於是“雙潘”開始發揮他們在香江娛樂圈“江湖地位”的優勢，很快就得到了許多圈內人的認可，或許是香江娛樂圈這些年畸形的發展模式，造就了他們會在外部危機麵前選擇抱團取暖，很快，將近有上百位圈內人幫“雙潘”站台發聲。
隨著站台的人越來越多，香江娛樂圈這幫人似乎是體會到了人多勢眾的威力，他們已經不滿足於僅僅對李沐叫囂了，他們有更廣闊的目標，那就是整個內地娛樂圈。
要知道，上世紀八九十年代，內地娛樂壓根還處在一片荒漠之中，由於當時內地的經濟環境還不夠成熟，香江藝人甚至都不稀罕來內地撈金，一直到九十年代末期香江娛樂圈才開始逐步侵蝕內地市場。
當時正是香江娛樂圈最輝煌的時代，可謂是群星閃耀，很多商業模式也是內地從未見識過的，於是香江娛樂圈開始了瘋狂的造星運動，說白了，就是為了抬高身價，之前在娛樂圈江湖地位最高的就是幾位巨星了，可是隨著下麵越來越多的人都被媒體吹成了巨星，巨星這個詞似乎就配不上最頂尖的那幾位了，於是“天王巨星”這個詞就孕育而生了。
本著大佬吃肉，小弟喝湯的原則，整個娛樂圈的明星都獲得了一次“晉升”機會。
當時內地娛樂圈才剛剛開始萌芽，哪見過這個？於是香江明星的出場費一路水漲船高，內地藝人跟香江明星的身價差距最少都是十倍以上。
所以，在香江娛樂圈看來，內地這幫人都是他們的小老弟，應該對他們俯首帖耳才對，可沒曾想，兩千年之後，內地的經濟條件發生了翻天覆地的變化，而香江的整體環境卻是每況愈下，當初的窮親戚，如今翻身做主人，香江娛樂圈卻沒有認清事實，反倒是掩耳盜鈴，自欺欺人，似乎這樣，他們就能活在過去的榮光裏。
但是很顯然，他們錯了，當下的內地娛樂圈不是他們能夠隨便拿捏的，很快，出於憤慨，許多內地藝人開始站在李沐這一邊，對這些香江藝人的行為進行強烈譴責，特別是一些中生代的影視藝人。
當初內地的影視劇拍攝水平不夠，為了學習香江先進的拍攝經驗，隻能忍氣吞聲，這一輩中生代演員沒少受香江藝人的欺負，好不容易有個報仇的機會，怎麽可能袖手旁觀？
逐漸的，原本隻是李沐跟香江娛樂媒體之間的矛盾，迅速發展成了雙方娛樂圈之間的對立，原本打算仗著人多勢眾蹭一波熱度的香江藝人不免慌了神，這不是他們想看到的結果，他們許多還要到內地找飯吃的。
可是，上了賊船在想要下來就難了，為了避免兩邊不討好，他們也隻能咬牙硬撐。
“雙潘”也有些慌了，他們是真沒想到居然會有這麽多人支持李沐，這貨什麽時候有這麽好的人緣了？事實上他們還真是高估李沐的，他的人緣在圈內一向不怎麽樣，也不像其他音樂人那樣“廣結善緣”，說白了，大家不是給李沐麵子，而是借著這次的導火索，出一口心中積壓已久的悶氣，或許這就是香江電影中某句經典台詞“出來混，遲早要還”。
人心向背，“雙潘”也是趕鴨子上架不得不拚了，說實話，他們其實也心虛，畢竟他們的黃金時代已經過去了，作為音樂人總會有自己的創作巔峰期，不是每個人都像黃霑那樣，55歲還能寫出“滄海一聲笑”這樣的傳世經典。
而李沐就不一樣了，人家正值創作的巔峰期，看他最近十年來創作的作品就知道這貨有空恐怖了。
“哎呀，二位是不是有點長他人誌氣滅自己威風了？您二位可是德高望重的前輩，拿到過的金曲獎壓都壓死他，怎麽事到臨頭反而慫了呢？”娛樂媒體開始煽風點火。
“雙潘”不由暗自翻白眼，合著不是你們頂在前麵，德高望重有個屁用？李沐但凡有一點給前輩留麵子的念頭，事情也不會鬧到今天這個地步，亂拳是真的可以打死老師傅的。
不過有一點娛樂媒體說對了，那就是他們沒有退路了，大家柴火都給你架好了，你不去點，以後還怎麽在業內立足？
潘良緣沉默了許久，咬牙切齒道：“這小子不是狂嗎？那咱們也別客氣，這次就由咱們來出題，你前幾年不是寫了一首詞嗎？拿出來，咱們邀請圈內相熟的作曲人來譜曲，我就不信了，這小子難道還能翻了天？”
潘園維有些猶豫，他作為成名已久的前輩，跟後背打擂台還要由自己出題？說出去都讓人笑話，更何況請人來譜曲，說白了就是作弊，實在是讓人不齒。
潘良緣跟潘園維是多年的老朋友了，自然看出了老友的顧慮，不免焦急道：“那小子都騎在咱們脖子上拉屎撒尿了，你還有什麽顧忌的？要是輸了，可不隻是丟咱們兩個的臉，整個香江娛樂圈的臉都被咱們丟盡了，以後咱們還怎麽在圈內立足？”
潘園維臉色一變，潘良緣見他有些鬆動，於是再加了把火：“再說了，咱們這也不算作弊，可以事先說明，這次比的就是詞嘛。”
潘園維被說服了，長歎一聲：“哎，李沐才華還是有的，就是年少太過輕狂，讓他跌一跤也是好的。”
於是隔天香江媒體都刊登了“雙潘”的挑戰書，上麵還附帶了比賽的題目——人生。
這個題目一出來，內地娛樂圈就炸了鍋，先說這個題目，“雙潘”什麽年紀？活了將近一個甲子，他們兩個加起來都快一百二十歲了，而李沐呢？才三十出頭的小年輕，在這個主題上怎麽跟“雙潘”相抗衡？而且這兩個貨還指定了比的是歌詞！
眾所周知，作詞跟作曲不一樣，作曲更多靠的是靈光乍現，有時候甚至不通音律的人都能寫出經典作品來，比如鄭智化就是在家裏的浴缸裏哼出了“水手”的音調，此前他是完全不懂樂理的。
可作詞就不一樣了，更多靠的是知識跟閱曆的積累，這個是做不得假的，就好像年輕一輩的音樂人裏，即便是被稱為詞曲俱佳的“周董”其實還是偏重於曲子，有了方文山的詞，那才叫天作之合，這個是沒有捷近可走的。
更何況，“雙潘”作為前輩，跟後輩打擂台，居然還有臉自己出題目？簡直就是臭不要臉！
隨著站台的人越來越多，香江娛樂圈這幫人似乎是體會到了人多勢眾的威力，他們已經不滿足於僅僅對李沐叫囂了，他們有更廣闊的目標，那就是整個內地娛樂圈。
要知道，上世紀八九十年代，內地娛樂壓根還處在一片荒漠之中，由於當時內地的經濟環境還不夠成熟，香江藝人甚至都不稀罕來內地撈金，一直到九十年代末期香江娛樂圈才開始逐步侵蝕內地市場。
當時正是香江娛樂圈最輝煌的時代，可謂是群星閃耀，很多商業模式也是內地從未見識過的，於是香江娛樂圈開始了瘋狂的造星運動，說白了，就是為了抬高身價，之前在娛樂圈江湖地位最高的就是幾位巨星了，可是隨著下麵越來越多的人都被媒體吹成了巨星，巨星這個詞似乎就配不上最頂尖的那幾位了，於是“天王巨星”這個詞就孕育而生了。
本著大佬吃肉，小弟喝湯的原則，整個娛樂圈的明星都獲得了一次“晉升”機會。
當時內地娛樂圈才剛剛開始萌芽，哪見過這個？於是香江明星的出場費一路水漲船高，內地藝人跟香江明星的身價差距最少都是十倍以上。
所以，在香江娛樂圈看來，內地這幫人都是他們的小老弟，應該對他們俯首帖耳才對，可沒曾想，兩千年之後，內地的經濟條件發生了翻天覆地的變化，而香江的整體環境卻是每況愈下，當初的窮親戚，如今翻身做主人，香江娛樂圈卻沒有認清事實，反倒是掩耳盜鈴，自欺欺人，似乎這樣，他們就能活在過去的榮光裏。
但是很顯然，他們錯了，當下的內地娛樂圈不是他們能夠隨便拿捏的，很快，出於憤慨，許多內地藝人開始站在李沐這一邊，對這些香江藝人的行為進行強烈譴責，特別是一些中生代的影視藝人。
當初內地的影視劇拍攝水平不夠，為了學習香江先進的拍攝經驗，隻能忍氣吞聲，這一輩中生代演員沒少受香江藝人的欺負，好不容易有個報仇的機會，怎麽可能袖手旁觀？
逐漸的，原本隻是李沐跟香江娛樂媒體之間的矛盾，迅速發展成了雙方娛樂圈之間的對立，原本打算仗著人多勢眾蹭一波熱度的香江藝人不免慌了神，這不是他們想看到的結果，他們許多還要到內地找飯吃的。
可是，上了賊船在想要下來就難了，為了避免兩邊不討好，他們也隻能咬牙硬撐。
“雙潘”也有些慌了，他們是真沒想到居然會有這麽多人支持李沐，這貨什麽時候有這麽好的人緣了？事實上他們還真是高估李沐的，他的人緣在圈內一向不怎麽樣，也不像其他音樂人那樣“廣結善緣”，說白了，大家不是給李沐麵子，而是借著這次的導火索，出一口心中積壓已久的悶氣，或許這就是香江電影中某句經典台詞“出來混，遲早要還”。
人心向背，“雙潘”也是趕鴨子上架不得不拚了，說實話，他們其實也心虛，畢竟他們的黃金時代已經過去了，作為音樂人總會有自己的創作巔峰期，不是每個人都像黃霑那樣，55歲還能寫出“滄海一聲笑”這樣的傳世經典。
而李沐就不一樣了，人家正值創作的巔峰期，看他最近十年來創作的作品就知道這貨有空恐怖了。
“哎呀，二位是不是有點長他人誌氣滅自己威風了？您二位可是德高望重的前輩，拿到過的金曲獎壓都壓死他，怎麽事到臨頭反而慫了呢？”娛樂媒體開始煽風點火。
“雙潘”不由暗自翻白眼，合著不是你們頂在前麵，德高望重有個屁用？李沐但凡有一點給前輩留麵子的念頭，事情也不會鬧到今天這個地步，亂拳是真的可以打死老師傅的。
不過有一點娛樂媒體說對了，那就是他們沒有退路了，大家柴火都給你架好了，你不去點，以後還怎麽在業內立足？
潘良緣沉默了許久，咬牙切齒道：“這小子不是狂嗎？那咱們也別客氣，這次就由咱們來出題，你前幾年不是寫了一首詞嗎？拿出來，咱們邀請圈內相熟的作曲人來譜曲，我就不信了，這小子難道還能翻了天？”
潘園維有些猶豫，他作為成名已久的前輩，跟後背打擂台還要由自己出題？說出去都讓人笑話，更何況請人來譜曲，說白了就是作弊，實在是讓人不齒。
潘良緣跟潘園維是多年的老朋友了，自然看出了老友的顧慮，不免焦急道：“那小子都騎在咱們脖子上拉屎撒尿了，你還有什麽顧忌的？要是輸了，可不隻是丟咱們兩個的臉，整個香江娛樂圈的臉都被咱們丟盡了，以後咱們還怎麽在圈內立足？”
潘園維臉色一變，潘良緣見他有些鬆動，於是再加了把火：“再說了，咱們這也不算作弊，可以事先說明，這次比的就是詞嘛。”
潘園維被說服了，長歎一聲：“哎，李沐才華還是有的，就是年少太過輕狂，讓他跌一跤也是好的。”
於是隔天香江媒體都刊登了“雙潘”的挑戰書，上麵還附帶了比賽的題目——人生。
這個題目一出來，內地娛樂圈就炸了鍋，先說這個題目，“雙潘”什麽年紀？活了將近一個甲子，他們兩個加起來都快一百二十歲了，而李沐呢？才三十出頭的小年輕，在這個主題上怎麽跟“雙潘”相抗衡？而且這兩個貨還指定了比的是歌詞！
眾所周知，作詞跟作曲不一樣，作曲更多靠的是靈光乍現，有時候甚至不通音律的人都能寫出經典作品來，比如鄭智化就是在家裏的浴缸裏哼出了“水手”的音調，此前他是完全不懂樂理的。
可作詞就不一樣了，更多靠的是知識跟閱曆的積累，這個是做不得假的，就好像年輕一輩的音樂人裏，即便是被稱為詞曲俱佳的“周董”其實還是偏重於曲子，有了方文山的詞，那才叫天作之合，這個是沒有捷近可走的。
更何況，“雙潘”作為前輩，跟後輩打擂台，居然還有臉自己出題目？簡直就是臭不要臉！