《情書》這種電影的觀眾特別有意思。
網絡上有看了電影的影迷，迴去之後給出來的反饋卻很好玩。
“你愛我，我愛他，他愛他，他愛她......
咦~怎麽這世界已經沒有人相愛了？
怎麽這世界每個人都不快樂？
怎麽這世界每個人都愛別人，不愛自己！”
“與其讓愛死亡，我寧願彼此好好的活，即使，陪在你身邊的人不是我。”
“去電影院看了，點映場座無虛席，但是有點奇怪，哪怕是情侶看了電影，有一個看哭了，可是卻絕對不會向另一半索求安慰，嗯，我覺得，這電影真的很有罪惡感啊！”
“這電影看完就一個字，牛！因為每個人在真正的結合之前，都必然有過其他的情感，而這部電影的牛就牛在，它能輕易地勾起每個人的潛藏在深處的某段情感，所以，邪惡地想，這電影完全有讓人精神出軌的意思啊！嘖嘖！”
“看完《情書》，忍不住路過小時候暗戀過的大哥哥的家門口，然後看到了一個滿臉油膩的大叔，瞬間整個人都不好了，突然覺得《情書》裏麵的男主或許對於陳冰來說，並不是死於山難，而是死於時光！邪惡地想，我的暗戀的大哥哥，或許也早就已經死去，他絕對不是那個油膩胖大叔，啊啊啊啊啊啊！我不可能暗戀過這樣一個大叔啊！”
“看完電影不屑一笑，這才不是我們的暗戀，因為人家是雙向奔赴啊，還有，這電影依然告訴我們，這還是個看臉的世界，竊以為，如果把電影裏麵的喜歡男陳冰的方曉換成一個校花級別的美女，那男陳冰還會暗戀女陳冰嗎？”
“樓上的，人艱不拆啊！”
“最後女主向大山喊出：“你好嗎？我很好”的時候，我哭出來了。
幾個月前我為了參加同學聚會，在當天淩晨一點手動洗好車，選好衣服，心想著以一個成功者的身份去見我的初戀。
畢業後我從底層做起，進入本地不錯的企業，買了房，我自認為我比以前更帥了，更有自信了，會讓她刮目相看。
當我看見他老公牽著她出現的時候，我內心的優越感崩解了，同學都說她嫁了個體貼的老公，我裝不經意地看到她與別人談笑間流露出幸福感。
名牌衣服，好車並沒有讓我感到勝利，也許現在就是上天對她最好的安排。”
“我不明就裏，漫不經心地把卡片翻了過來。
我無話可說了。
那是中學時代的我的畫像。
我一麵羊裝平靜，一麵想把卡片揣到兜裏。然而不湊巧，我喜歡的圍裙，上下沒有一個兜。
看完莫名地心酸！”
“這故事真的不簡單，相比絕大部分愛情片，這部電影的劇情絕對稱得上複雜精巧。”
隨著點映場次的增加，看過這部電影的人越來越多，關於電影的解讀也越來越多。
杜向海的影評卻是從另外一個角度來解讀這部電影。
“很多人把《情書》當成了一部“極致暗戀”的電影，可是真的隻是如此嗎？
女主角一人分飾兩角，李易導演對於兩個女主角也通過鏡頭的運用來區分。用穩定的長鏡頭來拍攝林穗，同時林穗的服裝也以純色為主，主要突出林穗典雅、安靜的性格，而拍攝女性陳冰經常用運動鏡頭居多，服裝也以帶有方塊的設計為主，展現女陳冰活潑的性格。兩個人雖然相貌一致，但性格卻截然不同。
這正如影片中她們兩個最後，一個邁向了未來，一個明晰了過去。
電影的確淺層地談論了關於青春，關於暗戀，關於愛情的故事，但是深層次的在我看來，卻是一直在談論一個生與死的命題。
這一點從電影裏麵的許多象征之物就可以看的出來。
正因為它們的存在，讓《情書》不僅僅隻是一部講述青春愛戀的電影，更是升華為對於“活之意義”“死之歸宿”的詮釋。
首先是雪和蜻蜓，是用來象征著物哀傳統和死亡淒美，渲染出純潔靈動的氛圍。
影片開頭林穗躺在雪地上就已經奠定了全篇的基調，是一種靜謐的，哀傷的氛圍。而女陳冰記憶中冰層裏的蜻蜓，隻封存在最美好的時候，這是一種死亡美學。同時又用林穗不能接受未婚夫的死亡，與女性陳冰在記憶中對自己父親死亡的模湖概念，來向人們對於身邊人的死亡，精神上的發問。
影片之中很多地方都在從“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美”中感悟著生命的真諦。
正如影片中，林穗在男陳冰去世幾年過去了還沒有走出陰影，最後她向著聳立威嚴的雪山喊出：“你好嗎？我很好。”喊到自己忍不住哭了出來，才發現他已經不在了。就像女陳冰的爺爺和媽媽，在女陳冰高燒時，媽媽竟然還以為，當年女陳冰爸爸的死，是因為爺爺執意背著他去醫院，而忘記了爺爺在當初隻用了40分鍾就把他背到了醫院。難以想象，爺爺在女陳冰爸爸去世後，自己一個人揣著懷表，默默把從家到醫院的路走了一遍又一遍，直到用那冷酷的數字勸服自己，當時的選擇沒有錯。所以當女陳冰遇到了同樣的狀況時，他沒有半點猶豫。
這些都是因為當人們在麵對死亡的時候，會留下很多無法改變的遺憾，他們總會下意識的把原因歸咎於自己的身上，來進行自我安慰。
而最後林穗能夠對著男陳冰遇難的山，大聲唿喊，釋放出自己埋藏與心的包袱與思念。女陳冰媽媽也終於意識到當年自己丈夫的死，不再決定搬出有和丈夫共同迴憶的老宅。女陳冰最後也能夠在看到借書卡後，接受男陳冰時空下的隔空表白，都體現出生與死之間無窮的美感。
那些曾經失去過至愛，受過或大或小離別的人們，也許都曾和電影中的陳冰、爺爺、媽媽一樣，將痛苦埋藏於心，將思念壓在心底，不敢正視麵對沒有他們存在的現實，不肯放過自己，不肯再去學會告別。我們也都曾去嚐試過，去自責，去掩蓋，去假設如果，去反複思索，隻為了能從過去中找出彼時的些許遺憾，自我寬慰。
但電影一直在告訴我們，對待過去，正視它，去麵對它。對待自己，用最溫柔的一種方式，叫和解。普魯斯特的《追憶似水年華》中說到：生命隻是一連串孤立的片刻，靠著迴憶和幻想，許多意義浮現了，然後消失，消失之後又浮現。
它是遺憾的，但它也是美的，更是治愈人心的，因為它用這種最細膩的方式告訴我們：美好的迴憶，將陪伴著生者的迴憶，以另一種方式活下去。
同時尋找自我，向陽而生。”
網絡上有看了電影的影迷，迴去之後給出來的反饋卻很好玩。
“你愛我，我愛他，他愛他，他愛她......
咦~怎麽這世界已經沒有人相愛了？
怎麽這世界每個人都不快樂？
怎麽這世界每個人都愛別人，不愛自己！”
“與其讓愛死亡，我寧願彼此好好的活，即使，陪在你身邊的人不是我。”
“去電影院看了，點映場座無虛席，但是有點奇怪，哪怕是情侶看了電影，有一個看哭了，可是卻絕對不會向另一半索求安慰，嗯，我覺得，這電影真的很有罪惡感啊！”
“這電影看完就一個字，牛！因為每個人在真正的結合之前，都必然有過其他的情感，而這部電影的牛就牛在，它能輕易地勾起每個人的潛藏在深處的某段情感，所以，邪惡地想，這電影完全有讓人精神出軌的意思啊！嘖嘖！”
“看完《情書》，忍不住路過小時候暗戀過的大哥哥的家門口，然後看到了一個滿臉油膩的大叔，瞬間整個人都不好了，突然覺得《情書》裏麵的男主或許對於陳冰來說，並不是死於山難，而是死於時光！邪惡地想，我的暗戀的大哥哥，或許也早就已經死去，他絕對不是那個油膩胖大叔，啊啊啊啊啊啊！我不可能暗戀過這樣一個大叔啊！”
“看完電影不屑一笑，這才不是我們的暗戀，因為人家是雙向奔赴啊，還有，這電影依然告訴我們，這還是個看臉的世界，竊以為，如果把電影裏麵的喜歡男陳冰的方曉換成一個校花級別的美女，那男陳冰還會暗戀女陳冰嗎？”
“樓上的，人艱不拆啊！”
“最後女主向大山喊出：“你好嗎？我很好”的時候，我哭出來了。
幾個月前我為了參加同學聚會，在當天淩晨一點手動洗好車，選好衣服，心想著以一個成功者的身份去見我的初戀。
畢業後我從底層做起，進入本地不錯的企業，買了房，我自認為我比以前更帥了，更有自信了，會讓她刮目相看。
當我看見他老公牽著她出現的時候，我內心的優越感崩解了，同學都說她嫁了個體貼的老公，我裝不經意地看到她與別人談笑間流露出幸福感。
名牌衣服，好車並沒有讓我感到勝利，也許現在就是上天對她最好的安排。”
“我不明就裏，漫不經心地把卡片翻了過來。
我無話可說了。
那是中學時代的我的畫像。
我一麵羊裝平靜，一麵想把卡片揣到兜裏。然而不湊巧，我喜歡的圍裙，上下沒有一個兜。
看完莫名地心酸！”
“這故事真的不簡單，相比絕大部分愛情片，這部電影的劇情絕對稱得上複雜精巧。”
隨著點映場次的增加，看過這部電影的人越來越多，關於電影的解讀也越來越多。
杜向海的影評卻是從另外一個角度來解讀這部電影。
“很多人把《情書》當成了一部“極致暗戀”的電影，可是真的隻是如此嗎？
女主角一人分飾兩角，李易導演對於兩個女主角也通過鏡頭的運用來區分。用穩定的長鏡頭來拍攝林穗，同時林穗的服裝也以純色為主，主要突出林穗典雅、安靜的性格，而拍攝女性陳冰經常用運動鏡頭居多，服裝也以帶有方塊的設計為主，展現女陳冰活潑的性格。兩個人雖然相貌一致，但性格卻截然不同。
這正如影片中她們兩個最後，一個邁向了未來，一個明晰了過去。
電影的確淺層地談論了關於青春，關於暗戀，關於愛情的故事，但是深層次的在我看來，卻是一直在談論一個生與死的命題。
這一點從電影裏麵的許多象征之物就可以看的出來。
正因為它們的存在，讓《情書》不僅僅隻是一部講述青春愛戀的電影，更是升華為對於“活之意義”“死之歸宿”的詮釋。
首先是雪和蜻蜓，是用來象征著物哀傳統和死亡淒美，渲染出純潔靈動的氛圍。
影片開頭林穗躺在雪地上就已經奠定了全篇的基調，是一種靜謐的，哀傷的氛圍。而女陳冰記憶中冰層裏的蜻蜓，隻封存在最美好的時候，這是一種死亡美學。同時又用林穗不能接受未婚夫的死亡，與女性陳冰在記憶中對自己父親死亡的模湖概念，來向人們對於身邊人的死亡，精神上的發問。
影片之中很多地方都在從“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美”中感悟著生命的真諦。
正如影片中，林穗在男陳冰去世幾年過去了還沒有走出陰影，最後她向著聳立威嚴的雪山喊出：“你好嗎？我很好。”喊到自己忍不住哭了出來，才發現他已經不在了。就像女陳冰的爺爺和媽媽，在女陳冰高燒時，媽媽竟然還以為，當年女陳冰爸爸的死，是因為爺爺執意背著他去醫院，而忘記了爺爺在當初隻用了40分鍾就把他背到了醫院。難以想象，爺爺在女陳冰爸爸去世後，自己一個人揣著懷表，默默把從家到醫院的路走了一遍又一遍，直到用那冷酷的數字勸服自己，當時的選擇沒有錯。所以當女陳冰遇到了同樣的狀況時，他沒有半點猶豫。
這些都是因為當人們在麵對死亡的時候，會留下很多無法改變的遺憾，他們總會下意識的把原因歸咎於自己的身上，來進行自我安慰。
而最後林穗能夠對著男陳冰遇難的山，大聲唿喊，釋放出自己埋藏與心的包袱與思念。女陳冰媽媽也終於意識到當年自己丈夫的死，不再決定搬出有和丈夫共同迴憶的老宅。女陳冰最後也能夠在看到借書卡後，接受男陳冰時空下的隔空表白，都體現出生與死之間無窮的美感。
那些曾經失去過至愛，受過或大或小離別的人們，也許都曾和電影中的陳冰、爺爺、媽媽一樣，將痛苦埋藏於心，將思念壓在心底，不敢正視麵對沒有他們存在的現實，不肯放過自己，不肯再去學會告別。我們也都曾去嚐試過，去自責，去掩蓋，去假設如果，去反複思索，隻為了能從過去中找出彼時的些許遺憾，自我寬慰。
但電影一直在告訴我們，對待過去，正視它，去麵對它。對待自己，用最溫柔的一種方式，叫和解。普魯斯特的《追憶似水年華》中說到：生命隻是一連串孤立的片刻，靠著迴憶和幻想，許多意義浮現了，然後消失，消失之後又浮現。
它是遺憾的，但它也是美的，更是治愈人心的，因為它用這種最細膩的方式告訴我們：美好的迴憶，將陪伴著生者的迴憶，以另一種方式活下去。
同時尋找自我，向陽而生。”