前些日子，奧巴斯接到了一個畫展的邀請，可是因為他父親出了事兒，他現在必須得趕迴洛杉磯去，這麽一搞，就有點麻煩了。
不去吧，不給人麵子。
去了吧，又會在父親那裏留下不好的印象。
現在溫蒂來了，這就好辦了。
溫蒂雖然不能完全代表他，可也是席勒家族的人，總能令主人的心情愉悅一些。
“畫展啊，是西方油畫那種嗎？”
張天元隨口問道。
“對，是油畫，而且是現代油畫展覽，有興趣的話可以去看看，不過您要實在沒興趣，我給推了就行了。”
奧巴斯說道。
張天元對油畫本身就沒什麽興趣，對現代油畫更不感興趣了。
不過既然來了一次舊金山，不逛一逛就離開，那實在是有點太著急了。
想到這裏，他就點了點頭道：“行，那就這樣吧，我和溫蒂去參觀畫展，順便也見識見識美國人的現代油畫到了一個什麽樣的水平。”
他喜歡藝術。
雖說西方油畫沒有國畫那麽感興趣，但對於藝術的熱愛卻沒有變。
參觀參觀，應該也沒什麽損失。
和奧巴斯分開之後，張天元就坐著溫蒂的車前往了一個叫“巴蒂畫廊”的地方。
這個畫廊究竟為什麽叫這個名字，張天元不知道，他也不想知道，他關注的是裏麵的油畫，至於名字什麽的，隨意就可以了。
不過聽溫蒂說，這個巴蒂畫廊在舊金山還是非常有名的，就算是在全美，那也是排的上號的地方。
聽到這話，張天元不由產生了幾分興趣。
“對了溫蒂，現代油畫大師都有誰啊？”
他問這個問題，當然是有原因的。
他所熟知的那些西方畫家，多半都是比較古老的那些，在世界上都很有名氣的，像什麽達芬奇、莫奈、畢加索等等。
如果是這些人的話，他自然比較了解。
然而這一次的畫展，卻是當代畫師的作品，他們有著非常出色的天賦，雖然技術可能還不夠成熟，然而也已經有了不小的知名度。
“不用管那些啦，其實這一次的畫展我已經聽哥哥說過了，主要就是兩個年輕畫家的作品，咱們去，也就是給他們捧場呢，他們的作品雖然不錯，但還遠達不到大師的水準。”
溫蒂笑著說道：“我告訴你吧，這兩個人，一個叫傑裏、一個叫威廉，分別來自紐約和蒙大拿，我以前見過他們的作品，還都不錯的，很有收藏的潛力，你不知道吧，這兩個人現在也就三十出頭。”
“這麽年輕！”
對於一個畫家來說，三十歲絕對不算老了。
“對啊，我很喜歡收藏油畫，這也是為什麽會答應哥哥來幫他出息這場畫展的原因，大叔你就算幫我的忙，給我鑒定鑒定，這兩個人誰的畫更值得收藏。”
溫蒂這小丫頭，果然也是有自己的目的啊。
“你可別太期待了，我對油畫並不是那麽了解，尤其是當代油畫，我真得可能還不如一般的鑒定師呢。”
張天元謙虛地說道。
“知道啦大叔，實在不行的話就當逛逛嘛，反正也沒什麽大不了的。”
溫蒂倒是沒有勉強張天元。
不過這小丫頭卻不太相信張天元的話。
每一次張天元都是表現得很謙虛低調，可是真正拿出本事的時候，卻會把人嚇一跳。
就比方說這一次的賭玉吧，誰又能想到，他居然從山料之中發現了血玉卵那樣的東西，這簡直就是奇跡。
她現在覺得張天元身上都是秘密，就好像一個好奇心泛濫的探險家一樣，企圖得知張天元所有的事情。
“行，那就走吧。”
張天元沒有多說什麽，順著窗口，瞅著窗外的景色，腦子裏卻開始搜索有關威廉和傑裏這兩個人的信息。
要說他完全不了解這兩個人，那倒也不是，來到美國，作為一個收藏家，自然要了解一下美國的藝術家的。
不管是傑裏還是威廉，在美國都算是嶄露頭角，小有名氣的當代畫家，他肯定是要多了解一下的。
那個威廉自小受藝術家父親的熏陶，17歲就讀猶他州立大學，師從學術權威畫師威肯特，打下堅實的繪畫基礎。
經過一番努力之後，成為了一個專業畫家和大學美術係教授。
作為一個學術畫家，威廉一直描繪自然光。
通過高光下模型，他能敏銳地轉換成清晰豐富的陰影和亮點。
他認為，繪畫的價值是在於捕捉精神的力量。
他的作品真實地告訴人們，對於所有的生命，他都在深情地試圖捕捉看不到的安靜和舒適。
他還擅長以飽含情韻的筆觸描繪夢幻般的少婦形象。
他的作品，無處不在追求美的發現，無論是油畫還是素描，無論是少婦裸體還是自然繪畫，都是精益求精，認真嚴謹，色彩豐富，柔美虛幻，富有表現力與感染力，在細節表現上還很具有穿透性。
這個人的具體經曆，張天元並不清楚，他更關注的是這個人的作品風格。
至於那個傑裏，也是同樣的厲害。
曾經有人說，這個傑裏的才能可與19世紀末的現實主義畫家們相匹敵，例如約翰辛格薩金特，傑奎因索羅利亞和安德斯佐恩。
因為他隻有三十多歲，就如此出色，可謂前途無量。
他的油畫表達了從繪畫領域中顯露出來的奇特意像。
現實主義在20世紀被誤解成是一種藝術模仿。
事實上，經過傑裏以及其老師等藝術家的操作，使現實主義繪畫具備一種很強的創造力。
許多觀賞者被帶進畫的思考中，他的畫初看起來就像是一張照片。
可事實上傑裏的視覺是與照相機相反的。
一張照片把形象拉平了，減少了顏色之間的處理關係，陰影看上去很僵硬。
而傑裏的技巧在於他能探測他的繪畫對象。
他的眼睛高度敏感，能夠看到價值和色調的微妙之處，這點是照相機和許多人都無法看到的。
更不能相信的是他能把這微妙之處畫出來。
傑裏的畫逼真是在於他畫麵流暢。
看他的畫能進入他創造的畫麵世界。
就像所有偉大的現實主義者，他有很強的想象力。
在現實之中融入自己的想象力，就能鑄就偉大的畫作，這就是他最大的本事。
(未完待續。)
不去吧，不給人麵子。
去了吧，又會在父親那裏留下不好的印象。
現在溫蒂來了，這就好辦了。
溫蒂雖然不能完全代表他，可也是席勒家族的人，總能令主人的心情愉悅一些。
“畫展啊，是西方油畫那種嗎？”
張天元隨口問道。
“對，是油畫，而且是現代油畫展覽，有興趣的話可以去看看，不過您要實在沒興趣，我給推了就行了。”
奧巴斯說道。
張天元對油畫本身就沒什麽興趣，對現代油畫更不感興趣了。
不過既然來了一次舊金山，不逛一逛就離開，那實在是有點太著急了。
想到這裏，他就點了點頭道：“行，那就這樣吧，我和溫蒂去參觀畫展，順便也見識見識美國人的現代油畫到了一個什麽樣的水平。”
他喜歡藝術。
雖說西方油畫沒有國畫那麽感興趣，但對於藝術的熱愛卻沒有變。
參觀參觀，應該也沒什麽損失。
和奧巴斯分開之後，張天元就坐著溫蒂的車前往了一個叫“巴蒂畫廊”的地方。
這個畫廊究竟為什麽叫這個名字，張天元不知道，他也不想知道，他關注的是裏麵的油畫，至於名字什麽的，隨意就可以了。
不過聽溫蒂說，這個巴蒂畫廊在舊金山還是非常有名的，就算是在全美，那也是排的上號的地方。
聽到這話，張天元不由產生了幾分興趣。
“對了溫蒂，現代油畫大師都有誰啊？”
他問這個問題，當然是有原因的。
他所熟知的那些西方畫家，多半都是比較古老的那些，在世界上都很有名氣的，像什麽達芬奇、莫奈、畢加索等等。
如果是這些人的話，他自然比較了解。
然而這一次的畫展，卻是當代畫師的作品，他們有著非常出色的天賦，雖然技術可能還不夠成熟，然而也已經有了不小的知名度。
“不用管那些啦，其實這一次的畫展我已經聽哥哥說過了，主要就是兩個年輕畫家的作品，咱們去，也就是給他們捧場呢，他們的作品雖然不錯，但還遠達不到大師的水準。”
溫蒂笑著說道：“我告訴你吧，這兩個人，一個叫傑裏、一個叫威廉，分別來自紐約和蒙大拿，我以前見過他們的作品，還都不錯的，很有收藏的潛力，你不知道吧，這兩個人現在也就三十出頭。”
“這麽年輕！”
對於一個畫家來說，三十歲絕對不算老了。
“對啊，我很喜歡收藏油畫，這也是為什麽會答應哥哥來幫他出息這場畫展的原因，大叔你就算幫我的忙，給我鑒定鑒定，這兩個人誰的畫更值得收藏。”
溫蒂這小丫頭，果然也是有自己的目的啊。
“你可別太期待了，我對油畫並不是那麽了解，尤其是當代油畫，我真得可能還不如一般的鑒定師呢。”
張天元謙虛地說道。
“知道啦大叔，實在不行的話就當逛逛嘛，反正也沒什麽大不了的。”
溫蒂倒是沒有勉強張天元。
不過這小丫頭卻不太相信張天元的話。
每一次張天元都是表現得很謙虛低調，可是真正拿出本事的時候，卻會把人嚇一跳。
就比方說這一次的賭玉吧，誰又能想到，他居然從山料之中發現了血玉卵那樣的東西，這簡直就是奇跡。
她現在覺得張天元身上都是秘密，就好像一個好奇心泛濫的探險家一樣，企圖得知張天元所有的事情。
“行，那就走吧。”
張天元沒有多說什麽，順著窗口，瞅著窗外的景色，腦子裏卻開始搜索有關威廉和傑裏這兩個人的信息。
要說他完全不了解這兩個人，那倒也不是，來到美國，作為一個收藏家，自然要了解一下美國的藝術家的。
不管是傑裏還是威廉，在美國都算是嶄露頭角，小有名氣的當代畫家，他肯定是要多了解一下的。
那個威廉自小受藝術家父親的熏陶，17歲就讀猶他州立大學，師從學術權威畫師威肯特，打下堅實的繪畫基礎。
經過一番努力之後，成為了一個專業畫家和大學美術係教授。
作為一個學術畫家，威廉一直描繪自然光。
通過高光下模型，他能敏銳地轉換成清晰豐富的陰影和亮點。
他認為，繪畫的價值是在於捕捉精神的力量。
他的作品真實地告訴人們，對於所有的生命，他都在深情地試圖捕捉看不到的安靜和舒適。
他還擅長以飽含情韻的筆觸描繪夢幻般的少婦形象。
他的作品，無處不在追求美的發現，無論是油畫還是素描，無論是少婦裸體還是自然繪畫，都是精益求精，認真嚴謹，色彩豐富，柔美虛幻，富有表現力與感染力，在細節表現上還很具有穿透性。
這個人的具體經曆，張天元並不清楚，他更關注的是這個人的作品風格。
至於那個傑裏，也是同樣的厲害。
曾經有人說，這個傑裏的才能可與19世紀末的現實主義畫家們相匹敵，例如約翰辛格薩金特，傑奎因索羅利亞和安德斯佐恩。
因為他隻有三十多歲，就如此出色，可謂前途無量。
他的油畫表達了從繪畫領域中顯露出來的奇特意像。
現實主義在20世紀被誤解成是一種藝術模仿。
事實上，經過傑裏以及其老師等藝術家的操作，使現實主義繪畫具備一種很強的創造力。
許多觀賞者被帶進畫的思考中，他的畫初看起來就像是一張照片。
可事實上傑裏的視覺是與照相機相反的。
一張照片把形象拉平了，減少了顏色之間的處理關係，陰影看上去很僵硬。
而傑裏的技巧在於他能探測他的繪畫對象。
他的眼睛高度敏感，能夠看到價值和色調的微妙之處，這點是照相機和許多人都無法看到的。
更不能相信的是他能把這微妙之處畫出來。
傑裏的畫逼真是在於他畫麵流暢。
看他的畫能進入他創造的畫麵世界。
就像所有偉大的現實主義者，他有很強的想象力。
在現實之中融入自己的想象力，就能鑄就偉大的畫作，這就是他最大的本事。
(未完待續。)