紐約是北美最為繁華的城市之一，但全北美最貧窮、最混亂的地區，同樣也在紐約。
無業遊民、街頭幫派、癮君子、流浪漢、非法移民以及廉價j女，在這裏隨處可見。
皇後區的某個貧民窟內，一群黑人擁擠在一起，在大.麻和酒精的刺激下，瘋狂地扭動著身體，肆意揮灑著汗水。
收音機裏傳來一陣歡快的旋律，那是某個黑人電台的頻道，正在播放著《你好，莫莉小姐（good.golly，miss.molly）》。
這首歌可以說迎合了黑人的一切喜好，介於節奏布魯斯和搖滾樂之間的旋律，近似迪斯科舞曲的節拍，饒舌一般的唱腔，以及帶有強烈x暗示的歌詞。
（注：雲村和qq音樂的歌詞翻譯是錯的。正確的歌詞翻譯我就不貼了，會404。）
或許唯一讓黑人們感到不滿的，就是它來自一個純粹的白人樂隊。
不過這並不妨礙《你好，莫莉小姐》迅速在北美底層的有色人種當中流行起來。
嗯……亞裔們除外，黃種人和黑叔叔們在音樂上的審美就和外觀審美一樣差距巨大。
受限於黑叔叔們消費能力的原因，《你好，莫莉小姐》的單曲cd銷量不算驚人，但僅僅兩周時間，就一躍成為北美各大電台點播率最高的單曲。
——在電子遊戲等等各種新興娛樂的衝擊之下，廣播電台的核心聽眾，幾乎隻剩下了北美最底層的貧民。
在這一群體當中，黑人的比例超過了百分之八十。
自然而然地，廣播電台們就會更多地迎合黑叔叔們的口味。
當然，再過上十年，墨西哥裔也會“搶走”這塊“市場”的半壁江山。
不過那並不是因為黑人們變得有錢了，而是墨西哥人更多了。
扯遠了……
《你好，莫莉小姐》發行前半個月，累積銷量隻有一百多萬張，這個數字放在幾乎所有的歌手和樂隊身上，都算得上大獲成功，可對於羅傑三人來說，卻隻能算是勉強及格。
但憑借著超高的電台點播率，卻是排在了《公告牌》單曲榜的第一名，積分相當於第二到第五的總和。
這甚至影響到了樂隊正在進行的一場談判。
華納兄弟影業在即將上映的一部主打黑人市場的劇情片中，打算使用樂隊的《白兔（white.rabbit）》做插曲，已經談到了快要簽約的程度，然而《你好，莫莉小姐》一出，華納兄弟立刻就改變了主意，轉而謀求這首新歌的版權授權。
對於這個變化，樂隊倒是無所謂，反正都是自己的作品，賣哪一首不是賣？
反而是另一件事，讓羅傑有些擔心。
根據卡爾-瓦倫丁的反饋，樂隊粉絲當中相當一部分人，尤其是白人粉絲，都表示《你好，莫莉小姐》不如過去那些作品更符合自己的喜好。
討厭倒是不至於，但卻絕對算不上十分喜歡就是了。
不過從mad唱片的調查來看，《你好，莫莉小姐》也算是初步為樂隊打開了黑人市場的大門。
在過去，樂隊雖然很火，粉絲極多，但大多數都隻局限於白人。
至於黑人，他們中的很多人甚至都不知道在北美有一支叫做【darkness】的頂級搖滾樂隊。
而現在，憑借著《你好，莫莉小姐》這首歌，樂隊在黑人群體當中的知名度有了極大的提升。
如果趁熱打鐵，繼續推出一張符合黑人喜好的專輯，收攏一大票黑人粉絲想必不會是什麽難事。
雖然黑人們普遍收入較低，但這塊市場還是很有價值的。
黑叔叔們有一個最大的特點，就是不會去考慮明天的事，今天剛領了工資，不到天黑就能花得一幹二淨。
這樣的群體，收入再低，消費能力也不會差到哪裏去。
再加上黑叔叔鬼畜一般的繁衍能力，簡直堪稱地球之癌。
這幾十年來，北美的黑人比例越來越高，到羅傑重生之前的那幾年，幾乎都快要超過白人，成為北美第一大種族了。
雖然在窮這一點上沒什麽變化，但黑人市場在北美的占比卻是一直在擴大的。
搶占黑人市場，從長遠來看，對樂隊絕對是一件十分有利的事。
不過，在搶占黑人市場的同時，又不能丟掉既得的白人市場，這就需要仔細謀劃一番了。
畢竟白人粉絲才是樂隊最重要的基礎，哪怕再過一百年，黑叔叔們的消費能力也不可能超過白人。
至於墨西哥裔、亞裔……
現在還沒必要考慮那麽長遠，先搞定了北美人口比例最高的兩個族群再說。
同時在黑人、白人兩大市場中都有著巨大影響力的巨星們都有誰？
多得數不清。
但若是將範圍縮小到搖滾樂的領域……
大部分頂尖的搖滾巨星，粉絲都以白人為主，隻有少數會注重黑人或者其它有色人種的群體。
比如說鮑勃-迪倫的粉絲當中，白人的比例就超過了百分之八十。（某部紀錄片裏的數據，未考證。）
羅傑苦思冥想了半天，在紙上寫下了幾個名字。
貓王、披頭士樂隊、滾石樂隊、小理查德、查克-貝瑞、邁克爾-傑克遜、麥當娜-西柯尼。
想了想，羅傑又劃掉了最後三個名字。
這個世界也有一個查克-貝瑞，李鬼撞上李逵這種尷尬事還是不要發生為好。
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而邁克爾-傑克遜……羅傑對這位實在是喜歡不起來。
而且這位黑人天王的炒作手法也不是一般人能學得來的，光是搬運他的作品根本沒什麽卵用。
至於麥當娜，同樣也是一個完全不可能複製的傳奇，而且這位超級天後更偏向於流行，而不是搖滾。
更重要的是，她的所有代表作，幾乎都是男性沒法唱的類型，你能想象一個接近一米九的爺們拿著粉紅色話筒，高唱《像個處女（like.a.virgin）》嗎？
這麽恐怖的事情還是不要繼續想下去為好……
除了三個被劃去的名字之外，剩下四個頂級搖滾巨星，都符合“同時在黑人和白人群體中擁有廣泛影響力”這一要素。
不過區別還是有的。
貓王和披頭士的粉絲當中，顯然是白人更多。
而滾石和小理查德，則更傾向於黑人風格。
若是開拓黑人市場，首選自然是滾石樂隊和小理查德。
不過羅傑對小理查德算不上熟悉，畢竟那個年代實在太過久遠了，而小理查德的名氣又不如貓王那麽大。
在羅傑腦海中的幾千首歌裏，屬於小理查德的，僅僅隻有兩首而已，更多的根本拿不出來。
剩下的可選項，似乎也隻剩下了一個。
滾石樂隊。
the.rolling.stones。
這支樂隊在羅傑的前世，可以說是無人不知，無人不曉。
全世界任何一個國家的人，可以不知道自己國家的元首是誰，可以不知道當今世界最火的足球明星是誰，但卻一定聽說過滾石的名字。
這支成立於1960年的樂隊（1962年才湊齊五名成員並改名【滾石】），可以說是搖滾界的常青樹，一直到2010年代，還活躍在舞台上。
滾石樂隊的音樂風格也相當多變，大多數時間裏是布魯斯搖滾和英倫搖滾，但也嚐試過迷幻搖滾、流行樂、重金屬搖滾以及後車庫搖滾。
當然，那些嚐試並沒有取得太大的影響力，滾石樂隊最為引人熟知的曲目，都離不開布魯斯搖滾和英倫搖滾這兩類。
或者說這兩類的融合。
滾石樂隊從1963年與da簽約起，就取得了巨大的成功，不過那時的滾石以翻唱查克-貝瑞、巴迪-霍利等老牌明星的作品為主。
1964年，他們才發行了首張“自己的”專輯《滾石（the.rolling.stones）》，這張專輯直接為他們帶來了uk排行榜的第一個冠軍單曲，也使得他們在同年的北美巡演大獲成功，成為第一次“英倫入侵北美”的主力。
在這場差點毀掉美國搖滾的英倫入侵當中，取得一時成功的樂隊有無數個，但幾十年後，絕大多數人都隻記得兩個名字。
披頭士樂隊、滾石樂隊。
六十年代末是滾石樂隊最黑暗的兩年。
1969年，吉他手布萊恩-瓊斯因為與隊友的矛盾而離隊，不到一個月之後，布萊恩-瓊斯被發現溺死在自己家的遊泳池裏。
警方的調查結果表明這是一場醉酒之後的意外，但絕大多數人都相信這是為布萊恩-瓊斯的房子做裝修的木匠弗蘭克-塔羅古德的謀殺，但警方因無法搜集到足夠的證據而沒有選擇起訴。
繼這位27歲俱樂部成員離去之後，同樣是在1969年，12月初，滾石樂隊在加州阿塔蒙特舉辦了一場免費演出。
人們本以為這會是一場西部版本的“伍德斯托克”，但在演出現場，卻上演了震驚世界的【地獄天使黨事件】。
一名年僅18歲的歌迷，被臭名昭著的【地獄天使黨】殺死在演出現場。
而這個加州的摩托黨幫派，是當時演出的現場安保團隊。
在事後，麵對媒體的指責，樂隊的主唱米克-賈格爾聲稱自己沒有聘用【地獄天使黨】做保安，也對這個幫派毫不知情。
這起聲明惹惱了地獄天使黨，他們計劃在賈格爾位於長島的豪宅中殺死他，並通過英國的《周日電訊》發出了死亡威脅。
不過這起謀殺並沒有能夠成功，根據前聯邦調查局（fbi）局長馬克-揚的說法，“他們計劃走海路抵達賈格爾的豪宅，但遇到了風暴，船被海浪掀翻，所有人都落入水中。盡管他們都活了下來，但也放棄了再去刺殺賈格爾的念頭。”
在這個搞笑的鬧劇告一段落之後，滾石總算是脫離了長達一年的黑暗，在接下來的幾十年裏，滾石樂隊用自己的音樂，影響著全世界。
他們還創造了多項記錄，例如1989年的【steel.wheels.tour】，就以1.4億美元，創下了巡演票房的記錄，盡管隻保持了不到十年，但在那個年代，這是相當驚人的數字。
除此之外，滾石樂隊於2006年2月在巴西的裏約熱內盧所舉辦的免費演出，也是除了1991年的莫斯科搖滾音樂節之外，迄今為止所有演唱會現場觀眾人數的最高記錄。
有超過一百五十萬名觀眾，在現場觀看了滾石樂隊的演出。
（因為是免費演出，沒有門票，具體人數不可能統計出來。網上有200萬+和300萬+的說法，大部分媒體宣傳的數字是150萬，以這個為準。）
一場演出能夠吸引七位數的歌迷到現場觀看，盡管有免費的因素在，但也可以看出滾石樂隊的人氣有多麽的可怕。
咳，就不提某些免費送票結果觀眾才兩位數的悲劇了。
思量了許久，羅傑提起筆，在“滾石樂隊”幾個單詞上畫下一個圈。
這支樂隊最成功的地方就在於作品本身，而且在兼顧了白人審美的同時，歌曲中有很濃重的黑人音樂和拉丁音樂元素。
不但能夠拓展黑人市場，同時對墨西哥等拉丁裔市場的開發也會很有幫助。
以滾石樂隊的作品作為下一個階段的支撐，從目前的情況來看，會是最為穩妥的選擇。
正打算羅列出滾石樂隊的經典作品挑出來篩選一番，房門處傳來“嘀嘀”的刷卡聲。
迴頭看過去，艾米-羅森抱著一個大大的牛皮紙袋，吃力地推開房門，擠了進來。
抬頭看了一眼牆壁上的鍾表，已經是下午五點多了。
看樣子，在今天的拍攝結束之後，猶太女孩又跑了一趟超市。
“知道你不想出門，我買了些零食。”
艾米用腳後跟關上門，快步走過來，將紙袋放到茶幾上，大聲道：“今天我想吃這些垃圾食品，你要陪我！”
猶太女孩穿著一件小巧的白色背心，雙手叉腰，大聲說話的樣子，頗有一種動漫裏走出的元氣少女的感覺。
羅傑探出頭看了一眼，都是些薯片、爆米花之類的油炸、膨化食品，或者各種堅果。
“呃……”
羅傑拿出一包奇多（cheetos，一種玉米粉做的零食），問道：“晚餐也吃這個？你確定能吃飽？”
女孩沒有迴話，將紙袋裏的東西全部拿出來擺在桌上，然後將一盒奶油蛋糕塞進羅傑手裏。
意思很明顯，零食填不飽肚子，但蛋糕可以。
“好吧，你說了算。”
羅傑聳聳肩，站起身，將女孩拉進自己的懷裏，輕輕吻了一下，“我去拿幾瓶啤酒，吃垃圾零食不能沒有啤酒。”
剛邁開步子，一雙手臂纏上了羅傑的身體，耳邊傳來濕潤的氣息，“不想先吃我嗎？”
無業遊民、街頭幫派、癮君子、流浪漢、非法移民以及廉價j女，在這裏隨處可見。
皇後區的某個貧民窟內，一群黑人擁擠在一起，在大.麻和酒精的刺激下，瘋狂地扭動著身體，肆意揮灑著汗水。
收音機裏傳來一陣歡快的旋律，那是某個黑人電台的頻道，正在播放著《你好，莫莉小姐（good.golly，miss.molly）》。
這首歌可以說迎合了黑人的一切喜好，介於節奏布魯斯和搖滾樂之間的旋律，近似迪斯科舞曲的節拍，饒舌一般的唱腔，以及帶有強烈x暗示的歌詞。
（注：雲村和qq音樂的歌詞翻譯是錯的。正確的歌詞翻譯我就不貼了，會404。）
或許唯一讓黑人們感到不滿的，就是它來自一個純粹的白人樂隊。
不過這並不妨礙《你好，莫莉小姐》迅速在北美底層的有色人種當中流行起來。
嗯……亞裔們除外，黃種人和黑叔叔們在音樂上的審美就和外觀審美一樣差距巨大。
受限於黑叔叔們消費能力的原因，《你好，莫莉小姐》的單曲cd銷量不算驚人，但僅僅兩周時間，就一躍成為北美各大電台點播率最高的單曲。
——在電子遊戲等等各種新興娛樂的衝擊之下，廣播電台的核心聽眾，幾乎隻剩下了北美最底層的貧民。
在這一群體當中，黑人的比例超過了百分之八十。
自然而然地，廣播電台們就會更多地迎合黑叔叔們的口味。
當然，再過上十年，墨西哥裔也會“搶走”這塊“市場”的半壁江山。
不過那並不是因為黑人們變得有錢了，而是墨西哥人更多了。
扯遠了……
《你好，莫莉小姐》發行前半個月，累積銷量隻有一百多萬張，這個數字放在幾乎所有的歌手和樂隊身上，都算得上大獲成功，可對於羅傑三人來說，卻隻能算是勉強及格。
但憑借著超高的電台點播率，卻是排在了《公告牌》單曲榜的第一名，積分相當於第二到第五的總和。
這甚至影響到了樂隊正在進行的一場談判。
華納兄弟影業在即將上映的一部主打黑人市場的劇情片中，打算使用樂隊的《白兔（white.rabbit）》做插曲，已經談到了快要簽約的程度，然而《你好，莫莉小姐》一出，華納兄弟立刻就改變了主意，轉而謀求這首新歌的版權授權。
對於這個變化，樂隊倒是無所謂，反正都是自己的作品，賣哪一首不是賣？
反而是另一件事，讓羅傑有些擔心。
根據卡爾-瓦倫丁的反饋，樂隊粉絲當中相當一部分人，尤其是白人粉絲，都表示《你好，莫莉小姐》不如過去那些作品更符合自己的喜好。
討厭倒是不至於，但卻絕對算不上十分喜歡就是了。
不過從mad唱片的調查來看，《你好，莫莉小姐》也算是初步為樂隊打開了黑人市場的大門。
在過去，樂隊雖然很火，粉絲極多，但大多數都隻局限於白人。
至於黑人，他們中的很多人甚至都不知道在北美有一支叫做【darkness】的頂級搖滾樂隊。
而現在，憑借著《你好，莫莉小姐》這首歌，樂隊在黑人群體當中的知名度有了極大的提升。
如果趁熱打鐵，繼續推出一張符合黑人喜好的專輯，收攏一大票黑人粉絲想必不會是什麽難事。
雖然黑人們普遍收入較低，但這塊市場還是很有價值的。
黑叔叔們有一個最大的特點，就是不會去考慮明天的事，今天剛領了工資，不到天黑就能花得一幹二淨。
這樣的群體，收入再低，消費能力也不會差到哪裏去。
再加上黑叔叔鬼畜一般的繁衍能力，簡直堪稱地球之癌。
這幾十年來，北美的黑人比例越來越高，到羅傑重生之前的那幾年，幾乎都快要超過白人，成為北美第一大種族了。
雖然在窮這一點上沒什麽變化，但黑人市場在北美的占比卻是一直在擴大的。
搶占黑人市場，從長遠來看，對樂隊絕對是一件十分有利的事。
不過，在搶占黑人市場的同時，又不能丟掉既得的白人市場，這就需要仔細謀劃一番了。
畢竟白人粉絲才是樂隊最重要的基礎，哪怕再過一百年，黑叔叔們的消費能力也不可能超過白人。
至於墨西哥裔、亞裔……
現在還沒必要考慮那麽長遠，先搞定了北美人口比例最高的兩個族群再說。
同時在黑人、白人兩大市場中都有著巨大影響力的巨星們都有誰？
多得數不清。
但若是將範圍縮小到搖滾樂的領域……
大部分頂尖的搖滾巨星，粉絲都以白人為主，隻有少數會注重黑人或者其它有色人種的群體。
比如說鮑勃-迪倫的粉絲當中，白人的比例就超過了百分之八十。（某部紀錄片裏的數據，未考證。）
羅傑苦思冥想了半天，在紙上寫下了幾個名字。
貓王、披頭士樂隊、滾石樂隊、小理查德、查克-貝瑞、邁克爾-傑克遜、麥當娜-西柯尼。
想了想，羅傑又劃掉了最後三個名字。
這個世界也有一個查克-貝瑞，李鬼撞上李逵這種尷尬事還是不要發生為好。
小主，這個章節後麵還有哦^.^，請點擊下一頁繼續閱讀，後麵更精彩！
而邁克爾-傑克遜……羅傑對這位實在是喜歡不起來。
而且這位黑人天王的炒作手法也不是一般人能學得來的，光是搬運他的作品根本沒什麽卵用。
至於麥當娜，同樣也是一個完全不可能複製的傳奇，而且這位超級天後更偏向於流行，而不是搖滾。
更重要的是，她的所有代表作，幾乎都是男性沒法唱的類型，你能想象一個接近一米九的爺們拿著粉紅色話筒，高唱《像個處女（like.a.virgin）》嗎？
這麽恐怖的事情還是不要繼續想下去為好……
除了三個被劃去的名字之外，剩下四個頂級搖滾巨星，都符合“同時在黑人和白人群體中擁有廣泛影響力”這一要素。
不過區別還是有的。
貓王和披頭士的粉絲當中，顯然是白人更多。
而滾石和小理查德，則更傾向於黑人風格。
若是開拓黑人市場，首選自然是滾石樂隊和小理查德。
不過羅傑對小理查德算不上熟悉，畢竟那個年代實在太過久遠了，而小理查德的名氣又不如貓王那麽大。
在羅傑腦海中的幾千首歌裏，屬於小理查德的，僅僅隻有兩首而已，更多的根本拿不出來。
剩下的可選項，似乎也隻剩下了一個。
滾石樂隊。
the.rolling.stones。
這支樂隊在羅傑的前世，可以說是無人不知，無人不曉。
全世界任何一個國家的人，可以不知道自己國家的元首是誰，可以不知道當今世界最火的足球明星是誰，但卻一定聽說過滾石的名字。
這支成立於1960年的樂隊（1962年才湊齊五名成員並改名【滾石】），可以說是搖滾界的常青樹，一直到2010年代，還活躍在舞台上。
滾石樂隊的音樂風格也相當多變，大多數時間裏是布魯斯搖滾和英倫搖滾，但也嚐試過迷幻搖滾、流行樂、重金屬搖滾以及後車庫搖滾。
當然，那些嚐試並沒有取得太大的影響力，滾石樂隊最為引人熟知的曲目，都離不開布魯斯搖滾和英倫搖滾這兩類。
或者說這兩類的融合。
滾石樂隊從1963年與da簽約起，就取得了巨大的成功，不過那時的滾石以翻唱查克-貝瑞、巴迪-霍利等老牌明星的作品為主。
1964年，他們才發行了首張“自己的”專輯《滾石（the.rolling.stones）》，這張專輯直接為他們帶來了uk排行榜的第一個冠軍單曲，也使得他們在同年的北美巡演大獲成功，成為第一次“英倫入侵北美”的主力。
在這場差點毀掉美國搖滾的英倫入侵當中，取得一時成功的樂隊有無數個，但幾十年後，絕大多數人都隻記得兩個名字。
披頭士樂隊、滾石樂隊。
六十年代末是滾石樂隊最黑暗的兩年。
1969年，吉他手布萊恩-瓊斯因為與隊友的矛盾而離隊，不到一個月之後，布萊恩-瓊斯被發現溺死在自己家的遊泳池裏。
警方的調查結果表明這是一場醉酒之後的意外，但絕大多數人都相信這是為布萊恩-瓊斯的房子做裝修的木匠弗蘭克-塔羅古德的謀殺，但警方因無法搜集到足夠的證據而沒有選擇起訴。
繼這位27歲俱樂部成員離去之後，同樣是在1969年，12月初，滾石樂隊在加州阿塔蒙特舉辦了一場免費演出。
人們本以為這會是一場西部版本的“伍德斯托克”，但在演出現場，卻上演了震驚世界的【地獄天使黨事件】。
一名年僅18歲的歌迷，被臭名昭著的【地獄天使黨】殺死在演出現場。
而這個加州的摩托黨幫派，是當時演出的現場安保團隊。
在事後，麵對媒體的指責，樂隊的主唱米克-賈格爾聲稱自己沒有聘用【地獄天使黨】做保安，也對這個幫派毫不知情。
這起聲明惹惱了地獄天使黨，他們計劃在賈格爾位於長島的豪宅中殺死他，並通過英國的《周日電訊》發出了死亡威脅。
不過這起謀殺並沒有能夠成功，根據前聯邦調查局（fbi）局長馬克-揚的說法，“他們計劃走海路抵達賈格爾的豪宅，但遇到了風暴，船被海浪掀翻，所有人都落入水中。盡管他們都活了下來，但也放棄了再去刺殺賈格爾的念頭。”
在這個搞笑的鬧劇告一段落之後，滾石總算是脫離了長達一年的黑暗，在接下來的幾十年裏，滾石樂隊用自己的音樂，影響著全世界。
他們還創造了多項記錄，例如1989年的【steel.wheels.tour】，就以1.4億美元，創下了巡演票房的記錄，盡管隻保持了不到十年，但在那個年代，這是相當驚人的數字。
除此之外，滾石樂隊於2006年2月在巴西的裏約熱內盧所舉辦的免費演出，也是除了1991年的莫斯科搖滾音樂節之外，迄今為止所有演唱會現場觀眾人數的最高記錄。
有超過一百五十萬名觀眾，在現場觀看了滾石樂隊的演出。
（因為是免費演出，沒有門票，具體人數不可能統計出來。網上有200萬+和300萬+的說法，大部分媒體宣傳的數字是150萬，以這個為準。）
一場演出能夠吸引七位數的歌迷到現場觀看，盡管有免費的因素在，但也可以看出滾石樂隊的人氣有多麽的可怕。
咳，就不提某些免費送票結果觀眾才兩位數的悲劇了。
思量了許久，羅傑提起筆，在“滾石樂隊”幾個單詞上畫下一個圈。
這支樂隊最成功的地方就在於作品本身，而且在兼顧了白人審美的同時，歌曲中有很濃重的黑人音樂和拉丁音樂元素。
不但能夠拓展黑人市場，同時對墨西哥等拉丁裔市場的開發也會很有幫助。
以滾石樂隊的作品作為下一個階段的支撐，從目前的情況來看，會是最為穩妥的選擇。
正打算羅列出滾石樂隊的經典作品挑出來篩選一番，房門處傳來“嘀嘀”的刷卡聲。
迴頭看過去，艾米-羅森抱著一個大大的牛皮紙袋，吃力地推開房門，擠了進來。
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看樣子，在今天的拍攝結束之後，猶太女孩又跑了一趟超市。
“知道你不想出門，我買了些零食。”
艾米用腳後跟關上門，快步走過來，將紙袋放到茶幾上，大聲道：“今天我想吃這些垃圾食品，你要陪我！”
猶太女孩穿著一件小巧的白色背心，雙手叉腰，大聲說話的樣子，頗有一種動漫裏走出的元氣少女的感覺。
羅傑探出頭看了一眼，都是些薯片、爆米花之類的油炸、膨化食品，或者各種堅果。
“呃……”
羅傑拿出一包奇多（cheetos，一種玉米粉做的零食），問道：“晚餐也吃這個？你確定能吃飽？”
女孩沒有迴話，將紙袋裏的東西全部拿出來擺在桌上，然後將一盒奶油蛋糕塞進羅傑手裏。
意思很明顯，零食填不飽肚子，但蛋糕可以。
“好吧，你說了算。”
羅傑聳聳肩，站起身，將女孩拉進自己的懷裏，輕輕吻了一下，“我去拿幾瓶啤酒，吃垃圾零食不能沒有啤酒。”
剛邁開步子，一雙手臂纏上了羅傑的身體，耳邊傳來濕潤的氣息，“不想先吃我嗎？”