第25章 第24課，殿堂表演中的辯論
考特爾表演學與我的故事 作者：京南海子小哥 投票推薦 加入書簽 留言反饋
第25章第24課，殿堂表演中的辯論
化名王啟隆老前輩在beijing和奧朗特.考特爾.威爾在2005年三月二十四日那次兩個人分歧很大，平時兩個人經常聊天，大家們看在眼裏那次對於表演學他們討論了一天。可以說，從飯桌上到課後沒少聊天。
這不得不提奧朗特.考特爾.威爾的論點源自於伊萬娜·查伯克《演員的力量》的內容，可以說各執一詞各抒己見。
化名王啟隆老前輩：“我倒是覺得自伊萬娜·查伯克《演員的力量》這個方式雖然很好，但是，我們借鑒的地方不是很多哎。”
奧朗特.考特爾.威爾說到：“王大哥，你的意見我不敢苟同，我認為還是集百家之長的好。”
他們各抒己見來自伊萬娜·查伯克《演員的力量》這本書也是爭議很大，大家們各有說法。
查伯克十二步驟表演法到底是什麽呢？我後來看了看，明白了他們爭議很大的原因：
化名王啟隆老前輩認為：一個演員如果局限於內在感受，就常常會把他的表演內在化，這樣就不能激活和調動自己或是觀眾；而當觀眾看到某人為了試著達到一個目的或者目標而極盡所能地戰勝痛苦時，他們就會被深深吸引，因為劇情是鮮活的、不可預知的：劇中人物采取行動帶來了某種風險，從而開始一段無法預期的旅程。演員僅僅做到真實是不夠的。演員的工作是做出各種選擇來引出令人興奮的結果。你可以用真實的油彩在畫布上繪畫，但如果最後的畫麵並不引人入勝，那就沒有人願意去看它。
奧朗特.考特爾.威爾則說：你對自己越了解，就越會成為好演員。你需要搞清楚，是什麽東西深深地影響你，讓你做出行動。下麵的十二項表演工具會幫助你直抵內心，敞開並探索自己，從而暴露並引導出那些潛藏在我們所有人內心的傑出的“魔鬼”。你的陰暗麵、你的創傷、你的信仰、你看重的、你恐懼的、你的自我意誌、讓你感到羞恥的或讓你引為自豪的，這些都是你作為一個演員可以使用的“顏料”。
十二步驟表演法：
1、總目標（overallobjective）你的角色在生活中最想得到的是什麽？找到你的角色在整個劇本中最想要的東西。
2、分場目標（sceneobjective）演員在一場戲中你的人物想要得到的是什麽？這個目標統一於角色的總目標。
3、阻礙（obstacles）明確物質、情感和精神方麵的障礙，這些讓你的人物難以達到他/她的總目標或分場目標。
4、替代（substitution）找一個你現實生活中的人物，用來代替某場戲中與你合作的演員，這個人物需要符合你的總目標和分場目標。例如，如果你的人物分場目標是“讓你愛上我”，那麽找一個你現實生活中的人，你真的迫不及待、不顧一切地、完完全全地想要得到這個人的愛。運用這種方法，你的表演能夠獲得所有的層次，它們來自於一個真實人物的真實需求。
5、內心視像（innerobjects）當你說到或聽到某個人物、場所、事物或事件時，你的腦海中出現的形象。
6、節奏單元和行動（beatsandactions）一個節奏單元就是一個主題。每次變換一個主題時，就要變換一個節奏單元。行動是小的目標，它們在每一個節奏單元中來構成分場目標，進而構成總目標。
7、背景事件（momentbefore）一場戲開始之前（在導演喊“開始！”前）的事件，是你身體上的也是情感上的一個起始點。
8、場所和第四堵牆（ceandfourthwall）運用場所和第四堵牆，意味著借助你真實生活的某個場所，給角色的物質現實環境——多數情況下是在舞台、攝影棚、布景、教室或外景中完成——的層麵，賦予一些相應的特征。運用場所和第四堵牆可以創造出不同的場景特征，例如私密感、親密感、曆史感、安全感、真實感，並讓場景產生意義。場所和第四堵牆必須對你就其他工具所做出的選擇有所幫助，並與之相協同。
9、行為動作（doings）操作道具就會產生行為動作。談話時梳理頭發、係鞋帶、喝水、吃東西、用斧頭砍柴火等等，都是行為動作的例子。
10、內心獨白（innermonologue）在你心裏進行的、不大聲說出來的對話。
11、既往情境（previouscircumstances）你的角色過去的經曆。它是生活經曆的累積，決定人物個性和行為表現的原因和特征。把角色的既往情境個性化為自己的經曆，這樣你就可以真切而深入地理解角色的行為，成為角色，像角色一樣生活。
12、順其自然（letitgo）查伯克表演法的確需要演員運用智力，但它不是一套智力練習。這個方法是一種創造相當真實的人類行為的方法，得以創造出強有力的、去除雕飾的角色表演。為了充分再現自然的生活流動，保持一種自發的無意識狀態，你必須擺脫你頭腦中的理性枷鎖。為了達到這點，你必須信任你運用前麵十一項工具所完成的工作，然後順其自然。
後來，兩個人辯論半天，最後，我說了一句話“王老師，奧朗特.考特爾.威爾先生我倒是覺得表演是宇宙之中我們人類修行的智慧芯片，隻不過每個人理解的方式方法不同而已。”
後來另一位同學來了說到：“嗯，我同意他說的。本來嘛，世間萬物大千世界，無奇不有。再說了，表演乃是萬物生長之所創造的新產物。我們未來也許辯論很久，您說呢？”
化名王啟隆老前輩：“嗯，你這句話一語道破啊。不錯，很好。”
我說：“王老師，我覺得我在實踐中明白了真正的表演來自於自己的內心和宇宙中的每一個角落，又何必在乎邊邊角角呢？再說，這些不是我們的精神支柱嗎？您說呢？”
大家們，後來，我們聊了半天終於明白了很多。這一次的辯論可以說是一個開始，但是，我們還得麵對現實生活中的一切。
今天我課上聽完課之後直接迴家溫習一下今日的功課了，還算是不錯。
??分歧很大，但是兩邊都聊明白了
?
????
(本章完)
化名王啟隆老前輩在beijing和奧朗特.考特爾.威爾在2005年三月二十四日那次兩個人分歧很大，平時兩個人經常聊天，大家們看在眼裏那次對於表演學他們討論了一天。可以說，從飯桌上到課後沒少聊天。
這不得不提奧朗特.考特爾.威爾的論點源自於伊萬娜·查伯克《演員的力量》的內容，可以說各執一詞各抒己見。
化名王啟隆老前輩：“我倒是覺得自伊萬娜·查伯克《演員的力量》這個方式雖然很好，但是，我們借鑒的地方不是很多哎。”
奧朗特.考特爾.威爾說到：“王大哥，你的意見我不敢苟同，我認為還是集百家之長的好。”
他們各抒己見來自伊萬娜·查伯克《演員的力量》這本書也是爭議很大，大家們各有說法。
查伯克十二步驟表演法到底是什麽呢？我後來看了看，明白了他們爭議很大的原因：
化名王啟隆老前輩認為：一個演員如果局限於內在感受，就常常會把他的表演內在化，這樣就不能激活和調動自己或是觀眾；而當觀眾看到某人為了試著達到一個目的或者目標而極盡所能地戰勝痛苦時，他們就會被深深吸引，因為劇情是鮮活的、不可預知的：劇中人物采取行動帶來了某種風險，從而開始一段無法預期的旅程。演員僅僅做到真實是不夠的。演員的工作是做出各種選擇來引出令人興奮的結果。你可以用真實的油彩在畫布上繪畫，但如果最後的畫麵並不引人入勝，那就沒有人願意去看它。
奧朗特.考特爾.威爾則說：你對自己越了解，就越會成為好演員。你需要搞清楚，是什麽東西深深地影響你，讓你做出行動。下麵的十二項表演工具會幫助你直抵內心，敞開並探索自己，從而暴露並引導出那些潛藏在我們所有人內心的傑出的“魔鬼”。你的陰暗麵、你的創傷、你的信仰、你看重的、你恐懼的、你的自我意誌、讓你感到羞恥的或讓你引為自豪的，這些都是你作為一個演員可以使用的“顏料”。
十二步驟表演法：
1、總目標（overallobjective）你的角色在生活中最想得到的是什麽？找到你的角色在整個劇本中最想要的東西。
2、分場目標（sceneobjective）演員在一場戲中你的人物想要得到的是什麽？這個目標統一於角色的總目標。
3、阻礙（obstacles）明確物質、情感和精神方麵的障礙，這些讓你的人物難以達到他/她的總目標或分場目標。
4、替代（substitution）找一個你現實生活中的人物，用來代替某場戲中與你合作的演員，這個人物需要符合你的總目標和分場目標。例如，如果你的人物分場目標是“讓你愛上我”，那麽找一個你現實生活中的人，你真的迫不及待、不顧一切地、完完全全地想要得到這個人的愛。運用這種方法，你的表演能夠獲得所有的層次，它們來自於一個真實人物的真實需求。
5、內心視像（innerobjects）當你說到或聽到某個人物、場所、事物或事件時，你的腦海中出現的形象。
6、節奏單元和行動（beatsandactions）一個節奏單元就是一個主題。每次變換一個主題時，就要變換一個節奏單元。行動是小的目標，它們在每一個節奏單元中來構成分場目標，進而構成總目標。
7、背景事件（momentbefore）一場戲開始之前（在導演喊“開始！”前）的事件，是你身體上的也是情感上的一個起始點。
8、場所和第四堵牆（ceandfourthwall）運用場所和第四堵牆，意味著借助你真實生活的某個場所，給角色的物質現實環境——多數情況下是在舞台、攝影棚、布景、教室或外景中完成——的層麵，賦予一些相應的特征。運用場所和第四堵牆可以創造出不同的場景特征，例如私密感、親密感、曆史感、安全感、真實感，並讓場景產生意義。場所和第四堵牆必須對你就其他工具所做出的選擇有所幫助，並與之相協同。
9、行為動作（doings）操作道具就會產生行為動作。談話時梳理頭發、係鞋帶、喝水、吃東西、用斧頭砍柴火等等，都是行為動作的例子。
10、內心獨白（innermonologue）在你心裏進行的、不大聲說出來的對話。
11、既往情境（previouscircumstances）你的角色過去的經曆。它是生活經曆的累積，決定人物個性和行為表現的原因和特征。把角色的既往情境個性化為自己的經曆，這樣你就可以真切而深入地理解角色的行為，成為角色，像角色一樣生活。
12、順其自然（letitgo）查伯克表演法的確需要演員運用智力，但它不是一套智力練習。這個方法是一種創造相當真實的人類行為的方法，得以創造出強有力的、去除雕飾的角色表演。為了充分再現自然的生活流動，保持一種自發的無意識狀態，你必須擺脫你頭腦中的理性枷鎖。為了達到這點，你必須信任你運用前麵十一項工具所完成的工作，然後順其自然。
後來，兩個人辯論半天，最後，我說了一句話“王老師，奧朗特.考特爾.威爾先生我倒是覺得表演是宇宙之中我們人類修行的智慧芯片，隻不過每個人理解的方式方法不同而已。”
後來另一位同學來了說到：“嗯，我同意他說的。本來嘛，世間萬物大千世界，無奇不有。再說了，表演乃是萬物生長之所創造的新產物。我們未來也許辯論很久，您說呢？”
化名王啟隆老前輩：“嗯，你這句話一語道破啊。不錯，很好。”
我說：“王老師，我覺得我在實踐中明白了真正的表演來自於自己的內心和宇宙中的每一個角落，又何必在乎邊邊角角呢？再說，這些不是我們的精神支柱嗎？您說呢？”
大家們，後來，我們聊了半天終於明白了很多。這一次的辯論可以說是一個開始，但是，我們還得麵對現實生活中的一切。
今天我課上聽完課之後直接迴家溫習一下今日的功課了，還算是不錯。
??分歧很大，但是兩邊都聊明白了
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(本章完)