所有樂隊的演出結束，牛北公布了投票的情況，文藝複興以3票的微弱優勢如願拿到了參賽至今的第一次榜首。
由於決賽采取直播的形式，最後一場將放到十一期間。知道了這個時間上的安排，文藝複興便開始要為十一期間的音樂節演出作出選擇了。
與此同時，參加完節目迴到家的錢玉峰，馬不停蹄的便開始寫起了《火車駛向雲外，夢安魂於九霄》的歌評。
盡管現在還不能發，但是他趁著現有感覺，盡快把它寫下來：
《火車駛向雲外，夢安魂於九霄》這首歌的動機寫得很好，旋律悠揚且節奏鮮明。
《火車》的動機就是“”這五個音，在全曲中充當了“火車汽笛”或是“老去那代人的逐夢號角”這般的角色，每次響起都指引著人們向前
它在前奏中作為號角吹響，引出全曲：
在“眩目遨遊”後，第二次出現：
藍小浪人聲部分的最後一句“一代人終將老去，但總有人正年輕”結束後，該動機又完整複現了兩次。
動機最後一次出現是在全曲的4分37秒，這也是另一條更為鮮明的旋律線：
……
進入的位置，此時兩條旋律線在全曲結尾處開始交纏並行。
前一條旋律線，作為貫穿全曲的動機，此時已趨弱，褪為背景，作為底色行進，代表著舊一代人追夢年華的逝去，也象征著那些未完成的夢想行將“安魂於九霄”。
而此時，後一條旋律線則顯得更為激昂而舒展，占據著聽覺的主導地位，暗示著年輕一代正帶著舊一代人的遺誌，心懷無限希望，繼續開啟逐夢之途。
“”這個動機在全曲中更是反複出現了24次，宛若午夜之歌、夏日蟬鳴，久久迴蕩。
把動機複現同歌曲意境巧妙相融，文藝複興在這一點上完成得非常好。這可能也是這首作品能夠餘音繞梁，感動這麽多人的一個重要原因。
當然，藍小浪的詞作，我就不誇了，全是靈氣。藏都藏不住的那種，唯有真正的浪漫主義者才能體會。
愛文藝複興！
這一部分，說一下詞作。
有人覺得這篇詞邏輯不清、堆砌辭藻、生搬硬湊，太過隨意粗糙；
也有人覺得這篇詞不拘陳規、靈動野性、飛揚跋扈，像一首現代詩。
我比較傾向於後者的看法。與其說這篇詞像是一幅“堆砌剪接”的拚貼畫，我更讚同將其看作是一幅“刪繁就簡”的抽象畫。
藍小浪作詞向來酷愛“縮句”和“打亂詞序”，比如將“蝴蝶嫉妒花的美麗”寫作“蝶妒花之麗”，將“漫漫長路，徒步奔忙”寫作“徒忙漫奮鬥”，將“音符憤怒地吼叫”寫作“音憤符吼”。
這種寫法的核心是：先從整句中刪去各種有助於詞句通暢的助詞“的”“地”“得”，保留下那些反映核心語義的關鍵詞匯，再加以縮減和亂序，最終成新句。
有時創作者也會完全打破傳統文法，將形容詞同動詞直接相連，比如“眩目遨遊”。
創作風格上，這類詞主要通過消解“邏輯的連貫性”來凸顯“寫意性”，借由犧牲“具體的敘事”來代以“抽象的哲思”。
注重“意識與直覺的瞬間流動”，給人以“形散而意不散”之感。正如前半部分中，“音憤符吼”唿應著“流竄九州的爛曲”；“完美墜落”後，到達“四維宇宙”，開啟“眩目遨遊”——不同意象的組合看似雜亂，卻不影響表意的完整，同時又賦予了畫麵以充分的張力。
後半部分中，“漫長的”與“短暫的”、“黑暗的”與“璀璨的”、“失去的”與“倍還的”、“悲的”與“喜的”、“老去的”與“年輕的”，種種對比都折射出創作者對於“轉瞬即逝”與“永恆不變”等對立關係的辯證思考，有一定的哲學意味。
這種遣詞造句的樣貌，有時是創作者精心雕琢，在長期的理智思考中一點一點打磨而成的；有時則是創作者在短時間內情緒宣泄的產物，是一氣嗬成的。
《火車》的這篇詞更像是後者，在意象的選取上更為跳脫，詞句雖凝練但仍帶有一些粗糙感，後半部分的邏輯性遠強於前半部分，仿佛創作過程本身就如同這篇詞作一樣，是一個“思緒隨著情緒的傾瀉，由混沌逐漸走向清晰”的過程——以創作者的“殘夢”發跡，到慨歎“一代人終將老去，但代際更迭永續”為結。
總之，現代音樂作品中的歌詞創作，相較於曲，是更為自由和私密的。對於其文法使用的規範性，也並無統一的評判標準。乃至於某些作品的歌詞寫出來，本就不是為了“被看懂”或“被解讀”而存在，而可能隻是為了“被感受”而存在。對於這一類歌詞，不需要太過嚴苛的審視，更不需要套用所謂的“邏輯”。
洋洋灑灑一千多字，錢玉峰僅僅用了兩個小時便將其全部完成，中間沒有一絲一毫阻待的感覺。
這是董幼謙進來了，她好奇的問道：“又是一個長篇？還是那個藍小浪的？”
錢玉峰點點頭，把從現場超迴來的歌詞遞給自己的妻子道：“來，你來看看這個詞怎麽樣？”
董幼謙接過這詞，默默的看了一分鍾之後，開口道：“歌呢，讓我聽聽看，我覺得這就是一首很優秀的現代詩啊。”
“還沒上啊，我就是在現場聽的，人家也不讓錄……”
話還沒說，董幼謙便威脅道：“快給我去弄一個版本來聽聽，你放心我絕不外傳！”
錢玉峰有些為難的說道：“你讓我上哪去給你找啊，現場都沒錄下來……”
“那我可不管，你自己去想辦法去，今晚聽不到你就別想上床。”董幼謙就是開玩笑的那麽一說。
但是錢玉峰卻是當真了，他先給自己師父去了個電話，看看能不能弄到一個翻錄版本的。
金盛剛想都不想就拒絕道：“你直接找藍小浪去要啊。”
錢玉峰隻能給藍小浪去了電話，在機場等飛機的籃小浪一聽這個要求，本來想答應的，但是想到董幼謙坑自己的那件事，他直接拒絕道：“錢哥，這事不是聽不聽歌的問題，是您和嫂子的溝通問題，這個我愛莫能助！”
錢玉峰聽著電話裏傳來“嘟嘟嘟”的忙音，歎了一口氣。
不過稍後，他收到了一個音頻文件和藍小浪的一段話：“這首新歌，誰都沒聽過，祝你好運！”
錢玉峰大喜，拿著手機衝進了臥室：“老婆，那首歌沒要到，不過藍小浪給了一首新歌。”
說完，一人一隻耳機聽了起來：
“我是你閑坐窗前的那棵橡樹~我是你初次流淚時手邊的書~我是你春夜注視的那段蠟燭~我是你秋天穿上的楚楚衣服……”
聽完之後董幼謙眼眶有些紅腫，然後…………
由於決賽采取直播的形式，最後一場將放到十一期間。知道了這個時間上的安排，文藝複興便開始要為十一期間的音樂節演出作出選擇了。
與此同時，參加完節目迴到家的錢玉峰，馬不停蹄的便開始寫起了《火車駛向雲外，夢安魂於九霄》的歌評。
盡管現在還不能發，但是他趁著現有感覺，盡快把它寫下來：
《火車駛向雲外，夢安魂於九霄》這首歌的動機寫得很好，旋律悠揚且節奏鮮明。
《火車》的動機就是“”這五個音，在全曲中充當了“火車汽笛”或是“老去那代人的逐夢號角”這般的角色，每次響起都指引著人們向前
它在前奏中作為號角吹響，引出全曲：
在“眩目遨遊”後，第二次出現：
藍小浪人聲部分的最後一句“一代人終將老去，但總有人正年輕”結束後，該動機又完整複現了兩次。
動機最後一次出現是在全曲的4分37秒，這也是另一條更為鮮明的旋律線：
……
進入的位置，此時兩條旋律線在全曲結尾處開始交纏並行。
前一條旋律線，作為貫穿全曲的動機，此時已趨弱，褪為背景，作為底色行進，代表著舊一代人追夢年華的逝去，也象征著那些未完成的夢想行將“安魂於九霄”。
而此時，後一條旋律線則顯得更為激昂而舒展，占據著聽覺的主導地位，暗示著年輕一代正帶著舊一代人的遺誌，心懷無限希望，繼續開啟逐夢之途。
“”這個動機在全曲中更是反複出現了24次，宛若午夜之歌、夏日蟬鳴，久久迴蕩。
把動機複現同歌曲意境巧妙相融，文藝複興在這一點上完成得非常好。這可能也是這首作品能夠餘音繞梁，感動這麽多人的一個重要原因。
當然，藍小浪的詞作，我就不誇了，全是靈氣。藏都藏不住的那種，唯有真正的浪漫主義者才能體會。
愛文藝複興！
這一部分，說一下詞作。
有人覺得這篇詞邏輯不清、堆砌辭藻、生搬硬湊，太過隨意粗糙；
也有人覺得這篇詞不拘陳規、靈動野性、飛揚跋扈，像一首現代詩。
我比較傾向於後者的看法。與其說這篇詞像是一幅“堆砌剪接”的拚貼畫，我更讚同將其看作是一幅“刪繁就簡”的抽象畫。
藍小浪作詞向來酷愛“縮句”和“打亂詞序”，比如將“蝴蝶嫉妒花的美麗”寫作“蝶妒花之麗”，將“漫漫長路，徒步奔忙”寫作“徒忙漫奮鬥”，將“音符憤怒地吼叫”寫作“音憤符吼”。
這種寫法的核心是：先從整句中刪去各種有助於詞句通暢的助詞“的”“地”“得”，保留下那些反映核心語義的關鍵詞匯，再加以縮減和亂序，最終成新句。
有時創作者也會完全打破傳統文法，將形容詞同動詞直接相連，比如“眩目遨遊”。
創作風格上，這類詞主要通過消解“邏輯的連貫性”來凸顯“寫意性”，借由犧牲“具體的敘事”來代以“抽象的哲思”。
注重“意識與直覺的瞬間流動”，給人以“形散而意不散”之感。正如前半部分中，“音憤符吼”唿應著“流竄九州的爛曲”；“完美墜落”後，到達“四維宇宙”，開啟“眩目遨遊”——不同意象的組合看似雜亂，卻不影響表意的完整，同時又賦予了畫麵以充分的張力。
後半部分中，“漫長的”與“短暫的”、“黑暗的”與“璀璨的”、“失去的”與“倍還的”、“悲的”與“喜的”、“老去的”與“年輕的”，種種對比都折射出創作者對於“轉瞬即逝”與“永恆不變”等對立關係的辯證思考，有一定的哲學意味。
這種遣詞造句的樣貌，有時是創作者精心雕琢，在長期的理智思考中一點一點打磨而成的；有時則是創作者在短時間內情緒宣泄的產物，是一氣嗬成的。
《火車》的這篇詞更像是後者，在意象的選取上更為跳脫，詞句雖凝練但仍帶有一些粗糙感，後半部分的邏輯性遠強於前半部分，仿佛創作過程本身就如同這篇詞作一樣，是一個“思緒隨著情緒的傾瀉，由混沌逐漸走向清晰”的過程——以創作者的“殘夢”發跡，到慨歎“一代人終將老去，但代際更迭永續”為結。
總之，現代音樂作品中的歌詞創作，相較於曲，是更為自由和私密的。對於其文法使用的規範性，也並無統一的評判標準。乃至於某些作品的歌詞寫出來，本就不是為了“被看懂”或“被解讀”而存在，而可能隻是為了“被感受”而存在。對於這一類歌詞，不需要太過嚴苛的審視，更不需要套用所謂的“邏輯”。
洋洋灑灑一千多字，錢玉峰僅僅用了兩個小時便將其全部完成，中間沒有一絲一毫阻待的感覺。
這是董幼謙進來了，她好奇的問道：“又是一個長篇？還是那個藍小浪的？”
錢玉峰點點頭，把從現場超迴來的歌詞遞給自己的妻子道：“來，你來看看這個詞怎麽樣？”
董幼謙接過這詞，默默的看了一分鍾之後，開口道：“歌呢，讓我聽聽看，我覺得這就是一首很優秀的現代詩啊。”
“還沒上啊，我就是在現場聽的，人家也不讓錄……”
話還沒說，董幼謙便威脅道：“快給我去弄一個版本來聽聽，你放心我絕不外傳！”
錢玉峰有些為難的說道：“你讓我上哪去給你找啊，現場都沒錄下來……”
“那我可不管，你自己去想辦法去，今晚聽不到你就別想上床。”董幼謙就是開玩笑的那麽一說。
但是錢玉峰卻是當真了，他先給自己師父去了個電話，看看能不能弄到一個翻錄版本的。
金盛剛想都不想就拒絕道：“你直接找藍小浪去要啊。”
錢玉峰隻能給藍小浪去了電話，在機場等飛機的籃小浪一聽這個要求，本來想答應的，但是想到董幼謙坑自己的那件事，他直接拒絕道：“錢哥，這事不是聽不聽歌的問題，是您和嫂子的溝通問題，這個我愛莫能助！”
錢玉峰聽著電話裏傳來“嘟嘟嘟”的忙音，歎了一口氣。
不過稍後，他收到了一個音頻文件和藍小浪的一段話：“這首新歌，誰都沒聽過，祝你好運！”
錢玉峰大喜，拿著手機衝進了臥室：“老婆，那首歌沒要到，不過藍小浪給了一首新歌。”
說完，一人一隻耳機聽了起來：
“我是你閑坐窗前的那棵橡樹~我是你初次流淚時手邊的書~我是你春夜注視的那段蠟燭~我是你秋天穿上的楚楚衣服……”
聽完之後董幼謙眼眶有些紅腫，然後…………