又過了幾天，在完成了版權注冊之後，羅傑又與理查森麵談了一次。
邦-喬維和黑色安息日的兩首傳世經典，很容易地就得到了理查森的認可，初步同意了羅傑提出的方案。
不過，更進一步的談判，仍然到等到找到下一名樂隊成員之後，才會進行。
出於樂隊穩定性的考慮，羅傑不希望再出現murphy樂隊那樣，兩名甚至更多樂隊成員，使用同一位經紀人的情況發生。
這其中的原因很簡單。
舉個栗子。
假設喬治沒有因為個人原因離開樂隊，由於理查森和喬治共用同一位經紀人，如果兩人之間因為利益產生衝突，丹尼爾由於立場的原因，隻能保持中立，讓兩人自己去解決。
這就很容易導致樂隊成員之間的矛盾。
雖然murphy樂隊解散不是因為這件事，但在當初簽署協議之前，理查森和喬治不約而同地對丹尼爾隱瞞了情況，親自上陣談判的時候，羅傑就考慮到了這一點。
為了最大程度避免樂隊成員發生矛盾，尤其是利益上的衝突，這些問題最好局限於經紀人層麵，不要讓樂隊成員親自去談。
也就是說，樂隊成員最好不要有相同的經紀人。
從這個角度來考慮，羅傑並沒有向丹尼爾和西奧多提出要求，為自己尋找合適的吉他手搭檔。
而是給usc混合高中的幾位老師和同學發了郵件，拜托對方幫忙留意合適的人選。
其中和“羅傑”關係還不錯的幾個人，都很快發來了迴複，表示會留意。
這件事急不來，也沒有必要著急。
羅傑將大部分的時間，都用在了改編歌曲上。
無論未來樂隊的第三名成員是什麽樣的，首先肯定是由對方來適應樂隊的風格，而不是反過來。
因此，羅傑在編曲的時候，隻需要考慮樂隊本身。
從延續性，以及成員結構的角度來考慮，朋克都是最好的選擇，也是羅傑一直以來的選擇。
不過，在羅傑為樂隊準備的首發專輯的曲目中，並不全部是來源於朋克風格的搖滾。
雖然也有諸如green.day、simple.n、sum.41、紅辣椒樂隊這些，純粹的，或者不純粹的朋克流行朋克樂隊的歌曲。
但也有其它風格的搖滾。
比如ck.veil.brides這樣的後硬核樂隊、pink.floyd這樣的迷幻搖滾樂隊。
這部分歌曲，就需要進行適當的調整和修改，以符合樂隊整體的朋克風格。
後硬核還好說一點，畢竟是從朋克中發展而來的。
雖然後硬核、硬核朋克、朋克、流行朋克，中間足足隔了好幾層，但畢竟屬於同源，需要調整的幅度並不大。
而迷幻搖滾，差的就比較大了。
這裏的差別大，指的是成曲的效果，而非其他。
事實上，兩者的精神內核和表現手法，具有極高的相似度，但偏偏演奏出來的效果，是截然相反的兩個極端。
如果說朋克搖滾就像是磕了某種小藥丸一樣狂躁，那麽迷幻搖滾的感覺，就更偏向於吸了某種草葉一樣。
這給聽眾和歌迷的感覺，當然是截然不同的。
所以就需要適當的修改和調整。
當然，歌詞和曲譜本身沒有必要做出改動，要調整的僅僅隻是編曲。
編曲是一件充滿魔力的工作，它可以使得一首爛歌成為永恆的經典，也能毀掉一首好歌。
一首歌，各種不同的翻唱版本，往往也有很大的差別。
其中除了歌手和樂隊本身的差別以外，最大的差別，就在於編曲的調整上。
在不改變曲譜本身的情況下，通過編曲的調整，加重某件樂器的分量，或者反過來，或者是改變唱法，往往可以讓一首歌的效果變得完全不同。
比如說《knockin''.on.heaven''s.door》，比如說《tik.tok》等等。
事實上，除了幾首原本並非朋克的歌曲需要改編之外，就算原本就是朋克，或者流行朋克的幾首歌，同樣也需要做出微調，以保持整體風格的統一性。
這件工作並不複雜，但難度很高，尤其是在沒有樂手協助的情況下。
雖然在這幾個月的時間裏，羅傑一直在惡補這方麵的知識，但這些歌的編曲，仍然是一個極大的挑戰。
好在羅傑並不需要趕時間，可以慢慢來。
事實上，在過去的一個多月裏，羅傑一直在進行這項工作，但卻隻完成了不到一半。
又過了一個月，當時間來到十一月的時候，羅傑終於將其中的九首歌改編完成。
唯一一首沒有完成的，是《we.will.rock.you》。
這首歌毫無疑問，是一首經典的作品。
從旋律上來看，表麵上看起來，也符合朋克搖滾“簡單直接”的特征。
但是，這首歌事實上是一首舞台搖滾，無論是精神內核，表現手法，還是成曲的效果，都和朋克搖滾大相徑庭。
因此，這首歌的改編難度也是最大的。
嚐試了數次之後，羅傑無奈地發現，如果要將《we.will.rock.you》改編成符合朋克風格的搖滾，單單在編曲上下功夫是不夠的。
曲譜本身也要做出不小的修改。
這樣一來，《we.will.rock.you》，還會是那首傳世經典嗎？
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顯而易見，這個可能性很低。
思考了片刻，羅傑收起文件夾，決定將這件事暫時放下，重新考慮。
看了一眼時間，羅傑離開公寓，找了一家提供電腦的咖啡廳，開始查看電子郵件。
尋找吉他手的事一直沒有進展，就像是《we.will.rock.you》的改編一樣。
理查森那邊聯係到了兩個，羅傑這邊也通過各種關係，找到了一個，但經過深入地了解和交談之後，三個吉他手都不合適。
不是技術達不到要求，就是不滿足於僅僅隻彈吉他，有成為主唱的野心。
所以至今為止，距離樂隊重組，依然還是遙遙無期。
上一次查看郵件還是一周之前的事。
打開收件箱，usc混合高中的音樂老師，邁克爾-斯科特發來了郵件，時間是兩天之前，內容隻有一句話：“給我電話。”
下邊是一串數字。
撥通電話。
“邁克爾老師？”
羅傑猶豫著問了一句，得到肯定的答複之後，說道：“我是羅傑，羅傑-克裏斯蒂安。”
“羅傑，我還沒恭喜你，已經是大明星了。”
邁克爾開了個玩笑，然後說道：“你上次說要找個吉他手，找到了嗎？”
“還沒有，您有合適的人選推薦嗎？”
羅傑問了一句，不等邁克爾開口，立刻補充道：“我需要一個搖滾吉他手，不是鄉村音樂的那種吉他。”
“我當然知道是搖滾，你的郵件裏說的很清楚，我還沒有老到眼花的地步。”
邁克爾頂了一句，然後說道：“我有一個老朋友的孩子想要往這一行發展，人我見過，水平不比吉姆差，如果你有興趣，迴洛杉磯一趟吧。”
不比吉姆差？
這句話對羅傑的吸引力，比什麽都要強。
反複確認對方不是在開玩笑之後，羅傑立刻與邁克爾約定好了時間，然後向航空公司打電話訂票，準備返迴洛杉磯。
邦-喬維和黑色安息日的兩首傳世經典，很容易地就得到了理查森的認可，初步同意了羅傑提出的方案。
不過，更進一步的談判，仍然到等到找到下一名樂隊成員之後，才會進行。
出於樂隊穩定性的考慮，羅傑不希望再出現murphy樂隊那樣，兩名甚至更多樂隊成員，使用同一位經紀人的情況發生。
這其中的原因很簡單。
舉個栗子。
假設喬治沒有因為個人原因離開樂隊，由於理查森和喬治共用同一位經紀人，如果兩人之間因為利益產生衝突，丹尼爾由於立場的原因，隻能保持中立，讓兩人自己去解決。
這就很容易導致樂隊成員之間的矛盾。
雖然murphy樂隊解散不是因為這件事，但在當初簽署協議之前，理查森和喬治不約而同地對丹尼爾隱瞞了情況，親自上陣談判的時候，羅傑就考慮到了這一點。
為了最大程度避免樂隊成員發生矛盾，尤其是利益上的衝突，這些問題最好局限於經紀人層麵，不要讓樂隊成員親自去談。
也就是說，樂隊成員最好不要有相同的經紀人。
從這個角度來考慮，羅傑並沒有向丹尼爾和西奧多提出要求，為自己尋找合適的吉他手搭檔。
而是給usc混合高中的幾位老師和同學發了郵件，拜托對方幫忙留意合適的人選。
其中和“羅傑”關係還不錯的幾個人，都很快發來了迴複，表示會留意。
這件事急不來，也沒有必要著急。
羅傑將大部分的時間，都用在了改編歌曲上。
無論未來樂隊的第三名成員是什麽樣的，首先肯定是由對方來適應樂隊的風格，而不是反過來。
因此，羅傑在編曲的時候，隻需要考慮樂隊本身。
從延續性，以及成員結構的角度來考慮，朋克都是最好的選擇，也是羅傑一直以來的選擇。
不過，在羅傑為樂隊準備的首發專輯的曲目中，並不全部是來源於朋克風格的搖滾。
雖然也有諸如green.day、simple.n、sum.41、紅辣椒樂隊這些，純粹的，或者不純粹的朋克流行朋克樂隊的歌曲。
但也有其它風格的搖滾。
比如ck.veil.brides這樣的後硬核樂隊、pink.floyd這樣的迷幻搖滾樂隊。
這部分歌曲，就需要進行適當的調整和修改，以符合樂隊整體的朋克風格。
後硬核還好說一點，畢竟是從朋克中發展而來的。
雖然後硬核、硬核朋克、朋克、流行朋克，中間足足隔了好幾層，但畢竟屬於同源，需要調整的幅度並不大。
而迷幻搖滾，差的就比較大了。
這裏的差別大，指的是成曲的效果，而非其他。
事實上，兩者的精神內核和表現手法，具有極高的相似度，但偏偏演奏出來的效果，是截然相反的兩個極端。
如果說朋克搖滾就像是磕了某種小藥丸一樣狂躁，那麽迷幻搖滾的感覺，就更偏向於吸了某種草葉一樣。
這給聽眾和歌迷的感覺，當然是截然不同的。
所以就需要適當的修改和調整。
當然，歌詞和曲譜本身沒有必要做出改動，要調整的僅僅隻是編曲。
編曲是一件充滿魔力的工作，它可以使得一首爛歌成為永恆的經典，也能毀掉一首好歌。
一首歌，各種不同的翻唱版本，往往也有很大的差別。
其中除了歌手和樂隊本身的差別以外，最大的差別，就在於編曲的調整上。
在不改變曲譜本身的情況下，通過編曲的調整，加重某件樂器的分量，或者反過來，或者是改變唱法，往往可以讓一首歌的效果變得完全不同。
比如說《knockin''.on.heaven''s.door》，比如說《tik.tok》等等。
事實上，除了幾首原本並非朋克的歌曲需要改編之外，就算原本就是朋克，或者流行朋克的幾首歌，同樣也需要做出微調，以保持整體風格的統一性。
這件工作並不複雜，但難度很高，尤其是在沒有樂手協助的情況下。
雖然在這幾個月的時間裏，羅傑一直在惡補這方麵的知識，但這些歌的編曲，仍然是一個極大的挑戰。
好在羅傑並不需要趕時間，可以慢慢來。
事實上，在過去的一個多月裏，羅傑一直在進行這項工作，但卻隻完成了不到一半。
又過了一個月，當時間來到十一月的時候，羅傑終於將其中的九首歌改編完成。
唯一一首沒有完成的，是《we.will.rock.you》。
這首歌毫無疑問，是一首經典的作品。
從旋律上來看，表麵上看起來，也符合朋克搖滾“簡單直接”的特征。
但是，這首歌事實上是一首舞台搖滾，無論是精神內核，表現手法，還是成曲的效果，都和朋克搖滾大相徑庭。
因此，這首歌的改編難度也是最大的。
嚐試了數次之後，羅傑無奈地發現，如果要將《we.will.rock.you》改編成符合朋克風格的搖滾，單單在編曲上下功夫是不夠的。
曲譜本身也要做出不小的修改。
這樣一來，《we.will.rock.you》，還會是那首傳世經典嗎？
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思考了片刻，羅傑收起文件夾，決定將這件事暫時放下，重新考慮。
看了一眼時間，羅傑離開公寓，找了一家提供電腦的咖啡廳，開始查看電子郵件。
尋找吉他手的事一直沒有進展，就像是《we.will.rock.you》的改編一樣。
理查森那邊聯係到了兩個，羅傑這邊也通過各種關係，找到了一個，但經過深入地了解和交談之後，三個吉他手都不合適。
不是技術達不到要求，就是不滿足於僅僅隻彈吉他，有成為主唱的野心。
所以至今為止，距離樂隊重組，依然還是遙遙無期。
上一次查看郵件還是一周之前的事。
打開收件箱，usc混合高中的音樂老師，邁克爾-斯科特發來了郵件，時間是兩天之前，內容隻有一句話：“給我電話。”
下邊是一串數字。
撥通電話。
“邁克爾老師？”
羅傑猶豫著問了一句，得到肯定的答複之後，說道：“我是羅傑，羅傑-克裏斯蒂安。”
“羅傑，我還沒恭喜你，已經是大明星了。”
邁克爾開了個玩笑，然後說道：“你上次說要找個吉他手，找到了嗎？”
“還沒有，您有合適的人選推薦嗎？”
羅傑問了一句，不等邁克爾開口，立刻補充道：“我需要一個搖滾吉他手，不是鄉村音樂的那種吉他。”
“我當然知道是搖滾，你的郵件裏說的很清楚，我還沒有老到眼花的地步。”
邁克爾頂了一句，然後說道：“我有一個老朋友的孩子想要往這一行發展，人我見過，水平不比吉姆差，如果你有興趣，迴洛杉磯一趟吧。”
不比吉姆差？
這句話對羅傑的吸引力，比什麽都要強。
反複確認對方不是在開玩笑之後，羅傑立刻與邁克爾約定好了時間，然後向航空公司打電話訂票，準備返迴洛杉磯。