賬號上突然多了一筆巨額財產,你慌不慌?
銀行標語:離開櫃台概不負責!
取錢的時候,要是少了幾百,他們會這麽告訴你!
要是多了幾百……
你完犢子了!
侵占國家資產!
你跑外國都沒用!
銀行流批!
其實,對於莫名出現在賬號的錢,蘇塵心裏有點猜測。
不過,保險起見,還是上網銀看了一眼。
不出所料!
華藝對公賬號!
標注:《無雙》導演報酬。
重新看一眼短信,足足八位數,稅後!
果然,娛樂圈真是撿錢的好地方,這麽多錢,自己在北影開多少年的小賣店才能攢夠!
其實,腦子稍微一轉就明白了,這是想要把他綁在華藝的戰車上!
處女作,拿下將近六個億票房!
要是不討論藝術,他絕對是商業片金字塔尖的那一小撮人!
如果第二部,不說大爆,隻要保證不賠,他就已經在圈子裏站穩腳跟!
華藝下的本錢太大了!
有點迷了蘇塵心智……
搞得他現在有些猶豫!
原本,他打算借著黃壘的人脈,有點名氣之後,直接投靠旺達!
旺達不甘心隻做院線,現在已經進入電影市場!
而且,他們現在還沒有核心導演!
可是計劃出了紕漏……
黃壘直接把自己介紹給王鍾磊!
而且對方辦事也非常豪爽!
但是華藝有馮曉剛!
隻要前者一天不離開,自己永遠就會被壓一頭!
這就有點糾結了……
要不,再待兩年?
等到阿狸入場直接投靠那邊?
bat三位在各自的領域,幾乎把各自的對手都打殘了!
接下來的娛樂圈,就是新的爭鋒點!
不吹不黑,阿狸幹的最好!
一個‘貓眼’就把所有傳統院線,還有其餘的發行商都壓的死死的!
在加上星浪微博,幾乎把明星相關產業鏈都拿捏住了!
‘大文娛’戰略卓有成效!
所以……
等到那個時候,就真的步入娛樂至死的年代!
下台之後。
記者開始采訪。
這些都是和華藝關係比較近,或者是幾大巨頭旗下訊息行業的記者。
“蘇導,您對自己首部電影拿下將近六億票房,有什麽想說的?”
“蘇導,陳果富先生說,您讓電影人知道什麽是正真的好電影,可是路川導演認為《無雙》絲毫沒有藝術性,對於這樣一部爆米花電影取得高票房,完全是對影視行業的踐踏,您怎麽看?”
“蘇導,對於壓下幾部投資巨大的港片,您認可外界‘港片以死’的說法嗎?”
“蘇導,您對現在外界稱唿您為第七代導演領頭羊,怎麽看?”
蘇塵:“……”
不愧是專業記者!
素養根本不是那些花邊小報能比擬的!
一個問題一個坑!
第一個問題……想讓自己膨脹!
第二個問題……拉仇恨!
第三個問題……尼瑪,心知肚明的事情,說出來有意思嗎!
瞅一眼最後一個問題的記者,對方話筒下麵掛的是小企鵝,鵝廠新聞的記者!
蘇塵一邊應對前幾個問題,心裏思索著鵝廠的答案……
第七代導演!
這個該不該說兩句呢?
其實,距離第六代導演之後,已經有將近二十多年沒出現第七代的說法了!
第幾代導演其實並不是按照年齡劃分的!
而是某一個時代的共同點!
第一代導演,要追溯到上世紀剛開始幾年,那時候還是默片,對於電影處在摸索階段,屬於拓荒者!
第二代導演,完成了電影從默片到有聲片的轉變,注意把“寫實”和電影化結合起來,深入地反映社會生活,追求‘戲劇懸念、戲劇衝突、戲劇程式’!
第三代導演,已經是建國後,他們遵循現實主義原則表現生活的本質,深入展現矛盾衝突,以及在民族風格、地方特色、藝術意蘊等方麵,都進行了十分有益的探索。
第四代導演,主張‘丟掉戲劇的拐杖’,已經有了‘故事’!
第五代導演,就是我們熟知的那些……
國師!
凱歌!
壯壯!
他們當時在西方哲學、美學思潮,衝擊下,漸漸的形成自己的價值觀,電影的主觀性、象征性、寓意性十分強烈!
而且,他們成功的把國產片推向國際!
張一謀圈子裏地位為什麽那麽高?
歐洲三大,除了戛納隻拿了二等獎,剩下的都是最高獎項!
他拿的獎加起來,所有導演加起來都不一定夠他打!
第六代導演就懶得說的,大部分說是‘關注草根人群’,其實都是扒開我們的傷口給外國人看,‘瞧,我們還多麽落後,過的有多慘’,六代多禁片……
而隨著時代的發展,一部分在追求藝術的同時,也在慢慢的嚐試商業片!
第七代……
現在還沒怎麽湧現!
不過,路川曾旗幟鮮明的表示,自己就是第七代的代表。
他怎麽沒說自己是總統呢……
之所以還沒有定義第七代,因為沒有共性……
比如寧浩,也隻能混個‘鬼才導演’、‘新銳導演’、‘新生代導演’!
銀行標語:離開櫃台概不負責!
取錢的時候,要是少了幾百,他們會這麽告訴你!
要是多了幾百……
你完犢子了!
侵占國家資產!
你跑外國都沒用!
銀行流批!
其實,對於莫名出現在賬號的錢,蘇塵心裏有點猜測。
不過,保險起見,還是上網銀看了一眼。
不出所料!
華藝對公賬號!
標注:《無雙》導演報酬。
重新看一眼短信,足足八位數,稅後!
果然,娛樂圈真是撿錢的好地方,這麽多錢,自己在北影開多少年的小賣店才能攢夠!
其實,腦子稍微一轉就明白了,這是想要把他綁在華藝的戰車上!
處女作,拿下將近六個億票房!
要是不討論藝術,他絕對是商業片金字塔尖的那一小撮人!
如果第二部,不說大爆,隻要保證不賠,他就已經在圈子裏站穩腳跟!
華藝下的本錢太大了!
有點迷了蘇塵心智……
搞得他現在有些猶豫!
原本,他打算借著黃壘的人脈,有點名氣之後,直接投靠旺達!
旺達不甘心隻做院線,現在已經進入電影市場!
而且,他們現在還沒有核心導演!
可是計劃出了紕漏……
黃壘直接把自己介紹給王鍾磊!
而且對方辦事也非常豪爽!
但是華藝有馮曉剛!
隻要前者一天不離開,自己永遠就會被壓一頭!
這就有點糾結了……
要不,再待兩年?
等到阿狸入場直接投靠那邊?
bat三位在各自的領域,幾乎把各自的對手都打殘了!
接下來的娛樂圈,就是新的爭鋒點!
不吹不黑,阿狸幹的最好!
一個‘貓眼’就把所有傳統院線,還有其餘的發行商都壓的死死的!
在加上星浪微博,幾乎把明星相關產業鏈都拿捏住了!
‘大文娛’戰略卓有成效!
所以……
等到那個時候,就真的步入娛樂至死的年代!
下台之後。
記者開始采訪。
這些都是和華藝關係比較近,或者是幾大巨頭旗下訊息行業的記者。
“蘇導,您對自己首部電影拿下將近六億票房,有什麽想說的?”
“蘇導,陳果富先生說,您讓電影人知道什麽是正真的好電影,可是路川導演認為《無雙》絲毫沒有藝術性,對於這樣一部爆米花電影取得高票房,完全是對影視行業的踐踏,您怎麽看?”
“蘇導,對於壓下幾部投資巨大的港片,您認可外界‘港片以死’的說法嗎?”
“蘇導,您對現在外界稱唿您為第七代導演領頭羊,怎麽看?”
蘇塵:“……”
不愧是專業記者!
素養根本不是那些花邊小報能比擬的!
一個問題一個坑!
第一個問題……想讓自己膨脹!
第二個問題……拉仇恨!
第三個問題……尼瑪,心知肚明的事情,說出來有意思嗎!
瞅一眼最後一個問題的記者,對方話筒下麵掛的是小企鵝,鵝廠新聞的記者!
蘇塵一邊應對前幾個問題,心裏思索著鵝廠的答案……
第七代導演!
這個該不該說兩句呢?
其實,距離第六代導演之後,已經有將近二十多年沒出現第七代的說法了!
第幾代導演其實並不是按照年齡劃分的!
而是某一個時代的共同點!
第一代導演,要追溯到上世紀剛開始幾年,那時候還是默片,對於電影處在摸索階段,屬於拓荒者!
第二代導演,完成了電影從默片到有聲片的轉變,注意把“寫實”和電影化結合起來,深入地反映社會生活,追求‘戲劇懸念、戲劇衝突、戲劇程式’!
第三代導演,已經是建國後,他們遵循現實主義原則表現生活的本質,深入展現矛盾衝突,以及在民族風格、地方特色、藝術意蘊等方麵,都進行了十分有益的探索。
第四代導演,主張‘丟掉戲劇的拐杖’,已經有了‘故事’!
第五代導演,就是我們熟知的那些……
國師!
凱歌!
壯壯!
他們當時在西方哲學、美學思潮,衝擊下,漸漸的形成自己的價值觀,電影的主觀性、象征性、寓意性十分強烈!
而且,他們成功的把國產片推向國際!
張一謀圈子裏地位為什麽那麽高?
歐洲三大,除了戛納隻拿了二等獎,剩下的都是最高獎項!
他拿的獎加起來,所有導演加起來都不一定夠他打!
第六代導演就懶得說的,大部分說是‘關注草根人群’,其實都是扒開我們的傷口給外國人看,‘瞧,我們還多麽落後,過的有多慘’,六代多禁片……
而隨著時代的發展,一部分在追求藝術的同時,也在慢慢的嚐試商業片!
第七代……
現在還沒怎麽湧現!
不過,路川曾旗幟鮮明的表示,自己就是第七代的代表。
他怎麽沒說自己是總統呢……
之所以還沒有定義第七代,因為沒有共性……
比如寧浩,也隻能混個‘鬼才導演’、‘新銳導演’、‘新生代導演’!