英國，鬆林製片基地，《美國隊長》出外景的片場之一。
房間裏，羅素兄弟一邊翻看著拍攝計劃，一邊有些期待的看著凱文-費奇。
這部電影從立項開始，他倆就沒什麽大的話語權。
演員是資方定下的，拍攝團隊也大部分是投資方內部的製作人員和工會合作搭建的，就連吃什麽、睡哪裏、怎麽拍，效果要怎樣都有人時刻關心與關注。
造成這個原因的一方麵是人為因素，一方麵也確實不放心。
前文就說了，羅素兄弟倆現在就一拍電視劇的，而且都沒拍過幾部，電影項目更是全失敗了，坑了幾家小製片公司，這也讓他倆硬氣不起來。
而凱文這個人，導演越弱勢，他越強勢，所以這種被動就很明顯了。
好在羅素兄弟倆性格還行，哪怕被劇組團隊當成拍攝機器，心裏也沒什麽怨氣，甚至還很慶幸自己得到了這種機遇——別的不說，就算是工具人，《美隊》也是徹底的一線製作，好萊塢能執導這樣規模劇組的真不多。
當然，兩人越是“規矩”，認真完成手頭的事務，凱文對兩人也就越喜歡，反倒交情維持的不錯。
“你們想加戲？”凱文抬起頭，摘下嘴上的煙，“說說你們的看法？”
“我覺得訓練的時候，可以花一兩分鍾插進一個拿到旗子的場景，這樣的話就能通過場景塑造來顯示出斯蒂夫-羅傑斯對戰局的嗅覺，異於常人的一點。”
凱文想了想，覺得有道理，有在為角色考慮，沒玩什麽藝術，什麽深層次解讀，便點頭同意了。
他雖然不太喜歡偏離計劃之外的產物，但並不是不允許戲份有任何的更改，一些小細節的潤色在他看來如果有用，那就可以聽取——這事是原導演喬-莊斯頓向一位媒體人抱怨的采訪。
這貨可比羅素兄弟有資曆的多，特效師出身，執導過迪士尼影業的賣座巨片《親愛的，我把孩子變小了》，該片也讓他成為影史上少有的首度執導電影就締造超過一億美金票房成績的導演。
其作品還有《火箭專家》、《勇敢者的遊戲》、《十月的天空》、《侏羅紀公園3》、《大漠雄風》以及《狼人》，所以在片場跟凱文處得並不好，但因為簽了片約，咬牙當了工具人後就鬧翻了。
他自己自嘲他有很多拍攝上的靈感，結果隻有一兩條被同意了，都是些無關大方向的拍攝......由此也可以說明漫威對自家項目很有數，提前便綜合考慮了版權周邊、觀眾需求和市場方向（與dc對比的話），如果忽略劇情設定時過於謹慎但還是踩坑的小錯，凱文絕對稱職。
......
房間外，埃文斯正在好幾個工作人員的幫助下，穿進一身略微緊密的製服。
跟原版的不同的是，沒那麽多花裏胡哨的設計，除了保留美隊特有的標誌符號，整體以藍、紅色調為主，頭盔是經過額外特製的有點紋的作戰裝備，看著很颯爽，再拿上星星盾牌，身材健碩。
他在扮演前是184磅，然後增肌到200磅，並小心維持體態，可以肯定的說他從沒有瘦弱過。
電影裏的那種驚人的換體術，其實是數字領域以特效手段來代替頭部，就像《本傑明巴頓奇事》那樣，其技術原理並不難。
首先，數字領域派遣的團隊找到了一個演員，leanderdeeny（克裏斯-埃文斯的替身，英國莎翁舞台劇演員），此人有很好的模仿能力。
接著，所有體型瘦小的戲，在埃文斯完成每一段表演之後，leanderdeeny再完美地模仿一次所有動作，因而其他演員、攝影師也是要重複一遍，攝錄素材。
最後，運用“數碼皮膚移植組件”處理肌肉，變小臉部，渲染模型，再套娃重組一個瘦弱版埃文斯。
而且，埃文斯本人的職業態度很端正，跟劇組人員的關係也維持的不錯。
接了這部戲，其實也意味著要跟角色綁定，公眾形象必須打理好，廣告商、利益相關方以及漫威都會是套在他身上的枷鎖。
當然了，隨之而來的好處就是知名度、宣傳曝光度以及片酬薪資，你得到了什麽，本就該付出什麽。
跟著到了中午休息時間，幾位工作人員開始分發食物。
主創的夥食稍微好些，精致些，可惜跟埃文斯無緣。
他的營養師有專門給他製定了一份健身之餘的食譜，中午他該吃的是沙拉、培根雞胸肉以及幹燕麥，雞蛋白拌橄欖油。
所以他就隻能看著周圍的工作人員吃著披薩、烤雞，喝著快樂水，甚至麗芙吃的金槍魚沙拉都比他賣相、味道更佳。
整個劇組嚴格來說，除了資方團隊，埃文斯跟麗芙是最大牌的，但兩人並沒什麽親近，除了拍戲情緒需要，兩人基本不怎麽來往。
其實好萊塢大部分演員的人際關係都不怎麽樣，隻有同行才了解同行，哪怕男女演員之間沒多少競爭空間，也沒見行業內有多少人結伴堅持得長久。
吃了一陣，凱文走過來，開了個主創小會。
也沒什麽，就是通知幾個消息。
一是英國這邊的戲馬上要拍完了，完事了就得轉到法國；
二是離開前，劇組跟英國這邊的幾個媒體報社約好，給他們拍幾組劇照供稿采訪。
巴拉巴拉說完，人就溜了。
針對這部戲的宣傳就沒停過，但多是放出一些軟文消息，聲勢很小，畢竟還沒到真正發力大規模造勢的時候。
提供素材啊，劇照啥的，能引起鐵粉的注意，先打下印象就行，也沒期望有多大關注。
這些都是瑣事，但聚集起來，也是一股助力。
再者，《美國隊長》的拍攝起來沒遇到大麻煩，能趕在預期計劃之前殺青。
算算日子，12月中旬完成，後期方麵大概要花費3、4個月，檔期肯定不會錯過。
同理，《雷神》也是，隻不過它排在後麵，時間更充裕。
因為這兩部的宣發是同鋼鐵俠、綠巨人那樣，中間隻隔了不到7周，剛好接檔放映。
這樣做的好處有很多，吃到甜頭的利益方們紛紛讚同，沒別的，人氣容易累計、延續。
轉眼，又過了幾天，《第九區》來了......
房間裏，羅素兄弟一邊翻看著拍攝計劃，一邊有些期待的看著凱文-費奇。
這部電影從立項開始，他倆就沒什麽大的話語權。
演員是資方定下的，拍攝團隊也大部分是投資方內部的製作人員和工會合作搭建的，就連吃什麽、睡哪裏、怎麽拍，效果要怎樣都有人時刻關心與關注。
造成這個原因的一方麵是人為因素，一方麵也確實不放心。
前文就說了，羅素兄弟倆現在就一拍電視劇的，而且都沒拍過幾部，電影項目更是全失敗了，坑了幾家小製片公司，這也讓他倆硬氣不起來。
而凱文這個人，導演越弱勢，他越強勢，所以這種被動就很明顯了。
好在羅素兄弟倆性格還行，哪怕被劇組團隊當成拍攝機器，心裏也沒什麽怨氣，甚至還很慶幸自己得到了這種機遇——別的不說，就算是工具人，《美隊》也是徹底的一線製作，好萊塢能執導這樣規模劇組的真不多。
當然，兩人越是“規矩”，認真完成手頭的事務，凱文對兩人也就越喜歡，反倒交情維持的不錯。
“你們想加戲？”凱文抬起頭，摘下嘴上的煙，“說說你們的看法？”
“我覺得訓練的時候，可以花一兩分鍾插進一個拿到旗子的場景，這樣的話就能通過場景塑造來顯示出斯蒂夫-羅傑斯對戰局的嗅覺，異於常人的一點。”
凱文想了想，覺得有道理，有在為角色考慮，沒玩什麽藝術，什麽深層次解讀，便點頭同意了。
他雖然不太喜歡偏離計劃之外的產物，但並不是不允許戲份有任何的更改，一些小細節的潤色在他看來如果有用，那就可以聽取——這事是原導演喬-莊斯頓向一位媒體人抱怨的采訪。
這貨可比羅素兄弟有資曆的多，特效師出身，執導過迪士尼影業的賣座巨片《親愛的，我把孩子變小了》，該片也讓他成為影史上少有的首度執導電影就締造超過一億美金票房成績的導演。
其作品還有《火箭專家》、《勇敢者的遊戲》、《十月的天空》、《侏羅紀公園3》、《大漠雄風》以及《狼人》，所以在片場跟凱文處得並不好，但因為簽了片約，咬牙當了工具人後就鬧翻了。
他自己自嘲他有很多拍攝上的靈感，結果隻有一兩條被同意了，都是些無關大方向的拍攝......由此也可以說明漫威對自家項目很有數，提前便綜合考慮了版權周邊、觀眾需求和市場方向（與dc對比的話），如果忽略劇情設定時過於謹慎但還是踩坑的小錯，凱文絕對稱職。
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房間外，埃文斯正在好幾個工作人員的幫助下，穿進一身略微緊密的製服。
跟原版的不同的是，沒那麽多花裏胡哨的設計，除了保留美隊特有的標誌符號，整體以藍、紅色調為主，頭盔是經過額外特製的有點紋的作戰裝備，看著很颯爽，再拿上星星盾牌，身材健碩。
他在扮演前是184磅，然後增肌到200磅，並小心維持體態，可以肯定的說他從沒有瘦弱過。
電影裏的那種驚人的換體術，其實是數字領域以特效手段來代替頭部，就像《本傑明巴頓奇事》那樣，其技術原理並不難。
首先，數字領域派遣的團隊找到了一個演員，leanderdeeny（克裏斯-埃文斯的替身，英國莎翁舞台劇演員），此人有很好的模仿能力。
接著，所有體型瘦小的戲，在埃文斯完成每一段表演之後，leanderdeeny再完美地模仿一次所有動作，因而其他演員、攝影師也是要重複一遍，攝錄素材。
最後，運用“數碼皮膚移植組件”處理肌肉，變小臉部，渲染模型，再套娃重組一個瘦弱版埃文斯。
而且，埃文斯本人的職業態度很端正，跟劇組人員的關係也維持的不錯。
接了這部戲，其實也意味著要跟角色綁定，公眾形象必須打理好，廣告商、利益相關方以及漫威都會是套在他身上的枷鎖。
當然了，隨之而來的好處就是知名度、宣傳曝光度以及片酬薪資，你得到了什麽，本就該付出什麽。
跟著到了中午休息時間，幾位工作人員開始分發食物。
主創的夥食稍微好些，精致些，可惜跟埃文斯無緣。
他的營養師有專門給他製定了一份健身之餘的食譜，中午他該吃的是沙拉、培根雞胸肉以及幹燕麥，雞蛋白拌橄欖油。
所以他就隻能看著周圍的工作人員吃著披薩、烤雞，喝著快樂水，甚至麗芙吃的金槍魚沙拉都比他賣相、味道更佳。
整個劇組嚴格來說，除了資方團隊，埃文斯跟麗芙是最大牌的，但兩人並沒什麽親近，除了拍戲情緒需要，兩人基本不怎麽來往。
其實好萊塢大部分演員的人際關係都不怎麽樣，隻有同行才了解同行，哪怕男女演員之間沒多少競爭空間，也沒見行業內有多少人結伴堅持得長久。
吃了一陣，凱文走過來，開了個主創小會。
也沒什麽，就是通知幾個消息。
一是英國這邊的戲馬上要拍完了，完事了就得轉到法國；
二是離開前，劇組跟英國這邊的幾個媒體報社約好，給他們拍幾組劇照供稿采訪。
巴拉巴拉說完，人就溜了。
針對這部戲的宣傳就沒停過，但多是放出一些軟文消息，聲勢很小，畢竟還沒到真正發力大規模造勢的時候。
提供素材啊，劇照啥的，能引起鐵粉的注意，先打下印象就行，也沒期望有多大關注。
這些都是瑣事，但聚集起來，也是一股助力。
再者，《美國隊長》的拍攝起來沒遇到大麻煩，能趕在預期計劃之前殺青。
算算日子，12月中旬完成，後期方麵大概要花費3、4個月，檔期肯定不會錯過。
同理，《雷神》也是，隻不過它排在後麵，時間更充裕。
因為這兩部的宣發是同鋼鐵俠、綠巨人那樣，中間隻隔了不到7周，剛好接檔放映。
這樣做的好處有很多，吃到甜頭的利益方們紛紛讚同，沒別的，人氣容易累計、延續。
轉眼，又過了幾天，《第九區》來了......