現在，他忽然覺得，或許武打設計，才是更難的一件事！
當然，如果做好了，或許這種嶄新的武打動作，能讓整個世界都嚇一跳？
而每當遇到這樣的鏡頭，很大程度上，導演隻是提出自己的要求，並指導攝影師跟進捕捉攝影的角度及鏡頭而已，具體怎麽打，武指說了算！
所以，武打戲，是一種很獨特的戲份。
既是專業之事，必由專業之人。
更何況，武打設計、武術指導這個活兒，還真不是說你練過功夫就能做得來的，這裏麵需要呈現出的，是有很大的美學成分、觀賞成分在的！
國內目前比較著名的武指，和他們身後各自帶領的團隊，還是很有一些的，比較國人愛武俠，每年國內都會拍攝大量的武俠類和武打類電影電視劇，靠的，就是這些武指和武指團隊們！
在這些著名的武指之中，趙一登算是一流有點勉強，二流站在巔峰的這麽一個——考慮到上次《新白娘子傳奇》的時候，大家合作的還算愉快，李謙也覺得這個老夥計雖然話不多，但做事情踏實，是個值得交往、值得托付的人，所以這次又要用到武指，第一個想到的就是他。
當然，《新白娘子傳奇》那個半仙術道法半武打的所謂武打，也就是擺幾個姿勢就可以了，其難易程度，跟馬上要開拍的這部《黃飛鴻》，根本就不在一個水平線上，所以，趙一登做那個做的很好，但做這個，李謙並不敢對他全然放心，在他之外，還聯係了其他的武指。
隻不過，第一個機會，肯定是給他的。
畢竟，李謙的確是個念舊的人。
趙一登是帶著兩個人一起過來的，一個是他的結義兄弟，叫孫巍，另外一個則是他的大弟子，叫郭子明。
介紹到他們兩個人的時候，趙一登笑著說：“電話裏聽你一說，我就覺得，這個活兒怕是不好做，有難度，所以，就把我兄弟跟我徒弟也一塊兒叫上了，他們現在也都是能帶著班子單獨出去接活兒的，本事不差，我就尋思，三個臭皮匠還能頂個諸葛亮呢！我們三個一塊兒弄，總能讓你老弟滿意！”
活兒能做成怎麽樣，不好說，至少他的這個認真對待的態度，已經讓李謙很高興。於是，他很熱情地跟孫巍和郭子明兩位握手。
一搭手就知道，這倆也都是練過的。
趙一登中等身材，近兩年有些發福了，微胖，孫巍則是又矮又胖，其貌不揚的樣子，不過一看就是抓地虎，底盤特別穩的那種，看他握手的架勢，李謙懷疑他可能練過一些橫練功夫，至於郭子明，看上去能有二十七八歲，身材比他師傅要高一些，談不上帥，但是挺精神的一個人。
大家握手罷，坐下略寒暄了幾句，趙一登很快就詳細地問起李謙的要求來。
李謙當然巴不得趕緊入戲，於是，便很耐心地向他們三位描述自己的要求，說到詞難達意的地方，還起身親自示範。
比如，原版電影中讓李謙印象最為深刻的一場打鬥戲，即酒樓內打鬥，黃飛鴻手持雨傘，打停對戰雙方的那一場，李謙為了他們的到來，甚至提前讓人送過來了一把長柄雨傘。當著他們，就在自己的辦公室裏，李謙信手揮灑著手中雨傘——動作當然還不成套路，但是卻在很努力地向他們傳遞自己的理念。
趙一登聽得眉頭緊皺，孫巍雖然沒有什麽表情變化，但也是一副如墜雲霧的樣子，至於趙一登的弟子郭子明，也是一副不太鬧得清的模樣。
沒辦法，李謙所說的這一套打鬥方法，什麽要求飄逸啊好看啊，之類的，說起來好說，但要想讓人一聽就明白，已經很難，更何況是設計出成套的動作來？
這玩意兒，說到底，你把片子拍出來，或者把原版拿過來，給他們一放，都是內行人，這東西看一眼立刻就明白了：哦，原來是要這樣！
但是，難就難在，當下這個時空，迄今為止還沒人這麽拍過武打鏡頭！
在另外那個時空，說起武打戲，說起武術指導，那絕對是值得拿出幾個小時來說都說不完的一段故事——
最初的美國大片中出現的打鬥，大多都是直來直去的傻大粗，就是你打我一拳，我給你一腳的模式，就在那種情況下，李小龍的橫空出世，才瞬間震驚了整個世界影壇，而東方功夫，也在西方世界迅速流行起來。
當然，那個時候的他們，別管是出於驕傲，還是壓根兒也不太容易學會，反正是此後多年，好萊塢還是繼續傻大粗。
但與此同時，沿著李小龍開創出的現代武打的思路，香港的一眾電影人卻開始逐漸脫離了老邵氏影業出品的武俠電影那一套武打模式，先是洪金寶帶領的洪家班，然後是從洪家班脫離出去的成龍的成家班，再到李連傑，一係列風格各異卻又精彩至極的武打風格，開始紛紛建立起來。
一直到後來，八九十年代之後，香港電影漸趨沒落之前，香港的武指水平，都領先全世界、領先好萊塢至少三四個段位！
但是再後來，隨著香港電影連年走向下坡路，很多香港電影人跑去好萊塢討碗飯吃，美國電影人先是砸錢請人，同時不斷地學習、模仿，最終用了沒多少年，就把香港電影積攢了二十年的先進的影視武打設計，給學了過去。到後來，甚至開始能做到青出於藍了——基本上來說，二十一世紀之後的好萊塢主流大片中的武打動作設計，已經開始領先全世界！
而在當下的這個時空，沒有李小龍，沒有洪金寶，沒有成龍和李連傑，也沒有袁和平，在東方的電影世界裏，有著風靡整個華語文化圈的武俠片，有著頂級的巨星“郭大俠”郭玉龍，也有英俊的武打派小生鄭中原，他們各有各的武打路數，但前者是武俠派，更多地借助於威亞和鏡頭的錯位拍攝，營造出一種飄逸靈動的打鬥風格，而後者，有些近似於成龍的諧趣武打，但還談不上功夫，因為在很多時候，其實他更倚重於最終用槍來解決問題！
至於整個西方世界，尤其是好萊塢的電影世界，對不起，一直到上個世紀的九十年代初期，他們仍然是那種傻大粗的對轟模式，再不然就是一人一把槍、兩把槍，對轟——西部牛仔也好，美式硬漢也罷，好萊塢的電影人，隻擅長這個！
直到最近幾年，李謙從幾部美籍華裔導演的片子裏，開始看到了一點點的東方武打套路的東西，雖然做的很潦草，而且也絕非好萊塢的主流，但至少，他們是多多少少開始有了那麽一點設計感，不再全然像以前那樣又傻又愣了！
畢竟，說白了，每個人都是很容易就故步自封的，社會也一樣，沒有了外來者所帶來的強烈刺激，自身內部是很難發生蛻變的。
所以，目前就是這樣，不管是國內已有的現成的各家武指團隊，郭玉龍也好鄭中原也好，他們的那種東方式打法套路，還是西方、好萊塢目前的武打設計，都跟李謙想要的東西，是完全不同的方向和思路。
於是，趙一登他們三個聽完了李謙的要求之後，都有些懵逼。
沒辦法，李謙隻好祭出大殺器——幾張故事版草稿圖。
草稿圖李謙畫了不少，但拿出來的，隻有那麽七八張，上麵畫的，就是他剛才所描述的那一段用雨傘製服眾人的幾個動作。
當然，年代久遠，即便是當初再喜歡、記憶再深刻，事到如今，李謙能記起來的，也不過隻鱗片爪而已，這草稿圖，也隻是大概描述一些自己的想法。
然後，趙一登和孫巍、郭子明，就在李謙的辦公室裏，開始認真地探討起來，說著說著，趙一登甚至拉著孫巍站起身來，兩個人開始模擬著按照李謙要求的思路開始切招——頂多一兩個動作，他們很快就掉入過去他們所做的那個路子裏去了，不是變成表演式的花架子，就是變成散打的路數。
李謙真是有些眉頭大皺。
…………
他們一早就過來了，但是直到中午，他們仍是沒能鬧明白李謙所要的那種的武打設計，到底是怎樣的一個概念，很多時候，甚至是李謙手把手地拉著他們，教給他們該怎麽去打——偏偏李謙又不擅長動作設計！
沒辦法，眼看中午到了，李謙幹脆叫停，邀請他們三人吃飯，但趙一登卻婉拒了，拿上那幾張草稿圖，表示要迴去好好想一想，過幾天再給迴複。
李謙無奈，隻好親自送他們到電梯間。
隻是，眼看著電梯門合上了，他不由得揉揉眉頭：看來要拿出一套新概念，果然不是一件容易事！
趙一登不行，很難說別的武指就能行！
此前他原本以為，這部電影最大的不穩定點就在於自己對原版劇本那傷筋動骨的修改上，但是到了現在，他忽然覺得，或許武打設計，才是更難的一件事！
當然，如果做好了，或許這種嶄新的武打動作，能讓整個世界都嚇一跳？