此時房間之中擺放了好幾件東西，甚至還用快遞箱子包裹著，看得出來應該是剛剛運到這裏來的。
“張大哥，您來了！”
魯妙看到張天元，欣喜地喊道：“我可以跟哥哥一樣，叫您張大哥吧？”
她之前一直都是叫張先生的。
不過經曆了洞窟的事情之後，她漸漸覺得張天元這個人真得是相當不錯的。
叫張先生未免太生分了。
不如叫張大哥那麽親切。
“隨便你了，反正咱們都已經很熟了，雖然過去或許有些誤會，不過解開了也就是了。”
張天元倒是無所謂。
叫先生也罷，叫大哥也罷，隻要別叫大師就行，他聽著“大師”那兩個字，總感覺是在罵人。
“嗯，張大哥，您來看，這是一幅您絕對喜歡的畫作，我父親可是通過了好幾個朋友，才花費高價買來的。”
魯妙對於張天元沒有拒絕自己改換稱唿這件事兒顯然很高興。
急忙取出了一幅畫給張天元看。
“哎呦，不錯啊，這是張大千的《金陵周處台》啊！”
張天元對自己這位本家的畫，那可是喜歡得不得了啊。
而且張大千的畫，在市麵上，價格也是相當之高的。
六朝古都藍鯨自然風光秀美，人文故跡眾多，曆代名流騷客流連吟詠，留下了不少詩畫佳作。
民國時期，國畫大家張大千多次來到當時的帝都藍鯨，舉辦個人畫展、任教於國立中央大學等，他亦創作過1件紙本設色國畫《金陵周處台》，由衷地表達了個人思古言誌之情。
位於金陵城東南隅老虎頭旁的周處台，亦稱子隱堂、孝侯台，乃三國時期名士周處任東吳東觀左丞時的堂宅。
據清代周寶偀《金陵覽勝詩考》等記載：南朝佛刹光宅寺即建在周處台舊址旁，“殿後山石如掌”;
南朝高僧雲光法師嚐在此傳揚釋經，曆代信男善女敬香拜佛，香火景況一直延迄近代。
《南史》亦雲：相傳南朝梁武帝郗後生性好妒，死後化為蟒蛇，該地亦名蟒蛇倉……可見這一帶的曆史文化底蘊，還是比較深厚。
又據《晉書》、《世說新語》等述曰：
周處字子隱，義興陽羨人，後來遷居金陵。
少年失教的周處曾經橫行鄉裏，無惡不作，頗令鄰舍不安。
鄉人將其與“南山白額猛獸(虎)、長橋下蛟(龍)”，並稱為“三害”。
他得知後十分羞愧，開始幡然悔悟，決意棄惡從良，遂“入山求虎射殺之”，將兇猛的老虎頭砍下來懸掛於鄰裏;
又投身水中三天三夜搏殺蛟龍，一舉為民除害，令人刮目相看。
周處從此篤誌讀書，苦練武藝，曾任東吳東觀左丞，西晉新平太守、禦史中丞、建威將軍等，最終成為一代文臣武將。
周處後來戰死疆場，諡號為“孝侯”。
昔人以“不死東吳死西晉，城南可惜孝侯台”詩雲，深表內心惋惜。
千百年來，周處浪子迴頭、終成大器的故事，成了曆史上改邪勵誌的經典範例。
周處台亦因此人氣顯露，後人尋蹤觀瞻、絡繹不絕，並尊稱此處為“周處讀書台”。
想到這些，張天元不由欣賞起了張大千的《金陵周處台》畫作：
但見周處台基處於懸壁高墩之上，一位古裝文士獨坐台邊昂首天穹，觀今撫昔，神思遐想，宣抒情懷。
台畔秀木茂盛，鳥語花香，樓閣民舍散落，環境幽雅之極。
雄偉壯觀的藍鯨明代城牆巍然屹立，清澈幽碧而充滿神韻的秦淮河水，正在靜靜地日夜流淌。
遠方煙霧彌漫、虛無縹緲……
畫家在該圖右上側以行草款識思古言誌：“側身懷古，豪傑都為土。細想截蛟兼刺虎，此等雄風不腐。
忠臣孝子垂名，元(原)來正是書生，舊聽蛇盤崗阜，今聞犬吠寒城。
金陵周處台，倚《清平樂》。
大千張爰”。
後鈐白文“張爰長壽”、朱文“三千大千”方印各一枚。
大千所書勁拔飄逸、剛中帶柔，詞興濃鬱盎然，別具藝術風貌，較好地起到了妙化丹青主題的作用。
今人對畫家張大千或許並不陌生，他曾名正權、爰，字季爰，號大千、大千居士、下裏巴人，1899年出生於川州。
早年師法前代諸賢畫風，兼取南北宗之優長，尤尚清僧石濤等名家的筆墨意趣，並由此打下了係統紮實的藝術功底。
張大千秉性豁達豪爽，內心富有靈氣，畢生喜愛讀書，經常神遊四方。
晚年一度移居海外、遊曆中西，1983年病逝於寶島。
張大千傳統修養全麵，能文善詩，山水、花鳥、走獸、人物畫及書法、篆刻等無所不及。
於畫寫意、工筆、工寫兼備等技法均有涉足，在“外師造化，中得心源”的實踐中獨樹一幟。
藝術風格清秀俊逸，蒼潤脫俗，尤以晚年所創潑墨潑彩畫風蜚聲海內外。
像《廬山圖》、《愛痕圖》等扛鼎之作均享有較高聲譽，更加奠定了他在現代繪畫史上的藝術地位和影響力。
其齋“大風堂”門下弟子較多，在當今美術圈亦產生了不小影響。
張大千在《金陵周處台》的創作中，精心構圖布景，下筆遒勁堅挺，形神兼備有致。
如以折帶皴、披麻皴及點苔法表現山石，雜樹蔭叢揮灑自如，水墨之外又以淺絳、石青和石綠等敷色點染，清秀而淡雅，富有詩畫情味。
所作工寫兼備，筆墨瀟灑秀逸，氣韻生動鬱勃，意境深邃悠遠，彌漫出甚為濃鬱的書卷氣。
蒼秀雄起的金陵周處台，在畫家的信筆之下生姿添輝，令人抒發懷古幽思。
通過該圖可見，張大千既是在借畫緬懷前賢，也是寫心言誌、鞭策未來的性靈宣泄，進而直取“天人合一、物我兩忘”的畫意境界。
圖中那位端坐高台的逸士，莫非正是畫家本人的心靈化身?
該畫作明顯地受到宋元繪畫筆意的影響，雖然未署具體創作年代，但從張大千畢生繪畫風格演變情形分析推測，大概應屬他在中年時期創作的丹青力作，觀者可以一窺其這類懷古幽思題材的詩畫風格。
魯家能拿出如此出色的一幅畫來送給張天元，那足見其誠意可嘉了。
“張大哥，您來了！”
魯妙看到張天元，欣喜地喊道：“我可以跟哥哥一樣，叫您張大哥吧？”
她之前一直都是叫張先生的。
不過經曆了洞窟的事情之後，她漸漸覺得張天元這個人真得是相當不錯的。
叫張先生未免太生分了。
不如叫張大哥那麽親切。
“隨便你了，反正咱們都已經很熟了，雖然過去或許有些誤會，不過解開了也就是了。”
張天元倒是無所謂。
叫先生也罷，叫大哥也罷，隻要別叫大師就行，他聽著“大師”那兩個字，總感覺是在罵人。
“嗯，張大哥，您來看，這是一幅您絕對喜歡的畫作，我父親可是通過了好幾個朋友，才花費高價買來的。”
魯妙對於張天元沒有拒絕自己改換稱唿這件事兒顯然很高興。
急忙取出了一幅畫給張天元看。
“哎呦，不錯啊，這是張大千的《金陵周處台》啊！”
張天元對自己這位本家的畫，那可是喜歡得不得了啊。
而且張大千的畫，在市麵上，價格也是相當之高的。
六朝古都藍鯨自然風光秀美，人文故跡眾多，曆代名流騷客流連吟詠，留下了不少詩畫佳作。
民國時期，國畫大家張大千多次來到當時的帝都藍鯨，舉辦個人畫展、任教於國立中央大學等，他亦創作過1件紙本設色國畫《金陵周處台》，由衷地表達了個人思古言誌之情。
位於金陵城東南隅老虎頭旁的周處台，亦稱子隱堂、孝侯台，乃三國時期名士周處任東吳東觀左丞時的堂宅。
據清代周寶偀《金陵覽勝詩考》等記載：南朝佛刹光宅寺即建在周處台舊址旁，“殿後山石如掌”;
南朝高僧雲光法師嚐在此傳揚釋經，曆代信男善女敬香拜佛，香火景況一直延迄近代。
《南史》亦雲：相傳南朝梁武帝郗後生性好妒，死後化為蟒蛇，該地亦名蟒蛇倉……可見這一帶的曆史文化底蘊，還是比較深厚。
又據《晉書》、《世說新語》等述曰：
周處字子隱，義興陽羨人，後來遷居金陵。
少年失教的周處曾經橫行鄉裏，無惡不作，頗令鄰舍不安。
鄉人將其與“南山白額猛獸(虎)、長橋下蛟(龍)”，並稱為“三害”。
他得知後十分羞愧，開始幡然悔悟，決意棄惡從良，遂“入山求虎射殺之”，將兇猛的老虎頭砍下來懸掛於鄰裏;
又投身水中三天三夜搏殺蛟龍，一舉為民除害，令人刮目相看。
周處從此篤誌讀書，苦練武藝，曾任東吳東觀左丞，西晉新平太守、禦史中丞、建威將軍等，最終成為一代文臣武將。
周處後來戰死疆場，諡號為“孝侯”。
昔人以“不死東吳死西晉，城南可惜孝侯台”詩雲，深表內心惋惜。
千百年來，周處浪子迴頭、終成大器的故事，成了曆史上改邪勵誌的經典範例。
周處台亦因此人氣顯露，後人尋蹤觀瞻、絡繹不絕，並尊稱此處為“周處讀書台”。
想到這些，張天元不由欣賞起了張大千的《金陵周處台》畫作：
但見周處台基處於懸壁高墩之上，一位古裝文士獨坐台邊昂首天穹，觀今撫昔，神思遐想，宣抒情懷。
台畔秀木茂盛，鳥語花香，樓閣民舍散落，環境幽雅之極。
雄偉壯觀的藍鯨明代城牆巍然屹立，清澈幽碧而充滿神韻的秦淮河水，正在靜靜地日夜流淌。
遠方煙霧彌漫、虛無縹緲……
畫家在該圖右上側以行草款識思古言誌：“側身懷古，豪傑都為土。細想截蛟兼刺虎，此等雄風不腐。
忠臣孝子垂名，元(原)來正是書生，舊聽蛇盤崗阜，今聞犬吠寒城。
金陵周處台，倚《清平樂》。
大千張爰”。
後鈐白文“張爰長壽”、朱文“三千大千”方印各一枚。
大千所書勁拔飄逸、剛中帶柔，詞興濃鬱盎然，別具藝術風貌，較好地起到了妙化丹青主題的作用。
今人對畫家張大千或許並不陌生，他曾名正權、爰，字季爰，號大千、大千居士、下裏巴人，1899年出生於川州。
早年師法前代諸賢畫風，兼取南北宗之優長，尤尚清僧石濤等名家的筆墨意趣，並由此打下了係統紮實的藝術功底。
張大千秉性豁達豪爽，內心富有靈氣，畢生喜愛讀書，經常神遊四方。
晚年一度移居海外、遊曆中西，1983年病逝於寶島。
張大千傳統修養全麵，能文善詩，山水、花鳥、走獸、人物畫及書法、篆刻等無所不及。
於畫寫意、工筆、工寫兼備等技法均有涉足，在“外師造化，中得心源”的實踐中獨樹一幟。
藝術風格清秀俊逸，蒼潤脫俗，尤以晚年所創潑墨潑彩畫風蜚聲海內外。
像《廬山圖》、《愛痕圖》等扛鼎之作均享有較高聲譽，更加奠定了他在現代繪畫史上的藝術地位和影響力。
其齋“大風堂”門下弟子較多，在當今美術圈亦產生了不小影響。
張大千在《金陵周處台》的創作中，精心構圖布景，下筆遒勁堅挺，形神兼備有致。
如以折帶皴、披麻皴及點苔法表現山石，雜樹蔭叢揮灑自如，水墨之外又以淺絳、石青和石綠等敷色點染，清秀而淡雅，富有詩畫情味。
所作工寫兼備，筆墨瀟灑秀逸，氣韻生動鬱勃，意境深邃悠遠，彌漫出甚為濃鬱的書卷氣。
蒼秀雄起的金陵周處台，在畫家的信筆之下生姿添輝，令人抒發懷古幽思。
通過該圖可見，張大千既是在借畫緬懷前賢，也是寫心言誌、鞭策未來的性靈宣泄，進而直取“天人合一、物我兩忘”的畫意境界。
圖中那位端坐高台的逸士，莫非正是畫家本人的心靈化身?
該畫作明顯地受到宋元繪畫筆意的影響，雖然未署具體創作年代，但從張大千畢生繪畫風格演變情形分析推測，大概應屬他在中年時期創作的丹青力作，觀者可以一窺其這類懷古幽思題材的詩畫風格。
魯家能拿出如此出色的一幅畫來送給張天元，那足見其誠意可嘉了。