「那麽，開始吧。就讓不才小弟我，對小潤的自由研究發表一點意見嘍。」
「請……請多多指教！」
令人身心緊繃的意念和火熱幹勁，使我度過一個輾轉難眠的夜晚後，堪稱暑假後半場總決算的大企畫正式開幕。
「貝斯的部分就交給希美吧。可是其他的，小潤就要全部自己來喔。」
「唿啊。我也來幫你打鼓。」
為準備演唱會而完成預定練習後，我們繼續窩在地下練習室裏打起延長賽。不過三人臉上都燃燒著明確的鬥誌，彷佛沒有一絲疲憊。
「首先我想告訴大家，我可能會在作曲途中說些有點自以為是的話，先在這邊跟各位道歉。其實我也是一個不成氣候的外行人，然而說得畏畏縮縮隻會害你們聽得莫名其妙，所以我會強硬一點。」
「哇喵，這當然沒問題！拜托你用力指導我作曲！」
躬著身作完預告的我，在心中發誓要專心作個稱職的指導員。既然決定教她們寫歌，我就得斷除無謂的遲疑，抱持堅定的信念，傳授所有知識與經驗。
「嗯，我會試著盡我一切所能的。好了，那麽小潤，你開始計畫寫歌以後，第一個『完全不知道要怎麽辦』的問題是什麽？」
「真……真的很不好意思，可以說全部都是那樣，不知道該從哪裏下手……」
「嗯，這很正常，我以前也這樣過。所以一開始呢，要從找頭緒開始。」
「頭緒？」
「這個嘛，你們覺得歌要怎樣才會像歌？」
我反問疑惑的希美，隻見三人的疑惑越來越多。老是丟問題隻會惹人生氣，我便主動解答。
「我認為隻要湊齊旋律、歌詞和節奏，就能形成一條最典型的歌了。」
當然，諸如沒有音階的饒舌歌，沒有語言性歌詞的擬聲吟唱，節奏非常模糊的民族音樂等例外，我隨時都能舉好幾個。然而小潤所構思的作品應該是過去她們所演唱的搖滾或流行樂風，我便粗略地如此概括。
考慮到說明對象隻是小學生，想一次講全隻會造成反效果，得以能輕易吸收的部分為優先。
「什麽嘛，我還以為答案會跟難懂。」
希美略顯不滿。不過，在方便讓她們明白「不用想得那麽難」上，那應該起了不錯的敔蒙效果。
「對。隻要這樣想，其實寫歌沒有難到哪裏去。隻要湊齊那三樣，就能寫出一條歌，所以就先把它們拆開，從某一個開始做。」
「從哪個開始都可以嗎？」
小潤似乎很意外，一臉訝異。
「嗯，哪個都可以。隻是，如果從節奏開始就需要懂一點鼓。以你來說，從旋律或歌詞開始會比較容易。」
「唿啊。換成是我，從鼓開始也ok嗎？」
「完全ok。先決定基本節奏，再加上音樂做成伴奏，最後再來想旋律和歌詞也可以……隻是，我也沒試過從節奏開始，下次有機會再挑戰吧。」
「知道了。所以先從歌詞或旋律開始對吧！嗯～～從歌詞的話，好像比較簡單耶……」
「對啊……就技術上而言。」
「就技術上而言……？」
對我這句頗有弦外之音的話，小潤感到不太對勁，問出疑惑。
「不實際做過一次，好像不太容易理解。你就試著寫點歌詞出來吧，一小部分就好。」
「我知道了！」
「嘿嘿，會寫出怎樣的歌詞呢。」
小潤起勁地拿起事先準備好的筆，希美也期待起來。
會是什麽結果呢。能順利寫出來就再好不過了。
「……………………」
「……………………」
在眾人默不作聲的注視下，小潤也盯著筆記簿沉默不語。
漸漸地，焦躁淹滿了她整張臉。
「我……我寫不出來啊，響哥哥。我什麽都想不到，而且還有點害羞……」
這也是當然.我在心中接受了這個結果。沒錯，人雖然不需要特殊知識就寫得出歌詞，是否能說寫就寫，化白紙為散文，就得看個人性格了。內向且行事低調的小潤，本來就不是能臨時寫出串串詞句的人，對此我早有預感。
而且，因寫了篇散文詩而墮入繭居生活的我，對害羞這部分實在感同身受。
「這是因為你心裏沒有一個畫麵吧。要寫得很活潑還是有點滄桑，要激情還是柔情，在這些所謂歌曲的『色彩』都完全看不見的狀況下，硬從腦袋裏拖出詞句，我覺得是很需要才能的一件事。」
「才能，我應該……沒有……」
小潤頓時垂頭喪氣。得趕快替她恢複自信才行。
「你放心。既然寫不出來，就先想像曲風，告訴自己『我要作這樣的曲』就行了，這麽一來就能過濾出一定要用的詞，適合哪種曲風的詞，變得好寫很多。」
「原來如此。所以說，先從旋律開始才正確？」
「其實從哪個開始都正確。不過我認為，旋律是看起來最難，事實上卻是最容易作為起跑線的一個。個人有個人的看法就是了。」
我正麵迴答希美的問題。當然，假如先寫好歌詞，從歌詞開始也行。
「可是，我更不曉得旋律要怎麽想耶……」
「小潤，你隨便哼點音樂看看。」
「用哼的嗎？」
錯愕的小潤見到我點了頭，便忐忑地哼唱起來。
「～～△」
「好，這樣就完成一段候選曲了。」
她一哼完，我就按下偷偷啟動的錄音app重播鈕。太好了，雖然音量有點小，仍聽得清楚。
「這……這樣也行嗎？我隻是亂哼而已耶……？而且那麽短……」
「隻是亂哼也行。要是覺得短，以後慢慢加長就好了。我們就重複這個過程，挑最喜歡的旋律當主幹吧。」
都這麽說了，大家仍不太相信，不僅小潤，連希美也張著嘴不說話。
「唿啊。如果隻是哼歌，我好像也可以。」
小空倒是滿中意這個哼歌的作法就是了。
「我說阿響，聽你這麽說，作曲好像是一種亂槍打鳥，偶然想出一段好曲就算賺到的事耶。」
「其實希美你說得一點也沒錯。所謂的靈機一動，也隻是一種偶然啊。靈感不是抱頭苦思就一定會跑出來的東西，所以我覺得，努力增加能引起偶然的機會其實效率更好。尤其是突然想寫歌，又先從旋律開始的時候。」
當然，另外還有熟習樂理，藉法則與技術創造動聽歌曲的作法，而這麽做的人也不少。不過那並不適合她們。
無論過程如何，隻要成品優秀，就沒有貴賤之分。
「難道說……作曲這種事……不需要先學一些很難的知識嗎？」
「知識並不是必要的。真正難的部分是打算作曲以後付諸實際行動，並且麵對自己的歌曲，堅持到完成它為止。所以，其實我認為小潤的歌已經完成了，就在她決定嚐試的那一瞬間。」
因為我早已明白，小翅膀的每個人都是一旦下定決心就會堅持到底的好孩子。
「……早知道希美的自由研究也應該寫歌，感覺現在做還來得及耶。」
「希……希美……!」
「開玩笑啦，這次就讓給你做。不過近期內，我也想自己挑戰看看。」
「唿啊，我也是。」
看來事情越來越有趣了。光是想像她們三個各自會展現怎樣的特色，我就覺得好幸福。
「好。既然大家都懂了，我們就繼續錄吧。」
「我……我再試試看！」
小潤用力點個頭，往胸裏吸飽空氣。
我們就這樣一連錄下了約十種曲調……然而出了點狀況。
「小潤，你是不是越哼越奇怪啊，感覺一開始的最像歌耶。」
「嗯，我也這麽覺得……可是第一段好像也寫不成多好的曲子……」
有那麽一點陷入瓶緊的感覺。
「響……響哥哥……這個有其他訣竅嗎？」
「這個嘛，有是有。例如盡量提醒自己，中間要加一個大轉折之類的。」
「你說，加一個……大轉折？」
「就是從低音程一口氣跳到高音程，反過來由高到低也行。我也不太清楚這種作法受歡迎的道理在哪裏，不過人類好像就是會覺得，嗇與音之間差距越大越有旋律感。但玩過頭的話，反而會覺得不舒服，難就難在怎麽拿捏。」
舉個例子。mr.children的（無題詩）（注：原文為（名もなき詩）），副歌開頭的第四到第五個音就硬生生拉了整個八度。一開始就突然來個刺激聽覺的劇變，能一把抓住聽眾的心，扮演著重要的角色。
「我……我明白了。要利用大轉折……可是不能太過頭……」
「嗯。把這件事放在心上，應該會有很大的幫助。不過就我看來，現在問題可能是出在你太急於想出好旋律，反而妨礙了你。我也發生過很多次越是想著『我要作好曲，我要作好曲』，結果越想越怪的情況。就像是太過強求，反而自己隔絕了偶然的力量一樣。要努力哼出更自然的旋律……不對，說努力也一樣會弄僵。不好意思，我不太會說。」
「沒……沒關係！我覺得我已經聽懂了！要自然，自然……」
然而這種想法往往就是想不出自然旋律的原因。下一輪也沒能跨過第一輪的障礙。
或許先緩解她的緊張會比較好。
「我們先休息一下如何？還是今天就到這裏為止？可以把哼歌當功課明天交，在身心都能夠自然放鬆的狀態下，可能比較容易想出好作品。」
「哇喵，可是……時間已經不多了，今天又沒什麽進展……」
真教人左右為難。逼太緊不行，放任她自由發揮又容易造成誤會，更削減她的信心。
「響哥～～響哥在什麽時候會想到好旋律？」
「就算要我們不要一直想作好旋律，可是既然想作，無論如何這麽想啊。」
在我傷腦筋時，小空和希美的問題給了我絕佳的提示。提供我自己的經驗，說不定能幫助小潤脫離困境。
「比起故意哼歌來想，我喜歡的旋律，好像大多是在能放鬆的情況下不知不覺哼出來的……例如洗澡的時候。」
「洗澡啊！原來如此！」
「唿啊。我去放洗澡水。」
兩人對我隨意舉出的詞反應意外地大，小空還敬個禮就衝出了練習室。看樣子，她們是打算讓小潤實際洗個澡看看。
可是……算了，試試吧。大熱天的，她應該流不少汗，泡泡水或許也能紆解她緊繃的心情。
△
「怎……怎麽會變成這樣啊……」
真想迴到過去，警告不久前還傻傻不知死活的那個我。
「嘿嘿，要大家一起洗澡耶，好開心喔。」
沒錯……大家一起。事實正如鬆口氣的小潤所說。熱水放好之後，希美和小空也都準備加入；更令人錯愕的是，她們竟然想拉我一起下水。
當然我也曾全力反對，然而——
「阿響不一起來，不就沒人判斷她哼的旋律好不好了嗎？」
這話說得我無言以對，就這麽一路敗退進浴室。既然我都決定要全心全意提供建議了，單就話本身而言，說得的確有道理。
然而這麽一來，我這個月混浴過的小學生人數就要衝到五人了。喔，不，霧夢沒泡進浴缸，嚴格來說是四人。
雖然無論是四是五，我的罪惡感都一樣源源不絕就是了。
「好高興喔，還有機會在暑假裏穿泳裝。」
想當然爾，一絲不掛地泡澡實在太過火，三人都穿著最底限的衣物。至於我呢，則是借用了教會之主佐渡正義大哥的泳褲。由於聯絡不上他，並沒有經過同意，很怕惹他生氣。
不過若說「我要和小潤幾個一起洗澡，麻煩大哥借我泳褲」這種話，問題好像更大……
「潤潤，你想要哼歌了嗎？」
「不可以啦，小空。這樣催小潤會害她又想太多。可是小潤，不可以放鬆到忘記歌的事喔。」
「嗯，謝謝你們！我會努力不要想太多，盡量保持自然！」
小潤對兩人微笑，雙手擦擦浮現薄汗的臉頰。盡管四人共浴明顯超過浴缸容量，但這招似乎真的發揮預期效果，小潤的緊張出現放鬆跡象。她平時很慣於三個人一起泡澡嗎？
「話說，穿這個會讓人想起雙龍島的事耶……我實在沒想到那個小不點會找我們麻煩。」
「唿啊。雙龍島的飯很好吃，午睡也特別舒服呢。」
「嗯，真的好好玩喔。好希望再去一次。」
三人看著彼此的泳裝，綻開五彩繽紛的笑容。在我腦中，雙龍島的種種深刻迴憶乜如翻開相簿般一一湧現。
——接著，眾人企盼已久的瞬間驀然到訪。
「～～～～△」
「……！」
存在於此時此地，就如唿吸般理所當然的輕柔旋律，從小潤唇間翩然織出。
不會錯，我找到了。
小潤該傾力雕琢的，第一顆歌曲原石。
「就是這個！剛剛這段真的很棒！」
「咦！可是，那比之前哼的都還要短耶……音程也沒轉折……」
「沒關係。隻要以這段為藍本加長，絕對能寫成好歌！」
三人愣愣地看著自個兒興奮不已的我一會兒後，希美首先迴顧記憶似的點了幾次頭，一拍小手說：
「這麽說來，那感覺真的滿像暢銷歌曲的副歌的起頭耶。小潤，你再哼一次看看！」
「再哼一次……這……這個嘛，是這樣子嗎……？」
「錄……錄下來！一定要在忘記前記錄好才行！」
我急忙站起，在浴缸掀起一陣波濤。因為智慧型手機沒防水就留在脫衣間，也許是個致命的誤判。拜托，一定要讓我趕上啊……！
「就……就是啊！小潤，我們走！」
「呃，嗯！」
「唿啊。我也去。」
女孩們慢一拍後同時起身。
「嗚哇！」
緊接著，抬起一腳的我被三人製造的水流擾動而失去平衡，還很窩囊地無法阻止這一跌，就這麽以滑壘般的姿勢溜進浴缸底。
「哇喵！」
「呀！」
「唿啊？」
這一摔引起了連環追撞，將所有人都拖下水。糟……糟糕了，得趕快向大家道歉……不，要先錄音……呃，熱水都灌到喉嚨裏了！無論做什麽，都得先爬起來才行啊！
「…………（喔嘎）？」
然而身體動彈不得。腰部、腹部，臉部都被某種柔軟物體給覆蓋住，無法自由活動。
這……這具有質量的悖德觸感……不會吧！
「小……小潤！你坐到阿響臉上了啦！」
「響哥，要淹死了？」
「怎……怎麽辦！腳夾住了抽不起來！」
左扭右擠地，棉花糖般的彈力不停刺激我的鼻尖。
即使想弄清楚自己現在究竟陷入什麽狀況也沒轍，或許反而是件好事。
因為假如狀況糟到某種境界，我可能還不用等窒息，就先因觸犯小學生不可侵犯條約而不由分說地被雷給劈死了……
△
總算撿迴了一條小命。
「響哥哥，你還好嗎……？真的很對不起……」
「別在意，剛剛明顯是我的錯……」
小潤道歉，使我的罪惡感倍加深重。沒傷到她的心，可說是不幸中的大幸。
「總之，能成功錄到就好。阿響，接下來要做什麽？」
希美鬆了口氣，手扠著腰。嗯，想告解也得等工作結束再說。
「首先呢，就試著下點心思，將它加長成一整段吧。我想這應該會成為整首歌的重點，所以編成副歌比較好。」
因而誕生的是一段四小節的旋律。節奏部分，著不刻意複雜化就是四拍——「1，2，3，4」數四次的長度。若以編成副歌為目標，至少需要再加長一倍，且得以令人覺得尚有後續的音結尾。
「就是繼續想後續吧。一樣用哼的可以嗎？」
「嗯，一樣用哼的。隻是，接下來要更有戲劇性的感覺，不能隻靠偶然，就試著故意加點變化吧。」
「故……故意……？」
「放心，沒有那麽難……還記得我在泡澡前說的嗎？」
「啊，是說……大轉折嗎？」
「對對對。從第五小節開始呢，起頭和第一小節一樣，可是中間要記得跳到更高的音。然後再以慢慢退迴原來音程附近的感覺，在第八小節著地。用文字敘違好像有點複雜，但實際做起來，可能會簡單到連自己都嚇一跳喔。」
「唿啊。小潤，試試看嘛。」
「我……我可以嗎……」
小潤半信半疑地打手數拍子，哼出音樂。
「～～～～△」
「好……好厲害……！真的加長了耶！而且一口氣變成很棒的歌的感覺耶！」
當旋律增至藍本兩倍長而停止的瞬間，希美兩手附在耳邊，流露滿心驚喜。小空目瞪口呆，這旋律的創造者更是不敢相信自己有這能力般說不出話。
「嗯，非常好！這樣子，整首歌的重點就幾乎完成了。不過我們再多錄個兩三段吧，說不定會想到更好的喔。」
開著錄音程式的我先暫且將現在這八小節備分奵，再新建一個錄音檔。
「我……我知道了！」
這次，小潤帶著更加堅定自信的神情聽從我的吩咐，一再織出八小節的旋律。
真有一套，全都優秀得難以割舍。雖然我原本就對小潤的音感頗有期待，但沒想到會接觸到超乎預期這麽多的才能。
要是我再混下去，說不定沒過多就就會披她超越呢。為了不輸給她，得努力多生點好歌才行。
「嗯，已經夠了吧。怎麽樣，大家覺得哪段好？」
「希美喜歡第一段，有種馬上就印象很深的感覺呢。」
「第一段很棒，不過我也很喜歡第三段。」
「我也是比較喜歡一跟三……」
尋求意見的結果，一致得毫無懸念。第一和第三也在我耳畔縈繞特別久。
好，廢話不多說。
「那麽，這八小節就重複兩次，首先是第一段，再來用第三段怎麽樣？」
「唿啊。雙手讚成。」
「也對，兩段都用最好。」
「隻要大家都讚成，那就這樣吧！已經做好十六小節的旋律了耶……真的好不敢相信喔。」
「隻要找到好的頭緒，自然就能手到擒來嘍。好，那我們來確認一下，把第一和第三連著哼一遞吧。」
我給小潤重聽好幾次錄音，讓旋律烙進她耳裏後再錄一次。
「～～～～～～～△」
嗯，不錯，太棒了。
隻是，還有再加點辛香料爆香一下的餘地。
「想這樣就完成副歌，其實也完全沒問題，不過我們再稍微調整一下最後的第十六小節如何？我是希望不要讓旋律停在這裏，稍微再拉長一點，延展到第十七小節，可以嗎？」
「再延展一小節嗎？我……我試試看。」
我們就這麽錄起第二邊，並於結束時播出來作比較。
「怎麽樣？」
「好神奇喔，延展以後覺得『喘了一口氣』耶。」
「唿啊。感覺大功告成了。」
看來是成功了。副歌等於是從最高峰下坡，所以我認為這樣結尾更好，能營造一種終止感。延展了反而收尾得更漂亮，字麵上似乎有點矛盾，但背後其實有個能以樂理詳實解釋的原因。
不過呢，解釋到那邊去恐怕隻會讓她們聽得一團亂，還是別說的好。現在就先憑感覺做下去，等告一段落以後再說明也不遲。
「小潤你覺得呢？」
「第二次比較好！有一種，這下真的完成了副歌旋律的感覺……」
小潤滿懷感慨似的按著胸口。我隻是以言語提供建議，捕捉、調整這旋律的部分，完完全全是小潤一個人的功績。不難想像，她此刻的成就感有多麽強烈。
好，我們就乘勝追擊，再多趕點進度吧。
「再來呢？要做哪個部分？a段還是b段？」
希美也和我同樣興奮，前傾著問來。
「其實做哪部分都可以，不過我想先決定副歌的和弦(chord)進行。做好以後，其他部分做起來應該會輕鬆很多。」
「唿啊。和弦？」
小空為陌生的名詞歪起腦袋。對於鼓手不太需要注意的事反應顯得很陌生。
「和弦……就是c啊d或em那些嗎？」
小潤則是立刻會意。由於三人樂團的和弦決定權幾乎在吉他手身上，平常就彈個不停，記得清楚也是當然。
「嗯，沒錯。和弦……這個嘛，用做菜來比喻呢，如果說旋律和節奏是食材，和弦就是調味料吧。即使旋律不變，隻要換個和弦，歌曲就會瞬間變成另一種氣氛。所以開始製作其他部分之前，我們就先決定副歌的和弦進行，把整條歌心目中的模樣先大致定形吧。」
「希美也在樂譜之類的地方看過c或d的記號……阿響，和弦到底是什麽？」
來了，這可是我的最大難關啊。決定幫小潤作曲後，我所預測最棘手的部分，就是如何說明「和弦」這玩意兒。能解釋清楚就好了……
「有人知道和弦的其他說法嗎？」
「有其他說法啊？」
「嗯，叫作『和音』。」
「什麽嘛。和音我音樂課也學過，就是『do，mi，sol』一起彈的那個嘛。」
「答對了。和音就是同時彈奏幾個音的意思。以吉他來說，對方一把『鏘』的音掃下去時，就是在彈和弦。」
「所以說，我在彈響哥哥的歌的時候，幾乎都是在彈和弦嘍？吉他獨奏大多是一個音一個音彈呢。」
「事實上就是這樣。現在，我要請大家迴想一下小潤彈的吉他。獨奏時和伴奏彈和弦時，聲音響起來的感覺是不是不太一樣呢？」
「伴奏的時候，是不是比較有飄揚的感覺啊？」
「說得很好喔，小空。就是這樣，一次彈多個音的和弦比較有層次，聽起來更像『音樂』。」
「然後，和弦是不是還有分聽起來明亮的跟陰暗的？」
「這也是一個重點。隻要混著音彈的都是和音，可以排出多得像星星一樣的組合，可是有的感覺明亮，有的陰暗：有的很酷，有得像恐怖片一樣嚇人……可以分成很多種調性。所以，用了不同的和弦，就可能大幅改變整首歌的印象。」
到目前為止，感覺相當順利。大家學得這麽快，真是再好不過。
「原來如此……我已經明白和弦有多重要了！」
「可是，既然和弦像星星一樣多，要挑出想要的好像很難耶，我們學得會嗎？」
「放心。和弦是有很多種沒錯，不過基本和弦或先用這個就對了的萬能和弦，其實還滿少的。所以這次，我們就隻用基本和弦來編排和弦進行。這樣子，第一次作曲就不會那麽頭痛了。」
「我知道了……！雖然有點擔心，但我還是會加油！」
「好，那我們就實際演練看看吧。首先呢，要把剛才完成的旋律，在紙上寫成『do，re，mi』。」
「……一開始就好像很難耶……」
「沒那麽難啦。隻要仔細聽聲音，再用樂器找出那些是哪個音，一步一步來就行了。也就是拿自己的歌做聽寫就ok了。」
「聽寫……這我有做過！」
小潤又打起精神，將手伸向吉他。嗯……現在就換個方式吧。
「等等。用吉他也可以，但這次就用這個吧。」
我因某些考量而製止小潤，並啟動事先在手機安裝好的免費鋼琴app。稍後進行其他說明時，有鍵盤會比較方便。
「我……我不會彈鋼琴喔。」
「隻用一根手指彈也行，節奏不對也完全沒關係，你就彈吧。」
「那我試試看……」
小潤一臉忍著不問「為什麽不能彈吉他就好」的樣子，一句異議也沒有地對著小小螢幕努力奮鬥。試了幾次後，她成功將副歌旋律抄成do，re，mi。
，re，升do。mi，re，升do……咦，原來會變成這樣，感覺好新鮮喔。」
「唿啊。要在這上麵加上和弦嗎？」
「是沒錯，但我們先暫時把key移調吧，這樣比較好解釋。」
「把key移調？」
希美驗上寫著「又出現沒聽過的詞了」般皺起眉頭。原擔心解釋這部分會費我一番力氣，所幸我即時發現身邊有個非常淺顯易懂的例子。
「你們有看過卡拉ok的換key鈕嗎？就是寫#（升記號）或?（降記號）的那個。」
「啊，那個我知道！就是按了以後，曲調會變高變低的按鈕吧？」
小潤立刻點頭，希美和小空也隨後想起。
想不到，我和相江的初體驗會在這種時候派上用場。要是沒和她一起出門，我應該不會想到卡拉ok的存在吧。
「嗯，那兩個按鈕的用處，就是升降整條歌的基準音，將所有的音都作相同程度的改變。我們現在就是要做同樣道理的事，把這段旋律最關鍵的基準音……也就是key，改成c調。當然，後麵會再改迴來，不用擔心不好唱。」
順道一提，小潤哼的原曲好像是d調。
「道理感覺上是知道，可是為什麽選c呢？」
「做了以後就比較容易懂，所以我先移調再解釋喔。這和小潤的作曲沒關係，我自己來就行了。」
我就這麽抱著沒有立刻釋疑的些許歉意，將整條旋律移調。
從原來的d調降成c調，音寫出來就是sol，do，si，re，do，si的感覺。
「怎麽樣？有沒有發現d調和c調比起來哪裏不一樣。」
「什麽哪裏，整個都不一樣嘛。」
「嗚嗚，我看不出來……」
「升記號不見了？」
喔喔，帥呀，小空。一次就說中了正確答案。
「小空答對了。以c調來說，正統曲子都可以隻用do，re，mi，fa，sol，si，do來寫或彈，不需要加升降記號。我想，這樣會比較好懂。」
當然這也有例外，但這條旋律所有音階都涵蓋在一般範圍內，暫且就當作沒例外吧。
此外，這樣的音階稱作「大調音階」。因為這種音階最著名也最具代表性，所以叫「大調」，隻要這樣記就不容易忘了。然而專有名詞的解釋呢，還是能省則省的好。假如還有機會作曲，再視需要補充即可。
「…………？看起來是簡單多了，可是我還是完全不懂為什麽要這樣耶。」
就是說啊。很抱歉，又要解釋一堆又臭又長的東酉。不過這些規則是人們為了讓音樂成為「世界共通語言」而製定，就讓我略提一二吧。希望她們能跟得上。
「我照順序說喔。我剛才說，以c為基準音叫作c調嘛，那你們知道c是do，re，mi，fa，sol，si，do中的哪個音嗎？」
「呃，a……b……c。c是第三個，所以是mi？」
「如果是這樣就簡單多了……很麻煩地，c其實是do，所以c調的基準音是do喔。」
「為什麽要這樣排？a當re不是比較好記嗎？」
「我也不太清楚，隻知道把音定作do，re，mi和abc的年代不一樣，後來人們把他們混在一起用，在對位上就錯開了。雖然麻煩，這部分也隻能硬背而已。do，re，mi，fa，sol，si，do寫成字母，就是cdefg……然後迴到a，再來b跟c，也就是c（do）d（re）e（mi）f（fa）g（sol）a）b（si）c（do）。」
嚴格來說，這樣的解釋相當簡陋，沒提及首調唱名和固定唱名的概念也算是隻教一半，但講了隻會使她們誤入迷宮，因此省略。
「唿啊。幸好我是打鼓。」
小空的呢喃讓大家都笑了。的確，我慢慢學這些理論時，也沒事就想打打鼓解悶。盡管我不會。
「……還好嗎？如果覺得太麻煩，我也可以改成『憑感覺就好』的方式來進行說明。」
「不用，請多教我一點。雖然有點怕自己會聽不懂，我還是想多學點音樂的專門知識。」
我直視小潤的誠摯雙眼點個頭。為了報答這份熱情，非得動員我貧瘠的所有詞匯，盡可能提供容易吸收的解說不可。
「好，那我再多講一點。換句話說，d調降成c調，就是將基準音從re降成do的意思。基準一變，其他音如果不跟著變，旋律就會變調，所以，re升do。mi，re升do』就必須變成『sol，do，si，re，do，si』。」
「咦，這樣怪怪的耶？既然全部都要降，第三和第六個音就不是si，而是升si了吧？」
「沒有變成升si的原因就在這裏。」
我再次啟動鋼琴app給大家看。
「這裏是哪裏？」
「希美，你彈彈看升si。」
「這有什麽問題。這個黑色的就是升半音，所以按si右邊的黑鍵就好了吧。呃，do，re，mi，fa，sol……………………………………」
突然間，希美像尊石像般僵住，小潤和小空也一副「該不會」的驚訝表情。
「…………為什麽？為什麽si右邊沒有黑鍵？這樣不就彈不了升si了嗎？原來鋼琴是這麽奇怪的樂器……？」
就某方麵而言，希美這問題或許是正中靶心呢。先接觸吉他或貝斯等弦樂器再碰鋼琴的人，起初都很容易為這種構造深感疑惑。
因此，我對希美的疑問也是深有同感，但現在得先排除她的「誤解」才行。
「那麽，換成貝斯就能彈了嗎？」
「那當然。貝斯每條銅條都差半音，全部都彈得出來。」
所謂的銅條就是弦樂器頸部——細長部位所嵌入的金屬棒。以吉他或貝斯來說，隻要依據銅條的分格，就能輕易彈出正確音程（不過也另有不嵌銅條的無琴格版本）。
「si是……b。b是第三弦第二格，所以再往上的第三弦第三格是…………」
石像再現。這也難怪，因為第三弦第三格是她平時十分常按的位置，不用多想也聽得出那是什麽音吧。
貝斯的第三弦第三格，吉他的第五弦第三格是c。
也就是「do」，
「阿響啊，升si在哪裏……？」
「不用找了。」
「……啊？」
「寫成升si的音並不存在。希美學貝斯的時候，有練過彈do，re，mi，fa，sol，si，do嗎？」
「那一開始就要練啊……」
「好，那你談談看。盡量隻用第三弦。」
「你直接告訴我升si的秘密不行嗎……」
希美不太情願地依序按下琴格。
「do，re，mi，fa………………呃，so，si……………………………」
石像三連星。接連彈過鍵盤和貝斯，似乎使她一次就撞上怪異的部分。
「除了我以前都沒發現這個問題實在很奇怪之外，仔細想想，這種按法本身也很奇怪耶。為什麽do和re之間空一格，mi和fa卻沒有空？si和do也是在隔壁。越來越搞不清楚了……」
「別擔心，你都沒彈錯。」
「我就是不知道這樣為什麽沒彈錯嘛……！喂，阿響，鋼琴的do，re，mi，fa，sol，si，do隻要把白的照順序彈一遍就行了吧？」
「嗯，那樣就行了。」
「白色琴鍵的音差全部都一樣吧？黑色的是提高半個音，所以白包跟白色之間都是差一個全音吧？」
「差距不是全部一樣，那就是沒有升si的原因。」
「你說什麽……？」
「彈過貝斯就知道了吧，do，re，mi，fa，sol，si，do的音差其實不是全都一樣。do到re差一——就是一個全音，但mi到fa卻隻差半音，si到do也是半音，其他都是差全音。整體說來，do，re，mi，fa，sol，si，do的音差就是全全半全全全半。」
「為什麽要弄成這麽莫名其妙的順序啊……」
「小潤，這次你用吉他，單純從c開始跳一格彈彈看。」
「呃，你是說不要彈do，re，mi，fa，sol，si，do，而是從第五弦第三格開始，照同樣間隔彈下去……？」
我尋求和希美一樣充滿疑惑的小潤協助，請她規律地以全音差距彈出每個音。
「感覺怎麽樣？」
「唿啊。亂七八糟的。」
就是這樣。規律的音差反而造成令人不安，渾身不自在的旋律。
另外，這樣等間隔的音階稱為「全音階」。省略。
「從基準音開始，都以全音爬上去的音階，很難組成所謂的『好旋律』。然而隻要將第三、四個音，以及第七與下個八度的第一個音之間的音差改成半音，就算隨便排排也會有音樂的感覺。以前的人發現這點後，就將這個相差全全半全全全半的音階，稱作do，re，mi，fa，sol，si，do。為了彈起來容易辨識，鍵盤就以do，re，mi，fa，sol，si，do的順序排列白鍵，並在全音中間設置代表半音的黑鍵，所以升si並不存在。因為從一開始，si到do就隻差半音。相同道理，mi和fa中間也沒有黑鍵。」
這也是相當粗糙且大量省略的解釋法。但平均律、鍵盤樂器的曆史這些東西，要我自己完整理解並消化成容易說明的字句，恐怕會寫成厚厚的學術書籍。我純粹隻是「簡易版」入口的領路人，還請多多包涵。
「還以為自己努力練了那麽久的貝斯，對音樂已經懂很多了，結果完全不懂的事還有一大堆呢……」
三人不約而同地籲一口氣後，希美感慨地說。也難怪她會這麽想，吉他和貝斯都是隻要記得按弦的指型就能簡單伴唱的樂器，所以才會出現吉米·罕醉克斯這般不會讀譜的超知名吉他手。以我來說，假如我對電腦作曲從沒興趣，也完全不會有學習樂理的念頭吧。
「這就是移調之後，升記號或跑出來或不見的緣故。雖然從re降成do是降一個全音，可是升do的下一個音是si，所以就不需要升記號……這樣聽得懂嗎？」
「我可能不是真的很懂，但應該知道是什麽意思了……大概吧。」
小潤握緊雙手。太好了，為彌補差勁的口條而全力運轉的腦細胞，看來是沒白死了。
繞了那麽一大圈後，總算能返迴正題。
「抱歉說了那麽多，現在迴到小潤的曲子上。原本的旋律是以貽為基準音，以全全半全全全半的差距定出的音階所組成的。所以降key。將基準音改成do後，全部的音就都在do，re，mi，fa，sol，si，do裏，不必用升記號了。」
「原來如此……那話說迴來，去掉升記號有什麽好處？」
「會讓和弦比較好解釋……大概吧。」
「這樣啊。那我們接下來要做的就是加上和弦嘍？」
其實，我也險些因為這些不習慣的連續交談而遺忘原來的目的。
沒錯，前前後後這些囉哩囉嗦的解說，就是為了替旋律加上和弦的前置動作。除了剛才已經解釋過，改成c調能從小潤的旋律中拿掉升記號之外，另一個我想先告訴她們的重點，是do，re，mi，fa，sol，si，do的音程間距並不均等。
「那麽，現在終於要開始進入『如何替旋律配和弦』的基礎篇嘍。」
「唿啊。還有應用篇嗎？」
「有是有，不過還不用學。光是基礎篇就能替這條旋律配出動聽的和弦了。」
三人似乎都鬆了口氣。一直不管三七二十一地硬塞知識，隻會害她們提前陣亡而已吧。假如小潤哼的曲改成c調後還是留下了#或?（很正常的事，藍調風的旋律就大多如此），事情可能會比較麻煩，但現在暫且是落在以do，re，mi，fa，sol，si，do為本的西洋音樂基礎形式中，可以安心地教。
然而這並不是源自幸運的巧合。若不是在經常聰特殊音樂的環境中長大，我想一般日本人隨性哼起歌時，應該都是這種結果。
「反過來說，接下來我要教的並不是唯一答案，不要當成非遵守不可的鐵則喔……那麽，我先問一個問題。如果要給單純以do，re，mi，fa，sol，si，do組成的旋律配和弦，從do，re，mi，fa，sol，si，do之中挑幾個音出來組成和弦，跟其他有升do或升re之類的音的和弦……哪個會比較融洽？」
「好像是隻用do，re，mi，fa，sol，si，do的和弦……感覺上。」
「是的。雖然有升降記號的和弦不是不能用，隻要懂得避免會和旋律衝突的音，就能營造出很獨特的氣氛，但這種獨特有好有壞。也就是說，那會讓和弦變得比較難駕馭，容易搶走旋律本身的風采。小潤這首曲子，主要賣點應該會是優美的旋律，我認為和弦的存在感不需要太強，所以不要加太多無謂的裝飾，隻用do，re，mi，fa，sol，si，do配和弦會比較好。」
「音會衝突是什麽意思？」
「聽起來不舒服，也就是不協和音。要營造恐怖氣氛或不安情緒時，經常會故意用不協和音來表現；相反地，想營造美好的氣氛時，最好避免用那種音。會說它『起衝突』，是因為不協和音容易發生在音與音間距太近的時候。舉個典型的例子，do和同個八度的升階一起彈，感覺就很不舒服。」
「哇喵，真的耶……感覺好恐怖喔……」
小潤也拿起吉他實際彈奏。以耳朵親自體驗，效果比言語好上太多。之前那個鋼琴app的音頻和吉他比起來很機械性，自然也令人更不悅吧。
「隻用do，re，mi，fa，sol，si，do和弦，不用想太多就能輕易避開這種衝突……再來，隻用do，re，mi，fa，sol，si，do的時候，和弦有分基本型和應用型。希美先前有提到『do，mi，sol』嘛，那就是c調……也就是以do為準的調最基礎的和弦，正式名稱叫『c大和弦』，大部分都簡稱為『c』。c調的基準和弦當然就是c，大家一定要記住喔。」
「一下基本一下基準，有點亂耶……」
「這個嘛……『c大和弦』就像是『c調』小朋友的家吧，其他和弦是他出門會去的地方，有時候玩得很開心，有時候很刺激，最後還是自己家最安穩舒適，遲早會想迴家。對了小潤，你幫我照『c，g，c』的順序彈一下和弦。」
「我……我知道了。呃，『c，g，c』——」
「唿啊。起立，敬禮，坐下？」
「嗯，就是那個。c是坐在自己座位時號令響起，g是起立敬禮，接著再c又迴到座位。這應該是以c為基準時最簡單的和弦進行吧。」
對小學生——不，對日本人而言，這戲許是最貼身的例子。
「原來如此，最後的c聽起來真的很舒服。不用『do，mi，sol』不行嗎？」
「隻要好聽，用其他的當然也行，像『do，fa，sol』也很美，但最舒服的應該還是『do，mi，sol』。像『do，mi，sol』這樣，從下到上跳一個音的三連音，是c調裏最安定的和弦。其他諸如『re，fa』、 『mi，sol，si』等，雖然不像『do，mi，sol』那麽舒服，可是感覺上也像學校或附近的超市，不需要什麽勇氣就能踏進去，照樣能待得很安心。就是這種感覺吧。」
相反地，「do，fa，sol」這類的和弦有種「放假嘍，到遊樂園玩！」般發生特殊事件的感覺，加入和弦進行會使歌曲更有起伏。然而，do，re，mi，fa，sol，si，do——它仍然跳不出以「do」這個家開始的日常生活，所以不至於遭遇太震撼的意外狀況。因此，它是種不需要熟習太多理論，「憑感覺」就能輕易混入各種歌曲的代表性和弦。進入中級篇後，有機會再多作說明。
「為什麽要跳一個音，有原因嗎？」
「有……有是有啦，不過說明起來大概比前麵那些還要複雜，要聽聽看嗎？」
「……算了。」
不僅是板著臉的希美，其他兩人也顯得猶豫。
得救了。其實我對這方麵的知識不夠完整，說明起來容易撞牆……畢竟那已經脫離音樂，屬於「聲音」本身的科學領域了。
「改天等我們有空又有興趣時，再一起研究吧。現在隻要記得，這就像『今天不想泡35度或45度的水，40度最舒服』一樣，感覺跳一個音比較舒服就好了。」
「唿啊。我知道了。還有就是，和弦一定要三個音嗎？四個不行？」
「四個當然也ok。小潤，不好意思再麻煩你一次，你會彈『do，mi，sol，si』的和弦嗎？那叫作『c大七和弦』。」
「啊，我有學過『c大七和弦』的指型是這樣吧？」
練習室內隨之響起我所希望的正確和弦。
「有什麽感覺？」
「帥氣成熟的感覺，酷酷的。」
「真的有點耶。c大七和弦比單純的c大和弦更帥氣一點，基本上可以代替c大和弦，在哪裏都能用。」
「那麽，這個不就比較好嗎？」
用什麽方式來說明，才算正確迴答希美的疑問呢？
請她們讓我思考片刻後，我緩緩開口：
「大概隻是喜好問題吧……感覺比較帥氣成熟固然很好，但換個方式說，就是安定感更強一點。在活潑或開朗直率方麵，還是三和弦的c大和弦比較明顯，基本上，和弦是一次彈越多音，響聲就越複雜，但複雜也會更清楚地表達和弦本身的個性。所似光是伴奏就可能給人『這就是這種曲子！』的印象。」
「也就是說，這次的曲子不要用那個比較好……？」
「老實說，這真的要試過以後才知道。該用伴奏來錦上添花，還是要降低和弦音數，讓歌聲或歌詞來引導氣氛？這樣的問題，也許該等到整首歌的架構都決定好，且開始樂團編曲後再來決定，不用急著否定七和弦的可能。畢竟哪裏都能用，就代表事後加上去也沒問題嘛。不用全部替換，隻挑幾個地方改成七和弦，其實也挺有趣的。」
「……好深奧喔。」
小潤仰望天花板，目光彷佛投向了無垠的白雲天。
不過看來不是吃不消，不知如何是好的樣子。
「真的很深奧呢。可是，和弦單純並不等於品質粗糙，也不是越複雜就越有可能成為名曲喔。會改變的隻有歌曲的氣氛，和完成度的優劣無關。所以，隻要在覺得『好像不太夠』的時候再考慮補音就行了，如果忠實遵照基礎原則做出來就已經很棒，那麽不去改動反而比較好。不用怕，這段旋律隻靠最簡單的調味就能變成一首好曲子了，我向你保證。」
這和本身就極為鮮美的魚，單純鹽烤即成絕品佳肴是相同道理。
「這……這樣我會害羞啦……」
「唔，隻有小潤被誇獎，不公平。希美也是想做就做得到啊。阿響！既然問題迴答完了，就快點繼續說明！」
「啊……啊哈哈，知道了。嗯，基礎篇的部分，已經解釋完跳一個音的三和弦了。那麽現在，我要請你們把c調的基本和弦，也就是隻用do，re，mi，fa，sol，si，do跳一個音的三和弦全部寫出來。」
「咦咦咦，寫得完嗎……呃，第一個是『do，mi，sol』，再來應該是『re，fa』吧……」
「唿啊。『mi，sol，si』，『fa，do』，『sol，si，re』——」
「還有，do，mi』跟『si，re，fa』………………然後是『do，mi，sol』…………咦？『do，mi，sol』不是一開始就有了嗎……」
「響哥，這樣就沒啦？」
「嗯，那七種就是正確答案。」
「隻有七種？……真的？和弦不是還有一大堆嗎？」
「是真的。一個調的基本和弦中，如果隻看三和弦就隻有七種。」
「……聽了那麽長的說明，結果就隻育七種啊。有種一開始那樣講就好了的感覺耶。」
「抱歉抱歉。我也考慮過直接說『c調的基本和弦就是七種！』要你們背起來，隻是……」
「沒關係，先解釋為什麽會是那七種，學起來比較不會太疑惑，忘記的話也能很快想起來！」
能這麽想真是太好了。不僅小潤，希美也不是真心抱怨，讓我鬆了口氣。
此外，或許是剛跨越險峻山頭，事情開始單純了，三人的活力都有顯著恢複。小空原本的表情還讓我擔心隨時會睡著，現在已經是精神奕奕。
「嗯。我也認為知道某種程度的『道理』，雖然一開始會比較辛苦，但是比硬背更不容易忘記……接下來，我就先把剛才那七種和弦的正式寫法整理出來。從『do，mi，sol』開始是『c，dm，em，f，g，am，bm（?5）」』——就像這樣。」
「有一個特別不一樣耶……」
「bm(?5)對不對？其實就隻有它跟別人個性不一樣，先擺一邊。其他這六個，你們有什麽感想？」
「有兩種耶。」
「唿啊。有m的跟沒m的。」
「沒錯。有m的就是所謂的小和弦(minor chord)。以dm來說，念法是d小和弦(d minor)。而寫在這邊的c呢，其實就是c大和弦(c major)，不過寫全名很多餘，大多是直接省略掉，照這邊寫的記就好。總之，重點就是大家所注意到的地方，c的基本和弦……屬於順階和弦(diatonic chord)，其中又分大小兩種。」
「哪裏不一樣？」
「自己聽聽看吧。小潤，麻煩你彈do。」
「收到。」
「感覺灰蒙蒙的，好陰沉喔。還不至於緊張就是了。」
「嗯嗯嗯。小和弦就是聲音陰暗的和弦，大和弦就是聲音明亮的和弦。現在隻要知道這樣就ok了。」
「為什麽會分成兩種呢？它們不都是用do，re，mi，fa，sol，si，do組成的和弦嗎？」
「造成這種分別的原因，和do，re，mi，fa，sol，si，do的差距並不均等有關喔。」
「……啊！我好像知道為什麽了。」
小潤和小空也和靈光乍現的希美一樣，一副「難道說……」的臉，於是我稍候片刻才開始說明。
「我們先比較大和弦和小和弦看看。c大和弦的do和mi之間差幾個音？」
「do，re，mi……兩個音吧？」
由於這種數法也有些很麻煩的狀況，在樂理的學術用語上會以「度」為單位（以do和mi為例，do為1度，相對地mi為3度）。不過我不想隨便增加新詞，暫時省略。
「沒錯。那麽dm的re和fa呢？」
「當然是兩音……騙你的。跳過的mi和fa中間隻有半個音，所以是一·五個音吧！」
「就是這樣！學得很快喔。劃分大和弦和小和弦的標準，就是第一個音和第二個音的差距是一·五個音還是兩個音，就這樣而已。小和弦一定是一·五個音，大和弦是兩個音。要檢查看看其他的嗎？」
話聲還沒斷，大夥就已屈指計算順階和弦的組成音。
「真的耶！c、f和g都是兩個音，其他都是一·五個音……！」
「哼哼～希美已經發現更進一步的秘密嘍。」
「更進一步？是什麽呢，希美老師？」
「第三個音和第一個音的差距，六個和弦全部都是三·五個音。好神奇喔，明明不規則，結果大家都一樣。」
「喔喔，希美真厲害！現在就注意到這個，我以後解釋起來也輕鬆多了！」
「小事一樁，算不了什麽啦。」
話雖這麽說，她臉上卻得意極了。真可愛。
「多虧希美的發現，事情變得很明朗。無論大小和弦，第一到第三個音的差距都一樣。所以感覺明亮還是陰暗，完全取決於第二個音是差兩個音還是一，五個音而已。」
「唿啊。那麽，如果把d小和弦的第二個音提高半音，就會變成d?」
「嗯，真的變成d了耶，小空！哇，好像越來越好玩了！」
「改一個音，聽起來感覺就完全不一樣，是不是很奇妙呀。說個題外話，d小和弦的第二組成音拉高半音後成為『re升fa』的d大和弦後，雖然變得明亮優美，可是因為有do，re，mi，fa，sol，si，do以外的音，很難用在c調上。雖然花點心思還是能用，但方法必須另外學，這次就先省略嘍。」
「這次隻用基本的七個音來做嘛。」
「沒錯。我就在這邊，順便稍微解釋一下剛被我從七個和弦裏挑掉的bm(?5)吧。你們現在看這個寫法，有沒有什麽新的想法？」
「……該不會，這個(?5)是指第三個音吧？」
「正確答案！從b——si開始跳兩次，第三個音是fa沒錯吧？si和fa差幾個音？」
「呃……三個音！隻有這個的第三個音跟第二個一樣低半音耶。」
「對。降記號是降半音的意思，所以這個的名字是b小和弦減五(b minor t5th)。表示少半音的不隻第二個音，還有第三個音。」
「……那這樣，怎麽不寫成（?3）呀？」
「因為和弦的製式寫法就是這樣。雖然在和弦裏是第三個音，可是以do，re，mi，fa，sol，si，do的順序從si數來，fa是第五個音吧？」
之前提及的「度」，就是以此製定的單位。
「si，do，re，mi，fa。唿啊，的確是第五個。」
「嗯……感覺記號的寫法會讓學音樂變得更難耶……」
「我也是這麽想。規則都是個別定的，看起來真的比實際上複雜很多呢。不過沒關係，這次不需要用到bm(?5)。」
「咦，這個不需要呀？」
「嗯。小潤，你會彈這個和弦嗎？」
「這個我好像沒彈過耶……」
那好吧。我立刻上網搜尋和弦指型給她看。
「呃，這樣子嗎……？」
「哇，好奇怪的音喔。」
希美的直率感言，應該是大多數人的共識吧。
「由於它和其他和弦構造不同，彈起來感覺也和你們聽見的一樣，特別不穩定。當然，它也是可以用的和弦，但時機很難抓，而且基本上不用也不會怎樣，所以是個不必刻意用的和弦。」
因此，使用得當便能營造強烈的獨特性，輕易吸引聽眾。然而對於作曲初學者而言，它並不屬於無論如何都要編入曲中的必要和弦。
「又少一種了？」
「就把它去掉吧。這次作曲上，就單純用七種基本和弦再減一的六種和弦，來思考怎麽編排和弦進行吧。」
「這樣真的能編出好曲子嗎？職業作曲家會用更多和弦來作曲吧？」
「嗯……你們有聽過spitz的嗎？」
「有聽過，我很喜歡喔！」
「沒記錯的話，那首歌隻有用這六種和弦。」
「真……真的嗎！明明是聽一次就印象很深刻的歌耶……」
說不定還沒六個全用上呢。話說，我的比喻都滿有年代的……可能是我非常喜歡九〇年代日本歌曲的緣故吧。幸好大家似乎都聽過，這樣我就放心了。
「我再說一次喔，重點是整條歌本身的氣氛。如果單純就很好聽，伴奏最好不要亂搶戲。我認為小潤想出的旋律，真的不需要化那麽濃的妝，所以我們就用這六個來配吧。要是怎麽配都覺得少一味，我再幫忙出主意。」
聽了我這信心十足的宣言，三人臉上的不安才逐漸消退。尤其是希美和小空，她們都深信那是段好旋律，應該很容易接納我說的話。
「我相信響哥哥！我就先自己試試看，能不能用這六種和弦把它配得像一首歌吧！」
小潤的態度也顯得相當積極。好，我再加點油。
「那麽，接下來我們進入實踐篇，開始實際給旋律配和弦嘍。首先呢，第一個和弦不用想太多，用c就好。畢竟那是基礎，副歌又是重頭戲，以腳步最穩定的音作開頭是很普遍的選擇。」
「我知道了，一開始就用c吧！」
「再來再來呢？」
「再來嘛，我想想。旋律本身的感覺並不陰暗，所以優先選擇明亮的和弦，也就是f或g，c當然也可以。如果這三種都彈過以後都覺得不太好，再來考慮小和弦。」
「唿啊。以大和弦為優先。」
「然後，還要注意什麽呢？」
「………………嗯～～這樣就夠了吧。」
「「「咦？」」」
我做出的結論使大家齊聲驚叫。她們不會以為我開始打馬虎眼了吧？
「拜……拜托喔，阿響！光這樣怎麽配得出來呀！就沒有……怎麽說呢，例如經典配法，或是這時候就是要用什麽和弦的提示嗎？」
嗯，是有沒錯。以理論配出的製式和弦進行的確存在，直接沿用自然是毫無疑慮，但是……
「雖然說『單純就好』是我的真心話，但如果連排列和弦都完全照基礎規則走，不是很不好玩嗎？所以我覺得，現在應該自由發揮，讓小潤自己挑和弦才對。」
「可……可是我不會選耶……」
「自己慢慢摸索就好啦，隻有六個而已。」
「……隻有六個的話，一個一個慢慢換到真正合適的為止，好像也不用多少時間。」
「嗯，而且旋律本身也會唿喚該為它伴奏的和弦喔，你就先試試看再說嘛。真的不行，我再給點建議。」
「……我知道了。既然是我自己決定要寫歌，我就試試看吧！」
小潤拿出決心，舉著小拳頭迴答。不用怕，就算是第一次作曲，小潤也有和大家一起培養出的音樂基礎。即使還感覺不到具體輪廓，它們也一定都活生生地存在於她的細胞裏。
「希美、小空，你們也幫幫她吧。為了讓小潤專心想和弦，可能需要一個幫她哼旋律，另一個和我一起聽，告訴她感想。」
「那當然。雖然那是小潤的自由研究，作音樂的時候，我們三個可是團結一心呢。」
「唿啊。那我就先哼哼看喔。」
「謝謝你們……嗯，總之先挑戰再說！」
小潤的尋音之旅終於正式啟程。也許我這麽做讓她有置身五裏霧中的感覺，但藏寶圖一定早就在她手裏了。
「一開始是c嘛……小空，麻煩你哼一遞！」
「唿啊。～～～△」
「好像快點換掉比較好耶。」
「對呀，我也是這麽想。優先挑大和弦，f或g……」
「小空，你再哼一次給她聽。」
「遵命。」
「f……不對，g比較搭。」
「這裏一定是g吧，要試其他的嗎？」
「不用了，我覺得這裏用g剛剛好。再來……看看迴到c怎麽樣。」
「這個嘛……是不錯啦。」
「再多點變化應該比較有趣吧，不過用f或g又好像變太多了。不如試試小和弦吧。」
「啊，那個am！」
「嗯！雖然跟c很像，可是多了一點點哀愁的感覺，不錯耶……」
「唿啊。我也很喜歡。」
「小空，再來給希美唱，換你來說感想。」
「c再來g，跟am……然後，f吧………………嗯～～可是em也不錯。」
「兩邊都先保留？」
「啊，對喔。不需要那麽早就定死蘇。到這邊四個小節結束，要接下麵四個小節了……不用大和弦的話，好像會太陰暗。感覺f最合。」
「這樣會連續兩次f，前一小節換掉應該比較好。」
「改掉以後更有旋律感耶！所以剛才保留的部分改成em，接下來排f吧。」
果然不出所料，我根本不需要多嘴，小潤自己就能帶領其他兩人，在有限的「正解」中一一找出lien de famille的「答案」。
小潤擁有一雙天賦異秉的耳朵。那並不隻是聽覺靈敏，彷佛還能聽見尚不存在的未來之音。
那即將出現於不久的將來，但現在還有點距離的曲子中的所有音符，相信已在小潤耳中齊聲鳴放。
「響……響哥哥，我們配成這個樣子，感覺怎麽樣……？」
小潤很快就抵達副歌的終點，忐忑地將筆記拿到我麵前。
「c，g，am，em，f，em，do，g。重複兩次以後，再以c引入間奏的樣子嘛。」
配得滿仔細呢。還擔心我說得太多，會造成她們使用小和弦的阻礙，結果小和弦占了一半。
就舉止拘謹的小潤而言，這樣的和弦進行或許相當大膽。
「可以配著旋律一起彈看看嗎？」
「好……好的！」
盡管心裏七上八下，小潤的節拍也沒有任何失誤，成功地完成彈唱。
「……請問怎麽樣？」
「假如我說重排一遞比較好，你怎麽迴答？」
「哇……哇喵！」
忍不住說了相當壞心眼的話。
然而這是因為有件事，我無論如何都想先得到確切答案。
「…………對不起，響哥哥。我知道我的看法不一定對，可是我真的認為這樣最好。我想用這個和弦進行完成這首曲子。」
「很好！既然我都那麽說了，你也不想改，就表示它確實是完美的編排。就用它吧，這已經是最棒的選擇了。」
太好了。小潤對這個和弦進行的自信，已經堅定到絕不會屈折信念。
那也使我能夠相信，我這對同樣感到它獨一無二的耳朵，多少還算可靠。
△
經過今天的作業，副歌旋律與和弦暫且是告一段落了。以錄音程式存下彈唱成果後，我就離開了小翅膀。
平時話少的我一次說了那麽多，喉嚨真是乾得要命，但胸中滿是充實與暢快。創作果然是一件非常刺激的事，和其他人一起創作，感覺更棒。
「嗯？」
當飽嚐一天份音樂的我猶然陶醉地打開自家大門時，二樓隱約傳來電子琴聲。
胡桃在家練琴並不是什麽難得的事——但這旋律該不會……
「我迴來了。可以進去嗎？」
『…………歡迎迴來。請進。』
我稍微用力敲妹妹房門，確實得到同意後才進去。胡桃沒再彈下去，兩肘抵在鍵盤上，略有疲色地望著天花板。
「你剛剛彈的那個，是要和霧夢她們一起用的嗎？」
「嗯。因為我實在沒辦法自己做一首曲子，隻能照現有的彈，相江就給了我這一首。」
果然被我料中了。我就覺得那和相江在卡拉ok唱的伴奏很像。雖然原曲除了鋼琴外，還有很多樂器的音就是了。
然而才剛了了一樁，另一件事又引起我的注意。
「胡桃，你在傷腦筋啊？」
「……因為我彈不好。不對，彈是彈得好，可是怎麽彈都覺得不太對。隻有鋼琴太冷清了。」
原來如此，她在煩惱怎麽增編啊。的確，那曲子不像是一架琴就能彈唱。若想以鋼琴聲表現原曲的複雜節奏感，想不苦惱也難。
「你聽過相江唱歌了嗎？」
「聽過啦，聽了以後更沒自信了。她真的很厲害呢。想不到她有那麽容易就能吸引音樂癡的才能，真是不能大意……」
啊哈哈，什麽不能大意，你是在警戒什麽嗎？
「我剛才聽那一小段，也覺得你的琴彈得很好喔。」
「我自己知道啦。雖然我不想示認，可是有她那種聲音再加上現場畫圖……不管怎麽說，最虛的絕對是我。討厭啦，我真的很難不去想，如果不是隻有鋼琴，有一整個完整樂團的話該有多好。既然要做就好好做嘛。所以我想盡量多加點音，把它弄得華麗一點，可是我從來沒有編過曲啊！」
說得也是……時間所剩不多還做這種全新挑戰，難度實在很高。
假如她們選的是節奏再慢一點的抒情歌，或許即使隻有一架鋼琴伴奏，也能輕易營造動人氣氛。現在編曲是由胡桃一手包辦，對其他團員影響應該很有限，不如直接請相江換首歌……
……這樣也不太好。
真教人左右為難。倘若相江的歌聲與霧夢的圖畫以這首曲子開創出新天地，對對手是種強大的威脅，成為小潤她們難以跨越的難關。
然而由我來說：「換首文靜一點的曲子怎麽樣？」好像又在故意搞破壞。
被lien de famille和胡桃、霧夢跟相江組成的樂團夾在中間的我，就像寓言中的蝙蝠，不敢為任何一邊站台。不過我也不希望她們敵對，或期待任何一方勝利。
既然有這種機會，我希望她們能和平共存，發展出互相砥礪的關係。
不對，我錯了。我不該抱持這麽偽善的想法。
我不是希望她們互相砥礪，單純隻是期盼這兩個極富才能的團體，能夠持續給予我新的刺激。
「我先迴房間一下，待會兒見喔，胡桃。」
「嗯……唉——到底該怎麽弄呢……」
胡桃開始用額頭彈琴。盡管掛念，我還是迴到了自己房間。
接著立即敔動我主要用的筆電。
好，既然如此，就稍微加個班吧。
我以itunes播放胡桃所彈的曲子，不怕耳朵生繭般一聽再聽，將所有音符一個不漏地存入左腦，再一個個按部就班地鑒定它們各是什麽音，慢慢搬進右邊的空箱子裏。
然後，輸出。啟動音樂製作軟體，從尚未摸熟的大量音源中，不停摸索與我篩選的音接近的音。
那個音大概屬於這類……不行。即使種類相同，我所用的明顯廉價得多了。找當然不認為自己的成品能媲美職業水準，但至少得再調整些音色……加強聲壓才行啊……
才開始幾分鍾，我就能肯定這不是一兩天功夫就能搞定的東西。
那麽有多少用多少吧。首先，得先引起興趣。
如果她嫌我多管閑事，到時候再見招拆招吧。
「——胡桃，可以再打擾一下嗎？」
『幹嘛啦？我現在很忙，長話短說喔。』
當那是同意後，我又進了胡桃房間，卻發現胡桃的額頭還是貼在鍵盤上。
難道她一直保持那個姿勢……不，這段時間不時能聽見琴聲，應該沒那種事。
「很不順利啊……？」
「看也知道啊。唉——我是不是不應該那麽隨便就答應啊？」
看來她做得很喪氣。
希望我的多管閑事能為她帶來一絲光明。
「胡桃，我想請你聽聽看這個。」
「就跟你說我很忙嘛……」
胡桃似乎以為我是要她試聽新歌，驟然沉下了臉。不必急著解釋。盡管做法強硬，我仍不等她同意就把耳機罩在她頭上，要她聽我複製到智慧型手機的音檔。
「不要鬧啦！拜托你看一下時機好不好…………咦？」
一按下播放鈕，原本大聲抗議的胡桃就突然停下動作。
由於我隻做出前奏和a段的份，音樂隻有約一分鍾長度。等時間差不多後，我拿下強要她戴上的耳機問：
「感覺怎麽樣？」
「什麽怎麽樣……這……這是做什麽？剛才那是隻把必要的音從cd抽出來的音樂嗎……？」
「不是，是我聽著音樂輸入的。有合成貝斯、鼓聲和一點點襯底。間奏可能再加點打擊樂器會比較好。因為聲音還沒琢磨過，應該還能再處理得帥氣一點，不要完全照著原曲編或許會更好。不好意思，才做一點點就給你聽，不過正式上場那天，我想請你用這個伴奏，怎麽樣？」
我一邊注意胡桃的反應一邊說，最後才發現她好像不懂什麽是襯底。那是為了替演奏增加層次，而經常使用的弦樂風合成音效——哎，現在不是該解說這種事的時候。
重點是，胡桃對我的建議作何印象。
「……你為什麽連我們也幫啊？先不說我，這個團是霧夢組來和小潤她們搶塵意的耶。」
「你這樣問，我也不知道怎麽迴答……總之就是，我這個作哥哥的偶爾也會想助妹妹一臂之力嘛。」
我這樣是不是真的很矛盾呢……若期盼小潤她們的樂團未來都能順利演出，靜待胡桃她們摔個大跤或許比較好。
無法那麽想，一定因為我是個笨蛋，是音樂癡。
盡管我可能隻是突然改變想法，但我無法蒙騙自己的真心。
話說迴來，剛才好像也在哪裏聽過音樂癡這個訶……算了，不管它。
「無所謂啦，反正我也沒什麽立場說人……嗯，像這樣有節奏還有低音，我就算沒經驗也好像想得出怎麽編了。可是，這樣會不會有種用預錄偷懶的感覺？」
「一定會有變得更難的部分啦。因為電腦隻會照著正確節拍演奏，假如自己脫拍了，馬上就會露出馬腳。如果單純隻有一架鋼琴，就不用那麽嚴格地跟拍，反而比較輕鬆。」
「這樣不是讓我更擔心嗎！」
「……呃，總比等你答應以後才說缺點好吧。」
我苦笑著搔搔頭，胡桃的表情跟著漸漸放鬆，對我微笑：
「謝謝喔，哥哥……可以請你幫我嗎？」
「那當然。其實我還想求你讓我幫呢。我對預錄伴奏這種東西也不是很熟，應該能從這裏學到很多。做完以後，我想我會有顯著的成長。」
小潤立誌寫一首自己的歌，希美和小空不隻是支持協助，自己也躍躍欲試。霧夢以我意想不到的形式企圖成立樂團，胡桃為未知的挑戰而對鋼琴投注更多真摯。
那我又怎麽能停在原處，隻是看著她們呢？為了不被小學生的急速成長追過，我也想將剩餘的短暫夏日，奉獻給挑戰自我。
「……參加這個樂團，說不定才是正確的呢……」
「咦？」
「好！既然你接下了我的委托，就要好好工作才行！我會再想想怎麽編出適合這段伴奏的曲子，哥哥你也要把整條伴奏做個大概喔！音好不好聽，最後再慢慢調整就好了！」
我沒聽清楚胡桃突然低頭說了些什麽，便隨口一問，卻被她以強硬的口吻趕著幹活。
這樣也好。胡桃都拿出幹勁來了，我也能大手一揮，專心工作。
「收到！如果隻是要做個大概，我很快就能弄好。稍微等一下喔。」
我握緊拳頭，衝上走廊。一不留神，窗外就黑成一片了。
體力明明那麽差，在這種時候卻能一連動上好幾個小時。
——真希望，我可以永遠都過這種玩音弄樂的生活。
感覺至今都依稀存在於胸中的心願，如今終於化為切確言語，烙印於腦中。
△
「你來啦，阿響！我們快把曲子編完吧！」
「唿啊。放馬過來。」
隔天，我才剛到小翅膀，就被守在外門前的三人送了進去。
希美和小空都表現得這麽積極，對小潤應該是再好不過吧。
「嘿嘿，響哥哥。今天也請多多指教喔！」
當然，小潤自己也是幹勁十足。無疑地，那使我確信今天的工作會進行得一帆風順。
「嗯，也請大家多多指教喔……可是，我們先把演唱會的練習做好吧，之後再開始作曲。」
「咦，虧我們一大早就是作曲模式耶……算了，反正兩邊都很重要，那麽就這樣吧。」
「兩邊我都會加油的。」
「也對。整個演唱會都不能輸給小梅她們，都要好好準備才行！」
盡管這麽做好像挫了她們的幹勁，但月底前該做的可不是隻有作曲而已。必須均衡分配時間，不能過於偏重其中一方。所幸三人臉上都沒有任何難色，我便安心地決定將昨天行程照走一次。
我們迅速鑽到教會地下室開始練習，過程極為順暢。很難得地，大家的節奏都稍微快了一些，不過這點程度還能當作是「特別起勁」，有種暢快的速度感，不必挑出來說。
她們是希望能快點開始作曲嗎？如果是，那麽平常不太有表情的小空，可說是將心情全表現在鼓聲上了呢，真是可愛無比。
「好，整首都很棒！今天就練到這裏吧！」
聽我拍手如此宣告，三人就迫不及待地衝了過來。
雖覺得昨天說了太多難懂的東西，但她們的好奇心似乎都照單全收，令人頗為欣慰。這也能讓我解說時不必胡思亂想，想到什麽就說什麽。
「今天要從哪裏開始呢？」
「既然副歌的旋律和和弦都完成，我們一口氣把這條歌的整個形定出來吧。」
「也就是a段和b段？」
「沒錯。如果曲調合適，從a段一下子就跳到副歌也很有趣，不過這次老實作出a、b兩段，感覺比較穩妥。所以，還要再做兩段旋律跟和弦。」
「不需要d段嗎？」
d段，或稱大副歌，會在歌曲後半隻出現一次的段落。加了這個的確能再推一股高潮，作最後衝刺。
「d段的部分呢，就等到整首歌的配置定形以後，再來想要不要加吧。假如第一段、第二段，最後以重複副歌結尾這樣的典型編排感覺意猶未盡，我們再多加一段。」
「唿啊。知道了。」
小空舉手同意，其他兩人也似乎都沒意見，我便就此開始第二天的樂曲創作教室。
「首先，就照順序從a段開始吧。」
「還是用哼的嗎？」
「對。隻是，今天的a段b段呢，我們試著用和昨天相反的方式來做吧。就是先決定和弦進行，然後一邊哼一邊找旋律的感覺。」
「先配相弦？為什麽？」
我對疑惑的希美點個頭，搬出我自己的解釋。
「這樣會比較容易接上副歌。當重頭戲的副歌和大致節奏都定好以後，a和b必須融入它們。因此，與其隨意哼歌，不如先做出容易接上副歌的和弦進行，再跟著他的感覺來哼。如此一來，自然就能做出連續性優秀的旋律。」
「自然啊……不用想太多就做得出來嗎？」
「好吧，小潤，我們先稍微試試看。一開始就在什麽都沒有的情況下，即興哼哼看吧。這應該不會加到現在的歌裏麵，不用緊張喔。」
「好……好的。～～～～△」
即使不明就裏，小潤還是隨即就送上一段旋律。
……喔喔，這感覺也很棒，或許能當作別首歌的副歌。我開始有種強烈預感，小潤或許也能在音樂創作上展現不凡天資。
「……把剛才這段錄下來好了。可以再哼一次嗎？」
「咦？大……大概吧……」
我無法克製，做了預定外的事。
「抱歉抱歉，占用了一點時間。接下來，我用吉他照剛才那段的節奏彈c，f，c，g，c，f，c，g。麻煩你跟著我一起哼。」
「～～～～△……啊……咦？有一種，雖然想照剛才那樣哼一遍，卻會被其他旋律一直拉走的感覺。」
「沒錯，這種『被拉走的感覺』就是重點。你替自己哼的歌找和弦時，應該遇過換了一個和弦，感覺就對了的情況吧？這次正好相反，你的感覺會自動替你導出最適合和弦變化的旋律。」
搖滾或靈魂樂的歌手演唱時，會做原曲所沒有的嘶吼，或故意不照原來旋律走而即興改調，就是基於這個原理。不必作太多理論思考，隻要接觸過大量音樂，培養足夠音感……應該說累積一定經驗值後，應該任誰都能快速反應。
假如原本就無法按照原曲唱出旋律，可能就需要做點基礎歌唱練習了，不過她們三個當然都沒這麽糟。
「也就是聽著和弦進行哼，能哼的旋律會比較有限吧。」
「嗯，從負麵來看，這麽做會縮減創意的發揮空間；然而在需要凸顯副歌的前提下，我認為一開始就刻意以a段應有的感覺配出和弦進行，再藉著它挑選合適的旋律也不錯。你說呢？」
「我也讚成！這樣子，我好像也能掌握得比較好……而且，如果響哥哥都是這麽作曲，我也想學起來，因為我真的好喜歡響哥哥的歌……」
「謝……謝謝你，我很高興喔。」
雖然是件十分光榮的事，但她這麽直接地看著我說這種話，實在有點害羞。
「昨天我應該也說過，我說明的這些方法都不會是唯一解答。如果想到其他好方法，改用新方法也可以。好，那麽現在，我們就來想a段的和弦進行吧。」
「唿啊。a段也是用副歌的方法嗎？」
「要稍微記住，聽起來必須像a段。由於副歌的和弦變化多，a段刻意減少變化，效果可能會更明顯。旋律方麵呢，音程不需要太大的轉折。這樣能塑造穩定，像是序章的感覺。」
當然來場盛大開幕也是選項之一，但容易搞不清處哪邊才是副歌，削弱起伏感。先以a→b→副歌的順序直線升溫的概念來做，會比較容易。
「我知道了，我試試看……！」
「一開始還是c比較好？」
「是啊。畢竟是起頭，直接用c表明調性也不錯。」
「一開始是c……再來用am……不對，em好像跟副歌的氣氛比較搭……」
小潤就這麽憑藉我最低限度的建議，一個個找出答案。她半抱吉他的模樣，甚至越看越莊嚴。
「響哥哥，這感覺怎麽樣？」
「感覺非常好！現在就開始給這段和弦進行配旋律吧。要記得結尾的部分能跟下一段相連，不要排得太像『到這裏就完了』的感覺喔。」
「好！」
也許是錯覺吧，小潤的答覆似乎充滿自信。錄了約十次哼歌後，她也順利選出感覺最棒的旋律。三人的意見在這裏依然沒分歧，全做出同樣選擇。
在天使的引領下，仍不具形的誘人音樂，點點滴滴地從空中飄降。
「響哥，要開始做b段了嗎？」
「如果小潤和你們不累，就照這個步調繼續下去吧。b段的角色就是連接a段和副歌的『橋梁』，所以要為了副歌加熱氣氛，編出帶點飄浮感的旋律。」
「飄浮感是什麽意思？」
「先把觀點從個別和弦進行，拉到整首曲子的大致輪廓來看吧。已經做好的a段是以c大和弦開頭，副歌也是c大和弦開頭，也就是單從大段落來說，都是c開頭。這麽一來，如果在b段用點不同的色彩，不是比較有帶動整體氣氛的感覺嗎？所以開頭的和弦別用c比較好。」
「唿啊。讓和弦出遠門？」
「沒錯沒錯，就是那種感覺。開頭用c以外的和弦，讓曲子整體的戲劇性更有起伏。」
「大和弦和小和弦有分哪個比較好嗎？」
「這邊就是個人喜好了吧。小和弦固然比較陰暗，但這種落差會讓衝上副歌明亮氣氛的力道更強。就看你想不想要這種爆發力了。」
「嗯……該怎麽辦呢……」
看他們還有點猶豫，我就再給個建議好了。
「如果一時難以決定，可以暫時往前跳幾步，想想詞的部分。還不需要寫出實際的詞喔，單純想像哪一段要用怎樣的氣氛就好。嗯……比方說……如果是『今天也很有精神→可是有一點煩惱→這種時候就要大玩一場，把它忘光！』的感覺，想表現出飄匆不定的心情，以小和弦進入b段會比較容易，當然不必太過拘泥。」
聽我這麽說，小潤深思了一會兒。
接著以彷佛得出某種結論的眼眸，直視著我說：
「這首歌，我想試著把重點放在明亮的感覺上。我老是在猶豫跟煩惱，很怕踏出新的一步。所以，既然我終於下定決心要自己寫歌，我希望能寫出一首沒有遲疑，勇往直前的歌。」
「我知道了。那麽首先，就先試試看大和弦吧。」
「好，先試大和弦！」
既然小潤有明確想法，我豈有置喙的道理。
「c以外的大和弦，就是f或g……啊！f的感覺剛剛好。那接下來……」
小潤遵循自己的決定，再度踏上尋音之旅。
加油啊，我相信你一定能找到答案。
「…………」
「…………」
希美和小空似乎也認為應該全部交由小潤的感覺來決定，從不久前就緊閉著嘴，什麽也不說。我也跟著保持沉默，靜待三個段落串連的瞬間。
「這樣子感覺怎麽樣？」
「我覺得很棒喔，真的。那麽，終於要進入最後一部分了，也就是b段的旋律。這邊呢，以b段能自然接上前後兩段的感覺，一口氣從a段哼到副歌，成果可能會比較好。」
「我試試看！」
小潤讚同我的建議後，從a段開始彈唱。隻見她閉上雙眼，音隨心到地將兩段確定旋律，與夾在其間的未知旋律，完整地串成一線。
「小潤，雖然我打算完全不插嘴，可是這句話我一定要說。你不用再哼第二次了……這一定是最好的。」
「唿啊。我也這麽覺得。」
我也由衷同意她們的看法。不會錯，真的是一次成功。綢緞般滑順的一縷音泉，彷佛在a段與副歌唿喚下，明晰地從我們麵前涓涓流過。
「我也和她們同感喔，小潤。」
「太好了……我哼的時候，也覺得自己可能哼不出更好的呢。」
小潤眉間雖透露些許疲勞，卻仍滿麵re喜。
這也難怪。即使尚未完全結束，她也總歸達成了自力作曲的夢想。
「恭喜喔，小潤。這樣作曲就暫告一段落了。最後，把key移迴d調，再錄一次吧。」
「啊，阿響等一下。這個和弦進行，如果寫c是do，寫em是mi，那貝斯也是照著彈就好嗎？」
「嗯。雖然用其他音也可以，不過移調之後，和和弦同名的根音也一樣可以漂亮代入喔。」
「那錄音的時候，希美也想一起彈。當然正式編曲還需要再花時間研究，可是小潤都好不容易做好曲子了，我也想趁剛出爐熱騰騰的時候一起演奏看看。」
「唿啊。我也想打鼓。」
「你們……嗯！我也想和大家一起演奏！這樣最好！」
想當然耳，小潤也微笑著點頭答應。我自己也等不及想早點聽聽lien de famille演奏小潤作的曲。
「好吧。等錄完音，今天就可以休息了。明天開始要在練習中加入這首曲子，決定編排和整體結構。全部搞定以後再正式錄一次音，再來就是現場表演嘍。」
如此錄下的第一次樂團合奏版，收音不怎麽樣，奏出的音也少而單純。
然而，那仍是令人印象深刻，深怕調整時稍有不慎就會扼殺其完成度而聚精會神的精采演出。
△
「這樣真的好嗎……？」
「好啦。反正是用我存的錢買的，誰都不準有意見。」
帶菩一身恍惚進家門時，這次換胡桃逮住了我。
『我要買東西，過來幫我！』
我莫名其妙地應胡桃的要求又轉身出門，結果來到樂器行。
更想不到的是，胡桃居然毫不遲疑地買了三口鍵盤。
昨天不小心聽到她說：「把家裏的電子琴搬去小翅膀好像很麻煩。」所以這是她考慮一整天後做出的決定吧。的確，考慮到攜帶方便，這台的確很輕，音色又好，有了它無疑是如虎添翼。
不過，假如她認為隻會演出這麽一次，就算家裏的兩個人搬不動，也要設法搬過去。
而她仍決意購買方便攜帶的新機，就表示她心中懷有相當堅定的覺悟了吧。
不讓月底的演唱會成為絕響的覺悟。
對於事情演變到連胡桃也卷入這樣的麻煩事，我心中確實抱持歉意。
然而，胡桃並不是那麽容易就會被人牽著走的人。
所以花這一大筆錢，是她自身期望的結果。
或許我該高興，自己也能和胡桃在音樂上有更深的聯係吧。
「哎呀，這不是hibiki跟小姑嗎？」
迴程，我們偶遇霧夢和相江。
「拜托你不要那樣叫我啦……」
胡桃轉眼間就一臉火大。
但我想，真正讓她氣惱的應該是「尷尬的時候被霧夢撞見」吧。
「那該不會是鍵盤吧？好棒喔，新買的嗎！」
相江盯著我替胡桃提的箱子，表露純粹的喜悅。這鍵盤的包裝很簡單，就隻是印有品名與照片的外箱上加個提把而已，一眼就能猜出內容物。
「搞什麽，其實你鬥誌很高昂嘛。」
「真倒楣……本來想跟她說是家裏就有的呢。」
胡桃似乎是被霧夢戳中最不想被她講的點，食指抵著眉間這麽說。我也能理解胡桃的心情，不禁苦笑。
「看來你也終於有身為樂團一員的自覺了，是個好現象。我就把你的評價稍微加幾分吧。」
霧夢雙手抱胸，下巴高高一抬。說起來，霧夢的態度還比較像小姑呢。呃……單純隻是感覺而已。
「……啊——煩死我了。你們幾個水豆芽怎麽還不迴家啊？」
還有胡桃，能請你不要直接翹腳坐到我提的箱子上嗎……真的很重……
「貴龍大人也請島上送投影機過來了喲！準備越來越完整了呢！」
唯一保持自然笑容的相江，堪稱這當下的清涼帖。話說，雙龍島的投影機不是學校設備嗎……說不定她的神力還依然安在呢。
總之，我們這邊的樂團應該也沒有器材方麵的問題。再來隻等我完成伴奏帶，就能召開一場讓觀眾心醉神迷的新鮮表演會了。
所有齒輪都按部就班地朝月底的盛會加緊運轉。
△
自隔天起，樂團就在練習的同時，雕琢新曲的編程與架構。
對於各自樂器的演奏技巧，我沒有在細部上做太多說明，隻舉出諸如「另外有些人會在這裏這樣彈」的實例。完成的模樣都近在眼前了，卻又一次灌輸太多需要消耗腦力的要素，恐怕會打擊她們的士氣，時間也不太夠，我便切換成「熟練重於學理」模式。
假如未來，她們想學更進一步的編曲技巧，我再仔細解釋就行了。而且我有預感，這樣的日子就在不遠的將來等著我。
到那天之前，我必須將樂理學得更紮實才行。憑我現在的內涵，要深入教學還嫌太少。
隨著新曲的完成度日漸提高，我們最後還是決定加上短短的d段，並終於在時間緊迫的演唱會前兩天正式錄音，燒成一張題名為「小潤的自由研究」的光碟。
其實深究起來，錄音也藏有無邊無際的技術與理論。這部分，我也想在未來與大家一起切磋學習。替lien de famille做張宣傳cd出來，或許是個不錯的刺激。
對了對了。歌詞方麵當然是百分之百由小潤自己的言語編織而成，我沒有教她任何技巧（我也沒技巧），隻告訴她「將心裏想表達的話寄於旋律之中」就放牛吃草了。最後不出所料，她的作品真的棒得沒話說。
這首歌是原本生性畏縮的小潤的勇氣與挑戰。期盼唱進眾人心中的濁望，泉湧不已。
「——好，就是這樣了吧。」
此外，還有一件我厚著臉皮硬接的工作。給霧夢她們那首曲子用的伴奏帶，也在最後關頭驚險完成。我的自信並沒有高到足以自賣自誇，但我還是認為，我已經盡一切所能將它修到好得不能再好了。
明白想接近專業品質的音源隻是白費力氣，而開始不管像不像原曲，單純從現在能製作的音源中挑選最適合的聲音後，我終於能看見具體畫麵。
容易什麽都往吉他想的我經過這項工作，發現dtm（桌上音樂）也是件非常深奧且愉快的事。
多虧有大家，我感到自己還會多發現一、兩種玩音樂的新樂趣。
演唱會前夕，我帶著舒暢的疲憊投入床鋪懷抱。
並強烈盼望兩團都能做出最棒的表演，漸漸入睡。
「請……請多多指教！」
令人身心緊繃的意念和火熱幹勁，使我度過一個輾轉難眠的夜晚後，堪稱暑假後半場總決算的大企畫正式開幕。
「貝斯的部分就交給希美吧。可是其他的，小潤就要全部自己來喔。」
「唿啊。我也來幫你打鼓。」
為準備演唱會而完成預定練習後，我們繼續窩在地下練習室裏打起延長賽。不過三人臉上都燃燒著明確的鬥誌，彷佛沒有一絲疲憊。
「首先我想告訴大家，我可能會在作曲途中說些有點自以為是的話，先在這邊跟各位道歉。其實我也是一個不成氣候的外行人，然而說得畏畏縮縮隻會害你們聽得莫名其妙，所以我會強硬一點。」
「哇喵，這當然沒問題！拜托你用力指導我作曲！」
躬著身作完預告的我，在心中發誓要專心作個稱職的指導員。既然決定教她們寫歌，我就得斷除無謂的遲疑，抱持堅定的信念，傳授所有知識與經驗。
「嗯，我會試著盡我一切所能的。好了，那麽小潤，你開始計畫寫歌以後，第一個『完全不知道要怎麽辦』的問題是什麽？」
「真……真的很不好意思，可以說全部都是那樣，不知道該從哪裏下手……」
「嗯，這很正常，我以前也這樣過。所以一開始呢，要從找頭緒開始。」
「頭緒？」
「這個嘛，你們覺得歌要怎樣才會像歌？」
我反問疑惑的希美，隻見三人的疑惑越來越多。老是丟問題隻會惹人生氣，我便主動解答。
「我認為隻要湊齊旋律、歌詞和節奏，就能形成一條最典型的歌了。」
當然，諸如沒有音階的饒舌歌，沒有語言性歌詞的擬聲吟唱，節奏非常模糊的民族音樂等例外，我隨時都能舉好幾個。然而小潤所構思的作品應該是過去她們所演唱的搖滾或流行樂風，我便粗略地如此概括。
考慮到說明對象隻是小學生，想一次講全隻會造成反效果，得以能輕易吸收的部分為優先。
「什麽嘛，我還以為答案會跟難懂。」
希美略顯不滿。不過，在方便讓她們明白「不用想得那麽難」上，那應該起了不錯的敔蒙效果。
「對。隻要這樣想，其實寫歌沒有難到哪裏去。隻要湊齊那三樣，就能寫出一條歌，所以就先把它們拆開，從某一個開始做。」
「從哪個開始都可以嗎？」
小潤似乎很意外，一臉訝異。
「嗯，哪個都可以。隻是，如果從節奏開始就需要懂一點鼓。以你來說，從旋律或歌詞開始會比較容易。」
「唿啊。換成是我，從鼓開始也ok嗎？」
「完全ok。先決定基本節奏，再加上音樂做成伴奏，最後再來想旋律和歌詞也可以……隻是，我也沒試過從節奏開始，下次有機會再挑戰吧。」
「知道了。所以先從歌詞或旋律開始對吧！嗯～～從歌詞的話，好像比較簡單耶……」
「對啊……就技術上而言。」
「就技術上而言……？」
對我這句頗有弦外之音的話，小潤感到不太對勁，問出疑惑。
「不實際做過一次，好像不太容易理解。你就試著寫點歌詞出來吧，一小部分就好。」
「我知道了！」
「嘿嘿，會寫出怎樣的歌詞呢。」
小潤起勁地拿起事先準備好的筆，希美也期待起來。
會是什麽結果呢。能順利寫出來就再好不過了。
「……………………」
「……………………」
在眾人默不作聲的注視下，小潤也盯著筆記簿沉默不語。
漸漸地，焦躁淹滿了她整張臉。
「我……我寫不出來啊，響哥哥。我什麽都想不到，而且還有點害羞……」
這也是當然.我在心中接受了這個結果。沒錯，人雖然不需要特殊知識就寫得出歌詞，是否能說寫就寫，化白紙為散文，就得看個人性格了。內向且行事低調的小潤，本來就不是能臨時寫出串串詞句的人，對此我早有預感。
而且，因寫了篇散文詩而墮入繭居生活的我，對害羞這部分實在感同身受。
「這是因為你心裏沒有一個畫麵吧。要寫得很活潑還是有點滄桑，要激情還是柔情，在這些所謂歌曲的『色彩』都完全看不見的狀況下，硬從腦袋裏拖出詞句，我覺得是很需要才能的一件事。」
「才能，我應該……沒有……」
小潤頓時垂頭喪氣。得趕快替她恢複自信才行。
「你放心。既然寫不出來，就先想像曲風，告訴自己『我要作這樣的曲』就行了，這麽一來就能過濾出一定要用的詞，適合哪種曲風的詞，變得好寫很多。」
「原來如此。所以說，先從旋律開始才正確？」
「其實從哪個開始都正確。不過我認為，旋律是看起來最難，事實上卻是最容易作為起跑線的一個。個人有個人的看法就是了。」
我正麵迴答希美的問題。當然，假如先寫好歌詞，從歌詞開始也行。
「可是，我更不曉得旋律要怎麽想耶……」
「小潤，你隨便哼點音樂看看。」
「用哼的嗎？」
錯愕的小潤見到我點了頭，便忐忑地哼唱起來。
「～～△」
「好，這樣就完成一段候選曲了。」
她一哼完，我就按下偷偷啟動的錄音app重播鈕。太好了，雖然音量有點小，仍聽得清楚。
「這……這樣也行嗎？我隻是亂哼而已耶……？而且那麽短……」
「隻是亂哼也行。要是覺得短，以後慢慢加長就好了。我們就重複這個過程，挑最喜歡的旋律當主幹吧。」
都這麽說了，大家仍不太相信，不僅小潤，連希美也張著嘴不說話。
「唿啊。如果隻是哼歌，我好像也可以。」
小空倒是滿中意這個哼歌的作法就是了。
「我說阿響，聽你這麽說，作曲好像是一種亂槍打鳥，偶然想出一段好曲就算賺到的事耶。」
「其實希美你說得一點也沒錯。所謂的靈機一動，也隻是一種偶然啊。靈感不是抱頭苦思就一定會跑出來的東西，所以我覺得，努力增加能引起偶然的機會其實效率更好。尤其是突然想寫歌，又先從旋律開始的時候。」
當然，另外還有熟習樂理，藉法則與技術創造動聽歌曲的作法，而這麽做的人也不少。不過那並不適合她們。
無論過程如何，隻要成品優秀，就沒有貴賤之分。
「難道說……作曲這種事……不需要先學一些很難的知識嗎？」
「知識並不是必要的。真正難的部分是打算作曲以後付諸實際行動，並且麵對自己的歌曲，堅持到完成它為止。所以，其實我認為小潤的歌已經完成了，就在她決定嚐試的那一瞬間。」
因為我早已明白，小翅膀的每個人都是一旦下定決心就會堅持到底的好孩子。
「……早知道希美的自由研究也應該寫歌，感覺現在做還來得及耶。」
「希……希美……!」
「開玩笑啦，這次就讓給你做。不過近期內，我也想自己挑戰看看。」
「唿啊，我也是。」
看來事情越來越有趣了。光是想像她們三個各自會展現怎樣的特色，我就覺得好幸福。
「好。既然大家都懂了，我們就繼續錄吧。」
「我……我再試試看！」
小潤用力點個頭，往胸裏吸飽空氣。
我們就這樣一連錄下了約十種曲調……然而出了點狀況。
「小潤，你是不是越哼越奇怪啊，感覺一開始的最像歌耶。」
「嗯，我也這麽覺得……可是第一段好像也寫不成多好的曲子……」
有那麽一點陷入瓶緊的感覺。
「響……響哥哥……這個有其他訣竅嗎？」
「這個嘛，有是有。例如盡量提醒自己，中間要加一個大轉折之類的。」
「你說，加一個……大轉折？」
「就是從低音程一口氣跳到高音程，反過來由高到低也行。我也不太清楚這種作法受歡迎的道理在哪裏，不過人類好像就是會覺得，嗇與音之間差距越大越有旋律感。但玩過頭的話，反而會覺得不舒服，難就難在怎麽拿捏。」
舉個例子。mr.children的（無題詩）（注：原文為（名もなき詩）），副歌開頭的第四到第五個音就硬生生拉了整個八度。一開始就突然來個刺激聽覺的劇變，能一把抓住聽眾的心，扮演著重要的角色。
「我……我明白了。要利用大轉折……可是不能太過頭……」
「嗯。把這件事放在心上，應該會有很大的幫助。不過就我看來，現在問題可能是出在你太急於想出好旋律，反而妨礙了你。我也發生過很多次越是想著『我要作好曲，我要作好曲』，結果越想越怪的情況。就像是太過強求，反而自己隔絕了偶然的力量一樣。要努力哼出更自然的旋律……不對，說努力也一樣會弄僵。不好意思，我不太會說。」
「沒……沒關係！我覺得我已經聽懂了！要自然，自然……」
然而這種想法往往就是想不出自然旋律的原因。下一輪也沒能跨過第一輪的障礙。
或許先緩解她的緊張會比較好。
「我們先休息一下如何？還是今天就到這裏為止？可以把哼歌當功課明天交，在身心都能夠自然放鬆的狀態下，可能比較容易想出好作品。」
「哇喵，可是……時間已經不多了，今天又沒什麽進展……」
真教人左右為難。逼太緊不行，放任她自由發揮又容易造成誤會，更削減她的信心。
「響哥～～響哥在什麽時候會想到好旋律？」
「就算要我們不要一直想作好旋律，可是既然想作，無論如何這麽想啊。」
在我傷腦筋時，小空和希美的問題給了我絕佳的提示。提供我自己的經驗，說不定能幫助小潤脫離困境。
「比起故意哼歌來想，我喜歡的旋律，好像大多是在能放鬆的情況下不知不覺哼出來的……例如洗澡的時候。」
「洗澡啊！原來如此！」
「唿啊。我去放洗澡水。」
兩人對我隨意舉出的詞反應意外地大，小空還敬個禮就衝出了練習室。看樣子，她們是打算讓小潤實際洗個澡看看。
可是……算了，試試吧。大熱天的，她應該流不少汗，泡泡水或許也能紆解她緊繃的心情。
△
「怎……怎麽會變成這樣啊……」
真想迴到過去，警告不久前還傻傻不知死活的那個我。
「嘿嘿，要大家一起洗澡耶，好開心喔。」
沒錯……大家一起。事實正如鬆口氣的小潤所說。熱水放好之後，希美和小空也都準備加入；更令人錯愕的是，她們竟然想拉我一起下水。
當然我也曾全力反對，然而——
「阿響不一起來，不就沒人判斷她哼的旋律好不好了嗎？」
這話說得我無言以對，就這麽一路敗退進浴室。既然我都決定要全心全意提供建議了，單就話本身而言，說得的確有道理。
然而這麽一來，我這個月混浴過的小學生人數就要衝到五人了。喔，不，霧夢沒泡進浴缸，嚴格來說是四人。
雖然無論是四是五，我的罪惡感都一樣源源不絕就是了。
「好高興喔，還有機會在暑假裏穿泳裝。」
想當然爾，一絲不掛地泡澡實在太過火，三人都穿著最底限的衣物。至於我呢，則是借用了教會之主佐渡正義大哥的泳褲。由於聯絡不上他，並沒有經過同意，很怕惹他生氣。
不過若說「我要和小潤幾個一起洗澡，麻煩大哥借我泳褲」這種話，問題好像更大……
「潤潤，你想要哼歌了嗎？」
「不可以啦，小空。這樣催小潤會害她又想太多。可是小潤，不可以放鬆到忘記歌的事喔。」
「嗯，謝謝你們！我會努力不要想太多，盡量保持自然！」
小潤對兩人微笑，雙手擦擦浮現薄汗的臉頰。盡管四人共浴明顯超過浴缸容量，但這招似乎真的發揮預期效果，小潤的緊張出現放鬆跡象。她平時很慣於三個人一起泡澡嗎？
「話說，穿這個會讓人想起雙龍島的事耶……我實在沒想到那個小不點會找我們麻煩。」
「唿啊。雙龍島的飯很好吃，午睡也特別舒服呢。」
「嗯，真的好好玩喔。好希望再去一次。」
三人看著彼此的泳裝，綻開五彩繽紛的笑容。在我腦中，雙龍島的種種深刻迴憶乜如翻開相簿般一一湧現。
——接著，眾人企盼已久的瞬間驀然到訪。
「～～～～△」
「……！」
存在於此時此地，就如唿吸般理所當然的輕柔旋律，從小潤唇間翩然織出。
不會錯，我找到了。
小潤該傾力雕琢的，第一顆歌曲原石。
「就是這個！剛剛這段真的很棒！」
「咦！可是，那比之前哼的都還要短耶……音程也沒轉折……」
「沒關係。隻要以這段為藍本加長，絕對能寫成好歌！」
三人愣愣地看著自個兒興奮不已的我一會兒後，希美首先迴顧記憶似的點了幾次頭，一拍小手說：
「這麽說來，那感覺真的滿像暢銷歌曲的副歌的起頭耶。小潤，你再哼一次看看！」
「再哼一次……這……這個嘛，是這樣子嗎……？」
「錄……錄下來！一定要在忘記前記錄好才行！」
我急忙站起，在浴缸掀起一陣波濤。因為智慧型手機沒防水就留在脫衣間，也許是個致命的誤判。拜托，一定要讓我趕上啊……！
「就……就是啊！小潤，我們走！」
「呃，嗯！」
「唿啊。我也去。」
女孩們慢一拍後同時起身。
「嗚哇！」
緊接著，抬起一腳的我被三人製造的水流擾動而失去平衡，還很窩囊地無法阻止這一跌，就這麽以滑壘般的姿勢溜進浴缸底。
「哇喵！」
「呀！」
「唿啊？」
這一摔引起了連環追撞，將所有人都拖下水。糟……糟糕了，得趕快向大家道歉……不，要先錄音……呃，熱水都灌到喉嚨裏了！無論做什麽，都得先爬起來才行啊！
「…………（喔嘎）？」
然而身體動彈不得。腰部、腹部，臉部都被某種柔軟物體給覆蓋住，無法自由活動。
這……這具有質量的悖德觸感……不會吧！
「小……小潤！你坐到阿響臉上了啦！」
「響哥，要淹死了？」
「怎……怎麽辦！腳夾住了抽不起來！」
左扭右擠地，棉花糖般的彈力不停刺激我的鼻尖。
即使想弄清楚自己現在究竟陷入什麽狀況也沒轍，或許反而是件好事。
因為假如狀況糟到某種境界，我可能還不用等窒息，就先因觸犯小學生不可侵犯條約而不由分說地被雷給劈死了……
△
總算撿迴了一條小命。
「響哥哥，你還好嗎……？真的很對不起……」
「別在意，剛剛明顯是我的錯……」
小潤道歉，使我的罪惡感倍加深重。沒傷到她的心，可說是不幸中的大幸。
「總之，能成功錄到就好。阿響，接下來要做什麽？」
希美鬆了口氣，手扠著腰。嗯，想告解也得等工作結束再說。
「首先呢，就試著下點心思，將它加長成一整段吧。我想這應該會成為整首歌的重點，所以編成副歌比較好。」
因而誕生的是一段四小節的旋律。節奏部分，著不刻意複雜化就是四拍——「1，2，3，4」數四次的長度。若以編成副歌為目標，至少需要再加長一倍，且得以令人覺得尚有後續的音結尾。
「就是繼續想後續吧。一樣用哼的可以嗎？」
「嗯，一樣用哼的。隻是，接下來要更有戲劇性的感覺，不能隻靠偶然，就試著故意加點變化吧。」
「故……故意……？」
「放心，沒有那麽難……還記得我在泡澡前說的嗎？」
「啊，是說……大轉折嗎？」
「對對對。從第五小節開始呢，起頭和第一小節一樣，可是中間要記得跳到更高的音。然後再以慢慢退迴原來音程附近的感覺，在第八小節著地。用文字敘違好像有點複雜，但實際做起來，可能會簡單到連自己都嚇一跳喔。」
「唿啊。小潤，試試看嘛。」
「我……我可以嗎……」
小潤半信半疑地打手數拍子，哼出音樂。
「～～～～△」
「好……好厲害……！真的加長了耶！而且一口氣變成很棒的歌的感覺耶！」
當旋律增至藍本兩倍長而停止的瞬間，希美兩手附在耳邊，流露滿心驚喜。小空目瞪口呆，這旋律的創造者更是不敢相信自己有這能力般說不出話。
「嗯，非常好！這樣子，整首歌的重點就幾乎完成了。不過我們再多錄個兩三段吧，說不定會想到更好的喔。」
開著錄音程式的我先暫且將現在這八小節備分奵，再新建一個錄音檔。
「我……我知道了！」
這次，小潤帶著更加堅定自信的神情聽從我的吩咐，一再織出八小節的旋律。
真有一套，全都優秀得難以割舍。雖然我原本就對小潤的音感頗有期待，但沒想到會接觸到超乎預期這麽多的才能。
要是我再混下去，說不定沒過多就就會披她超越呢。為了不輸給她，得努力多生點好歌才行。
「嗯，已經夠了吧。怎麽樣，大家覺得哪段好？」
「希美喜歡第一段，有種馬上就印象很深的感覺呢。」
「第一段很棒，不過我也很喜歡第三段。」
「我也是比較喜歡一跟三……」
尋求意見的結果，一致得毫無懸念。第一和第三也在我耳畔縈繞特別久。
好，廢話不多說。
「那麽，這八小節就重複兩次，首先是第一段，再來用第三段怎麽樣？」
「唿啊。雙手讚成。」
「也對，兩段都用最好。」
「隻要大家都讚成，那就這樣吧！已經做好十六小節的旋律了耶……真的好不敢相信喔。」
「隻要找到好的頭緒，自然就能手到擒來嘍。好，那我們來確認一下，把第一和第三連著哼一遞吧。」
我給小潤重聽好幾次錄音，讓旋律烙進她耳裏後再錄一次。
「～～～～～～～△」
嗯，不錯，太棒了。
隻是，還有再加點辛香料爆香一下的餘地。
「想這樣就完成副歌，其實也完全沒問題，不過我們再稍微調整一下最後的第十六小節如何？我是希望不要讓旋律停在這裏，稍微再拉長一點，延展到第十七小節，可以嗎？」
「再延展一小節嗎？我……我試試看。」
我們就這麽錄起第二邊，並於結束時播出來作比較。
「怎麽樣？」
「好神奇喔，延展以後覺得『喘了一口氣』耶。」
「唿啊。感覺大功告成了。」
看來是成功了。副歌等於是從最高峰下坡，所以我認為這樣結尾更好，能營造一種終止感。延展了反而收尾得更漂亮，字麵上似乎有點矛盾，但背後其實有個能以樂理詳實解釋的原因。
不過呢，解釋到那邊去恐怕隻會讓她們聽得一團亂，還是別說的好。現在就先憑感覺做下去，等告一段落以後再說明也不遲。
「小潤你覺得呢？」
「第二次比較好！有一種，這下真的完成了副歌旋律的感覺……」
小潤滿懷感慨似的按著胸口。我隻是以言語提供建議，捕捉、調整這旋律的部分，完完全全是小潤一個人的功績。不難想像，她此刻的成就感有多麽強烈。
好，我們就乘勝追擊，再多趕點進度吧。
「再來呢？要做哪個部分？a段還是b段？」
希美也和我同樣興奮，前傾著問來。
「其實做哪部分都可以，不過我想先決定副歌的和弦(chord)進行。做好以後，其他部分做起來應該會輕鬆很多。」
「唿啊。和弦？」
小空為陌生的名詞歪起腦袋。對於鼓手不太需要注意的事反應顯得很陌生。
「和弦……就是c啊d或em那些嗎？」
小潤則是立刻會意。由於三人樂團的和弦決定權幾乎在吉他手身上，平常就彈個不停，記得清楚也是當然。
「嗯，沒錯。和弦……這個嘛，用做菜來比喻呢，如果說旋律和節奏是食材，和弦就是調味料吧。即使旋律不變，隻要換個和弦，歌曲就會瞬間變成另一種氣氛。所以開始製作其他部分之前，我們就先決定副歌的和弦進行，把整條歌心目中的模樣先大致定形吧。」
「希美也在樂譜之類的地方看過c或d的記號……阿響，和弦到底是什麽？」
來了，這可是我的最大難關啊。決定幫小潤作曲後，我所預測最棘手的部分，就是如何說明「和弦」這玩意兒。能解釋清楚就好了……
「有人知道和弦的其他說法嗎？」
「有其他說法啊？」
「嗯，叫作『和音』。」
「什麽嘛。和音我音樂課也學過，就是『do，mi，sol』一起彈的那個嘛。」
「答對了。和音就是同時彈奏幾個音的意思。以吉他來說，對方一把『鏘』的音掃下去時，就是在彈和弦。」
「所以說，我在彈響哥哥的歌的時候，幾乎都是在彈和弦嘍？吉他獨奏大多是一個音一個音彈呢。」
「事實上就是這樣。現在，我要請大家迴想一下小潤彈的吉他。獨奏時和伴奏彈和弦時，聲音響起來的感覺是不是不太一樣呢？」
「伴奏的時候，是不是比較有飄揚的感覺啊？」
「說得很好喔，小空。就是這樣，一次彈多個音的和弦比較有層次，聽起來更像『音樂』。」
「然後，和弦是不是還有分聽起來明亮的跟陰暗的？」
「這也是一個重點。隻要混著音彈的都是和音，可以排出多得像星星一樣的組合，可是有的感覺明亮，有的陰暗：有的很酷，有得像恐怖片一樣嚇人……可以分成很多種調性。所以，用了不同的和弦，就可能大幅改變整首歌的印象。」
到目前為止，感覺相當順利。大家學得這麽快，真是再好不過。
「原來如此……我已經明白和弦有多重要了！」
「可是，既然和弦像星星一樣多，要挑出想要的好像很難耶，我們學得會嗎？」
「放心。和弦是有很多種沒錯，不過基本和弦或先用這個就對了的萬能和弦，其實還滿少的。所以這次，我們就隻用基本和弦來編排和弦進行。這樣子，第一次作曲就不會那麽頭痛了。」
「我知道了……！雖然有點擔心，但我還是會加油！」
「好，那我們就實際演練看看吧。首先呢，要把剛才完成的旋律，在紙上寫成『do，re，mi』。」
「……一開始就好像很難耶……」
「沒那麽難啦。隻要仔細聽聲音，再用樂器找出那些是哪個音，一步一步來就行了。也就是拿自己的歌做聽寫就ok了。」
「聽寫……這我有做過！」
小潤又打起精神，將手伸向吉他。嗯……現在就換個方式吧。
「等等。用吉他也可以，但這次就用這個吧。」
我因某些考量而製止小潤，並啟動事先在手機安裝好的免費鋼琴app。稍後進行其他說明時，有鍵盤會比較方便。
「我……我不會彈鋼琴喔。」
「隻用一根手指彈也行，節奏不對也完全沒關係，你就彈吧。」
「那我試試看……」
小潤一臉忍著不問「為什麽不能彈吉他就好」的樣子，一句異議也沒有地對著小小螢幕努力奮鬥。試了幾次後，她成功將副歌旋律抄成do，re，mi。
，re，升do。mi，re，升do……咦，原來會變成這樣，感覺好新鮮喔。」
「唿啊。要在這上麵加上和弦嗎？」
「是沒錯，但我們先暫時把key移調吧，這樣比較好解釋。」
「把key移調？」
希美驗上寫著「又出現沒聽過的詞了」般皺起眉頭。原擔心解釋這部分會費我一番力氣，所幸我即時發現身邊有個非常淺顯易懂的例子。
「你們有看過卡拉ok的換key鈕嗎？就是寫#（升記號）或?（降記號）的那個。」
「啊，那個我知道！就是按了以後，曲調會變高變低的按鈕吧？」
小潤立刻點頭，希美和小空也隨後想起。
想不到，我和相江的初體驗會在這種時候派上用場。要是沒和她一起出門，我應該不會想到卡拉ok的存在吧。
「嗯，那兩個按鈕的用處，就是升降整條歌的基準音，將所有的音都作相同程度的改變。我們現在就是要做同樣道理的事，把這段旋律最關鍵的基準音……也就是key，改成c調。當然，後麵會再改迴來，不用擔心不好唱。」
順道一提，小潤哼的原曲好像是d調。
「道理感覺上是知道，可是為什麽選c呢？」
「做了以後就比較容易懂，所以我先移調再解釋喔。這和小潤的作曲沒關係，我自己來就行了。」
我就這麽抱著沒有立刻釋疑的些許歉意，將整條旋律移調。
從原來的d調降成c調，音寫出來就是sol，do，si，re，do，si的感覺。
「怎麽樣？有沒有發現d調和c調比起來哪裏不一樣。」
「什麽哪裏，整個都不一樣嘛。」
「嗚嗚，我看不出來……」
「升記號不見了？」
喔喔，帥呀，小空。一次就說中了正確答案。
「小空答對了。以c調來說，正統曲子都可以隻用do，re，mi，fa，sol，si，do來寫或彈，不需要加升降記號。我想，這樣會比較好懂。」
當然這也有例外，但這條旋律所有音階都涵蓋在一般範圍內，暫且就當作沒例外吧。
此外，這樣的音階稱作「大調音階」。因為這種音階最著名也最具代表性，所以叫「大調」，隻要這樣記就不容易忘了。然而專有名詞的解釋呢，還是能省則省的好。假如還有機會作曲，再視需要補充即可。
「…………？看起來是簡單多了，可是我還是完全不懂為什麽要這樣耶。」
就是說啊。很抱歉，又要解釋一堆又臭又長的東酉。不過這些規則是人們為了讓音樂成為「世界共通語言」而製定，就讓我略提一二吧。希望她們能跟得上。
「我照順序說喔。我剛才說，以c為基準音叫作c調嘛，那你們知道c是do，re，mi，fa，sol，si，do中的哪個音嗎？」
「呃，a……b……c。c是第三個，所以是mi？」
「如果是這樣就簡單多了……很麻煩地，c其實是do，所以c調的基準音是do喔。」
「為什麽要這樣排？a當re不是比較好記嗎？」
「我也不太清楚，隻知道把音定作do，re，mi和abc的年代不一樣，後來人們把他們混在一起用，在對位上就錯開了。雖然麻煩，這部分也隻能硬背而已。do，re，mi，fa，sol，si，do寫成字母，就是cdefg……然後迴到a，再來b跟c，也就是c（do）d（re）e（mi）f（fa）g（sol）a）b（si）c（do）。」
嚴格來說，這樣的解釋相當簡陋，沒提及首調唱名和固定唱名的概念也算是隻教一半，但講了隻會使她們誤入迷宮，因此省略。
「唿啊。幸好我是打鼓。」
小空的呢喃讓大家都笑了。的確，我慢慢學這些理論時，也沒事就想打打鼓解悶。盡管我不會。
「……還好嗎？如果覺得太麻煩，我也可以改成『憑感覺就好』的方式來進行說明。」
「不用，請多教我一點。雖然有點怕自己會聽不懂，我還是想多學點音樂的專門知識。」
我直視小潤的誠摯雙眼點個頭。為了報答這份熱情，非得動員我貧瘠的所有詞匯，盡可能提供容易吸收的解說不可。
「好，那我再多講一點。換句話說，d調降成c調，就是將基準音從re降成do的意思。基準一變，其他音如果不跟著變，旋律就會變調，所以，re升do。mi，re升do』就必須變成『sol，do，si，re，do，si』。」
「咦，這樣怪怪的耶？既然全部都要降，第三和第六個音就不是si，而是升si了吧？」
「沒有變成升si的原因就在這裏。」
我再次啟動鋼琴app給大家看。
「這裏是哪裏？」
「希美，你彈彈看升si。」
「這有什麽問題。這個黑色的就是升半音，所以按si右邊的黑鍵就好了吧。呃，do，re，mi，fa，sol……………………………………」
突然間，希美像尊石像般僵住，小潤和小空也一副「該不會」的驚訝表情。
「…………為什麽？為什麽si右邊沒有黑鍵？這樣不就彈不了升si了嗎？原來鋼琴是這麽奇怪的樂器……？」
就某方麵而言，希美這問題或許是正中靶心呢。先接觸吉他或貝斯等弦樂器再碰鋼琴的人，起初都很容易為這種構造深感疑惑。
因此，我對希美的疑問也是深有同感，但現在得先排除她的「誤解」才行。
「那麽，換成貝斯就能彈了嗎？」
「那當然。貝斯每條銅條都差半音，全部都彈得出來。」
所謂的銅條就是弦樂器頸部——細長部位所嵌入的金屬棒。以吉他或貝斯來說，隻要依據銅條的分格，就能輕易彈出正確音程（不過也另有不嵌銅條的無琴格版本）。
「si是……b。b是第三弦第二格，所以再往上的第三弦第三格是…………」
石像再現。這也難怪，因為第三弦第三格是她平時十分常按的位置，不用多想也聽得出那是什麽音吧。
貝斯的第三弦第三格，吉他的第五弦第三格是c。
也就是「do」，
「阿響啊，升si在哪裏……？」
「不用找了。」
「……啊？」
「寫成升si的音並不存在。希美學貝斯的時候，有練過彈do，re，mi，fa，sol，si，do嗎？」
「那一開始就要練啊……」
「好，那你談談看。盡量隻用第三弦。」
「你直接告訴我升si的秘密不行嗎……」
希美不太情願地依序按下琴格。
「do，re，mi，fa………………呃，so，si……………………………」
石像三連星。接連彈過鍵盤和貝斯，似乎使她一次就撞上怪異的部分。
「除了我以前都沒發現這個問題實在很奇怪之外，仔細想想，這種按法本身也很奇怪耶。為什麽do和re之間空一格，mi和fa卻沒有空？si和do也是在隔壁。越來越搞不清楚了……」
「別擔心，你都沒彈錯。」
「我就是不知道這樣為什麽沒彈錯嘛……！喂，阿響，鋼琴的do，re，mi，fa，sol，si，do隻要把白的照順序彈一遍就行了吧？」
「嗯，那樣就行了。」
「白色琴鍵的音差全部都一樣吧？黑色的是提高半個音，所以白包跟白色之間都是差一個全音吧？」
「差距不是全部一樣，那就是沒有升si的原因。」
「你說什麽……？」
「彈過貝斯就知道了吧，do，re，mi，fa，sol，si，do的音差其實不是全都一樣。do到re差一——就是一個全音，但mi到fa卻隻差半音，si到do也是半音，其他都是差全音。整體說來，do，re，mi，fa，sol，si，do的音差就是全全半全全全半。」
「為什麽要弄成這麽莫名其妙的順序啊……」
「小潤，這次你用吉他，單純從c開始跳一格彈彈看。」
「呃，你是說不要彈do，re，mi，fa，sol，si，do，而是從第五弦第三格開始，照同樣間隔彈下去……？」
我尋求和希美一樣充滿疑惑的小潤協助，請她規律地以全音差距彈出每個音。
「感覺怎麽樣？」
「唿啊。亂七八糟的。」
就是這樣。規律的音差反而造成令人不安，渾身不自在的旋律。
另外，這樣等間隔的音階稱為「全音階」。省略。
「從基準音開始，都以全音爬上去的音階，很難組成所謂的『好旋律』。然而隻要將第三、四個音，以及第七與下個八度的第一個音之間的音差改成半音，就算隨便排排也會有音樂的感覺。以前的人發現這點後，就將這個相差全全半全全全半的音階，稱作do，re，mi，fa，sol，si，do。為了彈起來容易辨識，鍵盤就以do，re，mi，fa，sol，si，do的順序排列白鍵，並在全音中間設置代表半音的黑鍵，所以升si並不存在。因為從一開始，si到do就隻差半音。相同道理，mi和fa中間也沒有黑鍵。」
這也是相當粗糙且大量省略的解釋法。但平均律、鍵盤樂器的曆史這些東西，要我自己完整理解並消化成容易說明的字句，恐怕會寫成厚厚的學術書籍。我純粹隻是「簡易版」入口的領路人，還請多多包涵。
「還以為自己努力練了那麽久的貝斯，對音樂已經懂很多了，結果完全不懂的事還有一大堆呢……」
三人不約而同地籲一口氣後，希美感慨地說。也難怪她會這麽想，吉他和貝斯都是隻要記得按弦的指型就能簡單伴唱的樂器，所以才會出現吉米·罕醉克斯這般不會讀譜的超知名吉他手。以我來說，假如我對電腦作曲從沒興趣，也完全不會有學習樂理的念頭吧。
「這就是移調之後，升記號或跑出來或不見的緣故。雖然從re降成do是降一個全音，可是升do的下一個音是si，所以就不需要升記號……這樣聽得懂嗎？」
「我可能不是真的很懂，但應該知道是什麽意思了……大概吧。」
小潤握緊雙手。太好了，為彌補差勁的口條而全力運轉的腦細胞，看來是沒白死了。
繞了那麽一大圈後，總算能返迴正題。
「抱歉說了那麽多，現在迴到小潤的曲子上。原本的旋律是以貽為基準音，以全全半全全全半的差距定出的音階所組成的。所以降key。將基準音改成do後，全部的音就都在do，re，mi，fa，sol，si，do裏，不必用升記號了。」
「原來如此……那話說迴來，去掉升記號有什麽好處？」
「會讓和弦比較好解釋……大概吧。」
「這樣啊。那我們接下來要做的就是加上和弦嘍？」
其實，我也險些因為這些不習慣的連續交談而遺忘原來的目的。
沒錯，前前後後這些囉哩囉嗦的解說，就是為了替旋律加上和弦的前置動作。除了剛才已經解釋過，改成c調能從小潤的旋律中拿掉升記號之外，另一個我想先告訴她們的重點，是do，re，mi，fa，sol，si，do的音程間距並不均等。
「那麽，現在終於要開始進入『如何替旋律配和弦』的基礎篇嘍。」
「唿啊。還有應用篇嗎？」
「有是有，不過還不用學。光是基礎篇就能替這條旋律配出動聽的和弦了。」
三人似乎都鬆了口氣。一直不管三七二十一地硬塞知識，隻會害她們提前陣亡而已吧。假如小潤哼的曲改成c調後還是留下了#或?（很正常的事，藍調風的旋律就大多如此），事情可能會比較麻煩，但現在暫且是落在以do，re，mi，fa，sol，si，do為本的西洋音樂基礎形式中，可以安心地教。
然而這並不是源自幸運的巧合。若不是在經常聰特殊音樂的環境中長大，我想一般日本人隨性哼起歌時，應該都是這種結果。
「反過來說，接下來我要教的並不是唯一答案，不要當成非遵守不可的鐵則喔……那麽，我先問一個問題。如果要給單純以do，re，mi，fa，sol，si，do組成的旋律配和弦，從do，re，mi，fa，sol，si，do之中挑幾個音出來組成和弦，跟其他有升do或升re之類的音的和弦……哪個會比較融洽？」
「好像是隻用do，re，mi，fa，sol，si，do的和弦……感覺上。」
「是的。雖然有升降記號的和弦不是不能用，隻要懂得避免會和旋律衝突的音，就能營造出很獨特的氣氛，但這種獨特有好有壞。也就是說，那會讓和弦變得比較難駕馭，容易搶走旋律本身的風采。小潤這首曲子，主要賣點應該會是優美的旋律，我認為和弦的存在感不需要太強，所以不要加太多無謂的裝飾，隻用do，re，mi，fa，sol，si，do配和弦會比較好。」
「音會衝突是什麽意思？」
「聽起來不舒服，也就是不協和音。要營造恐怖氣氛或不安情緒時，經常會故意用不協和音來表現；相反地，想營造美好的氣氛時，最好避免用那種音。會說它『起衝突』，是因為不協和音容易發生在音與音間距太近的時候。舉個典型的例子，do和同個八度的升階一起彈，感覺就很不舒服。」
「哇喵，真的耶……感覺好恐怖喔……」
小潤也拿起吉他實際彈奏。以耳朵親自體驗，效果比言語好上太多。之前那個鋼琴app的音頻和吉他比起來很機械性，自然也令人更不悅吧。
「隻用do，re，mi，fa，sol，si，do和弦，不用想太多就能輕易避開這種衝突……再來，隻用do，re，mi，fa，sol，si，do的時候，和弦有分基本型和應用型。希美先前有提到『do，mi，sol』嘛，那就是c調……也就是以do為準的調最基礎的和弦，正式名稱叫『c大和弦』，大部分都簡稱為『c』。c調的基準和弦當然就是c，大家一定要記住喔。」
「一下基本一下基準，有點亂耶……」
「這個嘛……『c大和弦』就像是『c調』小朋友的家吧，其他和弦是他出門會去的地方，有時候玩得很開心，有時候很刺激，最後還是自己家最安穩舒適，遲早會想迴家。對了小潤，你幫我照『c，g，c』的順序彈一下和弦。」
「我……我知道了。呃，『c，g，c』——」
「唿啊。起立，敬禮，坐下？」
「嗯，就是那個。c是坐在自己座位時號令響起，g是起立敬禮，接著再c又迴到座位。這應該是以c為基準時最簡單的和弦進行吧。」
對小學生——不，對日本人而言，這戲許是最貼身的例子。
「原來如此，最後的c聽起來真的很舒服。不用『do，mi，sol』不行嗎？」
「隻要好聽，用其他的當然也行，像『do，fa，sol』也很美，但最舒服的應該還是『do，mi，sol』。像『do，mi，sol』這樣，從下到上跳一個音的三連音，是c調裏最安定的和弦。其他諸如『re，fa』、 『mi，sol，si』等，雖然不像『do，mi，sol』那麽舒服，可是感覺上也像學校或附近的超市，不需要什麽勇氣就能踏進去，照樣能待得很安心。就是這種感覺吧。」
相反地，「do，fa，sol」這類的和弦有種「放假嘍，到遊樂園玩！」般發生特殊事件的感覺，加入和弦進行會使歌曲更有起伏。然而，do，re，mi，fa，sol，si，do——它仍然跳不出以「do」這個家開始的日常生活，所以不至於遭遇太震撼的意外狀況。因此，它是種不需要熟習太多理論，「憑感覺」就能輕易混入各種歌曲的代表性和弦。進入中級篇後，有機會再多作說明。
「為什麽要跳一個音，有原因嗎？」
「有……有是有啦，不過說明起來大概比前麵那些還要複雜，要聽聽看嗎？」
「……算了。」
不僅是板著臉的希美，其他兩人也顯得猶豫。
得救了。其實我對這方麵的知識不夠完整，說明起來容易撞牆……畢竟那已經脫離音樂，屬於「聲音」本身的科學領域了。
「改天等我們有空又有興趣時，再一起研究吧。現在隻要記得，這就像『今天不想泡35度或45度的水，40度最舒服』一樣，感覺跳一個音比較舒服就好了。」
「唿啊。我知道了。還有就是，和弦一定要三個音嗎？四個不行？」
「四個當然也ok。小潤，不好意思再麻煩你一次，你會彈『do，mi，sol，si』的和弦嗎？那叫作『c大七和弦』。」
「啊，我有學過『c大七和弦』的指型是這樣吧？」
練習室內隨之響起我所希望的正確和弦。
「有什麽感覺？」
「帥氣成熟的感覺，酷酷的。」
「真的有點耶。c大七和弦比單純的c大和弦更帥氣一點，基本上可以代替c大和弦，在哪裏都能用。」
「那麽，這個不就比較好嗎？」
用什麽方式來說明，才算正確迴答希美的疑問呢？
請她們讓我思考片刻後，我緩緩開口：
「大概隻是喜好問題吧……感覺比較帥氣成熟固然很好，但換個方式說，就是安定感更強一點。在活潑或開朗直率方麵，還是三和弦的c大和弦比較明顯，基本上，和弦是一次彈越多音，響聲就越複雜，但複雜也會更清楚地表達和弦本身的個性。所似光是伴奏就可能給人『這就是這種曲子！』的印象。」
「也就是說，這次的曲子不要用那個比較好……？」
「老實說，這真的要試過以後才知道。該用伴奏來錦上添花，還是要降低和弦音數，讓歌聲或歌詞來引導氣氛？這樣的問題，也許該等到整首歌的架構都決定好，且開始樂團編曲後再來決定，不用急著否定七和弦的可能。畢竟哪裏都能用，就代表事後加上去也沒問題嘛。不用全部替換，隻挑幾個地方改成七和弦，其實也挺有趣的。」
「……好深奧喔。」
小潤仰望天花板，目光彷佛投向了無垠的白雲天。
不過看來不是吃不消，不知如何是好的樣子。
「真的很深奧呢。可是，和弦單純並不等於品質粗糙，也不是越複雜就越有可能成為名曲喔。會改變的隻有歌曲的氣氛，和完成度的優劣無關。所以，隻要在覺得『好像不太夠』的時候再考慮補音就行了，如果忠實遵照基礎原則做出來就已經很棒，那麽不去改動反而比較好。不用怕，這段旋律隻靠最簡單的調味就能變成一首好曲子了，我向你保證。」
這和本身就極為鮮美的魚，單純鹽烤即成絕品佳肴是相同道理。
「這……這樣我會害羞啦……」
「唔，隻有小潤被誇獎，不公平。希美也是想做就做得到啊。阿響！既然問題迴答完了，就快點繼續說明！」
「啊……啊哈哈，知道了。嗯，基礎篇的部分，已經解釋完跳一個音的三和弦了。那麽現在，我要請你們把c調的基本和弦，也就是隻用do，re，mi，fa，sol，si，do跳一個音的三和弦全部寫出來。」
「咦咦咦，寫得完嗎……呃，第一個是『do，mi，sol』，再來應該是『re，fa』吧……」
「唿啊。『mi，sol，si』，『fa，do』，『sol，si，re』——」
「還有，do，mi』跟『si，re，fa』………………然後是『do，mi，sol』…………咦？『do，mi，sol』不是一開始就有了嗎……」
「響哥，這樣就沒啦？」
「嗯，那七種就是正確答案。」
「隻有七種？……真的？和弦不是還有一大堆嗎？」
「是真的。一個調的基本和弦中，如果隻看三和弦就隻有七種。」
「……聽了那麽長的說明，結果就隻育七種啊。有種一開始那樣講就好了的感覺耶。」
「抱歉抱歉。我也考慮過直接說『c調的基本和弦就是七種！』要你們背起來，隻是……」
「沒關係，先解釋為什麽會是那七種，學起來比較不會太疑惑，忘記的話也能很快想起來！」
能這麽想真是太好了。不僅小潤，希美也不是真心抱怨，讓我鬆了口氣。
此外，或許是剛跨越險峻山頭，事情開始單純了，三人的活力都有顯著恢複。小空原本的表情還讓我擔心隨時會睡著，現在已經是精神奕奕。
「嗯。我也認為知道某種程度的『道理』，雖然一開始會比較辛苦，但是比硬背更不容易忘記……接下來，我就先把剛才那七種和弦的正式寫法整理出來。從『do，mi，sol』開始是『c，dm，em，f，g，am，bm（?5）」』——就像這樣。」
「有一個特別不一樣耶……」
「bm(?5)對不對？其實就隻有它跟別人個性不一樣，先擺一邊。其他這六個，你們有什麽感想？」
「有兩種耶。」
「唿啊。有m的跟沒m的。」
「沒錯。有m的就是所謂的小和弦(minor chord)。以dm來說，念法是d小和弦(d minor)。而寫在這邊的c呢，其實就是c大和弦(c major)，不過寫全名很多餘，大多是直接省略掉，照這邊寫的記就好。總之，重點就是大家所注意到的地方，c的基本和弦……屬於順階和弦(diatonic chord)，其中又分大小兩種。」
「哪裏不一樣？」
「自己聽聽看吧。小潤，麻煩你彈do。」
「收到。」
「感覺灰蒙蒙的，好陰沉喔。還不至於緊張就是了。」
「嗯嗯嗯。小和弦就是聲音陰暗的和弦，大和弦就是聲音明亮的和弦。現在隻要知道這樣就ok了。」
「為什麽會分成兩種呢？它們不都是用do，re，mi，fa，sol，si，do組成的和弦嗎？」
「造成這種分別的原因，和do，re，mi，fa，sol，si，do的差距並不均等有關喔。」
「……啊！我好像知道為什麽了。」
小潤和小空也和靈光乍現的希美一樣，一副「難道說……」的臉，於是我稍候片刻才開始說明。
「我們先比較大和弦和小和弦看看。c大和弦的do和mi之間差幾個音？」
「do，re，mi……兩個音吧？」
由於這種數法也有些很麻煩的狀況，在樂理的學術用語上會以「度」為單位（以do和mi為例，do為1度，相對地mi為3度）。不過我不想隨便增加新詞，暫時省略。
「沒錯。那麽dm的re和fa呢？」
「當然是兩音……騙你的。跳過的mi和fa中間隻有半個音，所以是一·五個音吧！」
「就是這樣！學得很快喔。劃分大和弦和小和弦的標準，就是第一個音和第二個音的差距是一·五個音還是兩個音，就這樣而已。小和弦一定是一·五個音，大和弦是兩個音。要檢查看看其他的嗎？」
話聲還沒斷，大夥就已屈指計算順階和弦的組成音。
「真的耶！c、f和g都是兩個音，其他都是一·五個音……！」
「哼哼～希美已經發現更進一步的秘密嘍。」
「更進一步？是什麽呢，希美老師？」
「第三個音和第一個音的差距，六個和弦全部都是三·五個音。好神奇喔，明明不規則，結果大家都一樣。」
「喔喔，希美真厲害！現在就注意到這個，我以後解釋起來也輕鬆多了！」
「小事一樁，算不了什麽啦。」
話雖這麽說，她臉上卻得意極了。真可愛。
「多虧希美的發現，事情變得很明朗。無論大小和弦，第一到第三個音的差距都一樣。所以感覺明亮還是陰暗，完全取決於第二個音是差兩個音還是一，五個音而已。」
「唿啊。那麽，如果把d小和弦的第二個音提高半音，就會變成d?」
「嗯，真的變成d了耶，小空！哇，好像越來越好玩了！」
「改一個音，聽起來感覺就完全不一樣，是不是很奇妙呀。說個題外話，d小和弦的第二組成音拉高半音後成為『re升fa』的d大和弦後，雖然變得明亮優美，可是因為有do，re，mi，fa，sol，si，do以外的音，很難用在c調上。雖然花點心思還是能用，但方法必須另外學，這次就先省略嘍。」
「這次隻用基本的七個音來做嘛。」
「沒錯。我就在這邊，順便稍微解釋一下剛被我從七個和弦裏挑掉的bm(?5)吧。你們現在看這個寫法，有沒有什麽新的想法？」
「……該不會，這個(?5)是指第三個音吧？」
「正確答案！從b——si開始跳兩次，第三個音是fa沒錯吧？si和fa差幾個音？」
「呃……三個音！隻有這個的第三個音跟第二個一樣低半音耶。」
「對。降記號是降半音的意思，所以這個的名字是b小和弦減五(b minor t5th)。表示少半音的不隻第二個音，還有第三個音。」
「……那這樣，怎麽不寫成（?3）呀？」
「因為和弦的製式寫法就是這樣。雖然在和弦裏是第三個音，可是以do，re，mi，fa，sol，si，do的順序從si數來，fa是第五個音吧？」
之前提及的「度」，就是以此製定的單位。
「si，do，re，mi，fa。唿啊，的確是第五個。」
「嗯……感覺記號的寫法會讓學音樂變得更難耶……」
「我也是這麽想。規則都是個別定的，看起來真的比實際上複雜很多呢。不過沒關係，這次不需要用到bm(?5)。」
「咦，這個不需要呀？」
「嗯。小潤，你會彈這個和弦嗎？」
「這個我好像沒彈過耶……」
那好吧。我立刻上網搜尋和弦指型給她看。
「呃，這樣子嗎……？」
「哇，好奇怪的音喔。」
希美的直率感言，應該是大多數人的共識吧。
「由於它和其他和弦構造不同，彈起來感覺也和你們聽見的一樣，特別不穩定。當然，它也是可以用的和弦，但時機很難抓，而且基本上不用也不會怎樣，所以是個不必刻意用的和弦。」
因此，使用得當便能營造強烈的獨特性，輕易吸引聽眾。然而對於作曲初學者而言，它並不屬於無論如何都要編入曲中的必要和弦。
「又少一種了？」
「就把它去掉吧。這次作曲上，就單純用七種基本和弦再減一的六種和弦，來思考怎麽編排和弦進行吧。」
「這樣真的能編出好曲子嗎？職業作曲家會用更多和弦來作曲吧？」
「嗯……你們有聽過spitz的嗎？」
「有聽過，我很喜歡喔！」
「沒記錯的話，那首歌隻有用這六種和弦。」
「真……真的嗎！明明是聽一次就印象很深刻的歌耶……」
說不定還沒六個全用上呢。話說，我的比喻都滿有年代的……可能是我非常喜歡九〇年代日本歌曲的緣故吧。幸好大家似乎都聽過，這樣我就放心了。
「我再說一次喔，重點是整條歌本身的氣氛。如果單純就很好聽，伴奏最好不要亂搶戲。我認為小潤想出的旋律，真的不需要化那麽濃的妝，所以我們就用這六個來配吧。要是怎麽配都覺得少一味，我再幫忙出主意。」
聽了我這信心十足的宣言，三人臉上的不安才逐漸消退。尤其是希美和小空，她們都深信那是段好旋律，應該很容易接納我說的話。
「我相信響哥哥！我就先自己試試看，能不能用這六種和弦把它配得像一首歌吧！」
小潤的態度也顯得相當積極。好，我再加點油。
「那麽，接下來我們進入實踐篇，開始實際給旋律配和弦嘍。首先呢，第一個和弦不用想太多，用c就好。畢竟那是基礎，副歌又是重頭戲，以腳步最穩定的音作開頭是很普遍的選擇。」
「我知道了，一開始就用c吧！」
「再來再來呢？」
「再來嘛，我想想。旋律本身的感覺並不陰暗，所以優先選擇明亮的和弦，也就是f或g，c當然也可以。如果這三種都彈過以後都覺得不太好，再來考慮小和弦。」
「唿啊。以大和弦為優先。」
「然後，還要注意什麽呢？」
「………………嗯～～這樣就夠了吧。」
「「「咦？」」」
我做出的結論使大家齊聲驚叫。她們不會以為我開始打馬虎眼了吧？
「拜……拜托喔，阿響！光這樣怎麽配得出來呀！就沒有……怎麽說呢，例如經典配法，或是這時候就是要用什麽和弦的提示嗎？」
嗯，是有沒錯。以理論配出的製式和弦進行的確存在，直接沿用自然是毫無疑慮，但是……
「雖然說『單純就好』是我的真心話，但如果連排列和弦都完全照基礎規則走，不是很不好玩嗎？所以我覺得，現在應該自由發揮，讓小潤自己挑和弦才對。」
「可……可是我不會選耶……」
「自己慢慢摸索就好啦，隻有六個而已。」
「……隻有六個的話，一個一個慢慢換到真正合適的為止，好像也不用多少時間。」
「嗯，而且旋律本身也會唿喚該為它伴奏的和弦喔，你就先試試看再說嘛。真的不行，我再給點建議。」
「……我知道了。既然是我自己決定要寫歌，我就試試看吧！」
小潤拿出決心，舉著小拳頭迴答。不用怕，就算是第一次作曲，小潤也有和大家一起培養出的音樂基礎。即使還感覺不到具體輪廓，它們也一定都活生生地存在於她的細胞裏。
「希美、小空，你們也幫幫她吧。為了讓小潤專心想和弦，可能需要一個幫她哼旋律，另一個和我一起聽，告訴她感想。」
「那當然。雖然那是小潤的自由研究，作音樂的時候，我們三個可是團結一心呢。」
「唿啊。那我就先哼哼看喔。」
「謝謝你們……嗯，總之先挑戰再說！」
小潤的尋音之旅終於正式啟程。也許我這麽做讓她有置身五裏霧中的感覺，但藏寶圖一定早就在她手裏了。
「一開始是c嘛……小空，麻煩你哼一遞！」
「唿啊。～～～△」
「好像快點換掉比較好耶。」
「對呀，我也是這麽想。優先挑大和弦，f或g……」
「小空，你再哼一次給她聽。」
「遵命。」
「f……不對，g比較搭。」
「這裏一定是g吧，要試其他的嗎？」
「不用了，我覺得這裏用g剛剛好。再來……看看迴到c怎麽樣。」
「這個嘛……是不錯啦。」
「再多點變化應該比較有趣吧，不過用f或g又好像變太多了。不如試試小和弦吧。」
「啊，那個am！」
「嗯！雖然跟c很像，可是多了一點點哀愁的感覺，不錯耶……」
「唿啊。我也很喜歡。」
「小空，再來給希美唱，換你來說感想。」
「c再來g，跟am……然後，f吧………………嗯～～可是em也不錯。」
「兩邊都先保留？」
「啊，對喔。不需要那麽早就定死蘇。到這邊四個小節結束，要接下麵四個小節了……不用大和弦的話，好像會太陰暗。感覺f最合。」
「這樣會連續兩次f，前一小節換掉應該比較好。」
「改掉以後更有旋律感耶！所以剛才保留的部分改成em，接下來排f吧。」
果然不出所料，我根本不需要多嘴，小潤自己就能帶領其他兩人，在有限的「正解」中一一找出lien de famille的「答案」。
小潤擁有一雙天賦異秉的耳朵。那並不隻是聽覺靈敏，彷佛還能聽見尚不存在的未來之音。
那即將出現於不久的將來，但現在還有點距離的曲子中的所有音符，相信已在小潤耳中齊聲鳴放。
「響……響哥哥，我們配成這個樣子，感覺怎麽樣……？」
小潤很快就抵達副歌的終點，忐忑地將筆記拿到我麵前。
「c，g，am，em，f，em，do，g。重複兩次以後，再以c引入間奏的樣子嘛。」
配得滿仔細呢。還擔心我說得太多，會造成她們使用小和弦的阻礙，結果小和弦占了一半。
就舉止拘謹的小潤而言，這樣的和弦進行或許相當大膽。
「可以配著旋律一起彈看看嗎？」
「好……好的！」
盡管心裏七上八下，小潤的節拍也沒有任何失誤，成功地完成彈唱。
「……請問怎麽樣？」
「假如我說重排一遞比較好，你怎麽迴答？」
「哇……哇喵！」
忍不住說了相當壞心眼的話。
然而這是因為有件事，我無論如何都想先得到確切答案。
「…………對不起，響哥哥。我知道我的看法不一定對，可是我真的認為這樣最好。我想用這個和弦進行完成這首曲子。」
「很好！既然我都那麽說了，你也不想改，就表示它確實是完美的編排。就用它吧，這已經是最棒的選擇了。」
太好了。小潤對這個和弦進行的自信，已經堅定到絕不會屈折信念。
那也使我能夠相信，我這對同樣感到它獨一無二的耳朵，多少還算可靠。
△
經過今天的作業，副歌旋律與和弦暫且是告一段落了。以錄音程式存下彈唱成果後，我就離開了小翅膀。
平時話少的我一次說了那麽多，喉嚨真是乾得要命，但胸中滿是充實與暢快。創作果然是一件非常刺激的事，和其他人一起創作，感覺更棒。
「嗯？」
當飽嚐一天份音樂的我猶然陶醉地打開自家大門時，二樓隱約傳來電子琴聲。
胡桃在家練琴並不是什麽難得的事——但這旋律該不會……
「我迴來了。可以進去嗎？」
『…………歡迎迴來。請進。』
我稍微用力敲妹妹房門，確實得到同意後才進去。胡桃沒再彈下去，兩肘抵在鍵盤上，略有疲色地望著天花板。
「你剛剛彈的那個，是要和霧夢她們一起用的嗎？」
「嗯。因為我實在沒辦法自己做一首曲子，隻能照現有的彈，相江就給了我這一首。」
果然被我料中了。我就覺得那和相江在卡拉ok唱的伴奏很像。雖然原曲除了鋼琴外，還有很多樂器的音就是了。
然而才剛了了一樁，另一件事又引起我的注意。
「胡桃，你在傷腦筋啊？」
「……因為我彈不好。不對，彈是彈得好，可是怎麽彈都覺得不太對。隻有鋼琴太冷清了。」
原來如此，她在煩惱怎麽增編啊。的確，那曲子不像是一架琴就能彈唱。若想以鋼琴聲表現原曲的複雜節奏感，想不苦惱也難。
「你聽過相江唱歌了嗎？」
「聽過啦，聽了以後更沒自信了。她真的很厲害呢。想不到她有那麽容易就能吸引音樂癡的才能，真是不能大意……」
啊哈哈，什麽不能大意，你是在警戒什麽嗎？
「我剛才聽那一小段，也覺得你的琴彈得很好喔。」
「我自己知道啦。雖然我不想示認，可是有她那種聲音再加上現場畫圖……不管怎麽說，最虛的絕對是我。討厭啦，我真的很難不去想，如果不是隻有鋼琴，有一整個完整樂團的話該有多好。既然要做就好好做嘛。所以我想盡量多加點音，把它弄得華麗一點，可是我從來沒有編過曲啊！」
說得也是……時間所剩不多還做這種全新挑戰，難度實在很高。
假如她們選的是節奏再慢一點的抒情歌，或許即使隻有一架鋼琴伴奏，也能輕易營造動人氣氛。現在編曲是由胡桃一手包辦，對其他團員影響應該很有限，不如直接請相江換首歌……
……這樣也不太好。
真教人左右為難。倘若相江的歌聲與霧夢的圖畫以這首曲子開創出新天地，對對手是種強大的威脅，成為小潤她們難以跨越的難關。
然而由我來說：「換首文靜一點的曲子怎麽樣？」好像又在故意搞破壞。
被lien de famille和胡桃、霧夢跟相江組成的樂團夾在中間的我，就像寓言中的蝙蝠，不敢為任何一邊站台。不過我也不希望她們敵對，或期待任何一方勝利。
既然有這種機會，我希望她們能和平共存，發展出互相砥礪的關係。
不對，我錯了。我不該抱持這麽偽善的想法。
我不是希望她們互相砥礪，單純隻是期盼這兩個極富才能的團體，能夠持續給予我新的刺激。
「我先迴房間一下，待會兒見喔，胡桃。」
「嗯……唉——到底該怎麽弄呢……」
胡桃開始用額頭彈琴。盡管掛念，我還是迴到了自己房間。
接著立即敔動我主要用的筆電。
好，既然如此，就稍微加個班吧。
我以itunes播放胡桃所彈的曲子，不怕耳朵生繭般一聽再聽，將所有音符一個不漏地存入左腦，再一個個按部就班地鑒定它們各是什麽音，慢慢搬進右邊的空箱子裏。
然後，輸出。啟動音樂製作軟體，從尚未摸熟的大量音源中，不停摸索與我篩選的音接近的音。
那個音大概屬於這類……不行。即使種類相同，我所用的明顯廉價得多了。找當然不認為自己的成品能媲美職業水準，但至少得再調整些音色……加強聲壓才行啊……
才開始幾分鍾，我就能肯定這不是一兩天功夫就能搞定的東西。
那麽有多少用多少吧。首先，得先引起興趣。
如果她嫌我多管閑事，到時候再見招拆招吧。
「——胡桃，可以再打擾一下嗎？」
『幹嘛啦？我現在很忙，長話短說喔。』
當那是同意後，我又進了胡桃房間，卻發現胡桃的額頭還是貼在鍵盤上。
難道她一直保持那個姿勢……不，這段時間不時能聽見琴聲，應該沒那種事。
「很不順利啊……？」
「看也知道啊。唉——我是不是不應該那麽隨便就答應啊？」
看來她做得很喪氣。
希望我的多管閑事能為她帶來一絲光明。
「胡桃，我想請你聽聽看這個。」
「就跟你說我很忙嘛……」
胡桃似乎以為我是要她試聽新歌，驟然沉下了臉。不必急著解釋。盡管做法強硬，我仍不等她同意就把耳機罩在她頭上，要她聽我複製到智慧型手機的音檔。
「不要鬧啦！拜托你看一下時機好不好…………咦？」
一按下播放鈕，原本大聲抗議的胡桃就突然停下動作。
由於我隻做出前奏和a段的份，音樂隻有約一分鍾長度。等時間差不多後，我拿下強要她戴上的耳機問：
「感覺怎麽樣？」
「什麽怎麽樣……這……這是做什麽？剛才那是隻把必要的音從cd抽出來的音樂嗎……？」
「不是，是我聽著音樂輸入的。有合成貝斯、鼓聲和一點點襯底。間奏可能再加點打擊樂器會比較好。因為聲音還沒琢磨過，應該還能再處理得帥氣一點，不要完全照著原曲編或許會更好。不好意思，才做一點點就給你聽，不過正式上場那天，我想請你用這個伴奏，怎麽樣？」
我一邊注意胡桃的反應一邊說，最後才發現她好像不懂什麽是襯底。那是為了替演奏增加層次，而經常使用的弦樂風合成音效——哎，現在不是該解說這種事的時候。
重點是，胡桃對我的建議作何印象。
「……你為什麽連我們也幫啊？先不說我，這個團是霧夢組來和小潤她們搶塵意的耶。」
「你這樣問，我也不知道怎麽迴答……總之就是，我這個作哥哥的偶爾也會想助妹妹一臂之力嘛。」
我這樣是不是真的很矛盾呢……若期盼小潤她們的樂團未來都能順利演出，靜待胡桃她們摔個大跤或許比較好。
無法那麽想，一定因為我是個笨蛋，是音樂癡。
盡管我可能隻是突然改變想法，但我無法蒙騙自己的真心。
話說迴來，剛才好像也在哪裏聽過音樂癡這個訶……算了，不管它。
「無所謂啦，反正我也沒什麽立場說人……嗯，像這樣有節奏還有低音，我就算沒經驗也好像想得出怎麽編了。可是，這樣會不會有種用預錄偷懶的感覺？」
「一定會有變得更難的部分啦。因為電腦隻會照著正確節拍演奏，假如自己脫拍了，馬上就會露出馬腳。如果單純隻有一架鋼琴，就不用那麽嚴格地跟拍，反而比較輕鬆。」
「這樣不是讓我更擔心嗎！」
「……呃，總比等你答應以後才說缺點好吧。」
我苦笑著搔搔頭，胡桃的表情跟著漸漸放鬆，對我微笑：
「謝謝喔，哥哥……可以請你幫我嗎？」
「那當然。其實我還想求你讓我幫呢。我對預錄伴奏這種東西也不是很熟，應該能從這裏學到很多。做完以後，我想我會有顯著的成長。」
小潤立誌寫一首自己的歌，希美和小空不隻是支持協助，自己也躍躍欲試。霧夢以我意想不到的形式企圖成立樂團，胡桃為未知的挑戰而對鋼琴投注更多真摯。
那我又怎麽能停在原處，隻是看著她們呢？為了不被小學生的急速成長追過，我也想將剩餘的短暫夏日，奉獻給挑戰自我。
「……參加這個樂團，說不定才是正確的呢……」
「咦？」
「好！既然你接下了我的委托，就要好好工作才行！我會再想想怎麽編出適合這段伴奏的曲子，哥哥你也要把整條伴奏做個大概喔！音好不好聽，最後再慢慢調整就好了！」
我沒聽清楚胡桃突然低頭說了些什麽，便隨口一問，卻被她以強硬的口吻趕著幹活。
這樣也好。胡桃都拿出幹勁來了，我也能大手一揮，專心工作。
「收到！如果隻是要做個大概，我很快就能弄好。稍微等一下喔。」
我握緊拳頭，衝上走廊。一不留神，窗外就黑成一片了。
體力明明那麽差，在這種時候卻能一連動上好幾個小時。
——真希望，我可以永遠都過這種玩音弄樂的生活。
感覺至今都依稀存在於胸中的心願，如今終於化為切確言語，烙印於腦中。
△
「你來啦，阿響！我們快把曲子編完吧！」
「唿啊。放馬過來。」
隔天，我才剛到小翅膀，就被守在外門前的三人送了進去。
希美和小空都表現得這麽積極，對小潤應該是再好不過吧。
「嘿嘿，響哥哥。今天也請多多指教喔！」
當然，小潤自己也是幹勁十足。無疑地，那使我確信今天的工作會進行得一帆風順。
「嗯，也請大家多多指教喔……可是，我們先把演唱會的練習做好吧，之後再開始作曲。」
「咦，虧我們一大早就是作曲模式耶……算了，反正兩邊都很重要，那麽就這樣吧。」
「兩邊我都會加油的。」
「也對。整個演唱會都不能輸給小梅她們，都要好好準備才行！」
盡管這麽做好像挫了她們的幹勁，但月底前該做的可不是隻有作曲而已。必須均衡分配時間，不能過於偏重其中一方。所幸三人臉上都沒有任何難色，我便安心地決定將昨天行程照走一次。
我們迅速鑽到教會地下室開始練習，過程極為順暢。很難得地，大家的節奏都稍微快了一些，不過這點程度還能當作是「特別起勁」，有種暢快的速度感，不必挑出來說。
她們是希望能快點開始作曲嗎？如果是，那麽平常不太有表情的小空，可說是將心情全表現在鼓聲上了呢，真是可愛無比。
「好，整首都很棒！今天就練到這裏吧！」
聽我拍手如此宣告，三人就迫不及待地衝了過來。
雖覺得昨天說了太多難懂的東西，但她們的好奇心似乎都照單全收，令人頗為欣慰。這也能讓我解說時不必胡思亂想，想到什麽就說什麽。
「今天要從哪裏開始呢？」
「既然副歌的旋律和和弦都完成，我們一口氣把這條歌的整個形定出來吧。」
「也就是a段和b段？」
「沒錯。如果曲調合適，從a段一下子就跳到副歌也很有趣，不過這次老實作出a、b兩段，感覺比較穩妥。所以，還要再做兩段旋律跟和弦。」
「不需要d段嗎？」
d段，或稱大副歌，會在歌曲後半隻出現一次的段落。加了這個的確能再推一股高潮，作最後衝刺。
「d段的部分呢，就等到整首歌的配置定形以後，再來想要不要加吧。假如第一段、第二段，最後以重複副歌結尾這樣的典型編排感覺意猶未盡，我們再多加一段。」
「唿啊。知道了。」
小空舉手同意，其他兩人也似乎都沒意見，我便就此開始第二天的樂曲創作教室。
「首先，就照順序從a段開始吧。」
「還是用哼的嗎？」
「對。隻是，今天的a段b段呢，我們試著用和昨天相反的方式來做吧。就是先決定和弦進行，然後一邊哼一邊找旋律的感覺。」
「先配相弦？為什麽？」
我對疑惑的希美點個頭，搬出我自己的解釋。
「這樣會比較容易接上副歌。當重頭戲的副歌和大致節奏都定好以後，a和b必須融入它們。因此，與其隨意哼歌，不如先做出容易接上副歌的和弦進行，再跟著他的感覺來哼。如此一來，自然就能做出連續性優秀的旋律。」
「自然啊……不用想太多就做得出來嗎？」
「好吧，小潤，我們先稍微試試看。一開始就在什麽都沒有的情況下，即興哼哼看吧。這應該不會加到現在的歌裏麵，不用緊張喔。」
「好……好的。～～～～△」
即使不明就裏，小潤還是隨即就送上一段旋律。
……喔喔，這感覺也很棒，或許能當作別首歌的副歌。我開始有種強烈預感，小潤或許也能在音樂創作上展現不凡天資。
「……把剛才這段錄下來好了。可以再哼一次嗎？」
「咦？大……大概吧……」
我無法克製，做了預定外的事。
「抱歉抱歉，占用了一點時間。接下來，我用吉他照剛才那段的節奏彈c，f，c，g，c，f，c，g。麻煩你跟著我一起哼。」
「～～～～△……啊……咦？有一種，雖然想照剛才那樣哼一遍，卻會被其他旋律一直拉走的感覺。」
「沒錯，這種『被拉走的感覺』就是重點。你替自己哼的歌找和弦時，應該遇過換了一個和弦，感覺就對了的情況吧？這次正好相反，你的感覺會自動替你導出最適合和弦變化的旋律。」
搖滾或靈魂樂的歌手演唱時，會做原曲所沒有的嘶吼，或故意不照原來旋律走而即興改調，就是基於這個原理。不必作太多理論思考，隻要接觸過大量音樂，培養足夠音感……應該說累積一定經驗值後，應該任誰都能快速反應。
假如原本就無法按照原曲唱出旋律，可能就需要做點基礎歌唱練習了，不過她們三個當然都沒這麽糟。
「也就是聽著和弦進行哼，能哼的旋律會比較有限吧。」
「嗯，從負麵來看，這麽做會縮減創意的發揮空間；然而在需要凸顯副歌的前提下，我認為一開始就刻意以a段應有的感覺配出和弦進行，再藉著它挑選合適的旋律也不錯。你說呢？」
「我也讚成！這樣子，我好像也能掌握得比較好……而且，如果響哥哥都是這麽作曲，我也想學起來，因為我真的好喜歡響哥哥的歌……」
「謝……謝謝你，我很高興喔。」
雖然是件十分光榮的事，但她這麽直接地看著我說這種話，實在有點害羞。
「昨天我應該也說過，我說明的這些方法都不會是唯一解答。如果想到其他好方法，改用新方法也可以。好，那麽現在，我們就來想a段的和弦進行吧。」
「唿啊。a段也是用副歌的方法嗎？」
「要稍微記住，聽起來必須像a段。由於副歌的和弦變化多，a段刻意減少變化，效果可能會更明顯。旋律方麵呢，音程不需要太大的轉折。這樣能塑造穩定，像是序章的感覺。」
當然來場盛大開幕也是選項之一，但容易搞不清處哪邊才是副歌，削弱起伏感。先以a→b→副歌的順序直線升溫的概念來做，會比較容易。
「我知道了，我試試看……！」
「一開始還是c比較好？」
「是啊。畢竟是起頭，直接用c表明調性也不錯。」
「一開始是c……再來用am……不對，em好像跟副歌的氣氛比較搭……」
小潤就這麽憑藉我最低限度的建議，一個個找出答案。她半抱吉他的模樣，甚至越看越莊嚴。
「響哥哥，這感覺怎麽樣？」
「感覺非常好！現在就開始給這段和弦進行配旋律吧。要記得結尾的部分能跟下一段相連，不要排得太像『到這裏就完了』的感覺喔。」
「好！」
也許是錯覺吧，小潤的答覆似乎充滿自信。錄了約十次哼歌後，她也順利選出感覺最棒的旋律。三人的意見在這裏依然沒分歧，全做出同樣選擇。
在天使的引領下，仍不具形的誘人音樂，點點滴滴地從空中飄降。
「響哥，要開始做b段了嗎？」
「如果小潤和你們不累，就照這個步調繼續下去吧。b段的角色就是連接a段和副歌的『橋梁』，所以要為了副歌加熱氣氛，編出帶點飄浮感的旋律。」
「飄浮感是什麽意思？」
「先把觀點從個別和弦進行，拉到整首曲子的大致輪廓來看吧。已經做好的a段是以c大和弦開頭，副歌也是c大和弦開頭，也就是單從大段落來說，都是c開頭。這麽一來，如果在b段用點不同的色彩，不是比較有帶動整體氣氛的感覺嗎？所以開頭的和弦別用c比較好。」
「唿啊。讓和弦出遠門？」
「沒錯沒錯，就是那種感覺。開頭用c以外的和弦，讓曲子整體的戲劇性更有起伏。」
「大和弦和小和弦有分哪個比較好嗎？」
「這邊就是個人喜好了吧。小和弦固然比較陰暗，但這種落差會讓衝上副歌明亮氣氛的力道更強。就看你想不想要這種爆發力了。」
「嗯……該怎麽辦呢……」
看他們還有點猶豫，我就再給個建議好了。
「如果一時難以決定，可以暫時往前跳幾步，想想詞的部分。還不需要寫出實際的詞喔，單純想像哪一段要用怎樣的氣氛就好。嗯……比方說……如果是『今天也很有精神→可是有一點煩惱→這種時候就要大玩一場，把它忘光！』的感覺，想表現出飄匆不定的心情，以小和弦進入b段會比較容易，當然不必太過拘泥。」
聽我這麽說，小潤深思了一會兒。
接著以彷佛得出某種結論的眼眸，直視著我說：
「這首歌，我想試著把重點放在明亮的感覺上。我老是在猶豫跟煩惱，很怕踏出新的一步。所以，既然我終於下定決心要自己寫歌，我希望能寫出一首沒有遲疑，勇往直前的歌。」
「我知道了。那麽首先，就先試試看大和弦吧。」
「好，先試大和弦！」
既然小潤有明確想法，我豈有置喙的道理。
「c以外的大和弦，就是f或g……啊！f的感覺剛剛好。那接下來……」
小潤遵循自己的決定，再度踏上尋音之旅。
加油啊，我相信你一定能找到答案。
「…………」
「…………」
希美和小空似乎也認為應該全部交由小潤的感覺來決定，從不久前就緊閉著嘴，什麽也不說。我也跟著保持沉默，靜待三個段落串連的瞬間。
「這樣子感覺怎麽樣？」
「我覺得很棒喔，真的。那麽，終於要進入最後一部分了，也就是b段的旋律。這邊呢，以b段能自然接上前後兩段的感覺，一口氣從a段哼到副歌，成果可能會比較好。」
「我試試看！」
小潤讚同我的建議後，從a段開始彈唱。隻見她閉上雙眼，音隨心到地將兩段確定旋律，與夾在其間的未知旋律，完整地串成一線。
「小潤，雖然我打算完全不插嘴，可是這句話我一定要說。你不用再哼第二次了……這一定是最好的。」
「唿啊。我也這麽覺得。」
我也由衷同意她們的看法。不會錯，真的是一次成功。綢緞般滑順的一縷音泉，彷佛在a段與副歌唿喚下，明晰地從我們麵前涓涓流過。
「我也和她們同感喔，小潤。」
「太好了……我哼的時候，也覺得自己可能哼不出更好的呢。」
小潤眉間雖透露些許疲勞，卻仍滿麵re喜。
這也難怪。即使尚未完全結束，她也總歸達成了自力作曲的夢想。
「恭喜喔，小潤。這樣作曲就暫告一段落了。最後，把key移迴d調，再錄一次吧。」
「啊，阿響等一下。這個和弦進行，如果寫c是do，寫em是mi，那貝斯也是照著彈就好嗎？」
「嗯。雖然用其他音也可以，不過移調之後，和和弦同名的根音也一樣可以漂亮代入喔。」
「那錄音的時候，希美也想一起彈。當然正式編曲還需要再花時間研究，可是小潤都好不容易做好曲子了，我也想趁剛出爐熱騰騰的時候一起演奏看看。」
「唿啊。我也想打鼓。」
「你們……嗯！我也想和大家一起演奏！這樣最好！」
想當然耳，小潤也微笑著點頭答應。我自己也等不及想早點聽聽lien de famille演奏小潤作的曲。
「好吧。等錄完音，今天就可以休息了。明天開始要在練習中加入這首曲子，決定編排和整體結構。全部搞定以後再正式錄一次音，再來就是現場表演嘍。」
如此錄下的第一次樂團合奏版，收音不怎麽樣，奏出的音也少而單純。
然而，那仍是令人印象深刻，深怕調整時稍有不慎就會扼殺其完成度而聚精會神的精采演出。
△
「這樣真的好嗎……？」
「好啦。反正是用我存的錢買的，誰都不準有意見。」
帶菩一身恍惚進家門時，這次換胡桃逮住了我。
『我要買東西，過來幫我！』
我莫名其妙地應胡桃的要求又轉身出門，結果來到樂器行。
更想不到的是，胡桃居然毫不遲疑地買了三口鍵盤。
昨天不小心聽到她說：「把家裏的電子琴搬去小翅膀好像很麻煩。」所以這是她考慮一整天後做出的決定吧。的確，考慮到攜帶方便，這台的確很輕，音色又好，有了它無疑是如虎添翼。
不過，假如她認為隻會演出這麽一次，就算家裏的兩個人搬不動，也要設法搬過去。
而她仍決意購買方便攜帶的新機，就表示她心中懷有相當堅定的覺悟了吧。
不讓月底的演唱會成為絕響的覺悟。
對於事情演變到連胡桃也卷入這樣的麻煩事，我心中確實抱持歉意。
然而，胡桃並不是那麽容易就會被人牽著走的人。
所以花這一大筆錢，是她自身期望的結果。
或許我該高興，自己也能和胡桃在音樂上有更深的聯係吧。
「哎呀，這不是hibiki跟小姑嗎？」
迴程，我們偶遇霧夢和相江。
「拜托你不要那樣叫我啦……」
胡桃轉眼間就一臉火大。
但我想，真正讓她氣惱的應該是「尷尬的時候被霧夢撞見」吧。
「那該不會是鍵盤吧？好棒喔，新買的嗎！」
相江盯著我替胡桃提的箱子，表露純粹的喜悅。這鍵盤的包裝很簡單，就隻是印有品名與照片的外箱上加個提把而已，一眼就能猜出內容物。
「搞什麽，其實你鬥誌很高昂嘛。」
「真倒楣……本來想跟她說是家裏就有的呢。」
胡桃似乎是被霧夢戳中最不想被她講的點，食指抵著眉間這麽說。我也能理解胡桃的心情，不禁苦笑。
「看來你也終於有身為樂團一員的自覺了，是個好現象。我就把你的評價稍微加幾分吧。」
霧夢雙手抱胸，下巴高高一抬。說起來，霧夢的態度還比較像小姑呢。呃……單純隻是感覺而已。
「……啊——煩死我了。你們幾個水豆芽怎麽還不迴家啊？」
還有胡桃，能請你不要直接翹腳坐到我提的箱子上嗎……真的很重……
「貴龍大人也請島上送投影機過來了喲！準備越來越完整了呢！」
唯一保持自然笑容的相江，堪稱這當下的清涼帖。話說，雙龍島的投影機不是學校設備嗎……說不定她的神力還依然安在呢。
總之，我們這邊的樂團應該也沒有器材方麵的問題。再來隻等我完成伴奏帶，就能召開一場讓觀眾心醉神迷的新鮮表演會了。
所有齒輪都按部就班地朝月底的盛會加緊運轉。
△
自隔天起，樂團就在練習的同時，雕琢新曲的編程與架構。
對於各自樂器的演奏技巧，我沒有在細部上做太多說明，隻舉出諸如「另外有些人會在這裏這樣彈」的實例。完成的模樣都近在眼前了，卻又一次灌輸太多需要消耗腦力的要素，恐怕會打擊她們的士氣，時間也不太夠，我便切換成「熟練重於學理」模式。
假如未來，她們想學更進一步的編曲技巧，我再仔細解釋就行了。而且我有預感，這樣的日子就在不遠的將來等著我。
到那天之前，我必須將樂理學得更紮實才行。憑我現在的內涵，要深入教學還嫌太少。
隨著新曲的完成度日漸提高，我們最後還是決定加上短短的d段，並終於在時間緊迫的演唱會前兩天正式錄音，燒成一張題名為「小潤的自由研究」的光碟。
其實深究起來，錄音也藏有無邊無際的技術與理論。這部分，我也想在未來與大家一起切磋學習。替lien de famille做張宣傳cd出來，或許是個不錯的刺激。
對了對了。歌詞方麵當然是百分之百由小潤自己的言語編織而成，我沒有教她任何技巧（我也沒技巧），隻告訴她「將心裏想表達的話寄於旋律之中」就放牛吃草了。最後不出所料，她的作品真的棒得沒話說。
這首歌是原本生性畏縮的小潤的勇氣與挑戰。期盼唱進眾人心中的濁望，泉湧不已。
「——好，就是這樣了吧。」
此外，還有一件我厚著臉皮硬接的工作。給霧夢她們那首曲子用的伴奏帶，也在最後關頭驚險完成。我的自信並沒有高到足以自賣自誇，但我還是認為，我已經盡一切所能將它修到好得不能再好了。
明白想接近專業品質的音源隻是白費力氣，而開始不管像不像原曲，單純從現在能製作的音源中挑選最適合的聲音後，我終於能看見具體畫麵。
容易什麽都往吉他想的我經過這項工作，發現dtm（桌上音樂）也是件非常深奧且愉快的事。
多虧有大家，我感到自己還會多發現一、兩種玩音樂的新樂趣。
演唱會前夕，我帶著舒暢的疲憊投入床鋪懷抱。
並強烈盼望兩團都能做出最棒的表演，漸漸入睡。