《倩女幽魂》成為了今年最火爆的影片，並沒有讓人太過意外。
畢竟隻需要知道，這部電影的導演是李易就足夠了。
其實港片一直都是一個熱門的話題。
當然，這裏所謂的港片，是指的那些老港片。
正因為曾經的輝煌的港片，和如今每況愈下的新港片頻頻地被拿出來做比較，所以才讓過去的老港片，顯得更加的耀眼。
《倩女幽魂》雖然是一部古裝片，但是裏麵卻有著諸多老港片的味道。
雖然早前李易曾經說，港片想要繼續走下去的未來在於警匪片。
但是實際上，任何一個題材，都不可能長盛不衰，在過去的幾年，的確港島電影出來了不少算的上是不錯的警匪片，隻是可惜的是，漸漸地，也開始讓觀眾產生了審美疲勞。
特別是這兩年，港片的產量和影響力日益下降，也讓這個話題再次被重新提及。
到底港島電影的未來的路在何方？
港島電視台為此專門想要製作一期節目，談論這個話題。
李易自然也接到了邀請。
同時接到邀請的還有曾經港片輝煌時代的金牌編劇遊寧生，以及被譽為不老常青樹的天王陳偉傑。
“《倩女幽魂》猴犀利啊，易仔又拍出了一部經典！”遊寧生看著李易，無比地感慨地道。
他不由地想起當年李易的老豆拉著他幫李易看《七號房的禮物》的劇本的時候。
不曾想，如今，整個港島，不，放眼整個華語影壇，李易居然已經走到了那樣的高度。
“遊叔叔過獎了，經典與否，是需要時間來驗證的。現在說是經典還為時尚早。”李易笑著謙虛道。
“嗬嗬，經典可不是我們說的，而是觀眾說的。老實說，聶小倩真的太驚豔了。”陳偉傑也忍不住感歎道。
“易仔，老遊，偉傑！”這個時候，一個熟悉的身影走了出來，讓李易等人都有些錯愕。
“羅叔？”李易有些訝然。
“哈哈，沒想到吧，這一期節目的主持人是我！”羅賢哈哈一笑道。
雖然來之前，港島電視台這邊就提到過，這一期節目比較特別，因為要聊的就是“港片的未來”的話題，所以，主持人也是邀請的李易他們熟悉的人客串。
不過，在這之前，港島電視台卻沒有告訴李易他們到底是誰。
卻沒想到是羅賢。
其實港島這邊很有意思，不少演員都當過主持人，當年陳偉傑也在港島電視台當過一段主持人，而且他還主持過兒童節目。
羅賢就更不用說了，他雖然不是專業的主持人，但是實際上對主持節目真的不陌生。
不過，看到羅賢，李易倒是對這一期節目頗感興趣，對港島電視台的安排也比較滿意。
無他，大家都是熟人，聊起來，也會比較順暢自然一點。
很快地這期節目就在閑聊之中開始。
“我們開始吧！這裏有幾個問題，我們大家來一起聊一聊，第一個問題，大家覺得，港片真正的精髓是什麽？”羅賢笑著拿出一張紙板說道。
“我先來說說吧，這幾年不斷有觀眾抱怨，原汁原味的港片已經越來越少了。那麽什麽叫做港片，或者港片的精髓到底是什麽？在我看來其實港片很簡單，歸根結底就八個字“盡皆癲狂，盡皆過火”。”遊寧生作為老牌編劇，很多經典老港片的劇本都是出自他之手，所以，他當然有資格來談論這個話題。
遊寧生很快地陷入了迴憶之中。
“港島電影的製作模式和好萊塢、內地都完全不一樣。那個時候由於市場良好，大部分港島電影都講究短平快，不需要很大的投資，可能連劇本都沒有，就拉上幾個演員開拍，並且效率奇高，往往十幾、二十天就全部拍攝完成，這樣導致的後果是港片隨意性很大，天馬行空、即興發揮的地方比比皆是，很多台詞、劇情都是臨時閃光提出，卻經常被後來的觀眾津津樂道。”
“我記得當初就因為杜導有了一個想法，然後就拉著我們幾個一起，就直接開拍，沒有劇本，甚至台詞都是現場想出來的，但是結果效果卻意外的非常不錯。
港片的情節一般起伏都很大，性格容易走極端，表演更是盡可能動用大量肢體動作和麵部表情，於是看多了之後就會有過火的感覺。”
陳偉傑這個時候也開口道：“盡皆癲狂，盡皆過火，的確，這可以說是那個年代的港片的最真實的寫照，我記得當初拍片的時候，一天要串好幾個場，甚至連休息的時間都沒有。
不過，我覺得港片的精髓應該是在於市井！”
“市井？”羅賢問道。
“是的，市井，或者說在於取材來自於市井！過去的港片，有很多警匪片，黑幫片，實際上雖然有些誇張和藝術加工的成分，但是縱觀那些被譽為經典的老港片，卻無一不是取材於市井。
如賭片，港人好賭，這是眾所周知的事情。
黑幫片，警匪片，這個大家也都是知道原因的。
而如今的港島電影，卻失去了那種曾經的市井味，江湖氣，兄弟義氣等等，所以，我想這可能就是港片越來越沒有港味的原因吧？”
“易仔，你覺得呢？”羅賢又看向李易。
陳偉傑和遊寧生也看向李易。
畢竟，如果說遊寧生和陳偉傑代表著港片輝煌時代的編劇和演員的話，那麽李易就是新時代的港片的真正的領路人或者說標杆。
因為沒有人比他更懂如何拍出一部叫好又叫座的港片。
《倩女幽魂》可還沒有下映呢。
雖然《倩女幽魂》的演員不是港島演員，但是這部電影在任何一個人看來，都有著明顯的港片的味道。
“這個話題，其實早前我也談論過，說起來，港島的曆史並不很長，出現過的著名人物用指頭都數得過來，加上港片在上個世紀令人咂舌的產量，導致任何題材到如今似乎都缺失了新鮮感，無論黑幫、亦或反貪，不過都是把原來的老酒換個新瓶子重新包裝一下，口味沒有太多變化。
但港片之所以為港片，不在乎情節多麽深刻，也不在於人物多麽複雜，港片的精髓，永遠都是那讓人念念不忘的市井之氣，永遠都是那讓人熱血沸騰的江湖義氣，這種特殊氣質，讓它有別於其他國家和地區的電影，獨樹一幟成為亞洲電影的傑出代表。
隻是，多年過去，港片早已喪失了當初那種質樸和銳氣，翻來覆去的炒冷飯，不注重情節拓展和人物的深度挖掘，讓港片變得越來越浮誇，也越來越不適合當代年輕觀眾的審美情趣。
或者我想問大家一個問題，你們覺得現在的港片，最缺少的是什麽東西？換個問法，你們認為和過去的港片相比，如黑幫片，如警匪片，到底現在的港片少了什麽東西？”
李易的這個問題，讓羅賢三人都陷入了思考。
“江湖義氣？”
“市井氣？”
“創造力？”
李易點了點頭又搖了搖頭。
“我記得以前在一部電影裏麵看過一段台詞，說的是，現在出來混哪還有講義氣的，都是講錢的！其實放在現在的港片裏麵，用這句話來形容再貼切不過了。”李易淡淡地道。
這的確是他的真實的想法。
“啪！”遊寧生突然一拍大腿。
“易仔這句話說的太對味了！放在港片上來說，現在的導演，拍片子可不就是太功利了？過去我們拍戲，真的大多時候都不會去考慮電影拍出來，會不會賣座，因為根本沒有那麽多時間去考慮，所以大家的心思幾乎都是放在電影上麵，一起出謀劃策，想的是怎麽把電影拍的好玩，怎麽把故事講的精彩，然後才是票房口碑。”
“所以，現在的港片，最大的問題，還是缺乏想象力，一切向錢看，忽略了電影的根本所在啊！”
李易點了點頭又搖了搖頭道：“遊叔叔說的是一點，但是我更想說的是，過去的港片，很多時候，其實都是在滿足觀眾的幻想，愛情方麵的幻想，青春期的幻想，對江湖的幻想，對兄弟義氣的幻想等等，等等。”
“或者說，舉個例子，很多老港片的黑幫片也好，槍戰片也罷，實際上，萬變不離其宗的一個主題永遠都是打造出一個“英雄”來。”
“英雄？”李易的話讓眾人都有些懵。
“是的，英雄！比如過去的古惑仔一類的影片來說，很多成年人都知道他們是矮騾子，沒前途的，但是對於很多處於青春期的少年來說，古惑仔卻是某種程度上滿足了他們的“英雄”幻想。
其實過去的港片黃金年代，本身這個時代就比較特殊，港島永遠是盛產草根神話的地方，而那個時代還是英雄的時代。
什麽是青春期的幻想？亂世江湖、兄弟情誼、快意恩仇，以及愛情。雖然隨著時代的進步，刀光劍影的江湖已經進化到了槍林彈雨，但這個江湖的粗野狂放之氣並未衰減半分，仍然能讓我們在其中盡情咆哮———如果沒有這些無因的憤怒和反叛，那麽我們的青春期肯定缺少很多應有的生氣。”
“可以說，任何一個時代，人們總會向往與追逐英雄。
有一種英雄，是大義豪情，忠肝義膽！
有一種英雄，是仗義執言，是瀟灑不羈，是重情重義！
還有一種英雄，是執著信念，除暴安良，堅持正義！
我們仔細迴憶過去的老港片的那些江湖片，警匪片，總能在其中找到這些英雄。
黑幫片，警匪片裏麵，必然有那麽一個大義豪情，忠肝義膽的大哥！但是這種人永遠下場都不會太好，因為就如同之前說的那句台詞，現在出來混的誰還講義氣？都講錢的！
同樣的，也必然有一個瀟灑不羈，重情重義的角色，以及最後的堅持正義的角色。
如《無間道》裏麵，陳永仁無疑是最後一種英雄，他執著信念，他一直身在黑暗，但是卻一直沒有忘記自己是個警察，除暴安良，堅持正義才是他的責任。
如《暗戰》裏麵的華仔，是第二種！
而前麵說了青春期幻想，我們再來說在女人眼中的英雄是什麽樣的。
女人看英雄，無非是想看三個氣概，一是英雄的豪氣，二是英雄的痞氣，三是英雄的孩子氣。
《暗戰》裏麵的華仔為什麽能邂逅浪漫的愛情？因為他在女人的眼中，身上帶著英雄的痞氣，那是一種致命的吸引力。
而何尚生身上不止有著痞氣，同時還有著孩子氣。
在《阿郎的故事》裏麵，從女人的角度來說風流遠不該是什麽優秀的品質，但即便是排除重任在身的因素，好多女人都架不住這種輕飄飄的吸引，越是無情，越是痛苦的深陷，這是命門，自作自受。到最後咬著牙怒斥薄情郎，才知道這種妖豔的花朵、巨毒。
而為什麽說孩子氣對女人有致命的吸引力？因為母性決定了女人心底裏是有疼愛男人的需要的。一個男人越強，在他像個孩子般脆弱委屈的時候，就越動人。
可是現在的港片呢？你們能從中找出這樣的人嗎？
很少，真的很少，現在的港片，帥氣，金錢永遠是第一位，然後才是其他。
很多現在的港片，永遠少不了，凸顯男主角的各種他們認為的能吸引觀眾的東西，但是殊不知，雖然這個時代，的確都講錢，可是人們永遠骨子裏都是幻想著那些和錢無關的東西。”
突然羅賢開口問道：“那麽有沒有這三種英雄都存在的電影？”
李易頓時就有些蚌阜住了。
他腦海裏浮現了一部電影，一部囊括了這三種英雄的電影。
“我並不是想證明我有多麽的了不起，我隻是想告訴別人，我失去的東西，我一定要拿迴來。”
那個叫小馬哥的男人，那個叼著牙簽瘸著腿卻依然帥的讓人過去幾十年都難以忘記的男人。
《英雄本色》！
可以說記憶之中這部電影是另外一個世界港片黃金時代江湖片的集大成之作。
“至少我印象裏麵還真的沒有。”遊寧生迴憶了一下，隨即搖了搖頭。
陳偉傑卻是注意到了李易的走神。
“小易，你該不會是有了靈感了吧？”陳偉傑問道。
李易頓時迴過神來咧開嘴笑了道：“還真的是！”
畢竟隻需要知道，這部電影的導演是李易就足夠了。
其實港片一直都是一個熱門的話題。
當然，這裏所謂的港片，是指的那些老港片。
正因為曾經的輝煌的港片，和如今每況愈下的新港片頻頻地被拿出來做比較，所以才讓過去的老港片，顯得更加的耀眼。
《倩女幽魂》雖然是一部古裝片，但是裏麵卻有著諸多老港片的味道。
雖然早前李易曾經說，港片想要繼續走下去的未來在於警匪片。
但是實際上，任何一個題材，都不可能長盛不衰，在過去的幾年，的確港島電影出來了不少算的上是不錯的警匪片，隻是可惜的是，漸漸地，也開始讓觀眾產生了審美疲勞。
特別是這兩年，港片的產量和影響力日益下降，也讓這個話題再次被重新提及。
到底港島電影的未來的路在何方？
港島電視台為此專門想要製作一期節目，談論這個話題。
李易自然也接到了邀請。
同時接到邀請的還有曾經港片輝煌時代的金牌編劇遊寧生，以及被譽為不老常青樹的天王陳偉傑。
“《倩女幽魂》猴犀利啊，易仔又拍出了一部經典！”遊寧生看著李易，無比地感慨地道。
他不由地想起當年李易的老豆拉著他幫李易看《七號房的禮物》的劇本的時候。
不曾想，如今，整個港島，不，放眼整個華語影壇，李易居然已經走到了那樣的高度。
“遊叔叔過獎了，經典與否，是需要時間來驗證的。現在說是經典還為時尚早。”李易笑著謙虛道。
“嗬嗬，經典可不是我們說的，而是觀眾說的。老實說，聶小倩真的太驚豔了。”陳偉傑也忍不住感歎道。
“易仔，老遊，偉傑！”這個時候，一個熟悉的身影走了出來，讓李易等人都有些錯愕。
“羅叔？”李易有些訝然。
“哈哈，沒想到吧，這一期節目的主持人是我！”羅賢哈哈一笑道。
雖然來之前，港島電視台這邊就提到過，這一期節目比較特別，因為要聊的就是“港片的未來”的話題，所以，主持人也是邀請的李易他們熟悉的人客串。
不過，在這之前，港島電視台卻沒有告訴李易他們到底是誰。
卻沒想到是羅賢。
其實港島這邊很有意思，不少演員都當過主持人，當年陳偉傑也在港島電視台當過一段主持人，而且他還主持過兒童節目。
羅賢就更不用說了，他雖然不是專業的主持人，但是實際上對主持節目真的不陌生。
不過，看到羅賢，李易倒是對這一期節目頗感興趣，對港島電視台的安排也比較滿意。
無他，大家都是熟人，聊起來，也會比較順暢自然一點。
很快地這期節目就在閑聊之中開始。
“我們開始吧！這裏有幾個問題，我們大家來一起聊一聊，第一個問題，大家覺得，港片真正的精髓是什麽？”羅賢笑著拿出一張紙板說道。
“我先來說說吧，這幾年不斷有觀眾抱怨，原汁原味的港片已經越來越少了。那麽什麽叫做港片，或者港片的精髓到底是什麽？在我看來其實港片很簡單，歸根結底就八個字“盡皆癲狂，盡皆過火”。”遊寧生作為老牌編劇，很多經典老港片的劇本都是出自他之手，所以，他當然有資格來談論這個話題。
遊寧生很快地陷入了迴憶之中。
“港島電影的製作模式和好萊塢、內地都完全不一樣。那個時候由於市場良好，大部分港島電影都講究短平快，不需要很大的投資，可能連劇本都沒有，就拉上幾個演員開拍，並且效率奇高，往往十幾、二十天就全部拍攝完成，這樣導致的後果是港片隨意性很大，天馬行空、即興發揮的地方比比皆是，很多台詞、劇情都是臨時閃光提出，卻經常被後來的觀眾津津樂道。”
“我記得當初就因為杜導有了一個想法，然後就拉著我們幾個一起，就直接開拍，沒有劇本，甚至台詞都是現場想出來的，但是結果效果卻意外的非常不錯。
港片的情節一般起伏都很大，性格容易走極端，表演更是盡可能動用大量肢體動作和麵部表情，於是看多了之後就會有過火的感覺。”
陳偉傑這個時候也開口道：“盡皆癲狂，盡皆過火，的確，這可以說是那個年代的港片的最真實的寫照，我記得當初拍片的時候，一天要串好幾個場，甚至連休息的時間都沒有。
不過，我覺得港片的精髓應該是在於市井！”
“市井？”羅賢問道。
“是的，市井，或者說在於取材來自於市井！過去的港片，有很多警匪片，黑幫片，實際上雖然有些誇張和藝術加工的成分，但是縱觀那些被譽為經典的老港片，卻無一不是取材於市井。
如賭片，港人好賭，這是眾所周知的事情。
黑幫片，警匪片，這個大家也都是知道原因的。
而如今的港島電影，卻失去了那種曾經的市井味，江湖氣，兄弟義氣等等，所以，我想這可能就是港片越來越沒有港味的原因吧？”
“易仔，你覺得呢？”羅賢又看向李易。
陳偉傑和遊寧生也看向李易。
畢竟，如果說遊寧生和陳偉傑代表著港片輝煌時代的編劇和演員的話，那麽李易就是新時代的港片的真正的領路人或者說標杆。
因為沒有人比他更懂如何拍出一部叫好又叫座的港片。
《倩女幽魂》可還沒有下映呢。
雖然《倩女幽魂》的演員不是港島演員，但是這部電影在任何一個人看來，都有著明顯的港片的味道。
“這個話題，其實早前我也談論過，說起來，港島的曆史並不很長，出現過的著名人物用指頭都數得過來，加上港片在上個世紀令人咂舌的產量，導致任何題材到如今似乎都缺失了新鮮感，無論黑幫、亦或反貪，不過都是把原來的老酒換個新瓶子重新包裝一下，口味沒有太多變化。
但港片之所以為港片，不在乎情節多麽深刻，也不在於人物多麽複雜，港片的精髓，永遠都是那讓人念念不忘的市井之氣，永遠都是那讓人熱血沸騰的江湖義氣，這種特殊氣質，讓它有別於其他國家和地區的電影，獨樹一幟成為亞洲電影的傑出代表。
隻是，多年過去，港片早已喪失了當初那種質樸和銳氣，翻來覆去的炒冷飯，不注重情節拓展和人物的深度挖掘，讓港片變得越來越浮誇，也越來越不適合當代年輕觀眾的審美情趣。
或者我想問大家一個問題，你們覺得現在的港片，最缺少的是什麽東西？換個問法，你們認為和過去的港片相比，如黑幫片，如警匪片，到底現在的港片少了什麽東西？”
李易的這個問題，讓羅賢三人都陷入了思考。
“江湖義氣？”
“市井氣？”
“創造力？”
李易點了點頭又搖了搖頭。
“我記得以前在一部電影裏麵看過一段台詞，說的是，現在出來混哪還有講義氣的，都是講錢的！其實放在現在的港片裏麵，用這句話來形容再貼切不過了。”李易淡淡地道。
這的確是他的真實的想法。
“啪！”遊寧生突然一拍大腿。
“易仔這句話說的太對味了！放在港片上來說，現在的導演，拍片子可不就是太功利了？過去我們拍戲，真的大多時候都不會去考慮電影拍出來，會不會賣座，因為根本沒有那麽多時間去考慮，所以大家的心思幾乎都是放在電影上麵，一起出謀劃策，想的是怎麽把電影拍的好玩，怎麽把故事講的精彩，然後才是票房口碑。”
“所以，現在的港片，最大的問題，還是缺乏想象力，一切向錢看，忽略了電影的根本所在啊！”
李易點了點頭又搖了搖頭道：“遊叔叔說的是一點，但是我更想說的是，過去的港片，很多時候，其實都是在滿足觀眾的幻想，愛情方麵的幻想，青春期的幻想，對江湖的幻想，對兄弟義氣的幻想等等，等等。”
“或者說，舉個例子，很多老港片的黑幫片也好，槍戰片也罷，實際上，萬變不離其宗的一個主題永遠都是打造出一個“英雄”來。”
“英雄？”李易的話讓眾人都有些懵。
“是的，英雄！比如過去的古惑仔一類的影片來說，很多成年人都知道他們是矮騾子，沒前途的，但是對於很多處於青春期的少年來說，古惑仔卻是某種程度上滿足了他們的“英雄”幻想。
其實過去的港片黃金年代，本身這個時代就比較特殊，港島永遠是盛產草根神話的地方，而那個時代還是英雄的時代。
什麽是青春期的幻想？亂世江湖、兄弟情誼、快意恩仇，以及愛情。雖然隨著時代的進步，刀光劍影的江湖已經進化到了槍林彈雨，但這個江湖的粗野狂放之氣並未衰減半分，仍然能讓我們在其中盡情咆哮———如果沒有這些無因的憤怒和反叛，那麽我們的青春期肯定缺少很多應有的生氣。”
“可以說，任何一個時代，人們總會向往與追逐英雄。
有一種英雄，是大義豪情，忠肝義膽！
有一種英雄，是仗義執言，是瀟灑不羈，是重情重義！
還有一種英雄，是執著信念，除暴安良，堅持正義！
我們仔細迴憶過去的老港片的那些江湖片，警匪片，總能在其中找到這些英雄。
黑幫片，警匪片裏麵，必然有那麽一個大義豪情，忠肝義膽的大哥！但是這種人永遠下場都不會太好，因為就如同之前說的那句台詞，現在出來混的誰還講義氣？都講錢的！
同樣的，也必然有一個瀟灑不羈，重情重義的角色，以及最後的堅持正義的角色。
如《無間道》裏麵，陳永仁無疑是最後一種英雄，他執著信念，他一直身在黑暗，但是卻一直沒有忘記自己是個警察，除暴安良，堅持正義才是他的責任。
如《暗戰》裏麵的華仔，是第二種！
而前麵說了青春期幻想，我們再來說在女人眼中的英雄是什麽樣的。
女人看英雄，無非是想看三個氣概，一是英雄的豪氣，二是英雄的痞氣，三是英雄的孩子氣。
《暗戰》裏麵的華仔為什麽能邂逅浪漫的愛情？因為他在女人的眼中，身上帶著英雄的痞氣，那是一種致命的吸引力。
而何尚生身上不止有著痞氣，同時還有著孩子氣。
在《阿郎的故事》裏麵，從女人的角度來說風流遠不該是什麽優秀的品質，但即便是排除重任在身的因素，好多女人都架不住這種輕飄飄的吸引，越是無情，越是痛苦的深陷，這是命門，自作自受。到最後咬著牙怒斥薄情郎，才知道這種妖豔的花朵、巨毒。
而為什麽說孩子氣對女人有致命的吸引力？因為母性決定了女人心底裏是有疼愛男人的需要的。一個男人越強，在他像個孩子般脆弱委屈的時候，就越動人。
可是現在的港片呢？你們能從中找出這樣的人嗎？
很少，真的很少，現在的港片，帥氣，金錢永遠是第一位，然後才是其他。
很多現在的港片，永遠少不了，凸顯男主角的各種他們認為的能吸引觀眾的東西，但是殊不知，雖然這個時代，的確都講錢，可是人們永遠骨子裏都是幻想著那些和錢無關的東西。”
突然羅賢開口問道：“那麽有沒有這三種英雄都存在的電影？”
李易頓時就有些蚌阜住了。
他腦海裏浮現了一部電影，一部囊括了這三種英雄的電影。
“我並不是想證明我有多麽的了不起，我隻是想告訴別人，我失去的東西，我一定要拿迴來。”
那個叫小馬哥的男人，那個叼著牙簽瘸著腿卻依然帥的讓人過去幾十年都難以忘記的男人。
《英雄本色》！
可以說記憶之中這部電影是另外一個世界港片黃金時代江湖片的集大成之作。
“至少我印象裏麵還真的沒有。”遊寧生迴憶了一下，隨即搖了搖頭。
陳偉傑卻是注意到了李易的走神。
“小易，你該不會是有了靈感了吧？”陳偉傑問道。
李易頓時迴過神來咧開嘴笑了道：“還真的是！”