嚴格意義上來講，德雷克並非是一個純粹的新人。
早在2001年的時候，德雷克就已經成為一部青春偶像劇集《迪格拉絲中學的下一代》中出演了一個頗具分量的角色，而且這角色至今還沒有被砍掉。
單憑這一個角色，德雷克或許算不上什麽知名的明星，但也絕對不能說是娛樂圈的新人了。
當然，就和其它長期出演電視劇的演員一樣，德雷克的“熒幕形象”被固定在了殘疾學生吉米-布魯克斯身上，雖然也在其它的電視劇裏找到了一些機會，但始終未能突破這一角色的影響。
而在唱片業內，德雷克也不能算是純粹的新人。
據他自己宣稱，受到九十年代某位嘻哈天王的影響，在2006年，德雷克就推出了首張個人專輯。
不過那個時候，德雷克並未簽約任何唱片廠牌，也沒有任何知名的音樂製作人與他合作，受限於資金以及專業性的緣故，這張專輯頗有些粗製濫造的意味，更像是一張demo專輯而非正式的錄音室專輯。
理所當然地，在缺乏足夠宣傳和發行渠道的情況下，德雷克的首張專輯銷量非常的難看，次年發布的第二張專輯同樣沒有引起太多人的關注。
如果不出意外，就和那位著名的海盜船長一樣，這會是又一個電影明星做著音樂夢的失敗案例，成為粉絲口中的趣談。
不過在2008年的時候，德雷克的音樂引起了安妮的注意，從而簽下了這名混血歌手。
在【量子音樂】的推動之下，德雷克很快推出了第三張專輯，也是首張真正在標準線之上的“錄音室專輯”。
在唱片業，除開小眾的獨立音樂以外，真正麵向主流市場的音樂，實際上是一套非常嚴謹、縝密的工業體係。
就和好萊塢的電影工業一樣，流行樂壇雖然更加強調“藝術”屬性的附加，但本質上來講，依然是工業流水線式的運作模式。
事實上，大廠牌旗下的藝人，和獨立歌手之間的差距，主要就體現在這裏。
大廠牌有著足夠豐富的經驗，能夠準確地把握藝人個人風格與市場主流審美之間的平衡點，從而將藝人的商業價值發揮到最大。
而獨立歌手，通常不會有這樣的眼光，心裏的想法往往是：去tmd的市場審美，老子的音樂天下第一，銷量不好是因為這屆歌迷的素質不行。
當然，主流廠牌旗下的簽約歌手，也會有這樣的想法，不過至少在成為大牌明星之前，在那些從業數十年的金牌製作人麵前，沒有歌手說話的餘地，有什麽想法也得壓著。
這也可以用兩者之間另一個明顯的差別來體現：主流廠牌旗下，除了大牌巨星以外的絕大多數作品，都是一張“製作人專輯”，而非“歌手專輯”。
而獨立歌手的專輯，通常都是後者。
前者擁有穩定的質量，既沒有太多大爆的可能，但卻也能夠擁有穩定的商業成績。
在作品穩定的基礎上，再通過人設、花邊新聞等方式謀求曝光率，吸引粉絲，以這種近乎於“標準流程”的方式，一步一步從小明星走向大牌明星。
而獨立歌手，絕大多數都隻能一輩子在小眾的圈子裏掙紮，但能夠混出頭的極少數，卻往往可以直接擁有極高的起點。
當然，這隻是整個樂壇的普遍情況，具體到每一種音樂類型，每一個歌手、樂隊，實際情況又有所不同。
例如說搖滾樂隊，即使是在大廠牌之下，往往也會擁有更多的“樂隊屬性”，降低“製作人屬性”在專輯中的比重。
而在青春偶像定位的明星當中，則絕對不會有任何歌手自由發揮的空間，必須完完全全在製作人製訂的框架內行事，不得有絲毫的逾越。
德雷克的嘻哈、說唱類型，自然沒有青春偶像那麽“流程化”，但卻也非常看重製作人的把控能力，絕非獨立搖滾樂這種，可以任由歌手隨意發揮的類型。
在【量子音樂】旗下的說唱廠牌roc的一位老牌製作人的運作下，德雷克的新專輯去除了大多數“多餘的個人風格”，轉而加重了“流水線作品”的成分。
這張專輯一經推出，就進入公告牌專輯榜的上半區，其中更是有兩首歌最高時拿到過單曲榜亞軍的位置。
憑借這一成績，德雷克在【量子音樂】內的地位迅速躥升，被視為是嘻哈、說唱音樂未來的支柱。
當然，這裏的“未來支柱”，指的是【量子音樂】，而非整個唱片業。
在報告中看到這部分內容，又找人要來德雷克的更多資料之後，羅傑總覺得似乎在哪看到過這個家夥。
總之，就是覺得有些眼熟。
又聽過德雷克的新專輯之後，羅傑心裏的熟悉感就更甚。
但無論前世還是今生，羅傑對於黑人說唱音樂的了解都不多，一直到有人叫德雷克的外號時才想起來，這不就是前世那位數字單曲銷量排行第一，綽號“公鴨”的說唱歌手嗎？
憑著為數不多的記憶，羅傑隱約迴憶起來，前世的“公鴨”德雷克，似乎正是環球旗下，說唱音樂的頭號招牌，也是與泰勒-斯威夫特齊名的超級巨星。
（注：young.money廠牌是環球和李爾-韋恩共同成立的，雙方股權分配比例不明，但可以確定是環球旗下子廠牌。準確的說是環球旗下子廠牌cash.money的子廠牌。）
想到這裏，羅傑忍不住有一種怪異感。
如果按照原本的軌跡，在未來十年當中，公鴨德雷克和泰勒-斯威夫特，絕對是環球音樂最重要的兩大招牌。
雖然失去了這兩人，環球依然還有別的超級巨星，例dy-gaga，但無端少了兩位超級巨星，哪怕是對環球這樣的頂尖巨頭而言，也是巨大的損失。
某種程度上來說，這種損失也是難以彌補的。
就像唱片業巨頭的位置有限一樣，在同一個年代，超級巨星的位置，同樣也是有限的。
別的唱片公司多一個超級巨星，環球手中就必然要少一個可以競爭的位置。
除非把別家的超a拉下來，否則無論環球再怎麽下力氣去捧，也不可能捧出一個新的超級巨星出來。
而一個超級巨星的存在，對於唱片業巨頭們來講，所代表的不僅僅隻是利潤、營收，這些比較直觀的東西。
更加重要的，是其巨大的商業號召力之下，所產生的一係列連鎖反應，足以改變市場占有率的格局！
簽下德雷克，是在樂隊決定與環球開戰之前的事，至於泰勒-斯威夫特，那就更早了。
在開戰之前，就“提前”挖走了環球未來的兩大支柱，這對於環球的未來，顯然是會造成不小的打擊。
然而，這其中，究竟是巧合，還是其它？
這個問題顯然得不到答案，羅傑胡思亂想了一會，也就不再繼續去想這件事。
德雷克確實是一個意料之外的驚喜，不過哪怕如同泰勒-斯威夫特那樣，以令人難以想象的速度迅速躋身一線。
再加上利用德雷克的名氣，通過其它的運作提升【量子音樂】在全球唱片業市場的占有率，整個過程，最快也需要五年以上。
在兩大音樂巨頭之間的競爭之中，五年說長不長，但卻也足以發生許多的變數。
未來的戰略規劃確實是重要，但也僅僅隻是規劃，而不是計劃。
所謂規劃，即定下一個大的方向即可，至於具體的執行，則要到時候再根據具體的情況來決定。
若是將每一個細節都嚴格地訂下計劃，缺乏了變化，反而不是一件好事。
想了想，羅傑叫來依耶塔-哈森，吩咐道：“問一下roc廠牌的負責人，對德雷克的定位是說唱歌手，還是嘻哈歌手。”
在流行樂壇的劃分當中，說唱是嘻哈音樂的一個衍生分支，但卻並不完全能屬於嘻哈。
換個更容易理解的說法：說唱是一種音樂風格，而嘻哈則是文化潮流。
大多數說唱歌迷並不會在意自己的偶像是說唱明星還是嘻哈明星，而嘻哈文化的追捧者卻恰恰相反，將一切“不符合嘻哈文化的說唱歌手”視為異端。
事實上，絕大多數的黑人說唱歌手，實際上都是嘻哈明星，而非黑人則更多的是純粹隻是玩玩說唱，不會過多地接觸嘻哈文化。
例外自然是有的，但以流行樂壇龐大的基數而言，大數定律總是會在多數情況下產生作用。
更確切地說，絕大多數（不是全部）的嘻哈歌手，或多或少地都有，或者曾經有過黑幫背景。
或是黑幫的一員，亦或是被黑幫欺壓的人中的一員。
歸根結底，嘻哈音樂和嘻哈文化的誕生，本身就和黑人幫派的崛起脫不開關係。
哪怕是到了現在，嘻哈音樂本質上還是黑人幫派文化的一部分，從未脫離出來。
而說唱音樂，發展到如今，大多數時候僅僅隻是純粹的音樂，不摻雜任何其它的東西。
具體到德雷克本人，情況就要複雜一些。
從膚色上來說，德雷克是黑人和猶太人的混血，無法按照“傳統的方法”，簡單的以黑人嘻哈和非黑人說唱來歸類。
而家庭背景方麵，德雷克的父母早年離異，跟隨母親生活，父親的資料極少，難以查證。
在青少年時期，德雷克與母親生活在多倫多的富人區，看似沒有什麽接觸貧民區那些黑人幫派的機會。
但在德雷克的資料裏，卻還有一段被劃上了重點：在德雷克十五歲時，母親得了重病，家庭生活非常的困難，一度支付不起房租。
這也是德雷克連中學都沒有上完，就選擇輟學，全職出演《迪格拉絲中學的下一代》的原因。
眾所周知，在北美，隻要和“貧窮”兩個字沾上邊，無論原本的生活有多好，立刻就會淪落到地獄。
那一段貧窮的時期，在德雷克的履曆上是一片空白，他本人也不太願意提起這段往事。
若是往壞的方麵去想，那時年僅十幾歲的德雷克，走投無路之下，很有可能會和當地的非法幫派牽扯上。
在前世，羅傑隱約記得，“公鴨”德雷克除了渣男、花花公子這樣的標簽之外，似乎沒有曝出過其它負麵的傳聞，也沒有像其它嘻哈巨星那樣與黑幫糾纏不斷。
但那是建立在當時的環球擁有極大的影響力的情況下，即使德雷克有什麽不好的醜聞，隻要不是太嚴重的事情，環球也完全有能力壓下來。
——不要以為北美的娛樂圈就沒有這種事，事實上，全世界的娛樂業都是一個德行。
若是德雷克自身真的存在什麽問題，很有可能成為一個隱患。
在不久之前，【量子音樂】“搞掉”環球音樂集團旗下的嘻哈天王“瘋狗麥克”，就是用的這種方法。
若隻是一般的醜聞也就罷了，那些和黑幫牽連過深的嘻哈歌手，順著這條線深入挖掘下去，直接送進監獄，任憑你有多強的公關能力都沒用，直接就廢掉。
以德雷克所表現出的潛力，羅傑當然不希望他身上有這樣可以致命的弱點。
畢竟，北美的陪審團製度，可以說是給了大資本充分的運作空間，若是稍有一點擦邊的行為，很多可判可不判的事情，就全看資本方想要什麽樣的結果了。
“讓人和德雷克好好溝通一下，對他的定位，必須是純粹的說唱歌手，不要和那些玩嘻哈的人有什麽牽扯。”
稍稍思考了一會，羅傑繼續補充道：“還有，針對德雷克過去的生活進行詳細的調查，重點在他十歲到十八歲之間的這段時間。如果德雷克身上有什麽可以被競爭對手攻擊的點，我們必須要第一時間掌握詳細的資料，並拿出解決的方案來。”
依耶塔-哈森擔任樂隊的助理多年，對羅傑的一些小習慣非常的了解，聽了羅傑的這番話，立刻明白了羅傑的意思。
在備忘錄上記下羅傑的要求，依耶塔-哈森點頭道：“據我所知，德雷克似乎不太願意談起過去的生活，我們可能得采取別的途徑來調查這方麵的資料。”
羅傑點了點頭，直接開口道：“讓米蘭達去做。”
早在2001年的時候，德雷克就已經成為一部青春偶像劇集《迪格拉絲中學的下一代》中出演了一個頗具分量的角色，而且這角色至今還沒有被砍掉。
單憑這一個角色，德雷克或許算不上什麽知名的明星，但也絕對不能說是娛樂圈的新人了。
當然，就和其它長期出演電視劇的演員一樣，德雷克的“熒幕形象”被固定在了殘疾學生吉米-布魯克斯身上，雖然也在其它的電視劇裏找到了一些機會，但始終未能突破這一角色的影響。
而在唱片業內，德雷克也不能算是純粹的新人。
據他自己宣稱，受到九十年代某位嘻哈天王的影響，在2006年，德雷克就推出了首張個人專輯。
不過那個時候，德雷克並未簽約任何唱片廠牌，也沒有任何知名的音樂製作人與他合作，受限於資金以及專業性的緣故，這張專輯頗有些粗製濫造的意味，更像是一張demo專輯而非正式的錄音室專輯。
理所當然地，在缺乏足夠宣傳和發行渠道的情況下，德雷克的首張專輯銷量非常的難看，次年發布的第二張專輯同樣沒有引起太多人的關注。
如果不出意外，就和那位著名的海盜船長一樣，這會是又一個電影明星做著音樂夢的失敗案例，成為粉絲口中的趣談。
不過在2008年的時候，德雷克的音樂引起了安妮的注意，從而簽下了這名混血歌手。
在【量子音樂】的推動之下，德雷克很快推出了第三張專輯，也是首張真正在標準線之上的“錄音室專輯”。
在唱片業，除開小眾的獨立音樂以外，真正麵向主流市場的音樂，實際上是一套非常嚴謹、縝密的工業體係。
就和好萊塢的電影工業一樣，流行樂壇雖然更加強調“藝術”屬性的附加，但本質上來講，依然是工業流水線式的運作模式。
事實上，大廠牌旗下的藝人，和獨立歌手之間的差距，主要就體現在這裏。
大廠牌有著足夠豐富的經驗，能夠準確地把握藝人個人風格與市場主流審美之間的平衡點，從而將藝人的商業價值發揮到最大。
而獨立歌手，通常不會有這樣的眼光，心裏的想法往往是：去tmd的市場審美，老子的音樂天下第一，銷量不好是因為這屆歌迷的素質不行。
當然，主流廠牌旗下的簽約歌手，也會有這樣的想法，不過至少在成為大牌明星之前，在那些從業數十年的金牌製作人麵前，沒有歌手說話的餘地，有什麽想法也得壓著。
這也可以用兩者之間另一個明顯的差別來體現：主流廠牌旗下，除了大牌巨星以外的絕大多數作品，都是一張“製作人專輯”，而非“歌手專輯”。
而獨立歌手的專輯，通常都是後者。
前者擁有穩定的質量，既沒有太多大爆的可能，但卻也能夠擁有穩定的商業成績。
在作品穩定的基礎上，再通過人設、花邊新聞等方式謀求曝光率，吸引粉絲，以這種近乎於“標準流程”的方式，一步一步從小明星走向大牌明星。
而獨立歌手，絕大多數都隻能一輩子在小眾的圈子裏掙紮，但能夠混出頭的極少數，卻往往可以直接擁有極高的起點。
當然，這隻是整個樂壇的普遍情況，具體到每一種音樂類型，每一個歌手、樂隊，實際情況又有所不同。
例如說搖滾樂隊，即使是在大廠牌之下，往往也會擁有更多的“樂隊屬性”，降低“製作人屬性”在專輯中的比重。
而在青春偶像定位的明星當中，則絕對不會有任何歌手自由發揮的空間，必須完完全全在製作人製訂的框架內行事，不得有絲毫的逾越。
德雷克的嘻哈、說唱類型，自然沒有青春偶像那麽“流程化”，但卻也非常看重製作人的把控能力，絕非獨立搖滾樂這種，可以任由歌手隨意發揮的類型。
在【量子音樂】旗下的說唱廠牌roc的一位老牌製作人的運作下，德雷克的新專輯去除了大多數“多餘的個人風格”，轉而加重了“流水線作品”的成分。
這張專輯一經推出，就進入公告牌專輯榜的上半區，其中更是有兩首歌最高時拿到過單曲榜亞軍的位置。
憑借這一成績，德雷克在【量子音樂】內的地位迅速躥升，被視為是嘻哈、說唱音樂未來的支柱。
當然，這裏的“未來支柱”，指的是【量子音樂】，而非整個唱片業。
在報告中看到這部分內容，又找人要來德雷克的更多資料之後，羅傑總覺得似乎在哪看到過這個家夥。
總之，就是覺得有些眼熟。
又聽過德雷克的新專輯之後，羅傑心裏的熟悉感就更甚。
但無論前世還是今生，羅傑對於黑人說唱音樂的了解都不多，一直到有人叫德雷克的外號時才想起來，這不就是前世那位數字單曲銷量排行第一，綽號“公鴨”的說唱歌手嗎？
憑著為數不多的記憶，羅傑隱約迴憶起來，前世的“公鴨”德雷克，似乎正是環球旗下，說唱音樂的頭號招牌，也是與泰勒-斯威夫特齊名的超級巨星。
（注：young.money廠牌是環球和李爾-韋恩共同成立的，雙方股權分配比例不明，但可以確定是環球旗下子廠牌。準確的說是環球旗下子廠牌cash.money的子廠牌。）
想到這裏，羅傑忍不住有一種怪異感。
如果按照原本的軌跡，在未來十年當中，公鴨德雷克和泰勒-斯威夫特，絕對是環球音樂最重要的兩大招牌。
雖然失去了這兩人，環球依然還有別的超級巨星，例dy-gaga，但無端少了兩位超級巨星，哪怕是對環球這樣的頂尖巨頭而言，也是巨大的損失。
某種程度上來說，這種損失也是難以彌補的。
就像唱片業巨頭的位置有限一樣，在同一個年代，超級巨星的位置，同樣也是有限的。
別的唱片公司多一個超級巨星，環球手中就必然要少一個可以競爭的位置。
除非把別家的超a拉下來，否則無論環球再怎麽下力氣去捧，也不可能捧出一個新的超級巨星出來。
而一個超級巨星的存在，對於唱片業巨頭們來講，所代表的不僅僅隻是利潤、營收，這些比較直觀的東西。
更加重要的，是其巨大的商業號召力之下，所產生的一係列連鎖反應，足以改變市場占有率的格局！
簽下德雷克，是在樂隊決定與環球開戰之前的事，至於泰勒-斯威夫特，那就更早了。
在開戰之前，就“提前”挖走了環球未來的兩大支柱，這對於環球的未來，顯然是會造成不小的打擊。
然而，這其中，究竟是巧合，還是其它？
這個問題顯然得不到答案，羅傑胡思亂想了一會，也就不再繼續去想這件事。
德雷克確實是一個意料之外的驚喜，不過哪怕如同泰勒-斯威夫特那樣，以令人難以想象的速度迅速躋身一線。
再加上利用德雷克的名氣，通過其它的運作提升【量子音樂】在全球唱片業市場的占有率，整個過程，最快也需要五年以上。
在兩大音樂巨頭之間的競爭之中，五年說長不長，但卻也足以發生許多的變數。
未來的戰略規劃確實是重要，但也僅僅隻是規劃，而不是計劃。
所謂規劃，即定下一個大的方向即可，至於具體的執行，則要到時候再根據具體的情況來決定。
若是將每一個細節都嚴格地訂下計劃，缺乏了變化，反而不是一件好事。
想了想，羅傑叫來依耶塔-哈森，吩咐道：“問一下roc廠牌的負責人，對德雷克的定位是說唱歌手，還是嘻哈歌手。”
在流行樂壇的劃分當中，說唱是嘻哈音樂的一個衍生分支，但卻並不完全能屬於嘻哈。
換個更容易理解的說法：說唱是一種音樂風格，而嘻哈則是文化潮流。
大多數說唱歌迷並不會在意自己的偶像是說唱明星還是嘻哈明星，而嘻哈文化的追捧者卻恰恰相反，將一切“不符合嘻哈文化的說唱歌手”視為異端。
事實上，絕大多數的黑人說唱歌手，實際上都是嘻哈明星，而非黑人則更多的是純粹隻是玩玩說唱，不會過多地接觸嘻哈文化。
例外自然是有的，但以流行樂壇龐大的基數而言，大數定律總是會在多數情況下產生作用。
更確切地說，絕大多數（不是全部）的嘻哈歌手，或多或少地都有，或者曾經有過黑幫背景。
或是黑幫的一員，亦或是被黑幫欺壓的人中的一員。
歸根結底，嘻哈音樂和嘻哈文化的誕生，本身就和黑人幫派的崛起脫不開關係。
哪怕是到了現在，嘻哈音樂本質上還是黑人幫派文化的一部分，從未脫離出來。
而說唱音樂，發展到如今，大多數時候僅僅隻是純粹的音樂，不摻雜任何其它的東西。
具體到德雷克本人，情況就要複雜一些。
從膚色上來說，德雷克是黑人和猶太人的混血，無法按照“傳統的方法”，簡單的以黑人嘻哈和非黑人說唱來歸類。
而家庭背景方麵，德雷克的父母早年離異，跟隨母親生活，父親的資料極少，難以查證。
在青少年時期，德雷克與母親生活在多倫多的富人區，看似沒有什麽接觸貧民區那些黑人幫派的機會。
但在德雷克的資料裏，卻還有一段被劃上了重點：在德雷克十五歲時，母親得了重病，家庭生活非常的困難，一度支付不起房租。
這也是德雷克連中學都沒有上完，就選擇輟學，全職出演《迪格拉絲中學的下一代》的原因。
眾所周知，在北美，隻要和“貧窮”兩個字沾上邊，無論原本的生活有多好，立刻就會淪落到地獄。
那一段貧窮的時期，在德雷克的履曆上是一片空白，他本人也不太願意提起這段往事。
若是往壞的方麵去想，那時年僅十幾歲的德雷克，走投無路之下，很有可能會和當地的非法幫派牽扯上。
在前世，羅傑隱約記得，“公鴨”德雷克除了渣男、花花公子這樣的標簽之外，似乎沒有曝出過其它負麵的傳聞，也沒有像其它嘻哈巨星那樣與黑幫糾纏不斷。
但那是建立在當時的環球擁有極大的影響力的情況下，即使德雷克有什麽不好的醜聞，隻要不是太嚴重的事情，環球也完全有能力壓下來。
——不要以為北美的娛樂圈就沒有這種事，事實上，全世界的娛樂業都是一個德行。
若是德雷克自身真的存在什麽問題，很有可能成為一個隱患。
在不久之前，【量子音樂】“搞掉”環球音樂集團旗下的嘻哈天王“瘋狗麥克”，就是用的這種方法。
若隻是一般的醜聞也就罷了，那些和黑幫牽連過深的嘻哈歌手，順著這條線深入挖掘下去，直接送進監獄，任憑你有多強的公關能力都沒用，直接就廢掉。
以德雷克所表現出的潛力，羅傑當然不希望他身上有這樣可以致命的弱點。
畢竟，北美的陪審團製度，可以說是給了大資本充分的運作空間，若是稍有一點擦邊的行為，很多可判可不判的事情，就全看資本方想要什麽樣的結果了。
“讓人和德雷克好好溝通一下，對他的定位，必須是純粹的說唱歌手，不要和那些玩嘻哈的人有什麽牽扯。”
稍稍思考了一會，羅傑繼續補充道：“還有，針對德雷克過去的生活進行詳細的調查，重點在他十歲到十八歲之間的這段時間。如果德雷克身上有什麽可以被競爭對手攻擊的點，我們必須要第一時間掌握詳細的資料，並拿出解決的方案來。”
依耶塔-哈森擔任樂隊的助理多年，對羅傑的一些小習慣非常的了解，聽了羅傑的這番話，立刻明白了羅傑的意思。
在備忘錄上記下羅傑的要求，依耶塔-哈森點頭道：“據我所知，德雷克似乎不太願意談起過去的生活，我們可能得采取別的途徑來調查這方麵的資料。”
羅傑點了點頭，直接開口道：“讓米蘭達去做。”