“曾經彷徨的歲月舉步維艱。”
“而近來我漸入佳境。”
“不再像記憶中這四年來的臘月那般寒冬凜冽。”
“每個月都能與家人相見。”
繭中人的聲音傳進甬道。
她唱的很好，聲音中有一種連綿不絕的韌性，這是她的天賦，能精準的控製演唱時聲帶漏氣的氣音，又能保持音準位置的穩定。
練過聲樂的人都知道這種聲帶精準控製有多難。
漏氣操控的好是氣音，操控不好就是車禍，就沒音準了，就算是很多頂級歌手，也難以做到精準的氣音操控，更別說是現場了，更難！
評審團在誇，觀眾在讚歎。
而甬道裏，成丞剛做完了十個仰臥起坐，此時正在深蹲。
心無旁騖。
聚精會神。
小向真的快瘋了！
他看了看台上，又看了看正在做深蹲的成丞，急得心火如焚！
天呐！
外麵繭中人已經把觀眾唱嗨了，這位還在這裏做深蹲。
他到底有沒有把比賽放在心上啊？！
休息室裏，蜘蛛網等幾個敗犬歌手，看著這幅奇景，同樣失去了思考能力：
一開始，我們以為他隻是開玩笑的……
不多時，舞台上，繭中人唱完了，成丞也完成了十個俯臥撐、十個仰臥起坐、十個深蹲。
看到係統裏新增的幾點積分，成丞麵具下露出燦爛的笑容，給小向點了個讚，而後跟剛下台的繭中人擦肩而過，走向了舞台。
係統更新了，且更新了很多好東西，成丞重新又有了發瘋的動力，一次薅羊毛的機會都不想放過，時時刻刻都想發瘋。
站到台上，大屏幕上出現了成丞表演的曲目。
歌曲：《殺死那個真定人》
作詞：愛放風箏的李火旺
作曲：愛放風箏的李火旺
演唱：愛放風箏的李火旺
真定，此世界石家莊的稱唿，冀州省省會。
根據世界的不同，成丞對歌名和歌詞做了一定的修改。
看到歌名，台下一片錯愕。
尤其在場的真定人，感受到了嚴重的冒犯：
不是？！
殺死那個真定人？
這個歌名禮貌嗎？
沒給他們更多的反應時間，音樂響了起來。
開頭是一段木吉他，在四拍子的音樂裏套三拍子的律動，給人一種非常奇妙的感覺…
有點低沉，有點悲愴，有點哀傷…
而後卡祖笛進入，再接著是成丞的人聲：
“傍晚6點下班。”
“換掉藥廠的衣裳。”
“妻子在熬粥。”
“我去喝幾瓶啤酒。”
“如此生活30年，直到大廈崩塌。”
“雲層深處的黑暗啊，淹沒心底的景觀。”
成丞閉著眼唱，聲音不疾不徐，相比他之前的幾首歌，這首歌低沉了許多，可這首歌中的沉鬱和悲哀，聽在人的耳中，卻如鉛雲襲來一般令人感到無力。
韓時怔住了。
他已人至老年，走過了人生的大半程，按理說，他已經不容易被打動，卻第一時間被這首歌的歌詞給攝住了：
歌詞開頭，所寫的不過是每個芸芸眾生普通的一天。
一個整天被工作束縛的中年男人，早已沒有了朝氣，夫妻相在，卻各自忙著自己的事。
寡淡，庸碌，乏味，麻木。
荒謬。
哲學家加繆曾經說過：
“有時候，生活的布景會坍塌。起床，電車，四小時待在辦公室裏，或者在工廠裏，吃飯，然後再是電車，四小時的工作，吃飯，睡覺，周一周二周三周四周五和周六，都是同樣的節奏，大多數的時間裏，這條路也不會有什麽問題。隻是有一天，突然間就問了個“為什麽”，於是，生活的無意義感與荒謬感也就出現了。”
這種生活的無意義感與荒謬感，人在中年，皆有體會。
很多人忙著忙著，突然停下來一想：
不是，我現在在幹什麽？我怎麽突然就到這個年紀了？我怎麽突然就胖成這樣了？我怎麽突然就有了孩子了？我怎麽變成自己都討厭的樣子了？我忙忙碌碌的活到現在到底有什麽意義？我重複著我爸，我兒子重複著我，到底是為了什麽？
大部分人下班之後，喜歡喝幾瓶啤酒，實際不過是對抗這種虛無與荒謬的一種方式而已。
歌詞接著筆鋒一轉：如此生活三十年，直到大廈崩塌
可就是這樣荒謬的生活，早已持續了三十年，無風無浪地活著，竟也迎來了驟變。
相比荒謬，這是一種更大的荒謬，相比悲哀，竟分不清是否更值得悲哀。
韓時莫名其妙的流下淚來，他隻覺得這歌詞寫得真好！真無敵！
成丞從樂隊手裏接過一把吉他，晃著身子，沉醉在自己的世界裏，自彈自唱：
“在八角櫃台，瘋狂的人民商場。”
“用一張假鈔，買一把假槍。”
成丞的聲音驟然拔高：
“保衛她的生活，直到大廈崩塌，夜幕覆蓋華北平原，憂傷浸透她的臉。”
聲音從c4跨過了兩個八度，直接頂到了c6，且是用真聲直接頂上去的，無與倫比的爆發美感，直接激起了全場人的雞皮疙瘩。
台下的真定觀眾，像是突然被擊中一樣，淌下淚來，突然就理解了這歌的歌名。
殺死那個真定人…
這不就是在被生活所殺死嗎？
成長實際上就是對熱情和自尊的蠶食過程。
生活沒有書本裏的理想和浪漫主義。
有的隻是對金錢的渴望和對欲望的虎視眈眈！
無法適應嗎？感到迷茫無助嗎？
那沒錯了！
這就是被殺死的過程！
這歌的歌詞，把真定這樣一個不大不小的城市的恬淡、無爭、單純、以及無可救藥的氣質刻畫得清晰而立體。
“冀州師大附中，乒乓少年背向我，沉默的注視，無法離開的教室。”
從訴說到高音，從鋪墊到爆發。
成丞嘶吼著，唱了上去：
“生活在經驗裏，直到大廈崩塌。”
“一萬匹脫韁的馬，在他腦海中奔跑。“
“如此生活30年，直到大廈崩塌，一萬匹脫韁的馬，在他腦海中奔跑。”
“……雲層深處的黑暗啊，淹沒心底的景觀。”
一聲比一聲高，一聲比一聲氣足。
他不隻是在唱自己，也是在唱所有人。
“真定人“不僅僅意味著地理位置上的真定人。
所謂的“大廈倒塌”也絕不隻是前世萬青所隱晦的國企下崗。
生活是一種命定而無可奈何的輪迴。
生活絕望的“我”沉默地注視那間教室，而下一代的年輕人也必將走過同樣的路。
所有的希望也難以規避掉崩塌的大廈，而經驗的不可靠性，又生活又增加了難言的未知。
大廈將傾是遲早的事，每個人都會被生活中的荒謬感所籠罩，每個人都會被生活改變，或殺死。
至此，歌曲結束。
評審團全部都激動的站了起來。
章慶飛如同得見仙品，又哭又笑：“這首歌太好了！！！怎麽會這麽好？！”
何至源嘴唇顫抖：“寫得太震撼了啊！”
丘大奎：“這才是音樂，這才是搖滾啊，真踏馬神了！”
紀典典：“聽完我隻有一種感覺，是！時！候！換！種！活！法！了！”
觀眾也大喊著成丞的名字：
“李火旺！”
“李火旺！”
“啊啊啊啊牛逼！”
最後，所有的聲音匯成一句話：
“歌王！”
“歌王！”
“歌王！”
最好的文娛作品不是迎合觀眾的情緒，而是關照到那些被淹沒的人，被淹沒小人物。
盡管它是殘忍的，赤裸裸的。
因為，這樣才足以稱之為偉大！
“雲層深處的黑暗，淹沒心底的景觀”，“夜幕覆蓋華北平原，憂傷浸透她的臉”，“生活在經驗裏，直到大廈崩塌”…這幾句歌詞寫出來，比洋洋灑灑百萬字寫的還要好。
候場區，繭中人看著成丞的背影，突然在她眼前幻化成了無垠的十萬大山。
而她隻是一棵妄想攀天的樹。
觀眾吼叫聲傳進甬道裏，令她從心底生出一種恐懼。
不可遏製！
搖搖欲墜！
ps：感謝大佬[你若安康便是晴天]大佬的5000起點幣打賞，為大佬加更。
ps：浮誇和歌劇二後麵會寫，這期寫大材小用了。
(本章完)
“而近來我漸入佳境。”
“不再像記憶中這四年來的臘月那般寒冬凜冽。”
“每個月都能與家人相見。”
繭中人的聲音傳進甬道。
她唱的很好，聲音中有一種連綿不絕的韌性，這是她的天賦，能精準的控製演唱時聲帶漏氣的氣音，又能保持音準位置的穩定。
練過聲樂的人都知道這種聲帶精準控製有多難。
漏氣操控的好是氣音，操控不好就是車禍，就沒音準了，就算是很多頂級歌手，也難以做到精準的氣音操控，更別說是現場了，更難！
評審團在誇，觀眾在讚歎。
而甬道裏，成丞剛做完了十個仰臥起坐，此時正在深蹲。
心無旁騖。
聚精會神。
小向真的快瘋了！
他看了看台上，又看了看正在做深蹲的成丞，急得心火如焚！
天呐！
外麵繭中人已經把觀眾唱嗨了，這位還在這裏做深蹲。
他到底有沒有把比賽放在心上啊？！
休息室裏，蜘蛛網等幾個敗犬歌手，看著這幅奇景，同樣失去了思考能力：
一開始，我們以為他隻是開玩笑的……
不多時，舞台上，繭中人唱完了，成丞也完成了十個俯臥撐、十個仰臥起坐、十個深蹲。
看到係統裏新增的幾點積分，成丞麵具下露出燦爛的笑容，給小向點了個讚，而後跟剛下台的繭中人擦肩而過，走向了舞台。
係統更新了，且更新了很多好東西，成丞重新又有了發瘋的動力，一次薅羊毛的機會都不想放過，時時刻刻都想發瘋。
站到台上，大屏幕上出現了成丞表演的曲目。
歌曲：《殺死那個真定人》
作詞：愛放風箏的李火旺
作曲：愛放風箏的李火旺
演唱：愛放風箏的李火旺
真定，此世界石家莊的稱唿，冀州省省會。
根據世界的不同，成丞對歌名和歌詞做了一定的修改。
看到歌名，台下一片錯愕。
尤其在場的真定人，感受到了嚴重的冒犯：
不是？！
殺死那個真定人？
這個歌名禮貌嗎？
沒給他們更多的反應時間，音樂響了起來。
開頭是一段木吉他，在四拍子的音樂裏套三拍子的律動，給人一種非常奇妙的感覺…
有點低沉，有點悲愴，有點哀傷…
而後卡祖笛進入，再接著是成丞的人聲：
“傍晚6點下班。”
“換掉藥廠的衣裳。”
“妻子在熬粥。”
“我去喝幾瓶啤酒。”
“如此生活30年，直到大廈崩塌。”
“雲層深處的黑暗啊，淹沒心底的景觀。”
成丞閉著眼唱，聲音不疾不徐，相比他之前的幾首歌，這首歌低沉了許多，可這首歌中的沉鬱和悲哀，聽在人的耳中，卻如鉛雲襲來一般令人感到無力。
韓時怔住了。
他已人至老年，走過了人生的大半程，按理說，他已經不容易被打動，卻第一時間被這首歌的歌詞給攝住了：
歌詞開頭，所寫的不過是每個芸芸眾生普通的一天。
一個整天被工作束縛的中年男人，早已沒有了朝氣，夫妻相在，卻各自忙著自己的事。
寡淡，庸碌，乏味，麻木。
荒謬。
哲學家加繆曾經說過：
“有時候，生活的布景會坍塌。起床，電車，四小時待在辦公室裏，或者在工廠裏，吃飯，然後再是電車，四小時的工作，吃飯，睡覺，周一周二周三周四周五和周六，都是同樣的節奏，大多數的時間裏，這條路也不會有什麽問題。隻是有一天，突然間就問了個“為什麽”，於是，生活的無意義感與荒謬感也就出現了。”
這種生活的無意義感與荒謬感，人在中年，皆有體會。
很多人忙著忙著，突然停下來一想：
不是，我現在在幹什麽？我怎麽突然就到這個年紀了？我怎麽突然就胖成這樣了？我怎麽突然就有了孩子了？我怎麽變成自己都討厭的樣子了？我忙忙碌碌的活到現在到底有什麽意義？我重複著我爸，我兒子重複著我，到底是為了什麽？
大部分人下班之後，喜歡喝幾瓶啤酒，實際不過是對抗這種虛無與荒謬的一種方式而已。
歌詞接著筆鋒一轉：如此生活三十年，直到大廈崩塌
可就是這樣荒謬的生活，早已持續了三十年，無風無浪地活著，竟也迎來了驟變。
相比荒謬，這是一種更大的荒謬，相比悲哀，竟分不清是否更值得悲哀。
韓時莫名其妙的流下淚來，他隻覺得這歌詞寫得真好！真無敵！
成丞從樂隊手裏接過一把吉他，晃著身子，沉醉在自己的世界裏，自彈自唱：
“在八角櫃台，瘋狂的人民商場。”
“用一張假鈔，買一把假槍。”
成丞的聲音驟然拔高：
“保衛她的生活，直到大廈崩塌，夜幕覆蓋華北平原，憂傷浸透她的臉。”
聲音從c4跨過了兩個八度，直接頂到了c6，且是用真聲直接頂上去的，無與倫比的爆發美感，直接激起了全場人的雞皮疙瘩。
台下的真定觀眾，像是突然被擊中一樣，淌下淚來，突然就理解了這歌的歌名。
殺死那個真定人…
這不就是在被生活所殺死嗎？
成長實際上就是對熱情和自尊的蠶食過程。
生活沒有書本裏的理想和浪漫主義。
有的隻是對金錢的渴望和對欲望的虎視眈眈！
無法適應嗎？感到迷茫無助嗎？
那沒錯了！
這就是被殺死的過程！
這歌的歌詞，把真定這樣一個不大不小的城市的恬淡、無爭、單純、以及無可救藥的氣質刻畫得清晰而立體。
“冀州師大附中，乒乓少年背向我，沉默的注視，無法離開的教室。”
從訴說到高音，從鋪墊到爆發。
成丞嘶吼著，唱了上去：
“生活在經驗裏，直到大廈崩塌。”
“一萬匹脫韁的馬，在他腦海中奔跑。“
“如此生活30年，直到大廈崩塌，一萬匹脫韁的馬，在他腦海中奔跑。”
“……雲層深處的黑暗啊，淹沒心底的景觀。”
一聲比一聲高，一聲比一聲氣足。
他不隻是在唱自己，也是在唱所有人。
“真定人“不僅僅意味著地理位置上的真定人。
所謂的“大廈倒塌”也絕不隻是前世萬青所隱晦的國企下崗。
生活是一種命定而無可奈何的輪迴。
生活絕望的“我”沉默地注視那間教室，而下一代的年輕人也必將走過同樣的路。
所有的希望也難以規避掉崩塌的大廈，而經驗的不可靠性，又生活又增加了難言的未知。
大廈將傾是遲早的事，每個人都會被生活中的荒謬感所籠罩，每個人都會被生活改變，或殺死。
至此，歌曲結束。
評審團全部都激動的站了起來。
章慶飛如同得見仙品，又哭又笑：“這首歌太好了！！！怎麽會這麽好？！”
何至源嘴唇顫抖：“寫得太震撼了啊！”
丘大奎：“這才是音樂，這才是搖滾啊，真踏馬神了！”
紀典典：“聽完我隻有一種感覺，是！時！候！換！種！活！法！了！”
觀眾也大喊著成丞的名字：
“李火旺！”
“李火旺！”
“啊啊啊啊牛逼！”
最後，所有的聲音匯成一句話：
“歌王！”
“歌王！”
“歌王！”
最好的文娛作品不是迎合觀眾的情緒，而是關照到那些被淹沒的人，被淹沒小人物。
盡管它是殘忍的，赤裸裸的。
因為，這樣才足以稱之為偉大！
“雲層深處的黑暗，淹沒心底的景觀”，“夜幕覆蓋華北平原，憂傷浸透她的臉”，“生活在經驗裏，直到大廈崩塌”…這幾句歌詞寫出來，比洋洋灑灑百萬字寫的還要好。
候場區，繭中人看著成丞的背影，突然在她眼前幻化成了無垠的十萬大山。
而她隻是一棵妄想攀天的樹。
觀眾吼叫聲傳進甬道裏，令她從心底生出一種恐懼。
不可遏製！
搖搖欲墜！
ps：感謝大佬[你若安康便是晴天]大佬的5000起點幣打賞，為大佬加更。
ps：浮誇和歌劇二後麵會寫，這期寫大材小用了。
(本章完)