重新迴到錄音室中，樂隊眾人多少都有些不在狀態，第一天的進度……
算了，還是不要說進度了。
根本就沒有進度，沒有錄出哪怕一條可以用的音軌。
就連一向以“快槍手”著稱的安妮也同樣如此。
在專輯錄音過程中這很常見，狀態總是需要慢慢調整，迴到正軌之後，進度就會加速起來。
這就是為什麽，羅傑很喜歡兩張專輯一起錄的原因，這樣做可以節省下第二章專輯的“調整狀態”的時間。
當然，最多也就連著錄兩張專輯，再多的話，哪怕不考慮對樂隊其它工作的影響，長時間呆在錄音室裏，過了那段“高產期”之後，反而會因為枯燥的重複性工作，導致效率逐漸下滑。
第二天一早，進入錄音室之前，胖子突然叫住了羅傑。
“這份文件讓你的會計師看一下，沒問題就簽了給我。”
“這什麽東西？”
羅傑有些納悶地看了一眼，標題上寫著《版權運營分成結算明細》，頁腳上有著mad唱片的logo。
看到這，羅傑立刻明白了是怎麽迴事，樂隊手中掌握的歌曲版權，都是委托給mad唱片進行運作，在抽取了極低的抽成之後，絕大多數都歸樂隊所有。
但並非是每產生一筆版權收入，就會進行一次結算，那太麻煩了。
結算沒有固定的周期，累積的資金達到一定的數目就會結算一次，按照樂隊的要求，這個數字是一千萬美元，算上這一次，今年已經是第三次了。
沒有繼續去看文件內的細節，奇怪地問道：“這玩意你自己簽了不就行了麽？”
需要樂隊簽字的一些文件，現在已經不需要三個人都簽字。
隻要涉及金額低於三千萬美元，並且不涉及【版權轉讓】以及【排他性版權授權】這兩點，羅傑三人中隨便一個人，再加上律師和會計師簽字，文件就會生效。
“樂隊那份我已經簽了。”
胖子指了指羅傑手中的文件，說道：“這份是你個人的分成，詞曲版權。”
委托給公司運營的，不單有樂隊的歌曲版權，同樣還有羅傑拿出來賣給別人唱的歌的詞曲版權。
其中最大的“客戶”，就是公司旗下的【ac-130】樂隊，已經拿走了四張完整的專輯，羅傑腦海中，前世林肯公園樂隊的歌已經快被掏空了。
林肯公園樂隊出色的專輯當然不止四張，但羅傑對這支樂隊隻能算是路人粉，總共也就買了五張名氣最大的專輯而已。
除了【ac-130】之外，吉姆的【閃現】樂隊也是一個大客戶，前前後後從羅傑這裏買走了近五十首歌的版權。
其它的就要少了很多，都是零零散散的，但搖滾圈子這麽大，哪怕將範圍局限於北美，隻有十分之一的樂隊會購買羅傑的歌，那也是相當龐大的數字。
除了少數送人情的特例，羅傑“賣”出去的歌，尤其是委托給公司運營的作品，簽訂的都是長線分成條款，而且其中有一半以上都包含“歌曲版權收入分成”，而不是僅僅隻有收入分成。
或許一次性的收入低了些，但每賣出一首歌，羅傑都可以獲得源源不斷的持續收入。
單從詞曲版權收入這一點上來講，羅傑已經算是站在了樂壇頂尖的水準。
當然，這主要是靠以量取勝。
有許多流行音樂領域的詞曲作者，單首歌曲或者單張專輯的收入要比羅傑高得多，但作品數量卻要差得遠。
除了樂隊的收入分紅之外，詞曲版權收入，在羅傑的個人收入中也要占很大一部分。
“原來是這樣。”
聽到胖子的話，羅傑點了點頭，直接將文件翻到最後，看了一眼總數。
1721萬美元。
“這麽多？”
羅傑嚇了一跳，第二反應是，早知道有這麽多個人收入，那上個月還提什麽分紅。
想了三秒鍾，羅傑決定跳過這個沒什麽意義的思考。
這部分收入和樂隊的歌曲版權運營一樣，都是滿一千萬美元分紅一次。
通常不會是恰好一千萬的整數，但溢出這麽多，羅傑還是第一次見。
這種專業性的財務報表羅傑看不太懂，必須要交給專業的會計師來審核。
但哪一筆收入多少錢，從哪來，這種基礎的東西還是能看明白的。
粗略地翻了翻，羅傑很快找到了問題所在。
這筆資金在七月初的時候，就已經積累到了九百多萬，快要滿足結賬的標準。
然後在七月底，又有一家來自加拿大的獨立唱片公司，一次性買走了21首歌的版權。
這筆交易采取的是基礎授權費用加上長線分成條款，也是頂級作曲家、作詞家的常見待遇。
其中僅僅隻是基礎授權費用的部分，就高達八百萬美元，而且對方顯得十分財大氣粗，合約簽訂僅僅三個工作日，就一次性付清了全款。
這個速度，差不多是非加急大額轉賬的速度，也就是說剛簽完合同，那邊的錢就已經打到了mad唱片的賬戶上，隻不過在銀行係統內結算之後，過了三天才真正到賬。
這種大量購買詞曲版權授權的事情很常見，不過買方是一家主流唱片公司，這就很有意思了。
羅傑指著文件上的這一行，問道：“有這筆交易的明細嗎？”
文件中隻寫了“21首歌的非排他性全版權授權”，沒有寫明具體是哪21首。
“打個電話，讓公司傳真過來吧。”
胖子迴憶了一下，有些不確定地說道：“我看過這筆交易的記錄，好像都是朋克核一類，記得不太清楚，反正都是同一個類型。”
“嗯，我給那邊打個電話，你先去錄音室。”
羅傑點了點頭，沒有繼續問下去，召來莊園裏的仆人，讓人通知蒂娜-林，向mad唱片索要這筆交易的具體記錄。
倒不是說這筆交易有什麽問題，僅僅隻是好奇而已。
買迴去的二十多首歌都是同一類型，很顯然，那家來自加拿大的唱片公司是有了值得培養的新人。
這個年代，和前世的地球上一樣，很少再有新興的搖滾樂隊能夠嶄露頭角，不斷有媒體提出“搖滾已死”的論調。
沒有新人冒頭，隻靠著一幫老家夥撐場麵，某種程度上，確實可以算得上搖滾已死。
嗯，1999年“出道”的羅傑三人，被這些媒體歸為上個世紀的“老家夥”，完全無視了這支樂隊成立還不到五年的事情。
鑒於這種論調很有市場，對圈內有潛力的新興搖滾歌手和樂隊，作為搖滾樂壇的“前輩”，羅傑表示還是需要關注一下的。
至於說這幫新人裏出現什麽競爭者影響到自己？
羅傑根本不擔心這一點。
到了現在這個位置上，樂隊現在的競爭對手，是流行、鄉村、嘻哈等其它音樂流派的頂尖大牌，而不是其它的搖滾歌手和樂隊。
反而是希望多出現一些出色的搖滾新人，一起盡力做大“搖滾樂”這塊蛋糕，才會對樂隊的發展起到更好的幫助。
所以，羅傑才會拿出大量的作品，交給mad唱片去運作，並非僅僅隻是為了錢。
至於說培養出的新人搶了自己的飯碗？這就更加沒必要去擔心。
羅傑拿出來交給公司運營版權的歌，質量其實都一般。
這個“一般”指的是比平均水準略高，但沒有特別出彩的地方。
至於那些真正出色的作品，尤其是在詞曲本身上出色的作品，無論是否打算自己唱，羅傑都沒有放進mad唱片的版權庫中。
所有的頂級作品，除非是關係親近的盟友，至少也要是準盟友一級，羅傑才會考慮半賣半送地交給對方。
而且還必須是不適合自己樂隊風格，絕對不會自己唱的那部分才行。
從另一個角度來講，真正的頂尖搖滾樂隊，從來沒有靠著別的詞曲作者的“讚助”而成名的，都有自己的創作者。
除非像羅傑這樣，擁有一整個世界的作品，否則，大量用別人的歌，隻會對樂隊的風格成型造成負麵的影響，頂多隻能像【金屬猴子】他們那樣，偶爾找一次外援，平時還是靠自己。
普通的小明星無所謂，但若是目標放在一線，乃至於一線以上，沒有自己的創作者的樂隊，絕對沒這個可能性。
當然，直接“包養”全世界的搖滾類創作者，也不是不行。
不過，若是有了這樣的資金實力，還玩什麽搖滾？
當明星，本質上來說，還是為了賺錢。
若是有了花不完的錢，還當什麽明星，當明星的爸-爸多好。
比如說把環球唱片放進購物車裏，然後輕輕點一下“結賬”按鈕。
咳……這個購物車好像有點大，不知道馬老板買不買得起。
反正小馬老板肯定是有這個想法的，企鵝也曾向環球提出過正式的報價，以三十億歐元的價格購買【環球音樂集團】百分之十的股份。
若是按照這個價格成交，大致可以反推出整個環球唱片的價值為三百億歐元。
但環球的母公司自來水集團顯然認為小馬老板的出價太低了，因此這筆交易最終並未達成。
對於環球這個唱片業內的巨無霸，羅傑當然很有興趣。
隻不過根本吃不下，而且這不是有錢就能買的問題，自來水集團肯不肯賣還是另一迴事。
因此也隻能暗地裏流流口水，眼饞一下，然後繼續悶頭賺錢，想辦法提高mad唱片在業內的影響力。
收購巨頭？那隻是一個美好的夢想。
mad唱片才是樂隊的立足根基。
與其幻想一些不現實的東西，還不如好好將手中這個“根基”發展起來。
不必達到四大巨頭那種程度，能夠做到一線主流唱片公司的水準，在唱片業內擁有一定的話語權，就足夠了。
最起碼，當下次再出現類似“數字音樂平台與版權方聯盟談判”這種事情的時候，mad唱片必須要有相應的投票權，而不是隻能照著別人談出來的結果去執行。
要做到這一點很難，mad唱片現在唯一的優勢在於穩定且高額的收入。
有《美國偶像》這個係列在手，公司不會缺乏明星，而有了明星，就不會缺乏資金。
但和那些老牌唱片公司比起來，mad唱片的唯一優勢，也就僅僅隻有收入。
無論是發行能力、宣傳渠道、業內人脈，亦或是版權庫規模這種純粹的硬實力，都遠遠不如。
但這些都不是短時間內能夠發展起來的，任何一家唱片公司想要在各個方麵都沒有短板，都需要大量的時間，羅傑也隻能耐下性子慢慢等待。
畢竟，m-a-d三支樂隊也僅僅隻是明星，而不是財大氣粗，揮舞著法郎，差點收購了整個唱片業的自來水集團。
對比一下華納唱片和環球唱片的發家史，你就會發現，哪怕是唱片業，也tm一樣，有錢就是爸-爸。
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哪怕背靠著時代華納這顆參天大樹，華納唱片發展成業內巨頭，也用了幾十年的時間。
而環球呢？
從注冊到躋身五大，花費的時間還不足一年。
嗯，再加上幾百億，或許上千億美元的巨額資金。
環球唱片的曆史可以追溯到二十世紀初期，隻是環球影業的一個部門。
一直到1998年之前，這個部門都沒什麽存在感，也沒什麽【蛋類物體】的用處。
在1998年的某一天，環球影業的母公司，來自法國的自來水集團突然一拍腦門：我們得有個自己的唱片公司！
於是【環球唱片集團】，或者叫【環球音樂集團】就成立了。
這家公司成立之後的第一件事，就是花費數百億美元收購當時的唱片業巨頭寶麗金，買迴來以後還嫌棄寶麗金的發行體係不好用，直接整個部門給裁掉了……
隻用了短短幾個月，環球就取代了寶麗金，成為唱片業五大巨頭之一。
然後一直到現在，環球不是在收購唱片公司，就是在收購唱片公司的路上。
稍微大牌一點的同行，幾乎都擺在了環球的購物車上，區別隻在於買哪一個。
如果沒有反壟斷法的限製，以自來水公司的財大氣粗的作風，估計也不存在這個“困難的抉擇”。
羅傑翻著環球唱片的發家史，又想了想自家的mad唱片，不由得沉默了起來。
過了好半晌，無奈地搖了搖頭。
“算了，這個學不來……”
算了，還是不要說進度了。
根本就沒有進度，沒有錄出哪怕一條可以用的音軌。
就連一向以“快槍手”著稱的安妮也同樣如此。
在專輯錄音過程中這很常見，狀態總是需要慢慢調整，迴到正軌之後，進度就會加速起來。
這就是為什麽，羅傑很喜歡兩張專輯一起錄的原因，這樣做可以節省下第二章專輯的“調整狀態”的時間。
當然，最多也就連著錄兩張專輯，再多的話，哪怕不考慮對樂隊其它工作的影響，長時間呆在錄音室裏，過了那段“高產期”之後，反而會因為枯燥的重複性工作，導致效率逐漸下滑。
第二天一早，進入錄音室之前，胖子突然叫住了羅傑。
“這份文件讓你的會計師看一下，沒問題就簽了給我。”
“這什麽東西？”
羅傑有些納悶地看了一眼，標題上寫著《版權運營分成結算明細》，頁腳上有著mad唱片的logo。
看到這，羅傑立刻明白了是怎麽迴事，樂隊手中掌握的歌曲版權，都是委托給mad唱片進行運作，在抽取了極低的抽成之後，絕大多數都歸樂隊所有。
但並非是每產生一筆版權收入，就會進行一次結算，那太麻煩了。
結算沒有固定的周期，累積的資金達到一定的數目就會結算一次，按照樂隊的要求，這個數字是一千萬美元，算上這一次，今年已經是第三次了。
沒有繼續去看文件內的細節，奇怪地問道：“這玩意你自己簽了不就行了麽？”
需要樂隊簽字的一些文件，現在已經不需要三個人都簽字。
隻要涉及金額低於三千萬美元，並且不涉及【版權轉讓】以及【排他性版權授權】這兩點，羅傑三人中隨便一個人，再加上律師和會計師簽字，文件就會生效。
“樂隊那份我已經簽了。”
胖子指了指羅傑手中的文件，說道：“這份是你個人的分成，詞曲版權。”
委托給公司運營的，不單有樂隊的歌曲版權，同樣還有羅傑拿出來賣給別人唱的歌的詞曲版權。
其中最大的“客戶”，就是公司旗下的【ac-130】樂隊，已經拿走了四張完整的專輯，羅傑腦海中，前世林肯公園樂隊的歌已經快被掏空了。
林肯公園樂隊出色的專輯當然不止四張，但羅傑對這支樂隊隻能算是路人粉，總共也就買了五張名氣最大的專輯而已。
除了【ac-130】之外，吉姆的【閃現】樂隊也是一個大客戶，前前後後從羅傑這裏買走了近五十首歌的版權。
其它的就要少了很多，都是零零散散的，但搖滾圈子這麽大，哪怕將範圍局限於北美，隻有十分之一的樂隊會購買羅傑的歌，那也是相當龐大的數字。
除了少數送人情的特例，羅傑“賣”出去的歌，尤其是委托給公司運營的作品，簽訂的都是長線分成條款，而且其中有一半以上都包含“歌曲版權收入分成”，而不是僅僅隻有收入分成。
或許一次性的收入低了些，但每賣出一首歌，羅傑都可以獲得源源不斷的持續收入。
單從詞曲版權收入這一點上來講，羅傑已經算是站在了樂壇頂尖的水準。
當然，這主要是靠以量取勝。
有許多流行音樂領域的詞曲作者，單首歌曲或者單張專輯的收入要比羅傑高得多，但作品數量卻要差得遠。
除了樂隊的收入分紅之外，詞曲版權收入，在羅傑的個人收入中也要占很大一部分。
“原來是這樣。”
聽到胖子的話，羅傑點了點頭，直接將文件翻到最後，看了一眼總數。
1721萬美元。
“這麽多？”
羅傑嚇了一跳，第二反應是，早知道有這麽多個人收入，那上個月還提什麽分紅。
想了三秒鍾，羅傑決定跳過這個沒什麽意義的思考。
這部分收入和樂隊的歌曲版權運營一樣，都是滿一千萬美元分紅一次。
通常不會是恰好一千萬的整數，但溢出這麽多，羅傑還是第一次見。
這種專業性的財務報表羅傑看不太懂，必須要交給專業的會計師來審核。
但哪一筆收入多少錢，從哪來，這種基礎的東西還是能看明白的。
粗略地翻了翻，羅傑很快找到了問題所在。
這筆資金在七月初的時候，就已經積累到了九百多萬，快要滿足結賬的標準。
然後在七月底，又有一家來自加拿大的獨立唱片公司，一次性買走了21首歌的版權。
這筆交易采取的是基礎授權費用加上長線分成條款，也是頂級作曲家、作詞家的常見待遇。
其中僅僅隻是基礎授權費用的部分，就高達八百萬美元，而且對方顯得十分財大氣粗，合約簽訂僅僅三個工作日，就一次性付清了全款。
這個速度，差不多是非加急大額轉賬的速度，也就是說剛簽完合同，那邊的錢就已經打到了mad唱片的賬戶上，隻不過在銀行係統內結算之後，過了三天才真正到賬。
這種大量購買詞曲版權授權的事情很常見，不過買方是一家主流唱片公司，這就很有意思了。
羅傑指著文件上的這一行，問道：“有這筆交易的明細嗎？”
文件中隻寫了“21首歌的非排他性全版權授權”，沒有寫明具體是哪21首。
“打個電話，讓公司傳真過來吧。”
胖子迴憶了一下，有些不確定地說道：“我看過這筆交易的記錄，好像都是朋克核一類，記得不太清楚，反正都是同一個類型。”
“嗯，我給那邊打個電話，你先去錄音室。”
羅傑點了點頭，沒有繼續問下去，召來莊園裏的仆人，讓人通知蒂娜-林，向mad唱片索要這筆交易的具體記錄。
倒不是說這筆交易有什麽問題，僅僅隻是好奇而已。
買迴去的二十多首歌都是同一類型，很顯然，那家來自加拿大的唱片公司是有了值得培養的新人。
這個年代，和前世的地球上一樣，很少再有新興的搖滾樂隊能夠嶄露頭角，不斷有媒體提出“搖滾已死”的論調。
沒有新人冒頭，隻靠著一幫老家夥撐場麵，某種程度上，確實可以算得上搖滾已死。
嗯，1999年“出道”的羅傑三人，被這些媒體歸為上個世紀的“老家夥”，完全無視了這支樂隊成立還不到五年的事情。
鑒於這種論調很有市場，對圈內有潛力的新興搖滾歌手和樂隊，作為搖滾樂壇的“前輩”，羅傑表示還是需要關注一下的。
至於說這幫新人裏出現什麽競爭者影響到自己？
羅傑根本不擔心這一點。
到了現在這個位置上，樂隊現在的競爭對手，是流行、鄉村、嘻哈等其它音樂流派的頂尖大牌，而不是其它的搖滾歌手和樂隊。
反而是希望多出現一些出色的搖滾新人，一起盡力做大“搖滾樂”這塊蛋糕，才會對樂隊的發展起到更好的幫助。
所以，羅傑才會拿出大量的作品，交給mad唱片去運作，並非僅僅隻是為了錢。
至於說培養出的新人搶了自己的飯碗？這就更加沒必要去擔心。
羅傑拿出來交給公司運營版權的歌，質量其實都一般。
這個“一般”指的是比平均水準略高，但沒有特別出彩的地方。
至於那些真正出色的作品，尤其是在詞曲本身上出色的作品，無論是否打算自己唱，羅傑都沒有放進mad唱片的版權庫中。
所有的頂級作品，除非是關係親近的盟友，至少也要是準盟友一級，羅傑才會考慮半賣半送地交給對方。
而且還必須是不適合自己樂隊風格，絕對不會自己唱的那部分才行。
從另一個角度來講，真正的頂尖搖滾樂隊，從來沒有靠著別的詞曲作者的“讚助”而成名的，都有自己的創作者。
除非像羅傑這樣，擁有一整個世界的作品，否則，大量用別人的歌，隻會對樂隊的風格成型造成負麵的影響，頂多隻能像【金屬猴子】他們那樣，偶爾找一次外援，平時還是靠自己。
普通的小明星無所謂，但若是目標放在一線，乃至於一線以上，沒有自己的創作者的樂隊，絕對沒這個可能性。
當然，直接“包養”全世界的搖滾類創作者，也不是不行。
不過，若是有了這樣的資金實力，還玩什麽搖滾？
當明星，本質上來說，還是為了賺錢。
若是有了花不完的錢，還當什麽明星，當明星的爸-爸多好。
比如說把環球唱片放進購物車裏，然後輕輕點一下“結賬”按鈕。
咳……這個購物車好像有點大，不知道馬老板買不買得起。
反正小馬老板肯定是有這個想法的，企鵝也曾向環球提出過正式的報價，以三十億歐元的價格購買【環球音樂集團】百分之十的股份。
若是按照這個價格成交，大致可以反推出整個環球唱片的價值為三百億歐元。
但環球的母公司自來水集團顯然認為小馬老板的出價太低了，因此這筆交易最終並未達成。
對於環球這個唱片業內的巨無霸，羅傑當然很有興趣。
隻不過根本吃不下，而且這不是有錢就能買的問題，自來水集團肯不肯賣還是另一迴事。
因此也隻能暗地裏流流口水，眼饞一下，然後繼續悶頭賺錢，想辦法提高mad唱片在業內的影響力。
收購巨頭？那隻是一個美好的夢想。
mad唱片才是樂隊的立足根基。
與其幻想一些不現實的東西，還不如好好將手中這個“根基”發展起來。
不必達到四大巨頭那種程度，能夠做到一線主流唱片公司的水準，在唱片業內擁有一定的話語權，就足夠了。
最起碼，當下次再出現類似“數字音樂平台與版權方聯盟談判”這種事情的時候，mad唱片必須要有相應的投票權，而不是隻能照著別人談出來的結果去執行。
要做到這一點很難，mad唱片現在唯一的優勢在於穩定且高額的收入。
有《美國偶像》這個係列在手，公司不會缺乏明星，而有了明星，就不會缺乏資金。
但和那些老牌唱片公司比起來，mad唱片的唯一優勢，也就僅僅隻有收入。
無論是發行能力、宣傳渠道、業內人脈，亦或是版權庫規模這種純粹的硬實力，都遠遠不如。
但這些都不是短時間內能夠發展起來的，任何一家唱片公司想要在各個方麵都沒有短板，都需要大量的時間，羅傑也隻能耐下性子慢慢等待。
畢竟，m-a-d三支樂隊也僅僅隻是明星，而不是財大氣粗，揮舞著法郎，差點收購了整個唱片業的自來水集團。
對比一下華納唱片和環球唱片的發家史，你就會發現，哪怕是唱片業，也tm一樣，有錢就是爸-爸。
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哪怕背靠著時代華納這顆參天大樹，華納唱片發展成業內巨頭，也用了幾十年的時間。
而環球呢？
從注冊到躋身五大，花費的時間還不足一年。
嗯，再加上幾百億，或許上千億美元的巨額資金。
環球唱片的曆史可以追溯到二十世紀初期，隻是環球影業的一個部門。
一直到1998年之前，這個部門都沒什麽存在感，也沒什麽【蛋類物體】的用處。
在1998年的某一天，環球影業的母公司，來自法國的自來水集團突然一拍腦門：我們得有個自己的唱片公司！
於是【環球唱片集團】，或者叫【環球音樂集團】就成立了。
這家公司成立之後的第一件事，就是花費數百億美元收購當時的唱片業巨頭寶麗金，買迴來以後還嫌棄寶麗金的發行體係不好用，直接整個部門給裁掉了……
隻用了短短幾個月，環球就取代了寶麗金，成為唱片業五大巨頭之一。
然後一直到現在，環球不是在收購唱片公司，就是在收購唱片公司的路上。
稍微大牌一點的同行，幾乎都擺在了環球的購物車上，區別隻在於買哪一個。
如果沒有反壟斷法的限製，以自來水公司的財大氣粗的作風，估計也不存在這個“困難的抉擇”。
羅傑翻著環球唱片的發家史，又想了想自家的mad唱片，不由得沉默了起來。
過了好半晌，無奈地搖了搖頭。
“算了，這個學不來……”