這就是劉博給予這部電影的影評的標題，也的確是他心中所想的。
“不知道從什麽時候開始，我們都認為港片的時代已經過去了，港片已死，這是我曾經喊出來的！
曾經，說起港島電影的黃金時代，我們不可錯過的是那一部部警匪片！
在內地電影市場高速崛起的時候，頭部電影突破10億，20億，30億的時候，曾經盛極一時的港島電影還剩下些什麽？
《喜事2010》《喜事2012》......諸如此類的狗尾續貂的續集，各種毫無誠意的粗製濫造！
作為一個老港島電影影評人，我是憤怒的，是怒其不爭，也是哀其不幸！曾經我也一度以為，港片或許是不是真的不適應時代的發展了？觀眾是不是真的已經不喜歡看發生在港島的故事了？
當《無間道》橫空出世的時候，我激動的哭了，原來，原來，不是觀眾不再喜歡港片，而是我們缺乏認真的電影人。
這個世界上最殘酷的事情，並不是絕望，而是在絕望的時候，給予了你希望，然後再一次打落塵埃，再次絕望。
《無間道》扛著港片複興的旗幟而起，各種打著複興港片的旗號的電影開始立項，然而他們卻不懂，港片複興不是一個噱頭，而是一個希望，一個需要他們去認真實現的希望。
可是那群人卻急功近利地，本末倒置，一次次的掛羊頭賣狗肉，將港島電影這塊招牌，一次又一次地砸了！
更是將《無間道》好不容易凝聚的港片複興的希望，再一次泯滅。
港島電影，還剩下些什麽？情懷嗎？不，連那一點情懷也被那些毫無誠意的粗製濫造給敗光了！
這才是最讓人絕望的。
索性，還有李易，這個生於港島，長於港島，學成於內地，成功於世界的港島導演，沒有放棄，他始終相信港片還有希望，於是有了《無間道》，於是有了《暗戰》！
迴到《暗戰》，何尚生，一個港島警察，他是飛虎隊轉文職，他渴望迴到飛虎隊，本身就證明了他的不甘平凡！可惜他業務能力超群，但是情商卻欠缺，所以，他是督查，而黃啟法卻是總督察。
是不是有種很熟悉的感覺？
是的，我相信在他身上，大家都能看到，聞到一股子濃濃的港島警察的味道。
他和很多大家熟悉的港島警匪片當中的男主角一樣，他必然是個幹探，他必然業務能力超群，他能三言兩語就逼迫黑警自殺，但是同樣的，他也有缺點。
他不懂得尊敬領導，他會當麵取笑領導，他似乎不太懂的和人相處，甚至於他的生活就是工作，除了工作，他做什麽似乎都不那麽成功，他什麽事情都想管！
他身上集合了眾多老港片的幹探的特點，港味十足。
不得不提的是，黃啟法，又是一個傳統意義上的老港片的主角的上司！
他的出場就是一句讓大家能會心一笑的：我是總督察黃啟法，三分鍾內棄械投降！
這句話，可以說從某種程度上已經成為了許多港島警匪片的標誌了。
我想很多人可能會說，幹探有一個就夠了，黃sir隻需要負責搞笑就行了。
可是真的是這樣的嗎？
在我看來並不是，《暗戰》的有趣的地方就在於此。
黃啟法在我看來絕對不止是負責搞笑的。
他的很多話，其實乍然一聽都給人一種笑果滿滿的感覺，可是仔細去想，卻會發現，他的很多話都是富含深意。
在確定炸彈是否是真的的時候。
何尚生想賭，他覺得自己了解華仔，覺得炸彈不可能是真的。
可是黃啟法卻說：“如果爆炸，我要負責，不爆炸沒我的事！”
或許有人會覺得，這隻是黃啟法怕擔責任，可是實際上呢？
我們仔細想想，他的做法其實才是正確的做法。
沒有人能承擔的起炸彈爆炸的造成的損失。
何尚生質問他：“身為一個警察，你能不能勇敢一點？”
可是這是勇敢與否的問題嗎？我相信大家心裏都有答案。
黃啟法絕對不止是一個負責搞笑的可有可無的角色，恰恰相反，這樣的上司，才是很多警員們想要的。
他並非一無是處，恰恰相反，他的領導能力其實很強，他不懂得和匪徒談判，可是他卻懂得找專業的人來和匪徒談判。
他會關心下屬，哪怕被誤會是玻璃。
他會保護夥計，哪怕炸彈是假的。
從電影的劇情上來說。犯罪，鬥智，警匪，這些元素為主的影片，通常對於劇情的編織提出了極高的要求。
華仔將染紅的手紙隨手丟棄，又被風吹走的那一幕，怎能不令人動容？又如醫生與華仔二人的對白：“我想我們不會再見麵了”，“這輩子而已”。
那種灑脫，是不是很有種熟悉的感覺？
港島警匪片，很多電影當中，你會發現，很多角色，他們對於死亡，都是那麽的灑脫，或許這也是港島電影當中的一種獨有的特點吧？
是的，是灑脫的感覺，而不是那種無懼死亡的壯烈。
除了人物在麵對死亡時所展現出的瀟灑與豁達外，在正反雙方的對立中所洋溢著的濃烈的江湖意氣，亦敵亦友的惺惺相惜，讓人得以暫時拋下善與惡的衝突，而專心投入對於人性中的純粹和美好的欣賞，唯有當我們拋卻自身立場，假想無社會身份狀態下的交往，才能夠感受到去身份化的俠義精神在現實世界中的一點火光。
其實我們可以把《暗戰》看成是披著現代的皮的武俠片，如果把何尚生和華仔代入到古裝武俠的環境之中，你會發現，竟然不會有任何一點違和感。
當然，還有愛情。這真的是一個非常大的驚喜。
眾所周知，在港島警匪片之中，其實我們是很難真正地看到大篇幅的愛情戲的。
因為槍炮，是男人的浪漫。《暗戰》之中涉及到愛情的劇情篇幅同樣不多，可是卻絕對起到了畫龍點睛的作用。
讓整部電影都增添了一股暖意。
有人說，影片中的愛情好在點到為止。但我認為恰恰相反。
因為這段舉重若輕的愛情，著力刻畫了愛情中最美的部分：邂逅與心動。至於曖昧，牽手，熱戀，統統不存在。在男女彼此心中，對方仍然是神秘而美好的，而無疾而終的悲劇美，進一步把這段感情定格為一首抒情詩。這樣的相遇，堪稱偶然中的偶然，因此我們才會相信，這樣的心動，是純粹中的純粹。
可以說，這段邂逅，詮釋了那句：人生若隻如初見！
它把所有的最美好的展現出來，這難道還不夠嗎？
最後，才是影片的主線，棋逢對手的智鬥！
警匪電影，我通常期待的多是情節的反轉和意外的真相，如果再有合理的邏輯，那就更好了。
但是《暗戰》不僅滿足了這一切，還讓我獲得了神聖的啟示，就像一個輕盈的悲劇，致敬了生命中所有終將逝去的擁有。這種從現實的引力中逃逸的輕盈貫穿全片，格外令人著迷。對心動之人的憂思，對棋逢對手的敬意，這些本該充滿儀式感的情緒，都蘊藏在全片結尾那個平凡的日子裏，一輛普通的公交車上，一次閑話家常的對話中了。
如果說《無間道》讓我們看到了港片複興的希望，那麽我覺得《暗戰》就是新時代港片的奠基之作！”
“不知道從什麽時候開始，我們都認為港片的時代已經過去了，港片已死，這是我曾經喊出來的！
曾經，說起港島電影的黃金時代，我們不可錯過的是那一部部警匪片！
在內地電影市場高速崛起的時候，頭部電影突破10億，20億，30億的時候，曾經盛極一時的港島電影還剩下些什麽？
《喜事2010》《喜事2012》......諸如此類的狗尾續貂的續集，各種毫無誠意的粗製濫造！
作為一個老港島電影影評人，我是憤怒的，是怒其不爭，也是哀其不幸！曾經我也一度以為，港片或許是不是真的不適應時代的發展了？觀眾是不是真的已經不喜歡看發生在港島的故事了？
當《無間道》橫空出世的時候，我激動的哭了，原來，原來，不是觀眾不再喜歡港片，而是我們缺乏認真的電影人。
這個世界上最殘酷的事情，並不是絕望，而是在絕望的時候，給予了你希望，然後再一次打落塵埃，再次絕望。
《無間道》扛著港片複興的旗幟而起，各種打著複興港片的旗號的電影開始立項，然而他們卻不懂，港片複興不是一個噱頭，而是一個希望，一個需要他們去認真實現的希望。
可是那群人卻急功近利地，本末倒置，一次次的掛羊頭賣狗肉，將港島電影這塊招牌，一次又一次地砸了！
更是將《無間道》好不容易凝聚的港片複興的希望，再一次泯滅。
港島電影，還剩下些什麽？情懷嗎？不，連那一點情懷也被那些毫無誠意的粗製濫造給敗光了！
這才是最讓人絕望的。
索性，還有李易，這個生於港島，長於港島，學成於內地，成功於世界的港島導演，沒有放棄，他始終相信港片還有希望，於是有了《無間道》，於是有了《暗戰》！
迴到《暗戰》，何尚生，一個港島警察，他是飛虎隊轉文職，他渴望迴到飛虎隊，本身就證明了他的不甘平凡！可惜他業務能力超群，但是情商卻欠缺，所以，他是督查，而黃啟法卻是總督察。
是不是有種很熟悉的感覺？
是的，我相信在他身上，大家都能看到，聞到一股子濃濃的港島警察的味道。
他和很多大家熟悉的港島警匪片當中的男主角一樣，他必然是個幹探，他必然業務能力超群，他能三言兩語就逼迫黑警自殺，但是同樣的，他也有缺點。
他不懂得尊敬領導，他會當麵取笑領導，他似乎不太懂的和人相處，甚至於他的生活就是工作，除了工作，他做什麽似乎都不那麽成功，他什麽事情都想管！
他身上集合了眾多老港片的幹探的特點，港味十足。
不得不提的是，黃啟法，又是一個傳統意義上的老港片的主角的上司！
他的出場就是一句讓大家能會心一笑的：我是總督察黃啟法，三分鍾內棄械投降！
這句話，可以說從某種程度上已經成為了許多港島警匪片的標誌了。
我想很多人可能會說，幹探有一個就夠了，黃sir隻需要負責搞笑就行了。
可是真的是這樣的嗎？
在我看來並不是，《暗戰》的有趣的地方就在於此。
黃啟法在我看來絕對不止是負責搞笑的。
他的很多話，其實乍然一聽都給人一種笑果滿滿的感覺，可是仔細去想，卻會發現，他的很多話都是富含深意。
在確定炸彈是否是真的的時候。
何尚生想賭，他覺得自己了解華仔，覺得炸彈不可能是真的。
可是黃啟法卻說：“如果爆炸，我要負責，不爆炸沒我的事！”
或許有人會覺得，這隻是黃啟法怕擔責任，可是實際上呢？
我們仔細想想，他的做法其實才是正確的做法。
沒有人能承擔的起炸彈爆炸的造成的損失。
何尚生質問他：“身為一個警察，你能不能勇敢一點？”
可是這是勇敢與否的問題嗎？我相信大家心裏都有答案。
黃啟法絕對不止是一個負責搞笑的可有可無的角色，恰恰相反，這樣的上司，才是很多警員們想要的。
他並非一無是處，恰恰相反，他的領導能力其實很強，他不懂得和匪徒談判，可是他卻懂得找專業的人來和匪徒談判。
他會關心下屬，哪怕被誤會是玻璃。
他會保護夥計，哪怕炸彈是假的。
從電影的劇情上來說。犯罪，鬥智，警匪，這些元素為主的影片，通常對於劇情的編織提出了極高的要求。
華仔將染紅的手紙隨手丟棄，又被風吹走的那一幕，怎能不令人動容？又如醫生與華仔二人的對白：“我想我們不會再見麵了”，“這輩子而已”。
那種灑脫，是不是很有種熟悉的感覺？
港島警匪片，很多電影當中，你會發現，很多角色，他們對於死亡，都是那麽的灑脫，或許這也是港島電影當中的一種獨有的特點吧？
是的，是灑脫的感覺，而不是那種無懼死亡的壯烈。
除了人物在麵對死亡時所展現出的瀟灑與豁達外，在正反雙方的對立中所洋溢著的濃烈的江湖意氣，亦敵亦友的惺惺相惜，讓人得以暫時拋下善與惡的衝突，而專心投入對於人性中的純粹和美好的欣賞，唯有當我們拋卻自身立場，假想無社會身份狀態下的交往，才能夠感受到去身份化的俠義精神在現實世界中的一點火光。
其實我們可以把《暗戰》看成是披著現代的皮的武俠片，如果把何尚生和華仔代入到古裝武俠的環境之中，你會發現，竟然不會有任何一點違和感。
當然，還有愛情。這真的是一個非常大的驚喜。
眾所周知，在港島警匪片之中，其實我們是很難真正地看到大篇幅的愛情戲的。
因為槍炮，是男人的浪漫。《暗戰》之中涉及到愛情的劇情篇幅同樣不多，可是卻絕對起到了畫龍點睛的作用。
讓整部電影都增添了一股暖意。
有人說，影片中的愛情好在點到為止。但我認為恰恰相反。
因為這段舉重若輕的愛情，著力刻畫了愛情中最美的部分：邂逅與心動。至於曖昧，牽手，熱戀，統統不存在。在男女彼此心中，對方仍然是神秘而美好的，而無疾而終的悲劇美，進一步把這段感情定格為一首抒情詩。這樣的相遇，堪稱偶然中的偶然，因此我們才會相信，這樣的心動，是純粹中的純粹。
可以說，這段邂逅，詮釋了那句：人生若隻如初見！
它把所有的最美好的展現出來，這難道還不夠嗎？
最後，才是影片的主線，棋逢對手的智鬥！
警匪電影，我通常期待的多是情節的反轉和意外的真相，如果再有合理的邏輯，那就更好了。
但是《暗戰》不僅滿足了這一切，還讓我獲得了神聖的啟示，就像一個輕盈的悲劇，致敬了生命中所有終將逝去的擁有。這種從現實的引力中逃逸的輕盈貫穿全片，格外令人著迷。對心動之人的憂思，對棋逢對手的敬意，這些本該充滿儀式感的情緒，都蘊藏在全片結尾那個平凡的日子裏，一輛普通的公交車上，一次閑話家常的對話中了。
如果說《無間道》讓我們看到了港片複興的希望，那麽我覺得《暗戰》就是新時代港片的奠基之作！”