羅傑坐在書桌前，麵前是一張巨大的白紙。
白紙上寫滿了各種單詞，其中的絕大多數是搖滾樂的某種類型，幾乎囊括了所有主流搖滾樂的類別。
當然，也僅僅隻是主流搖滾樂的類別，而各種更加細化的分支類型則根本沒有出現。
如果要將這些也加進去，區區一張a4紙，根本就寫不下這麽多個名字。
《搖滾聖經》係列已經製作過的部分，被羅傑用黑色的筆畫上一個圈，意味著已經完成。
但剩下的搖滾樂類型，數量仍然是多到讓人感到頭痛。
比如說單單隻是將“金屬樂”和“另類搖滾”兩個大類排除在外的“原型搖滾”類型當中，就還有實驗搖滾、藝術搖滾、流行搖滾、鄉村搖滾、車庫搖滾，以及“原型搖滾（rock.n’.roll）”，足足七個大類沒有出現在《搖滾聖經》當中。
已完成的部分則是華麗搖滾、民謠搖滾、布魯斯搖滾，以及迷幻搖滾。
這還是僅僅隻算主流類別，沒有去考慮各種衍生出來的分支流派。
而這七個大類當中，唯一一個被列入未來三年計劃的，是鄉村搖滾。
剩下的六項，羅傑隻是對其中的一部分有一個模糊的想法，連具體的計劃都沒有羅列出來。
若是將金屬樂搖滾、另類搖滾的各個大類也算進來，按照一年一張專輯的計劃和進度，整個《搖滾聖經》係列，似乎有足夠充分的理由，被歸入“有生之年係列”裏邊去。
在羅傑的想法當中，《血腥統治》真正的發行時間雖然是在2009年，但實際上卻可以算作是2008年的項目。
而鄉村搖滾的專輯，按照之前確定下來的計劃，是要和泰勒-斯威夫特形成聯動，以求達到一加一大於二的效果。
按照後者的發展軌跡，以及【量子音樂】做出的市場調研結果來推算，這張《鄉村聖經》，放到2010年或者2011年，才會是一個比較合適的時間。
而在《血腥統治》和《鄉村聖經》之間，中間至少會留出一年，多則兩年的空白期。
這一段時間，同樣也需要一到兩張專輯來填補。
但是在題材的選擇上，卻是讓羅傑感到萬分的糾結。
金屬樂的大類首先可以排除掉，在一張激流金屬的《血腥統治》之後，立即推出一張新的金屬樂搖滾專輯，並非是一個可以利益最大化的選擇。
而在略微權衡過後，原型搖滾這個大類同樣被排除在外。
原因很簡單，若是泰勒-斯威夫特的發展足夠順利，在下一張專輯之後，就是原型搖滾大類下的鄉村搖滾類型。
既然樂隊不會連續推出兩張金屬樂專輯，自然也不會連續推出兩張原型搖滾專輯。
這樣算來，另類搖滾這個大類，就成了唯一的選擇。
事實上，這也是《搖滾聖經》係列當中，目前為止所涉及最少的一個大類。
——在這個大類別之下，樂隊僅僅隻出了一張寫作“朋克聖經”，實為“流行朋克”的《郊區的耶穌》。
而哪怕僅僅隻計算朋克的部分，除了流行朋克之外，還有原型朋克、後朋克、朋克核以及情緒核幾個大類。
若是將目光放大到整個“另類搖滾”，則還有哥特搖滾、垃圾搖滾、英倫搖滾、新浪潮、獨立搖滾、電音搖滾以及另類搖滾七個大類，每一個大類之下，至少都有兩種以上的分支選項可供選擇。
高達兩位數的選擇，所帶來的就是選擇困難症發作。
羅傑盯著這份名單猶豫了許久，將“電音搖滾”和“獨立搖滾”兩個類別劃掉。
這兩個類型都太過於小眾，尤其是後者，雖然誕生的極早，最早可以追溯到五十年代初期，但從來都沒有進入過主流歌迷的視野當中。
再加上不同時代，對於“獨立搖滾”的定義也有所不同，導致想要以這個主題製作一張足夠讓人信服的《搖滾聖經》專輯，難度堪比讓約翰-列儂複生。
至於電音搖滾，事實上隻是在這兩年才初步有了雛形而已，但在前世，哪怕到了羅傑重生之前的那幾年，也沒有一個真正有影響力的電音搖滾巨星。
電音、搖滾，這兩個歌迷受眾完全不同的音樂領域，強行融合在一起，就羅傑前世的經驗來看，似乎還沒有人能夠為它找到一條足夠光明的出路來。
——哪怕是那位和安妮有著同樣的名字，藝名聖-文森特（st.vincent）的電音搖滾女神，事實上更加出名的也隻是她接連泡上眾多好萊塢女星的八卦，而不是她的音樂。
排除掉兩個選擇之後，剩下的選項仍然有將近十個之多。
若是按照市場、專業口碑、對搖滾樂的影響力，以及羅傑前世的“大牌巨星”四個不同的角度來評判，最優的選擇則分別是英倫搖滾、另類搖滾、原型朋克，以及垃圾搖滾。
然而，這四個選項都各自有其缺陷，至少是從樂隊的角度來講是如此。
最能夠代表英倫搖滾的兩支樂隊，披頭士樂隊和滾石樂隊，樂隊都已經各自製作過一張專輯。
盡管去掉這兩支樂隊，足夠出色的英倫搖滾樂隊仍然有不少，例如blur，橡皮筋（stica），muse等等。
但和披頭士和滾石這兩座搖滾界的“大山”比起來，無論是選擇誰，總感覺差了那麽一籌。
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至於另類搖滾，則是在現在這個階段，正處於一個比較尷尬的時期。
若是早上十年，正是另類搖滾的巔峰，不必擔心市場的喜好。
若是晚上十年，當歌迷們開始“懷舊”的時候，另類搖滾也是一個賣情懷的極佳選擇。
但偏偏，現在這個時間短，正是另類搖滾的一個低穀期。
由於互聯網快餐文化的衝擊，另類搖滾這種“初聽不怎麽樣，但多聽幾遍會覺得很迷人”的音樂類型已經不再受到市場的青睞。
人們更喜歡那種僅僅隻是一小段“前奏”就可以抓住耳朵的音樂。
——事實上，受到互聯網文化衝擊而陷入低估的不僅僅隻有另類搖滾，但另類搖滾卻是其中受到影響比較嚴重的一個。
原型朋克同樣也受到這方麵的影響，不過程度要稍輕一點。
畢竟，至少在北美和歐洲，絕大多數的朋克青年，至少在眼下這個時期，大多對互聯網沒有太多的好感。
甚至於，為了迎合朋克歌迷的喜好，很多朋克樂隊的作品中都充滿了對互聯網和新媒體的批判。
而且，從搖滾樂的發展曆史上來看，六十年代原型朋克的出現，其意義幾乎可以與黑色安息日和猶大聖徒兩支傳奇樂隊相提並論。
後者開創了“金屬樂搖滾”這個類別，為後來金屬樂的繁榮打下了基礎。
而前者則是開創了“另類搖滾”這一大類，幾乎所有另類搖滾，都是在原型朋克的基礎上發展、衍變而來。
然而，原型朋克的問題在於，這一類音樂的主題太過於尖銳了。
畢竟，原型朋克之所以出現，其本質，就是為了控訴那個時代背景之下的種種社會矛盾。
無論是朋克教父伊基-波普，還是性手槍、雷蒙斯，這兩個分別帶動了歐洲和北美朋克風潮的樂隊，他們的作品，往往都填充著各種各樣十分尖銳的主題。
這些作品，若是僅僅以明星的身份製作出來倒還罷了。
但問題在於，羅傑幾人現在，可不僅僅隻是明星，同時還是一家大型音樂集團的老板，正在努力朝著傳媒業或者娛樂業巨頭的方向去發展。
在這種背景之下，有些明星可以做的事，羅傑幾人就是絕對不能做的。
比如說寫一首歌罵罵華盛頓那所白房子之類的事，就連碰都不能碰。
更不要說，在羅傑的頭頂之上，還有一頭不可描述的神獸，時時刻刻將目光盯在羅傑的身上。
若是稍有逾越的舉動，立刻就會遭到恐怖的降維打擊。
哪怕僅僅隻是為了自身的安全，原型朋克這個類型，也是絕對不能去碰的。
事實上，縱觀整個唱片業的曆史，真正能夠做到“名利雙收”這一點的，無論是歌手還是樂隊，從來都沒有去觸碰過那些十分尖銳的政|治主題。
其極限，最多也就是跟著“政|治正確”的浪潮，偶爾打一打擦邊球，刷一下在某些群體當中的聲望。
在這一方麵，羅傑的前世，做的最出色的人，叫做泰勒-斯威夫特。
而那些真正深入到政|治主題當中的歌手和樂隊，要麽麵臨著龐大的壓力，最終沉淪。
例如性手槍樂隊。
要麽獲得了巨大的聲望，但卻無法轉化為實實在在的利益，從而晚年變得十分落魄潦倒。
例如伊基-波普。
在過去，樂隊一心隻想成為一線樂隊的時候，羅傑都不肯冒險去涉及這一類型的主題。
現在，樂隊好不容易積攢出不菲的身家和資本，就更加沒有必要在這方麵進行冒險。
三個選項被暫時排除掉之後，留在羅傑麵前的，就隻剩下了一個音樂類型。
垃圾搖滾。
垃圾搖滾的原名叫做grunge.rock，確切地說，是一種介於另類搖滾和金屬樂搖滾之間的風格。
其文化起源太過複雜，就不多提了。
在音樂風格方麵，垃圾搖滾由朋克核（硬核朋克）和硬搖滾重金屬兩者共同演變而來。
早期的時候，垃圾搖滾隻在西海岸的北方盛行，最大的基本盤就是西雅圖。
隨著科特-柯本的橫空出世，將垃圾搖滾帶到了全世界。
在這一音樂類型當中，出色的樂隊同樣數不勝數。
但要說最為出色，最為傳奇，也最大牌的一支，毫無疑問，就是涅槃樂隊（nirvana）。
如果要在垃圾搖滾這個類別當中挑選一個代表，來完成這部《搖滾聖經》，可以說，除了涅槃樂隊之外，不會有人再想到第二個能夠讓人信服的名字。
對搖滾樂稍有了解的人，甚至是許多壓根不聽搖滾的人，都會知道涅槃樂隊的大名。
這是少有的幾個，影響力突破了自身音樂類型限製的頂級巨星。
雖然這其中，科特-柯本的自殺身亡占了很大的因素，畢竟，一個大牌明星的死，尤其是這個大牌明星正處於人生巔峰時突然選擇自殺，這本身就是最好的營銷利器。
但柯本和涅槃樂隊自身在音樂上的才華，同樣不可忽視。
不能否認，柯本的死確實是將涅槃樂隊推到了一個新的高度。
但更加不可否認的是，即使沒有柯本的自殺，涅槃樂隊也絕對配得上“傳奇樂隊”這樣的形容。
如果非要說涅槃有什麽缺陷，大概就是在這支樂隊當中，科特-柯本的印記太過於濃烈，以至於在很多場合下，出現了科特-涅槃樂隊一類的稱唿。
在以樂隊為整體的搖滾樂曆史當中，這樣的頂尖樂隊，是十分罕見的。
另一個相似的例子，大約就是瑪麗蓮-曼森樂隊。
以涅槃樂隊的作品來完成這部《搖滾聖經》，無論從任何角度來看，都不會有任何致命的問題。
不過，由於科特-柯本自身的特殊性，也導致涅槃樂隊的作品當中存在不少的小問題。
其中最大的一個問題，就是主題過於沉重、陰暗，很容易讓聽歌的人陷入負麵情緒的糾纏之中。
不過，主題沉重、陰暗一些，也不算是什麽太大的壞處。
總比性手槍樂隊在泰晤士河的遊輪上高唱“天佑女王”要好得多。
而且，以涅槃樂隊在羅傑前世，搖滾樂壇的地位和影響力而言，也絕對配得上一張《搖滾聖經》專輯。
盡管羅傑對科特-柯本並沒有太多的偏愛，卻也認可這位偉大的搖滾音樂人的才華。
尤其是，在羅傑來到這個世界，真正深入到搖滾樂當中之後，原本對涅槃樂隊些許不算太好的印象早已消散無蹤，隻剩下對科特-柯本音樂才華的欽佩。
隻有真正懂音樂的人，才能夠理解柯本那簡單的旋律背後，隱藏著一顆什麽樣的心髒。
想到這裏，羅傑在“垃圾搖滾”的分類上，用紅色的筆畫上一個圈，並寫下了“涅槃樂隊”的名字。
這，就是在《血腥統治》完成之後，樂隊的下一張專輯。
白紙上寫滿了各種單詞，其中的絕大多數是搖滾樂的某種類型，幾乎囊括了所有主流搖滾樂的類別。
當然，也僅僅隻是主流搖滾樂的類別，而各種更加細化的分支類型則根本沒有出現。
如果要將這些也加進去，區區一張a4紙，根本就寫不下這麽多個名字。
《搖滾聖經》係列已經製作過的部分，被羅傑用黑色的筆畫上一個圈，意味著已經完成。
但剩下的搖滾樂類型，數量仍然是多到讓人感到頭痛。
比如說單單隻是將“金屬樂”和“另類搖滾”兩個大類排除在外的“原型搖滾”類型當中，就還有實驗搖滾、藝術搖滾、流行搖滾、鄉村搖滾、車庫搖滾，以及“原型搖滾（rock.n’.roll）”，足足七個大類沒有出現在《搖滾聖經》當中。
已完成的部分則是華麗搖滾、民謠搖滾、布魯斯搖滾，以及迷幻搖滾。
這還是僅僅隻算主流類別，沒有去考慮各種衍生出來的分支流派。
而這七個大類當中，唯一一個被列入未來三年計劃的，是鄉村搖滾。
剩下的六項，羅傑隻是對其中的一部分有一個模糊的想法，連具體的計劃都沒有羅列出來。
若是將金屬樂搖滾、另類搖滾的各個大類也算進來，按照一年一張專輯的計劃和進度，整個《搖滾聖經》係列，似乎有足夠充分的理由，被歸入“有生之年係列”裏邊去。
在羅傑的想法當中，《血腥統治》真正的發行時間雖然是在2009年，但實際上卻可以算作是2008年的項目。
而鄉村搖滾的專輯，按照之前確定下來的計劃，是要和泰勒-斯威夫特形成聯動，以求達到一加一大於二的效果。
按照後者的發展軌跡，以及【量子音樂】做出的市場調研結果來推算，這張《鄉村聖經》，放到2010年或者2011年，才會是一個比較合適的時間。
而在《血腥統治》和《鄉村聖經》之間，中間至少會留出一年，多則兩年的空白期。
這一段時間，同樣也需要一到兩張專輯來填補。
但是在題材的選擇上，卻是讓羅傑感到萬分的糾結。
金屬樂的大類首先可以排除掉，在一張激流金屬的《血腥統治》之後，立即推出一張新的金屬樂搖滾專輯，並非是一個可以利益最大化的選擇。
而在略微權衡過後，原型搖滾這個大類同樣被排除在外。
原因很簡單，若是泰勒-斯威夫特的發展足夠順利，在下一張專輯之後，就是原型搖滾大類下的鄉村搖滾類型。
既然樂隊不會連續推出兩張金屬樂專輯，自然也不會連續推出兩張原型搖滾專輯。
這樣算來，另類搖滾這個大類，就成了唯一的選擇。
事實上，這也是《搖滾聖經》係列當中，目前為止所涉及最少的一個大類。
——在這個大類別之下，樂隊僅僅隻出了一張寫作“朋克聖經”，實為“流行朋克”的《郊區的耶穌》。
而哪怕僅僅隻計算朋克的部分，除了流行朋克之外，還有原型朋克、後朋克、朋克核以及情緒核幾個大類。
若是將目光放大到整個“另類搖滾”，則還有哥特搖滾、垃圾搖滾、英倫搖滾、新浪潮、獨立搖滾、電音搖滾以及另類搖滾七個大類，每一個大類之下，至少都有兩種以上的分支選項可供選擇。
高達兩位數的選擇，所帶來的就是選擇困難症發作。
羅傑盯著這份名單猶豫了許久，將“電音搖滾”和“獨立搖滾”兩個類別劃掉。
這兩個類型都太過於小眾，尤其是後者，雖然誕生的極早，最早可以追溯到五十年代初期，但從來都沒有進入過主流歌迷的視野當中。
再加上不同時代，對於“獨立搖滾”的定義也有所不同，導致想要以這個主題製作一張足夠讓人信服的《搖滾聖經》專輯，難度堪比讓約翰-列儂複生。
至於電音搖滾，事實上隻是在這兩年才初步有了雛形而已，但在前世，哪怕到了羅傑重生之前的那幾年，也沒有一個真正有影響力的電音搖滾巨星。
電音、搖滾，這兩個歌迷受眾完全不同的音樂領域，強行融合在一起，就羅傑前世的經驗來看，似乎還沒有人能夠為它找到一條足夠光明的出路來。
——哪怕是那位和安妮有著同樣的名字，藝名聖-文森特（st.vincent）的電音搖滾女神，事實上更加出名的也隻是她接連泡上眾多好萊塢女星的八卦，而不是她的音樂。
排除掉兩個選擇之後，剩下的選項仍然有將近十個之多。
若是按照市場、專業口碑、對搖滾樂的影響力，以及羅傑前世的“大牌巨星”四個不同的角度來評判，最優的選擇則分別是英倫搖滾、另類搖滾、原型朋克，以及垃圾搖滾。
然而，這四個選項都各自有其缺陷，至少是從樂隊的角度來講是如此。
最能夠代表英倫搖滾的兩支樂隊，披頭士樂隊和滾石樂隊，樂隊都已經各自製作過一張專輯。
盡管去掉這兩支樂隊，足夠出色的英倫搖滾樂隊仍然有不少，例如blur，橡皮筋（stica），muse等等。
但和披頭士和滾石這兩座搖滾界的“大山”比起來，無論是選擇誰，總感覺差了那麽一籌。
這章沒有結束^.^，請點擊下一頁繼續閱讀！
至於另類搖滾，則是在現在這個階段，正處於一個比較尷尬的時期。
若是早上十年，正是另類搖滾的巔峰，不必擔心市場的喜好。
若是晚上十年，當歌迷們開始“懷舊”的時候，另類搖滾也是一個賣情懷的極佳選擇。
但偏偏，現在這個時間短，正是另類搖滾的一個低穀期。
由於互聯網快餐文化的衝擊，另類搖滾這種“初聽不怎麽樣，但多聽幾遍會覺得很迷人”的音樂類型已經不再受到市場的青睞。
人們更喜歡那種僅僅隻是一小段“前奏”就可以抓住耳朵的音樂。
——事實上，受到互聯網文化衝擊而陷入低估的不僅僅隻有另類搖滾，但另類搖滾卻是其中受到影響比較嚴重的一個。
原型朋克同樣也受到這方麵的影響，不過程度要稍輕一點。
畢竟，至少在北美和歐洲，絕大多數的朋克青年，至少在眼下這個時期，大多對互聯網沒有太多的好感。
甚至於，為了迎合朋克歌迷的喜好，很多朋克樂隊的作品中都充滿了對互聯網和新媒體的批判。
而且，從搖滾樂的發展曆史上來看，六十年代原型朋克的出現，其意義幾乎可以與黑色安息日和猶大聖徒兩支傳奇樂隊相提並論。
後者開創了“金屬樂搖滾”這個類別，為後來金屬樂的繁榮打下了基礎。
而前者則是開創了“另類搖滾”這一大類，幾乎所有另類搖滾，都是在原型朋克的基礎上發展、衍變而來。
然而，原型朋克的問題在於，這一類音樂的主題太過於尖銳了。
畢竟，原型朋克之所以出現，其本質，就是為了控訴那個時代背景之下的種種社會矛盾。
無論是朋克教父伊基-波普，還是性手槍、雷蒙斯，這兩個分別帶動了歐洲和北美朋克風潮的樂隊，他們的作品，往往都填充著各種各樣十分尖銳的主題。
這些作品，若是僅僅以明星的身份製作出來倒還罷了。
但問題在於，羅傑幾人現在，可不僅僅隻是明星，同時還是一家大型音樂集團的老板，正在努力朝著傳媒業或者娛樂業巨頭的方向去發展。
在這種背景之下，有些明星可以做的事，羅傑幾人就是絕對不能做的。
比如說寫一首歌罵罵華盛頓那所白房子之類的事，就連碰都不能碰。
更不要說，在羅傑的頭頂之上，還有一頭不可描述的神獸，時時刻刻將目光盯在羅傑的身上。
若是稍有逾越的舉動，立刻就會遭到恐怖的降維打擊。
哪怕僅僅隻是為了自身的安全，原型朋克這個類型，也是絕對不能去碰的。
事實上，縱觀整個唱片業的曆史，真正能夠做到“名利雙收”這一點的，無論是歌手還是樂隊，從來都沒有去觸碰過那些十分尖銳的政|治主題。
其極限，最多也就是跟著“政|治正確”的浪潮，偶爾打一打擦邊球，刷一下在某些群體當中的聲望。
在這一方麵，羅傑的前世，做的最出色的人，叫做泰勒-斯威夫特。
而那些真正深入到政|治主題當中的歌手和樂隊，要麽麵臨著龐大的壓力，最終沉淪。
例如性手槍樂隊。
要麽獲得了巨大的聲望，但卻無法轉化為實實在在的利益，從而晚年變得十分落魄潦倒。
例如伊基-波普。
在過去，樂隊一心隻想成為一線樂隊的時候，羅傑都不肯冒險去涉及這一類型的主題。
現在，樂隊好不容易積攢出不菲的身家和資本，就更加沒有必要在這方麵進行冒險。
三個選項被暫時排除掉之後，留在羅傑麵前的，就隻剩下了一個音樂類型。
垃圾搖滾。
垃圾搖滾的原名叫做grunge.rock，確切地說，是一種介於另類搖滾和金屬樂搖滾之間的風格。
其文化起源太過複雜，就不多提了。
在音樂風格方麵，垃圾搖滾由朋克核（硬核朋克）和硬搖滾重金屬兩者共同演變而來。
早期的時候，垃圾搖滾隻在西海岸的北方盛行，最大的基本盤就是西雅圖。
隨著科特-柯本的橫空出世，將垃圾搖滾帶到了全世界。
在這一音樂類型當中，出色的樂隊同樣數不勝數。
但要說最為出色，最為傳奇，也最大牌的一支，毫無疑問，就是涅槃樂隊（nirvana）。
如果要在垃圾搖滾這個類別當中挑選一個代表，來完成這部《搖滾聖經》，可以說，除了涅槃樂隊之外，不會有人再想到第二個能夠讓人信服的名字。
對搖滾樂稍有了解的人，甚至是許多壓根不聽搖滾的人，都會知道涅槃樂隊的大名。
這是少有的幾個，影響力突破了自身音樂類型限製的頂級巨星。
雖然這其中，科特-柯本的自殺身亡占了很大的因素，畢竟，一個大牌明星的死，尤其是這個大牌明星正處於人生巔峰時突然選擇自殺，這本身就是最好的營銷利器。
但柯本和涅槃樂隊自身在音樂上的才華，同樣不可忽視。
不能否認，柯本的死確實是將涅槃樂隊推到了一個新的高度。
但更加不可否認的是，即使沒有柯本的自殺，涅槃樂隊也絕對配得上“傳奇樂隊”這樣的形容。
如果非要說涅槃有什麽缺陷，大概就是在這支樂隊當中，科特-柯本的印記太過於濃烈，以至於在很多場合下，出現了科特-涅槃樂隊一類的稱唿。
在以樂隊為整體的搖滾樂曆史當中，這樣的頂尖樂隊，是十分罕見的。
另一個相似的例子，大約就是瑪麗蓮-曼森樂隊。
以涅槃樂隊的作品來完成這部《搖滾聖經》，無論從任何角度來看，都不會有任何致命的問題。
不過，由於科特-柯本自身的特殊性，也導致涅槃樂隊的作品當中存在不少的小問題。
其中最大的一個問題，就是主題過於沉重、陰暗，很容易讓聽歌的人陷入負麵情緒的糾纏之中。
不過，主題沉重、陰暗一些，也不算是什麽太大的壞處。
總比性手槍樂隊在泰晤士河的遊輪上高唱“天佑女王”要好得多。
而且，以涅槃樂隊在羅傑前世，搖滾樂壇的地位和影響力而言，也絕對配得上一張《搖滾聖經》專輯。
盡管羅傑對科特-柯本並沒有太多的偏愛，卻也認可這位偉大的搖滾音樂人的才華。
尤其是，在羅傑來到這個世界，真正深入到搖滾樂當中之後，原本對涅槃樂隊些許不算太好的印象早已消散無蹤，隻剩下對科特-柯本音樂才華的欽佩。
隻有真正懂音樂的人，才能夠理解柯本那簡單的旋律背後，隱藏著一顆什麽樣的心髒。
想到這裏，羅傑在“垃圾搖滾”的分類上，用紅色的筆畫上一個圈，並寫下了“涅槃樂隊”的名字。
這，就是在《血腥統治》完成之後，樂隊的下一張專輯。