李易最終還是決定了，給張海洋一個機會，給星漫一個機會！
他想要看看，在充足的資金的支持下，星漫，是否能給自己一個驚喜。
他不要求，星漫能做到和他記憶裏的那般優秀，但是至少不能差距太大。
這部動畫電影的故事其實非常簡單。
其實某種程度上來說，如果把機器人換成真人的話，這其實是一個非常爛俗的吊絲逆襲白富美，是一個孤獨的宅男和野蠻女友的故事。
李易把劇本拿出來給張海洋的時候，張海洋第一時間就懷抱著期待來看這個劇本。
下一刻，張海洋就......怎麽說呢？有點失望？
主要是因為這個劇本，隻是一個簡短的故事劇本。
故事講述了地球上的清掃型機器人瓦力偶遇並愛上了機器人夏娃後，追隨她進入太空曆險的一係列故事。
的劇本，從來都不算驚豔，這一點從張海洋的反應就可以看的出來。
而真正讓這部電影成為經典的原因，就在於，動畫製作的過程中賦予的那些細節。
比如瓦力的形象，比如伊娃的形象，又比如瓦力的動作習慣，伊娃的特點，再加上那些其他的如寵物蟑螂，如飛船上的清潔機器人等等的特點，這些才是讓這部電影成為經典的關鍵。
其實縱觀那些動畫電影，基本上可以說，刨除那些動畫角色的形象，以及細節，絕大多數的動畫電影劇情都是比較簡單的。
也同樣如此。
而這也是頂級的動畫製作公司的厲害之處，他們可以讓原本最通俗的題材，套上機器人的外殼，變得妙趣橫生！
這也是李易希望星漫在自己這個“掛逼”的指點下，能夠做到這一點！
“好了，接下來的時間裏，我們需要把這個故事的主要的角色的外形設計出來，其中包括了這些角色的動作，表情，聲音，語言等等。”李易沒有給張海洋太多的思考的時間。
或許星漫這邊的實力和水準的確和好萊塢有很大的差距，但是卻有一個巨大的優勢，那就是，李易！
因為李易可以通過語言和畫圖，把關於的許多關鍵的細節，直接錨定，而這些可以說絕對可以讓星漫節省大量的時間。
動畫電影製作過程之中，國內的動畫公司最缺的是什麽？
是藝術審美和製作技術兼備人才，但是這一點，不是不能彌補，藝術審美什麽，表現在哪裏？
比如機器人瓦力的形象，比如伊娃的形象，比如寵物蟑螂的形象，比如清潔機器人的形象等等，這些就是藝術審美展現的地方。
而這些，李易可以提前幫他們越過去。
按圖索驥如果他們還做不出來的話，那麽李易也不可能把這部動畫電影交給他們來做了。
張海洋把星漫的最精英的團隊，都叫了過來。
然後李易開始進行角色的形象設計。
作為導演的李易，基本功還是非常紮實的。
當李易把機器人瓦力的立體形象畫出來之後，張海洋整個人就都完全驚了。
因為李易畫出來的機器人瓦力的形象，還包括了瓦力的各種肢解動作的展示。
特別是當李易讓星漫的繪圖人員，在電腦上把他畫的瓦力進行貼色製作之後，雖然隻是靜態圖，但是整個形象卻直接就立了起來。
之後，是伊娃，等等。
接下來的時間裏，李易一直都呆在星漫，和製作團隊呆在一起。
當然，更多的是他在說，在畫出形象圖，然後，製作團隊的人按照李易的要求，不停地進行製作，修改。
看著電腦裏麵，機器人瓦力，伊娃等等形象，被一步一步地實現出來，那種成就感，真的很讓人上癮。
然後張海洋就震驚的發現，李易真的太恐怖了。
一般人是很難想象的。
在張海洋感覺當中，李易如同好像腦海裏已經有了非常成熟完整的一部電影一般。
要知道，動畫電影製作，最耗費時間的，其實反而不是技術實現，而是製作的過程之中，你無法明確到底想要的效果是什麽樣的。
如此，就必須進行不停地調整調整再調整。
而動畫製作當中的調整，和實際真人拍攝的時候的調整完全是兩碼事。
需要耗費的時間更長，更多。
而不是直接重新拍攝就可以了。
因為，動畫角色，他們的一言一行，一舉一動，都不是像真人那樣，可以很自然地做出來。
而李易在這裏，他卻可以直接告訴製作團隊的人，他想要一個什麽樣的效果。
並且李易本身是導演，他的腦海裏又有著完整的成片，所以，他需要做的就是，直接告訴他們，這裏的燈光要求是怎麽樣的，這裏的幻境要素是什麽，要達成一個什麽樣的效果。
有時候，他用言語無法明確地讓他們明白，他就會開始繪圖。
所以，進度遠遠超乎了張海洋的想象！
這雖然隻是個開始，但是卻是最重要的，也是動畫電影製作的最關鍵的地方。
有了明確的詳細的令人發指，妙到毫巔的畫麵，那麽他們需要做的真的就隻是工具人了！
可以說，有了李易這個導演的存在，讓原本製約著星漫的最大的短板，直接被補上了。
自己就執導過的張海洋，可不會覺得，李易這樣的是正常情況，他當初在製作的時候，單單是其中的角色形象，就改了無數次的稿。
可是在李易這裏，卻是可以直接告訴你，是什麽樣的，需要做出什麽樣的效果！
不過，哪怕是這樣，李易也感受到了動畫電影和真人電影製作的方式，可以說是截然不同的。
有更便捷更方便的地方，比如，李易想要什麽樣的光線，什麽樣的燈光，什麽樣的環境，現實當中，可能會很麻煩，但是在電腦製作的過程之中，這些最難的是想法，如果有了明確的要求，那麽他們製作起來，隻需要去調整參數就可以做到一步步接近李易的要求。
隻是哪怕是這樣，進度雖然說是快了許多，可是比起真人電影來，依然還是太慢太慢。
不過，張海洋卻是信心滿滿，因為他從未見過像李易這樣的導演，簡直給人的感覺就像是，李易在“看著電影”然後讓他們複刻出來一般。
而張海洋不知道的是，他猜的對，因為李易的確就是“看著電影”然後複述出來。
時間一晃而過，轉眼間就到了1月14日，這一天，是奧斯卡金像獎提名名單公布的日子！
他想要看看，在充足的資金的支持下，星漫，是否能給自己一個驚喜。
他不要求，星漫能做到和他記憶裏的那般優秀，但是至少不能差距太大。
這部動畫電影的故事其實非常簡單。
其實某種程度上來說，如果把機器人換成真人的話，這其實是一個非常爛俗的吊絲逆襲白富美，是一個孤獨的宅男和野蠻女友的故事。
李易把劇本拿出來給張海洋的時候，張海洋第一時間就懷抱著期待來看這個劇本。
下一刻，張海洋就......怎麽說呢？有點失望？
主要是因為這個劇本，隻是一個簡短的故事劇本。
故事講述了地球上的清掃型機器人瓦力偶遇並愛上了機器人夏娃後，追隨她進入太空曆險的一係列故事。
的劇本，從來都不算驚豔，這一點從張海洋的反應就可以看的出來。
而真正讓這部電影成為經典的原因，就在於，動畫製作的過程中賦予的那些細節。
比如瓦力的形象，比如伊娃的形象，又比如瓦力的動作習慣，伊娃的特點，再加上那些其他的如寵物蟑螂，如飛船上的清潔機器人等等的特點，這些才是讓這部電影成為經典的關鍵。
其實縱觀那些動畫電影，基本上可以說，刨除那些動畫角色的形象，以及細節，絕大多數的動畫電影劇情都是比較簡單的。
也同樣如此。
而這也是頂級的動畫製作公司的厲害之處，他們可以讓原本最通俗的題材，套上機器人的外殼，變得妙趣橫生！
這也是李易希望星漫在自己這個“掛逼”的指點下，能夠做到這一點！
“好了，接下來的時間裏，我們需要把這個故事的主要的角色的外形設計出來，其中包括了這些角色的動作，表情，聲音，語言等等。”李易沒有給張海洋太多的思考的時間。
或許星漫這邊的實力和水準的確和好萊塢有很大的差距，但是卻有一個巨大的優勢，那就是，李易！
因為李易可以通過語言和畫圖，把關於的許多關鍵的細節，直接錨定，而這些可以說絕對可以讓星漫節省大量的時間。
動畫電影製作過程之中，國內的動畫公司最缺的是什麽？
是藝術審美和製作技術兼備人才，但是這一點，不是不能彌補，藝術審美什麽，表現在哪裏？
比如機器人瓦力的形象，比如伊娃的形象，比如寵物蟑螂的形象，比如清潔機器人的形象等等，這些就是藝術審美展現的地方。
而這些，李易可以提前幫他們越過去。
按圖索驥如果他們還做不出來的話，那麽李易也不可能把這部動畫電影交給他們來做了。
張海洋把星漫的最精英的團隊，都叫了過來。
然後李易開始進行角色的形象設計。
作為導演的李易，基本功還是非常紮實的。
當李易把機器人瓦力的立體形象畫出來之後，張海洋整個人就都完全驚了。
因為李易畫出來的機器人瓦力的形象，還包括了瓦力的各種肢解動作的展示。
特別是當李易讓星漫的繪圖人員，在電腦上把他畫的瓦力進行貼色製作之後，雖然隻是靜態圖，但是整個形象卻直接就立了起來。
之後，是伊娃，等等。
接下來的時間裏，李易一直都呆在星漫，和製作團隊呆在一起。
當然，更多的是他在說，在畫出形象圖，然後，製作團隊的人按照李易的要求，不停地進行製作，修改。
看著電腦裏麵，機器人瓦力，伊娃等等形象，被一步一步地實現出來，那種成就感，真的很讓人上癮。
然後張海洋就震驚的發現，李易真的太恐怖了。
一般人是很難想象的。
在張海洋感覺當中，李易如同好像腦海裏已經有了非常成熟完整的一部電影一般。
要知道，動畫電影製作，最耗費時間的，其實反而不是技術實現，而是製作的過程之中，你無法明確到底想要的效果是什麽樣的。
如此，就必須進行不停地調整調整再調整。
而動畫製作當中的調整，和實際真人拍攝的時候的調整完全是兩碼事。
需要耗費的時間更長，更多。
而不是直接重新拍攝就可以了。
因為，動畫角色，他們的一言一行，一舉一動，都不是像真人那樣，可以很自然地做出來。
而李易在這裏，他卻可以直接告訴製作團隊的人，他想要一個什麽樣的效果。
並且李易本身是導演，他的腦海裏又有著完整的成片，所以，他需要做的就是，直接告訴他們，這裏的燈光要求是怎麽樣的，這裏的幻境要素是什麽，要達成一個什麽樣的效果。
有時候，他用言語無法明確地讓他們明白，他就會開始繪圖。
所以，進度遠遠超乎了張海洋的想象！
這雖然隻是個開始，但是卻是最重要的，也是動畫電影製作的最關鍵的地方。
有了明確的詳細的令人發指，妙到毫巔的畫麵，那麽他們需要做的真的就隻是工具人了！
可以說，有了李易這個導演的存在，讓原本製約著星漫的最大的短板，直接被補上了。
自己就執導過的張海洋，可不會覺得，李易這樣的是正常情況，他當初在製作的時候，單單是其中的角色形象，就改了無數次的稿。
可是在李易這裏，卻是可以直接告訴你，是什麽樣的，需要做出什麽樣的效果！
不過，哪怕是這樣，李易也感受到了動畫電影和真人電影製作的方式，可以說是截然不同的。
有更便捷更方便的地方，比如，李易想要什麽樣的光線，什麽樣的燈光，什麽樣的環境，現實當中，可能會很麻煩，但是在電腦製作的過程之中，這些最難的是想法，如果有了明確的要求，那麽他們製作起來，隻需要去調整參數就可以做到一步步接近李易的要求。
隻是哪怕是這樣，進度雖然說是快了許多，可是比起真人電影來，依然還是太慢太慢。
不過，張海洋卻是信心滿滿，因為他從未見過像李易這樣的導演，簡直給人的感覺就像是，李易在“看著電影”然後讓他們複刻出來一般。
而張海洋不知道的是，他猜的對，因為李易的確就是“看著電影”然後複述出來。
時間一晃而過，轉眼間就到了1月14日，這一天，是奧斯卡金像獎提名名單公布的日子！