這次李易沒法在國內呆太久，很快地就返迴好萊塢，籌備《大魚》！
《大魚》裏麵有運用到一些特效，不過，都不是什麽特別尖端的特效，倒是不會花費太多的時間，甚至因為很多都需要通過cg來製作，所以反而可以和電影拍攝同步進行。
《大魚》不同於此前的兩部電影，裏麵會出現不少比較重要的配角，當然，主要角色，還是愛德華父子。
相比起之前的兩部電影，《大魚》裏麵的父親的表演風格，李易的要求還是比較特別的。
因為父親愛德華在電影裏麵始終展現出來的是一種略帶浮誇的幽默風格。
有些時候，風格對於演員來說，是一道分水嶺，有些演員天生就是吃喜劇的飯的，但是有些演員，不管怎麽樣，都演不出那種風格。
《大魚》是一部有趣的電影，側重點實際上更多的還是在父親愛德華的身上，相比之下，兒子威爾的戲雖然不少，但是卻並不是真正的意義上的主角。
當然，這是在李易看來。
因為整部電影，實際上是通過愛德華的兒子威爾來講述父親的故事的。
所以，兒子的聲音旁白，畫外音貫穿整部影片，但是真正出鏡最多的依然是父親愛德華。
李易最終選擇了好萊塢的著名的諧星，皮特·丹。
《大魚》是李易在拿到奧斯卡最佳導演之後的第一部影片，迪恩影業自然無比的重視，而且這部電影，很明顯的，不是一部文藝片，而是一部商業味道比較濃鬱的劇情片，還帶著科幻，魔幻的味道。
所以前期籌備有迪恩影業的全力支持，再加上李易自己駕輕就熟，所以，籌備的非常順利和快捷。
當然，這也和這部電影的角色，大多不需要經過太多的特殊的訓練或者生活體驗有很大的關係。
其實往往一些電影，最耗時的反而不是布景，特效這些，有時候反而是演員需要長時間的進行訓練，或者進行某種特殊的生活體驗。
《大魚》概括起來，其實隻需要幾句話：“一個父親老是向別人講述自己過去近乎神話的傳奇經曆，兒子從小耳濡目染，深信不疑，成年後卻認為都是荒誕不經的吹噓，在父親臨終前，兒子終於發現父親的“神話”正是其生命曆程的最佳寫照。”
電影很快地籌備完畢，拍攝的過程就不做贅述了。
總之拍攝的過程很有趣，說實話，這個電影，最有趣的地方其實是在於電影的創意上。
因為拍攝的都是一些幻想的東西居多，所以劇組反而顯得很放鬆。
僅僅三個月不到的時間，就完成了拍攝。
當然，《大魚》還是需要不短的時間來進行後期特效製作，比之其他的劇情片來說，還是要稍微長一點。
不過，宣傳卻早就已經拉開了序幕。
畢竟，李易的奧斯卡最佳導演，奧斯卡最大贏家的名頭雖然已經過去了半年，但是最佳導演，奇跡導演等等頭銜，讓李易自己就成為了電影的最大的明星。
如果說放在過去，很多人可能根本不在意導演是誰，更加關注的是演員，但是時至今日，導演的票房號召力，甚至有時候還要超過演員。
特別是李易這樣的，從未失手的大導演，可以說他在北美已經有了很大的基本盤。
雖然在好萊塢大多時候是製片人製度，可是實際上，像李易這樣的大導演，雖然依然是製片人核心製，但是實際上，李易的電影，基本上他自己都會掛名製片人。
所以實際上依然是導演中心製。
包括最終剪輯權等等，幾乎可以說電影就是李易個人的電影。
《大魚》的核心，或者說內核，其實也很簡單，影片主旨：子非魚，安知魚之樂？——你不相信我說的故事，怎麽能理解其中妙處？
迪恩影業內部放映廳。
《大魚》完片之後，第一次放映就是在這裏舉行。
當然，是內部放映，所以基本上沒有邀請什麽影評人，媒體人之類的，幾乎都是迪恩影業的內部人員。
其中不乏一些知名製作人。
其實更多的是好奇，好奇李易這個奧斯卡最佳導演會在拿到奧斯卡之後，拍出一部什麽樣的影片。
國內有句話叫做，一個影帝衰三年，實際上，導演也未嚐不是如此。
好萊塢也是如此，原因很簡單，名聲所累！
你都拿奧斯卡了，那不拍和你身份相匹配的電影，合適嗎？
所以，往往一些拿到奧斯卡最佳導演的導演，反而在拿到獎項之後，拍片的風格往往會有很大的變化。
其實這也是有原因的，因為拿到奧斯卡對於很多好萊塢導演來說，會讓他們在劇組的話語權大大的增強，自然而然地會更容易或者情不自禁地夾帶私貨，而事實證明，過多的塞進去個人的想法太多，往往會讓電影變得更難懂。
不過，對於李易而言，卻根本不存在這種問題，畢竟，他一直都有著最高的話語權，他的電影，幾乎不容許他人插手。
“嘿，李，你的速度可真快，創作靈感也太豐富了！”詹姆斯·迪恩一臉驚歎地道。
什麽樣的導演最讓詹姆斯·迪恩這樣的資本家最為喜歡？
自然是效率高，質量好，又高產的導演了。
李易僅僅用了半年的時間就又完成了一部電影，雖然還沒有看到成片，但是不妨礙大家對李易的高產和創作靈感的滿溢而感到震撼。
因為是內部放映，所以自然沒有那麽多的例行公事。
其實內部放映會，也是好萊塢的例行公事了，幾乎每部電影在完片之後，都需要走這麽一個過場。
當然了，很多影片其實不僅僅是走過場，因為內部放映會，會決定這部電影的宣發規模和力度，隻有內部評估看好之後，才能夠確定給予多大程度的資源的支持。
不過，李易的電影，卻真的就是走過場。
不管大家看好與否，都肯定會拿到最優級別的宣發資源。
小放映廳內，其實人不算多，但是卻也絕對不少了，零零散散地坐了有大幾十號人。
很快地銀幕就亮了起來。
在李易導演作品過去之後，很快地進入了正題。
第一幕是在一條河裏，在水下。
一條肥大的鯰魚遊來遊去，這就是“野獸”。
這個時候，愛德華的畫外音響起：“有些魚人們抓不到，並非因為他們比其他的魚更為敏捷或者更為強壯，隻是因為它們有特殊的魔法。幸運也好，恩惠也罷，“野獸”就是這樣的一條魚。”
“野獸”遊過一個懸蕩的魚鉤，魚鉤上裝著魚餌。經過這個在陽光下閃閃發光的誘餌時，“野獸”並不在意。
愛德華的畫外音繼續說道：“我出生時，它就已經成了傳奇之物。在亞拉巴馬，他躲過昂貴魚餌的次數比其他任何條魚都多。有人說此魚是六十年前在那條河中溺斃的盜賊的靈魂；也有人說他是從白堊紀幸存的頭小個兒的恐龍。”
鏡頭緩緩地淡化切換到了室內，牆壁上掛著小孩子的塗鴉畫。
床鋪上，躺著剛剛三歲的愛德華的兒子威爾！
威爾睜著眼睛聽爸爸愛德華·布盧姆講故事。
年輕英俊的愛德華誇張地打著手勢，以絕對的說服力描述每一個細節。
愛德華說：“我既不迷信，也不亂猜。我隻知道我像你這麽大的時候，就開始想方設法地捕捉這條魚。”
“就在你出生的那天，我終於逮住了他。”
鏡頭再次切換，曾經的小男孩已經成長成了小童子軍。
他和其他的小童子軍們一起坐在篝火前繼續聽著父親愛德華講故事。
“我在他身上試過各種誘餌：蟲子、魚餌、花生醬、花生醬拌奶酩。但那天我腦中突然靈光一現：如果那條魚真是盜賊的亡靈，那麽普通的誘餌根本無濟於事。我得用他真正渴求的東西做餌。”
愛德華指指他的結婚戒指，戒指在火光的照耀下熠熠生輝。
其中一個小童子軍困惑不解地問：“是你的手指頭嗎？”
愛德華把戒指取下來說道：“金子。”
男孩子們都個神貫注，隻有兒子威爾麵露厭倦的表情。
因為這個故事他以前聽過。
愛德華繼續說道：“我把戒指綁在最堅韌的釣線上——他們說這根釣線結實得能把一座橋拉住幾分鍾——然後在上遊拋杆。”
聲音沒有停頓，隻是講述的愛德華的聲音，卻變得蒼老。
時間已經過去了多年，曾經的小男孩，已經長大，可是老父親愛德華依然還是在講述著這個故事。
這個讓兒子威爾已經聽了無數遍，從一開始的好奇，驚訝，到漸漸地厭倦，甚至於無比地厭煩的程度。
鏡頭再次出現愛德華的身影的時候，是一個側影，他繪聲繪色地正在跟兒子威爾漂亮的舞伴攀談。
她很喜歡這個故事，愛德華的魅力也使她著迷。
愛德華繼續講述著那個他不知道講了多少遍的故事：““野獸”躍出水麵，在戒指落水之前就一口吞了它，並且哢嚓聲咬斷釣線。”
在門外的兒子威爾已經是一個年輕英俊的小夥，但是聽到父親一如既往地講述那個故事，重複著那個故事，他怒氣衝衝，準備出門。他的母親桑德拉，他繼承了母親的美貌和實幹精神，和他一起站在門邊。
愛德華卻比劃著繼續講述：“你可以想象我此時的窘境。我的結婚戒指被一條無法抓住的魚吞進肚子裏。那可是我忠實於妻子的象征啊，況且她就快做媽媽了。”
門外的威爾實在無法容忍了，他小聲而又急切地說：“讓他別再說了。”
母親體諒地拍拍他，又替他調整領結的位置。
威爾的舞伴卻是無比感興趣地問：“那你後來怎麽辦？”
愛德華說道：“我追著那條魚，從河的上遊到下遊，一直追了三天三夜，最後終於讓他走投無路。”
威爾對父親極為蔑視。因為他知道，父親總是這樣，誇誇其談。
而且不厭其煩地講述同一個荒誕的故事。
愛德華卻不知道這些，他繼續說：“我把雙手伸進河裏，抓住那條魚。我直直地盯著他的眼睛，竟然有了一個重大發現。”
伴隨著愛德華的聲音，故事在繼續講述，可是時間卻又過去了多年。
愛德華已經漸漸老去，兒子威爾也從英俊的小夥，長大，這是他結婚的日子。
威爾和他光彩奪日的新娘約瑟芬坐在一起。
這是他們的婚宴，親朋好友們歡聚一堂，不過威爾卻顯得怒不可遏。
原因很簡單，因為愛德華向來賓祝灑，房間裏充滿著醉人的暖意。
但是他卻依然還在講述“他自己”的故事！
愛德華繪聲繪色地說：“這條魚，“野獸”，我們一直稱之為“他”，其實是個“她”。當時她肚子裏全是魚卵，隨時都會生產。”
鏡頭移動，在靠近門的地方愛德華的妻子桑德拉站在那裏。她看上去雖然歲月在她身上留下了不少痕跡，可是她看起來卻依舊容光煥發，她的臉上帶著歡喜的笑容，顯然今天是家裏的大喜的日子。
鏡頭給到了侃侃而談的愛德華：“我現在可犯了難。我可以剖開魚腹拿迴婚戒，但這麽做就殺死了阿什頓河裏最聰明的鯰魚，而且她很快會成為上百條鯰魚的母親。”
愛德華說的很投入，他總是這樣，可是兒子威爾再也聽不下去了。母親約瑟芬想拉住他，可他站起來走了。愛德華壓根兒沒注意兒子已經離開。
愛德華繼續說著他的故事：“難道我要剝奪我即將出世的兒子親手逮到這條魚的機會嗎？魚夫人和我，我們擁有相同的命運。”
威爾離開時，小聲嘟囔著，說的話和父親一模一樣。
愛德華和威爾幾乎是同時異口同聲地說：“我們是同一個等式的兩端。”
通過這開頭的幾個鏡頭，觀影的人卻是越發地疑惑起來。
他們不明白，這電影到底要講述什麽故事？
還有這個父親，是否太奇怪了？他為什麽日複一日，年複一年地講述這樣的故事？
不過，電影顯然不可能馬上揭曉答案，他們隻能耐心地看下去。
大銀幕上，英俊的新郎威爾走到門邊，母親把他攔住了。
桑德拉說道：“親愛的，這個夜晚還是屬於你的呀！”
威爾沒法向媽媽抱怨，他離開了。
《大魚》裏麵有運用到一些特效，不過，都不是什麽特別尖端的特效，倒是不會花費太多的時間，甚至因為很多都需要通過cg來製作，所以反而可以和電影拍攝同步進行。
《大魚》不同於此前的兩部電影，裏麵會出現不少比較重要的配角，當然，主要角色，還是愛德華父子。
相比起之前的兩部電影，《大魚》裏麵的父親的表演風格，李易的要求還是比較特別的。
因為父親愛德華在電影裏麵始終展現出來的是一種略帶浮誇的幽默風格。
有些時候，風格對於演員來說，是一道分水嶺，有些演員天生就是吃喜劇的飯的，但是有些演員，不管怎麽樣，都演不出那種風格。
《大魚》是一部有趣的電影，側重點實際上更多的還是在父親愛德華的身上，相比之下，兒子威爾的戲雖然不少，但是卻並不是真正的意義上的主角。
當然，這是在李易看來。
因為整部電影，實際上是通過愛德華的兒子威爾來講述父親的故事的。
所以，兒子的聲音旁白，畫外音貫穿整部影片，但是真正出鏡最多的依然是父親愛德華。
李易最終選擇了好萊塢的著名的諧星，皮特·丹。
《大魚》是李易在拿到奧斯卡最佳導演之後的第一部影片，迪恩影業自然無比的重視，而且這部電影，很明顯的，不是一部文藝片，而是一部商業味道比較濃鬱的劇情片，還帶著科幻，魔幻的味道。
所以前期籌備有迪恩影業的全力支持，再加上李易自己駕輕就熟，所以，籌備的非常順利和快捷。
當然，這也和這部電影的角色，大多不需要經過太多的特殊的訓練或者生活體驗有很大的關係。
其實往往一些電影，最耗時的反而不是布景，特效這些，有時候反而是演員需要長時間的進行訓練，或者進行某種特殊的生活體驗。
《大魚》概括起來，其實隻需要幾句話：“一個父親老是向別人講述自己過去近乎神話的傳奇經曆，兒子從小耳濡目染，深信不疑，成年後卻認為都是荒誕不經的吹噓，在父親臨終前，兒子終於發現父親的“神話”正是其生命曆程的最佳寫照。”
電影很快地籌備完畢，拍攝的過程就不做贅述了。
總之拍攝的過程很有趣，說實話，這個電影，最有趣的地方其實是在於電影的創意上。
因為拍攝的都是一些幻想的東西居多，所以劇組反而顯得很放鬆。
僅僅三個月不到的時間，就完成了拍攝。
當然，《大魚》還是需要不短的時間來進行後期特效製作，比之其他的劇情片來說，還是要稍微長一點。
不過，宣傳卻早就已經拉開了序幕。
畢竟，李易的奧斯卡最佳導演，奧斯卡最大贏家的名頭雖然已經過去了半年，但是最佳導演，奇跡導演等等頭銜，讓李易自己就成為了電影的最大的明星。
如果說放在過去，很多人可能根本不在意導演是誰，更加關注的是演員，但是時至今日，導演的票房號召力，甚至有時候還要超過演員。
特別是李易這樣的，從未失手的大導演，可以說他在北美已經有了很大的基本盤。
雖然在好萊塢大多時候是製片人製度，可是實際上，像李易這樣的大導演，雖然依然是製片人核心製，但是實際上，李易的電影，基本上他自己都會掛名製片人。
所以實際上依然是導演中心製。
包括最終剪輯權等等，幾乎可以說電影就是李易個人的電影。
《大魚》的核心，或者說內核，其實也很簡單，影片主旨：子非魚，安知魚之樂？——你不相信我說的故事，怎麽能理解其中妙處？
迪恩影業內部放映廳。
《大魚》完片之後，第一次放映就是在這裏舉行。
當然，是內部放映，所以基本上沒有邀請什麽影評人，媒體人之類的，幾乎都是迪恩影業的內部人員。
其中不乏一些知名製作人。
其實更多的是好奇，好奇李易這個奧斯卡最佳導演會在拿到奧斯卡之後，拍出一部什麽樣的影片。
國內有句話叫做，一個影帝衰三年，實際上，導演也未嚐不是如此。
好萊塢也是如此，原因很簡單，名聲所累！
你都拿奧斯卡了，那不拍和你身份相匹配的電影，合適嗎？
所以，往往一些拿到奧斯卡最佳導演的導演，反而在拿到獎項之後，拍片的風格往往會有很大的變化。
其實這也是有原因的，因為拿到奧斯卡對於很多好萊塢導演來說，會讓他們在劇組的話語權大大的增強，自然而然地會更容易或者情不自禁地夾帶私貨，而事實證明，過多的塞進去個人的想法太多，往往會讓電影變得更難懂。
不過，對於李易而言，卻根本不存在這種問題，畢竟，他一直都有著最高的話語權，他的電影，幾乎不容許他人插手。
“嘿，李，你的速度可真快，創作靈感也太豐富了！”詹姆斯·迪恩一臉驚歎地道。
什麽樣的導演最讓詹姆斯·迪恩這樣的資本家最為喜歡？
自然是效率高，質量好，又高產的導演了。
李易僅僅用了半年的時間就又完成了一部電影，雖然還沒有看到成片，但是不妨礙大家對李易的高產和創作靈感的滿溢而感到震撼。
因為是內部放映，所以自然沒有那麽多的例行公事。
其實內部放映會，也是好萊塢的例行公事了，幾乎每部電影在完片之後，都需要走這麽一個過場。
當然了，很多影片其實不僅僅是走過場，因為內部放映會，會決定這部電影的宣發規模和力度，隻有內部評估看好之後，才能夠確定給予多大程度的資源的支持。
不過，李易的電影，卻真的就是走過場。
不管大家看好與否，都肯定會拿到最優級別的宣發資源。
小放映廳內，其實人不算多，但是卻也絕對不少了，零零散散地坐了有大幾十號人。
很快地銀幕就亮了起來。
在李易導演作品過去之後，很快地進入了正題。
第一幕是在一條河裏，在水下。
一條肥大的鯰魚遊來遊去，這就是“野獸”。
這個時候，愛德華的畫外音響起：“有些魚人們抓不到，並非因為他們比其他的魚更為敏捷或者更為強壯，隻是因為它們有特殊的魔法。幸運也好，恩惠也罷，“野獸”就是這樣的一條魚。”
“野獸”遊過一個懸蕩的魚鉤，魚鉤上裝著魚餌。經過這個在陽光下閃閃發光的誘餌時，“野獸”並不在意。
愛德華的畫外音繼續說道：“我出生時，它就已經成了傳奇之物。在亞拉巴馬，他躲過昂貴魚餌的次數比其他任何條魚都多。有人說此魚是六十年前在那條河中溺斃的盜賊的靈魂；也有人說他是從白堊紀幸存的頭小個兒的恐龍。”
鏡頭緩緩地淡化切換到了室內，牆壁上掛著小孩子的塗鴉畫。
床鋪上，躺著剛剛三歲的愛德華的兒子威爾！
威爾睜著眼睛聽爸爸愛德華·布盧姆講故事。
年輕英俊的愛德華誇張地打著手勢，以絕對的說服力描述每一個細節。
愛德華說：“我既不迷信，也不亂猜。我隻知道我像你這麽大的時候，就開始想方設法地捕捉這條魚。”
“就在你出生的那天，我終於逮住了他。”
鏡頭再次切換，曾經的小男孩已經成長成了小童子軍。
他和其他的小童子軍們一起坐在篝火前繼續聽著父親愛德華講故事。
“我在他身上試過各種誘餌：蟲子、魚餌、花生醬、花生醬拌奶酩。但那天我腦中突然靈光一現：如果那條魚真是盜賊的亡靈，那麽普通的誘餌根本無濟於事。我得用他真正渴求的東西做餌。”
愛德華指指他的結婚戒指，戒指在火光的照耀下熠熠生輝。
其中一個小童子軍困惑不解地問：“是你的手指頭嗎？”
愛德華把戒指取下來說道：“金子。”
男孩子們都個神貫注，隻有兒子威爾麵露厭倦的表情。
因為這個故事他以前聽過。
愛德華繼續說道：“我把戒指綁在最堅韌的釣線上——他們說這根釣線結實得能把一座橋拉住幾分鍾——然後在上遊拋杆。”
聲音沒有停頓，隻是講述的愛德華的聲音，卻變得蒼老。
時間已經過去了多年，曾經的小男孩，已經長大，可是老父親愛德華依然還是在講述著這個故事。
這個讓兒子威爾已經聽了無數遍，從一開始的好奇，驚訝，到漸漸地厭倦，甚至於無比地厭煩的程度。
鏡頭再次出現愛德華的身影的時候，是一個側影，他繪聲繪色地正在跟兒子威爾漂亮的舞伴攀談。
她很喜歡這個故事，愛德華的魅力也使她著迷。
愛德華繼續講述著那個他不知道講了多少遍的故事：““野獸”躍出水麵，在戒指落水之前就一口吞了它，並且哢嚓聲咬斷釣線。”
在門外的兒子威爾已經是一個年輕英俊的小夥，但是聽到父親一如既往地講述那個故事，重複著那個故事，他怒氣衝衝，準備出門。他的母親桑德拉，他繼承了母親的美貌和實幹精神，和他一起站在門邊。
愛德華卻比劃著繼續講述：“你可以想象我此時的窘境。我的結婚戒指被一條無法抓住的魚吞進肚子裏。那可是我忠實於妻子的象征啊，況且她就快做媽媽了。”
門外的威爾實在無法容忍了，他小聲而又急切地說：“讓他別再說了。”
母親體諒地拍拍他，又替他調整領結的位置。
威爾的舞伴卻是無比感興趣地問：“那你後來怎麽辦？”
愛德華說道：“我追著那條魚，從河的上遊到下遊，一直追了三天三夜，最後終於讓他走投無路。”
威爾對父親極為蔑視。因為他知道，父親總是這樣，誇誇其談。
而且不厭其煩地講述同一個荒誕的故事。
愛德華卻不知道這些，他繼續說：“我把雙手伸進河裏，抓住那條魚。我直直地盯著他的眼睛，竟然有了一個重大發現。”
伴隨著愛德華的聲音，故事在繼續講述，可是時間卻又過去了多年。
愛德華已經漸漸老去，兒子威爾也從英俊的小夥，長大，這是他結婚的日子。
威爾和他光彩奪日的新娘約瑟芬坐在一起。
這是他們的婚宴，親朋好友們歡聚一堂，不過威爾卻顯得怒不可遏。
原因很簡單，因為愛德華向來賓祝灑，房間裏充滿著醉人的暖意。
但是他卻依然還在講述“他自己”的故事！
愛德華繪聲繪色地說：“這條魚，“野獸”，我們一直稱之為“他”，其實是個“她”。當時她肚子裏全是魚卵，隨時都會生產。”
鏡頭移動，在靠近門的地方愛德華的妻子桑德拉站在那裏。她看上去雖然歲月在她身上留下了不少痕跡，可是她看起來卻依舊容光煥發，她的臉上帶著歡喜的笑容，顯然今天是家裏的大喜的日子。
鏡頭給到了侃侃而談的愛德華：“我現在可犯了難。我可以剖開魚腹拿迴婚戒，但這麽做就殺死了阿什頓河裏最聰明的鯰魚，而且她很快會成為上百條鯰魚的母親。”
愛德華說的很投入，他總是這樣，可是兒子威爾再也聽不下去了。母親約瑟芬想拉住他，可他站起來走了。愛德華壓根兒沒注意兒子已經離開。
愛德華繼續說著他的故事：“難道我要剝奪我即將出世的兒子親手逮到這條魚的機會嗎？魚夫人和我，我們擁有相同的命運。”
威爾離開時，小聲嘟囔著，說的話和父親一模一樣。
愛德華和威爾幾乎是同時異口同聲地說：“我們是同一個等式的兩端。”
通過這開頭的幾個鏡頭，觀影的人卻是越發地疑惑起來。
他們不明白，這電影到底要講述什麽故事？
還有這個父親，是否太奇怪了？他為什麽日複一日，年複一年地講述這樣的故事？
不過，電影顯然不可能馬上揭曉答案，他們隻能耐心地看下去。
大銀幕上，英俊的新郎威爾走到門邊，母親把他攔住了。
桑德拉說道：“親愛的，這個夜晚還是屬於你的呀！”
威爾沒法向媽媽抱怨，他離開了。