十一月24日，樂隊一行乘坐飛機，來到墨西哥的首都墨西哥城。
這次的【天堂的階梯tour】並非隻在一個國家，而是整個北美洲地區的巡演。
按照計劃，樂隊將從墨西哥城開始，經由古巴進入東海岸，然後一路向北進軍，抵達北極圈的格蘭陵島之後再轉而向西，從阿拉斯加南返，最終在二月份的格萊美頒獎典禮之後返迴洛杉磯。
北美洲在全球範圍都是一個很特殊的地方，這一點，從這次巡演的行程安排上就可以看出來。
古巴、格蘭陵島、阿拉斯加，都是巡演中途的站點，但意義卻各有不同。
這三處地方，從地理位置上來說都屬於北美洲，但在當地人的習俗等方麵卻並非如此。
古巴和南美洲的聯係十分緊密，格蘭陵島則是北歐國家丹麥的領土。
至於阿拉斯加，這塊美國的飛地，實際上反而和西伯利亞的毛熊表現得十分曖昧。
事實上，這塊土地就是在十九世紀，以720萬美元的價格從老毛子手裏買來的。
按照阿拉斯加的麵積來算，相當於每英畝才2美分。
咳……又扯遠了。
古巴、格蘭陵島、阿拉斯加，這三站會被安排進巡演行程當中，就是為了將樂隊的影響力擴散到北美之外。
南美、北歐、毛熊，這都是對英語搖滾樂接受度較高的地區，去這些地方舉辦巡迴演出是遲早的事，如今隻不過是一次簡單的試探。
如果在這三站的演出取得成功，那麽就可以考慮在未來的幾年之中，籌劃這三個地區的海外巡演了。
當然，這很困難。
古巴和大多數南美國家一樣，混亂而貧窮，習俗和文化也和傳統的北美國家有很大的差異。
格蘭陵島和阿拉斯加則處於極地，地廣人稀。
尤其是前者，地廣人稀四個字都不足以形容，兩百多萬平方公裏的土地上，僅僅隻生活著不足七萬人口，幾乎可以說是一片荒蕪的不毛之地。
好在這裏距離歐洲足夠的近，如果從英國或者挪威出發，隻需要坐不到兩個小時的飛機。
事實上，在樂隊的預期當中，格蘭陵島的演出，主要觀眾群體就是來自於歐洲的歌迷們，而不是當地的愛斯基摩人。
六萬多人口的愛斯基摩人，顯然是不足以支撐起一場一萬多人的演唱會的。
不管怎麽說，這三站演出都隻能算是樂隊的嚐試。
成功了固然是好事，若是失敗，羅傑三人也都做好了心理準備。
這次巡演的重點，還是其它的二十四場演出，尤其是位於墨西哥城、蒙特利爾、以及洛杉磯玫瑰碗球場的三場核心場次，時間分別是在巡演的開始、聖誕節、以及巡演結束的最後一場。
這三場之中，人數最少的蒙特利爾站演出，可容納觀眾數量就達到了六萬人之多。
洛杉磯玫瑰碗球場的演出，更是會有12.7萬歌迷到場，容不得半點失誤。
在現場麵對數以萬計的歌迷進行演出，這既是一種榮耀，也是巨大的壓力。
若是心理素質差一點的人，別說盡情地表演，恐怕會緊張地連調子在哪都找不到。
好在，經過這些年的成長，無論是羅傑，還是理查森，都不會存在“緊張”這種情緒。
至於安妮……
這家夥要是會緊張，羅傑都能把手裏的貝斯吃下去。
這個性格跳脫，看上去十分不靠譜的女孩，似乎天生就是為這種大場麵而生的，現場的觀眾越多，氣氛越熱烈，安妮就玩得越開心，仿佛演出本身就是一場遊戲一般。
剛剛一登上舞台，在九萬多名歌迷的歡唿聲中，安妮立刻就開始放飛自我。
半彎著腰，雙手在琴弦上不斷飛舞，飆出一段長達三分鍾的吉他solo。
悠揚的a小調分解和弦被安妮改得麵目全非，變成了一段急速的轟鳴，賈森差點找不到合適的切入點，吹響手中的長笛。
若是在樂隊剛剛成立的那個時候，安妮的這一番胡鬧，絕對會徹底毀掉這場演出。
好在，現在的樂隊已經有了足夠的默契，羅傑也早已對安妮的跳脫習以為常，很清楚該如何配合。
在一小段吉他轟鳴之後，羅傑站在話筒前，輕柔的歌聲緩緩響起。
“有一位女士堅信，
任何閃耀生輝的都是金幣，
她正在買一條通向天國的階梯……”
舒緩的歌聲和金屬風十足的吉他轟鳴結合在一起，讓這首《天堂的階梯》有了一種和原版完全不同的韻味。
這正是現場演出的魅力所在，任何一個樂隊成員的即興發揮，都可能催生出一首經典。
當然，這需要出眾的個人技術，以及足夠的默契。
好在，這兩點要求，樂隊都不缺少。
很快，吉他的轟鳴漸漸舒緩下來，迴到了悠揚輕柔的旋律上。
“在溪邊的樹林裏，
有一隻歌唱的鳴禽，
有時候，我們的思想都充滿困惑……”
舞台下方一片安靜，仿若無人。
被當地人稱為“神殿”的阿茲台克球場內，隻剩下了舞台上傳出的動人旋律。
安妮移動著步伐，似不經意間踩過效果器的踏板。
舞台後方的米婭接過了“木吉他”的旋律，安妮則是轉而彈奏起雙頭琴上方的十二弦吉他。
兩把吉他的掃弦，讓這首歌的整體旋律更加富有律動感。
幾秒鍾之後，整首歌的旋律瞬間提速，鼓聲和貝斯一同加入了進來，羅傑的歌聲也略微拔高。
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“喔~~~那使我感到迷惑。
喔~~~那使我感到迷惑。
當我眺望西方，
我有一種感覺。
我的心在哭泣，想要離開。
在我的思緒裏，我看到了，
穿過樹叢的煙囪，
和那些眺望者的聲音……”
如果說歌曲的第一部分，是以柔和舒緩的語調，講述一個悲傷的故事。
那麽在這第二部分中，則是不斷地變幻著節奏，將天堂路上如夢似幻的景象淋漓盡致地展現在聽眾眼前。
節奏感極強的d和弦變換如同教堂的鍾聲，將天國之門緩緩推開。
“親愛的女士，你聽見那風聲唿嘯了嗎？
你知道嗎？
你的天梯隨著呢喃的風聲延伸……
oh~~oh~~oh~~~~~”
羅傑以一陣高亢的嘶吼，將歌曲的第三段篇章拉開帷幕。
在羅傑的前世，頂尖吉他大師吉米-佩吉的才華，在這一段令人神迷的solo中得以展現，長達兩分鍾快速而強力的音階，堪稱搖滾樂史上最為經典的吉他solo之一。
在羅傑三人的《天堂的階梯》中，這段吉他solo被安妮延長到了近四分鍾，使用的音符也更加具有衝擊力。
而在這一次現場的演出中，玩嗨了的安妮，更是完全放飛了自我，雙手在琴弦上不斷翻飛。
極具衝擊力的吉他旋律，仿佛驚濤駭浪不斷襲來，讓人沒有絲毫躲避的餘地。
在安妮的帶動之下，羅傑的腦中酒意上湧，發出一聲怪叫，指尖在琴格之間靈活地跳躍起來。
貝斯音線低不可聞，但若是細細聆聽，卻隱約能夠分辨出來，似乎在狂風驟雨之中，隱隱有電光閃過。
鏡頭閃過坐在鼓架後方的理查森，圓滾滾的胖臉上露出一個無奈的表情，雙臂微沉，鼓棒敲擊在鼓麵之上，聲如悶雷。
好端端的一幕天堂美景，在三人玩嗨了的放飛自我之下，卻仿佛變成了耶和華暴怒之下的洪水滅世。
很快，暴風雨漸漸過去，羅傑的歌聲愈發地高亢起來。
“當我們沿著道路曲折前行，
身影比靈魂還要長。
這時來了一位女士，我們都認識。
她身上閃耀著白光，想要展示，
萬物如何變成金子。
如果你用心聆聽，
這曲調最終為你響起，
當萬物一體，而一為萬物。
要成為一塊磐石，不要滾動……”
略微停頓了片刻，樂器的轟鳴聲瞬間停止。
羅傑用低沉而輕緩的語調，低聲唱道：“而她正在買一條通往天堂的階梯……”
整個“神殿”仿佛定格了數秒，直到羅傑舉起右臂，對著舞台下方，大喊道：“hello！墨西哥！”
沉寂的阿茲台克球場內，仿佛被引爆的火山一般，瞬間炸響。
…………
半個多小時後，一連演唱了幾首歌，樂隊開始了短暫的休息。
羅傑從舞台邊緣的架子上拿起一瓶龍舌蘭，灌下幾大口，對著話筒說道：“關於墨西哥，我最喜歡兩樣東西，其中一樣是龍舌蘭酒。”
說著，羅傑舉起酒瓶，示意了一下，然後又灌了兩口，將酒瓶放了迴去，舉起一根手指，繼續說道：“但我更喜歡另一樣，就是你們這些熱情而純粹的搖滾歌迷們！”
這是明目張膽的討好歌迷，但卻沒有引起任何人的反感。
哪怕絕大多數人都知道，這是一種近似於政.治正確的“官方口號”，但從自己喜歡的明星嘴裏說出來，所有人的感覺都會有所不同。
聽到羅傑的話，舞台下方的九萬多名歌迷中，又響起了一片尖叫的聲音。
在一片混亂當中，羅傑轉頭看了一眼胖子，調侃道：“當然，我的搭檔可能會有不一樣的看法，他最喜歡這裏的另一種【特產】。”
理查森喜歡吞雲吐霧，這在樂隊的粉絲當中不是什麽秘密，胖子曾經不止一次地在采訪中公開承認自己有這方麵的愛好。
現場的歌迷們秒懂，然後發出了一陣哄笑。
由於國情的不同，在墨西哥討論某種違禁品，並不會受到當地人的反感。
當然，以羅傑的身份，這種話題偶爾調侃一下也就算了，必須要適可而止，不能多說。
調侃了胖子幾句之後，羅傑繼續說道：“今天，我要給你們介紹幾個朋友。有請蒂姆-安德森！”
【ac-130】樂隊的全體成員，在主唱蒂姆-安德森的帶領下，走上舞台。
羅傑曾提議讓他們改名為“林肯公園”，因為他們的風格，和羅傑前世的那支林肯公園樂隊實在太相似了。
但這個提議最終沒有得到通過，被mad唱片的市場部門否決掉。
原因很簡單，【ac-130】這個品牌已經經營了起來，改名沒有任何的好處，反而存在風險，樂隊現有的粉絲未必能夠輕易接受。
作為一支樂壇新秀，【ac-130】憑借著《混合理論》、《流星聖殿》等幾張專輯的熱賣，聚攏了一大批粉絲。
雖然目前的成功僅局限於商業，但在搖滾歌迷中的受歡迎程度極高，差不多屬於二線頂級到一線末尾之間，勉強稱得上是大牌明星。
而且，這還是在這支樂隊出道時間太短，影響力沒有完全發揮出來的情況下。
可以預見的是，再過上幾年，隻要能再繼續拿出幾張質量不錯的唱片，【ac-130】要達到前世林肯公園的巔峰，可能性極高。
當然，這種偏向於流行風格的另類金屬樂隊有著天然的局限性，商業巨星就是他們的天花板，很難成為槍花、acdc那樣的傳奇。
但對超過百分之九十的搖滾樂隊來說，這個天花板也是一個遙不可及的目標。
“這就是蒂姆，我的老朋友，【ac-130】樂隊的主唱，你們應該都認識他。”
【ac-130】在北美洲的影響力不低，就和前世的林肯公園一樣，哪怕不是他們的粉絲，至少也知道他們的名字。
不過羅傑仍然簡單地介紹了一下這支樂隊的身份，並且調侃道：“蒂姆是一個很糟糕的主唱，隻會像猩猩一樣地吼叫，但是聽多了還會莫名覺得上癮，這讓人很困擾。”
這是前世某位樂手調侃查斯特-貝寧頓的話，直接被羅傑拿過來用。
在北美的娛樂圈，這種善意的調侃非常常見，隻是朋友之間的玩笑，不存在任何的惡意。
也不會有人因為這種程度的調侃而較真。
“順帶一提，蒂姆除了會唱歌之外，還有很多很多很多很多色|清（這是錯別字）網站，他最喜歡這個，沒錯，你們如果有需要，可以在他的news.feed主頁留言。”
羅傑再次開了個玩笑，然後將話筒交給蒂姆-安德森。
“謝謝你，羅傑，我敢肯定，絕對沒有女孩喜歡你！”
蒂姆-安德森“咬牙切齒”地“問候”了羅傑一句。
兩人的互相傷害，讓舞台下方的歌迷們笑個不停，頗有一種看脫口秀節目的感覺。
不過雙方都記得，這裏始終是搖滾演唱會，而不是大型綜藝節目。
很快，在兩支樂隊的協作之下，伴奏響起，蒂姆-安德森招牌式的嘶吼，傳遍整個阿茲台克球場。
“我已經厭倦了你期望我變成的那個樣子，蒼白的偽裝下，是信仰淪失的靈魂……”（《numb》）
這次的【天堂的階梯tour】並非隻在一個國家，而是整個北美洲地區的巡演。
按照計劃，樂隊將從墨西哥城開始，經由古巴進入東海岸，然後一路向北進軍，抵達北極圈的格蘭陵島之後再轉而向西，從阿拉斯加南返，最終在二月份的格萊美頒獎典禮之後返迴洛杉磯。
北美洲在全球範圍都是一個很特殊的地方，這一點，從這次巡演的行程安排上就可以看出來。
古巴、格蘭陵島、阿拉斯加，都是巡演中途的站點，但意義卻各有不同。
這三處地方，從地理位置上來說都屬於北美洲，但在當地人的習俗等方麵卻並非如此。
古巴和南美洲的聯係十分緊密，格蘭陵島則是北歐國家丹麥的領土。
至於阿拉斯加，這塊美國的飛地，實際上反而和西伯利亞的毛熊表現得十分曖昧。
事實上，這塊土地就是在十九世紀，以720萬美元的價格從老毛子手裏買來的。
按照阿拉斯加的麵積來算，相當於每英畝才2美分。
咳……又扯遠了。
古巴、格蘭陵島、阿拉斯加，這三站會被安排進巡演行程當中，就是為了將樂隊的影響力擴散到北美之外。
南美、北歐、毛熊，這都是對英語搖滾樂接受度較高的地區，去這些地方舉辦巡迴演出是遲早的事，如今隻不過是一次簡單的試探。
如果在這三站的演出取得成功，那麽就可以考慮在未來的幾年之中，籌劃這三個地區的海外巡演了。
當然，這很困難。
古巴和大多數南美國家一樣，混亂而貧窮，習俗和文化也和傳統的北美國家有很大的差異。
格蘭陵島和阿拉斯加則處於極地，地廣人稀。
尤其是前者，地廣人稀四個字都不足以形容，兩百多萬平方公裏的土地上，僅僅隻生活著不足七萬人口，幾乎可以說是一片荒蕪的不毛之地。
好在這裏距離歐洲足夠的近，如果從英國或者挪威出發，隻需要坐不到兩個小時的飛機。
事實上，在樂隊的預期當中，格蘭陵島的演出，主要觀眾群體就是來自於歐洲的歌迷們，而不是當地的愛斯基摩人。
六萬多人口的愛斯基摩人，顯然是不足以支撐起一場一萬多人的演唱會的。
不管怎麽說，這三站演出都隻能算是樂隊的嚐試。
成功了固然是好事，若是失敗，羅傑三人也都做好了心理準備。
這次巡演的重點，還是其它的二十四場演出，尤其是位於墨西哥城、蒙特利爾、以及洛杉磯玫瑰碗球場的三場核心場次，時間分別是在巡演的開始、聖誕節、以及巡演結束的最後一場。
這三場之中，人數最少的蒙特利爾站演出，可容納觀眾數量就達到了六萬人之多。
洛杉磯玫瑰碗球場的演出，更是會有12.7萬歌迷到場，容不得半點失誤。
在現場麵對數以萬計的歌迷進行演出，這既是一種榮耀，也是巨大的壓力。
若是心理素質差一點的人，別說盡情地表演，恐怕會緊張地連調子在哪都找不到。
好在，經過這些年的成長，無論是羅傑，還是理查森，都不會存在“緊張”這種情緒。
至於安妮……
這家夥要是會緊張，羅傑都能把手裏的貝斯吃下去。
這個性格跳脫，看上去十分不靠譜的女孩，似乎天生就是為這種大場麵而生的，現場的觀眾越多，氣氛越熱烈，安妮就玩得越開心，仿佛演出本身就是一場遊戲一般。
剛剛一登上舞台，在九萬多名歌迷的歡唿聲中，安妮立刻就開始放飛自我。
半彎著腰，雙手在琴弦上不斷飛舞，飆出一段長達三分鍾的吉他solo。
悠揚的a小調分解和弦被安妮改得麵目全非，變成了一段急速的轟鳴，賈森差點找不到合適的切入點，吹響手中的長笛。
若是在樂隊剛剛成立的那個時候，安妮的這一番胡鬧，絕對會徹底毀掉這場演出。
好在，現在的樂隊已經有了足夠的默契，羅傑也早已對安妮的跳脫習以為常，很清楚該如何配合。
在一小段吉他轟鳴之後，羅傑站在話筒前，輕柔的歌聲緩緩響起。
“有一位女士堅信，
任何閃耀生輝的都是金幣，
她正在買一條通向天國的階梯……”
舒緩的歌聲和金屬風十足的吉他轟鳴結合在一起，讓這首《天堂的階梯》有了一種和原版完全不同的韻味。
這正是現場演出的魅力所在，任何一個樂隊成員的即興發揮，都可能催生出一首經典。
當然，這需要出眾的個人技術，以及足夠的默契。
好在，這兩點要求，樂隊都不缺少。
很快，吉他的轟鳴漸漸舒緩下來，迴到了悠揚輕柔的旋律上。
“在溪邊的樹林裏，
有一隻歌唱的鳴禽，
有時候，我們的思想都充滿困惑……”
舞台下方一片安靜，仿若無人。
被當地人稱為“神殿”的阿茲台克球場內，隻剩下了舞台上傳出的動人旋律。
安妮移動著步伐，似不經意間踩過效果器的踏板。
舞台後方的米婭接過了“木吉他”的旋律，安妮則是轉而彈奏起雙頭琴上方的十二弦吉他。
兩把吉他的掃弦，讓這首歌的整體旋律更加富有律動感。
幾秒鍾之後，整首歌的旋律瞬間提速，鼓聲和貝斯一同加入了進來，羅傑的歌聲也略微拔高。
小主，這個章節後麵還有哦^.^，請點擊下一頁繼續閱讀，後麵更精彩！
“喔~~~那使我感到迷惑。
喔~~~那使我感到迷惑。
當我眺望西方，
我有一種感覺。
我的心在哭泣，想要離開。
在我的思緒裏，我看到了，
穿過樹叢的煙囪，
和那些眺望者的聲音……”
如果說歌曲的第一部分，是以柔和舒緩的語調，講述一個悲傷的故事。
那麽在這第二部分中，則是不斷地變幻著節奏，將天堂路上如夢似幻的景象淋漓盡致地展現在聽眾眼前。
節奏感極強的d和弦變換如同教堂的鍾聲，將天國之門緩緩推開。
“親愛的女士，你聽見那風聲唿嘯了嗎？
你知道嗎？
你的天梯隨著呢喃的風聲延伸……
oh~~oh~~oh~~~~~”
羅傑以一陣高亢的嘶吼，將歌曲的第三段篇章拉開帷幕。
在羅傑的前世，頂尖吉他大師吉米-佩吉的才華，在這一段令人神迷的solo中得以展現，長達兩分鍾快速而強力的音階，堪稱搖滾樂史上最為經典的吉他solo之一。
在羅傑三人的《天堂的階梯》中，這段吉他solo被安妮延長到了近四分鍾，使用的音符也更加具有衝擊力。
而在這一次現場的演出中，玩嗨了的安妮，更是完全放飛了自我，雙手在琴弦上不斷翻飛。
極具衝擊力的吉他旋律，仿佛驚濤駭浪不斷襲來，讓人沒有絲毫躲避的餘地。
在安妮的帶動之下，羅傑的腦中酒意上湧，發出一聲怪叫，指尖在琴格之間靈活地跳躍起來。
貝斯音線低不可聞，但若是細細聆聽，卻隱約能夠分辨出來，似乎在狂風驟雨之中，隱隱有電光閃過。
鏡頭閃過坐在鼓架後方的理查森，圓滾滾的胖臉上露出一個無奈的表情，雙臂微沉，鼓棒敲擊在鼓麵之上，聲如悶雷。
好端端的一幕天堂美景，在三人玩嗨了的放飛自我之下，卻仿佛變成了耶和華暴怒之下的洪水滅世。
很快，暴風雨漸漸過去，羅傑的歌聲愈發地高亢起來。
“當我們沿著道路曲折前行，
身影比靈魂還要長。
這時來了一位女士，我們都認識。
她身上閃耀著白光，想要展示，
萬物如何變成金子。
如果你用心聆聽，
這曲調最終為你響起，
當萬物一體，而一為萬物。
要成為一塊磐石，不要滾動……”
略微停頓了片刻，樂器的轟鳴聲瞬間停止。
羅傑用低沉而輕緩的語調，低聲唱道：“而她正在買一條通往天堂的階梯……”
整個“神殿”仿佛定格了數秒，直到羅傑舉起右臂，對著舞台下方，大喊道：“hello！墨西哥！”
沉寂的阿茲台克球場內，仿佛被引爆的火山一般，瞬間炸響。
…………
半個多小時後，一連演唱了幾首歌，樂隊開始了短暫的休息。
羅傑從舞台邊緣的架子上拿起一瓶龍舌蘭，灌下幾大口，對著話筒說道：“關於墨西哥，我最喜歡兩樣東西，其中一樣是龍舌蘭酒。”
說著，羅傑舉起酒瓶，示意了一下，然後又灌了兩口，將酒瓶放了迴去，舉起一根手指，繼續說道：“但我更喜歡另一樣，就是你們這些熱情而純粹的搖滾歌迷們！”
這是明目張膽的討好歌迷，但卻沒有引起任何人的反感。
哪怕絕大多數人都知道，這是一種近似於政.治正確的“官方口號”，但從自己喜歡的明星嘴裏說出來，所有人的感覺都會有所不同。
聽到羅傑的話，舞台下方的九萬多名歌迷中，又響起了一片尖叫的聲音。
在一片混亂當中，羅傑轉頭看了一眼胖子，調侃道：“當然，我的搭檔可能會有不一樣的看法，他最喜歡這裏的另一種【特產】。”
理查森喜歡吞雲吐霧，這在樂隊的粉絲當中不是什麽秘密，胖子曾經不止一次地在采訪中公開承認自己有這方麵的愛好。
現場的歌迷們秒懂，然後發出了一陣哄笑。
由於國情的不同，在墨西哥討論某種違禁品，並不會受到當地人的反感。
當然，以羅傑的身份，這種話題偶爾調侃一下也就算了，必須要適可而止，不能多說。
調侃了胖子幾句之後，羅傑繼續說道：“今天，我要給你們介紹幾個朋友。有請蒂姆-安德森！”
【ac-130】樂隊的全體成員，在主唱蒂姆-安德森的帶領下，走上舞台。
羅傑曾提議讓他們改名為“林肯公園”，因為他們的風格，和羅傑前世的那支林肯公園樂隊實在太相似了。
但這個提議最終沒有得到通過，被mad唱片的市場部門否決掉。
原因很簡單，【ac-130】這個品牌已經經營了起來，改名沒有任何的好處，反而存在風險，樂隊現有的粉絲未必能夠輕易接受。
作為一支樂壇新秀，【ac-130】憑借著《混合理論》、《流星聖殿》等幾張專輯的熱賣，聚攏了一大批粉絲。
雖然目前的成功僅局限於商業，但在搖滾歌迷中的受歡迎程度極高，差不多屬於二線頂級到一線末尾之間，勉強稱得上是大牌明星。
而且，這還是在這支樂隊出道時間太短，影響力沒有完全發揮出來的情況下。
可以預見的是，再過上幾年，隻要能再繼續拿出幾張質量不錯的唱片，【ac-130】要達到前世林肯公園的巔峰，可能性極高。
當然，這種偏向於流行風格的另類金屬樂隊有著天然的局限性，商業巨星就是他們的天花板，很難成為槍花、acdc那樣的傳奇。
但對超過百分之九十的搖滾樂隊來說，這個天花板也是一個遙不可及的目標。
“這就是蒂姆，我的老朋友，【ac-130】樂隊的主唱，你們應該都認識他。”
【ac-130】在北美洲的影響力不低，就和前世的林肯公園一樣，哪怕不是他們的粉絲，至少也知道他們的名字。
不過羅傑仍然簡單地介紹了一下這支樂隊的身份，並且調侃道：“蒂姆是一個很糟糕的主唱，隻會像猩猩一樣地吼叫，但是聽多了還會莫名覺得上癮，這讓人很困擾。”
這是前世某位樂手調侃查斯特-貝寧頓的話，直接被羅傑拿過來用。
在北美的娛樂圈，這種善意的調侃非常常見，隻是朋友之間的玩笑，不存在任何的惡意。
也不會有人因為這種程度的調侃而較真。
“順帶一提，蒂姆除了會唱歌之外，還有很多很多很多很多色|清（這是錯別字）網站，他最喜歡這個，沒錯，你們如果有需要，可以在他的news.feed主頁留言。”
羅傑再次開了個玩笑，然後將話筒交給蒂姆-安德森。
“謝謝你，羅傑，我敢肯定，絕對沒有女孩喜歡你！”
蒂姆-安德森“咬牙切齒”地“問候”了羅傑一句。
兩人的互相傷害，讓舞台下方的歌迷們笑個不停，頗有一種看脫口秀節目的感覺。
不過雙方都記得，這裏始終是搖滾演唱會，而不是大型綜藝節目。
很快，在兩支樂隊的協作之下，伴奏響起，蒂姆-安德森招牌式的嘶吼，傳遍整個阿茲台克球場。
“我已經厭倦了你期望我變成的那個樣子，蒼白的偽裝下，是信仰淪失的靈魂……”（《numb》）