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這部衝霄樓開場片段，給周易的感覺，確實比前世拍得要好，比五毒門的片頭也要強出很多，看得出來，趙導演也在進步。當然，可能是拍攝資金富裕，可以拍得更精致。
畢竟製作費用增加一倍，有錢就能拍得更好。
而且片頭拍得決不平淡，反而盡顯矛盾衝突。
尤其是開頭宋太宗趙光義“燭光斧影”弑兄殺宋太祖趙匡胤的一段，還有緊接著，趙光義逼殺太祖次子趙德昭的一段，拍得非常深沉壓抑，寥寥幾個鏡頭，配合畫外音，整體悲情氣氛全拍出來了。
可以說，趙導演對影片整體氣氛的把控很好。
而且，演員表演得也好。
請的都是很有經驗的專演配角的老戲骨，可不是普通群演。
製作費用增加，當然可以請更好的演員，不用胡亂湊合事。
其實這點開銷相對於整體製作費用來說，根本不算什麽了。
特別值得一提的是，開頭片段不像前世拍得那麽普通，那麽色彩鮮豔，確實區別很大，整體畫麵給人感覺非常陰鬱深沉，而且畫質更好，後期調色也好，還加了特效，對悲情氣氛渲染得非常出色。
據說這段特效是巨能搞他們做的，做得很出彩，很不一般。
很多影迷從開頭就被吸引住了。
這簡直是悲情襄陽王的節奏啊！
影片開頭就是在開宗明義的表明：可恨之人必有可憐之處。
很多資深影迷都能看明白導演的拍攝意圖，畫麵渲染出什麽氣氛，肯定代表了導演的思想，不是隨便亂來的，看什麽漂亮用什麽，那不可能。
雖然對“不分正邪，隻論成敗”的主題還不了解，但觀眾們多少能看出一些微妙之處。
至於那些影評人和資深記者，肯定更明白，就不用多說了。
這裏很多鏡頭用的都是大全景冷處理，蘊藏激烈衝突，卻又含蓄不露，更顯沉痛壓抑。
很多拍攝手法和前世都不一樣，導演不同，當然拍得不同。
但影片的整體悲情基調和藝術效果都做得很到位。
周易在台下也很認真的觀看，學習一些拍攝經驗。趙導演的水平絕對不可能比前世華語電影剛興起時候的電影導演差。人家經驗老道，拍得肯定更有可取之處。
隨著時代發展，技術進步，新時代的電影技術和拍攝技法不是舊時代能比的。
甚至不少影評人和媒體記者看到這些鏡頭畫麵，都心中大讚：雖然這是一部小成本動作片，但做得確實精良，決不粗糙，隻是場麵沒有大製作的空中航拍，沒有王府的大場麵全景，但絕對不是粗製濫造。看看人家這鏡頭畫麵，拍出這種風格，真不一般，確實很好。
這是小而精的典型拍法，能拍得好也很見功力了。
尤其周易開場的演技，就給大家留下了深刻印象。
這裏周易確實演得很好，特別是從少年襄陽王趙玨目睹父親趙德昭被逼上吊自盡，自然過渡到周易飾演的青年襄陽王望著自己臨摹下來的父親自盡的畫像，心切複仇，那種眼神冷漠中隱藏著瘋狂和仇恨，演得確實頗為精彩，整體畫麵變得陰暗灰白，但唯有眼睛染上血絲，仿佛躍動著複仇的熾烈火焰。
這段眼神表演，周易當初演了好多遍，才抓取到了合適的鏡頭，差點累得眼睛疼。
但他自己要高標準，嚴要求，一定要拍得精彩才行，效果確實是好。
劇組美工做的四幅正反畫像也很精致，達到了一定的藝術標準，人家也是正規藝校美術係科班出身的，做這樣幾幅畫不成問題，劇組根本不用外包請人畫。
這樣的青年襄陽王片頭一出場，就抓人眼球，一下子就吸引影迷了。
有影迷暗中嘀咕：“演技進步太快了。誰敢說文王殿下沒有演技？”
很多影迷確實覺得周易進步神速，前途無量。
就連郎君都心中驚讚，認為周易演得很好，非常出彩。
旁邊的唐嫣和裘操兩女都覺得不錯，心裏也頗為讚賞。
一個精彩鏡頭就足以挑動影迷的心弦。
影片開篇就極為引人入勝。
這時片頭畫外音已經推進到最後一句：“德昭之子趙玨，受封為襄陽王，心切複仇，密謀起事，在府中建衝霄樓！”隨著衝霄樓三字一落，片頭片名立即打出，同時背景音樂轉為慷慨激昂，銜接做得極好。
鏡頭直接轉入衝霄樓內部，拍攝全景及各種特寫。
整體畫麵色調陰冷，氣氛壓抑，尤其衝霄樓內部陰森恐怖，各種機關道具極為險惡驚人，配合壯觀的背景音樂，渲染出了慘烈的氣氛，預示著這裏將展開血戰。
各種精美的片頭毛筆行書字幕配合打出。
盡管隻是空樓特寫，沒有角色登場，但這些精彩的畫麵依然令影迷觀眾極為振奮。尤其衝霄樓內部恢宏全景大鏡頭展現，還有長鏡頭拍攝，確實壯觀，給觀眾們帶來了很強烈的驚喜，錢絕對沒白花。雖然片頭字幕使用老派手法，但大家都覺得非常合適，一點都不難看。
拍古典小說名段，用複古字幕手法，片頭走的可謂是堂皇正道，不搞出奇製勝，不搞另類創新，影片整體格調顯得非常穩重踏實。尤其整體沉鬱壓抑的灰暗風格基調確實令人驚讚，很有藝術感。
哪怕隻看這些畫麵，影迷們就覺得肯定好看，戲不會崩。
很多影迷都被片頭效果吸引住了，能沉下心，慢慢欣賞。
影迷們也多是懂藝術的，不是隻會看熱鬧。
片頭的畫外音也能讓觀眾明白一些劇情，尤其三俠五義的故事大家耳熟能詳，這是古典小說，很多影迷都聽過評書，看過電視劇，理解起來自然不吃力。
就算電影劇情不一樣，角色設定有出入，但完全能理解。
這樣就可以了，片頭非常成功。
台下觀看的趙經理和張製片他們，都覺得影片開頭拍得很好，確實有水平。
正東的小成本片就是這樣，活兒很細，絕對不會粗製濫造，給人感覺很好。
小成本隻是缺少大場麵，卻不代表質量差。
尤其藝術總監、美工、道具、服裝、化妝、特效、調色、配樂這些人都做得很好，功到自然成。
郎君也很受吸引，隻覺得片中滿滿的商業元素，和文藝片的片頭完全不同。激烈的大背景矛盾衝突加衝霄樓的陰森恐怖全景，配上雄渾的音樂和陰鬱的色調，太抓人眼球了。難道導演讀過觀眾心理學？這不像文藝片那麽裝逼，但其實也是裝逼的一種形式，隻是層次不同罷了。
郎君看得很認真，小聲對周易講：“雖然是小成本片，但你們搭這個衝霄樓肯定花了不少錢吧！”
周易低聲解釋道：“大筆支出主要用在這裏了，除了主演的片酬，別的地方其實花不了多少錢。”
郎君點頭道：“搭景費錢，一般都是這樣的。”
他又說道：“你們這段背景配樂做得也好，雄壯大氣，衝淡了一些陰森恐怖的味道，路子走對了，走大眾路線，沒往小眾路線上走。你們正東確實有人才。”
周易笑了，他對配樂確實很滿意，起碼效果不比前世差，配合衝霄樓的內部鏡頭，很有震撼力和畫麵衝擊力。這段配樂會在片中反複使用，確實非常出彩。
這是大眾動作片配樂，確實不是小眾恐怖片配樂，郎君的想法非常正確。
這段片頭很快過去，直到打出導演名號，然後直接轉入福安客棧的場景。
開場戲依然是鹿一峰飾演的花蝴蝶花衝的戲份。
不過在搭景方麵，別看是小成本片，但比前世一些簡陋的地方好太多了，絕對不會有那種特別簡陋的鏡頭畫麵出現，讓人瞬間出戲，趙導演特別在乎這方麵。
在懷柔影視城拍戲的時候，劇組租用的地方都是比較好的，有多次合作關係，肯定能租到好地方。有不滿意的地方，會請那邊星輝公司的搭景工人進行改良，確保鏡頭畫麵精致可看。
這樣拍出來的畫麵自然很好看。
就連郎君都覺得不錯，還對周易說，這是花小錢，辦大事。他當然能看出這段戲是在哪裏拍的，小成本片能拍成這樣，起碼鏡頭畫麵沒問題，確實難能可貴。
不搞大場麵，就是省錢，而且影片質量沒受太大影響，觀眾主要看打戲。
開場這段小打戲片段確實精彩，比前世那種簡陋的動作強出很多，要在開頭吸引觀眾，自然要把打戲設計精良，還要突出花蝴蝶花衝的實力。
尤其這段戲份用特寫鏡頭展示了花衝的飛鏢絕學“千變萬化魔術手”，確實拍得異常巧妙。
一記蝴蝶飛刀重創開封府王梁，翩然遠遁，非常漂亮。
在這段戲裏，飾演開封府王棟王梁兄弟的演員都是正東武師組成員，發揮得不錯。至於偶露一麵的病太歲張華隻是做個伏筆，表示這裏是襄陽王的地盤，藏有暗樁。
飾演病太歲張華的演員也是武師，隻是相貌不佳，正好適合病太歲的角色。
這些形貌特殊的武師，有些確實容易接到合適的戲份。
影片開場先聲奪人，觀眾們受到吸引，都目不轉睛的看著，不吃爆米花了。
大家都開始關注劇情。
接下來，花蝴蝶花衝勇闖招賢館，三下五除二，解決掉王府侍衛，和成大奎飾演的神手大聖鄧車相會的文戲表演，同樣精彩，體現出了精湛的演技。
然後周易飾演的襄陽王趙玨再次登場，在群演眾人襯托下，龍行虎步，滿麵華榮，極具王者威儀，貴氣十足，威勢天生，尤其這段王府文戲表演，體現出了招賢納士的賢王風範和大氣胸懷，與花衝等人的交談如親似友，氣度雍容，令人望之心折，確實表現出了令人眼前一亮的演技。
正是因為有這種紮實大氣的精彩表演，江湖草莽紛紛投效才更可信，更有說服力。
草莽豪傑當然不會屈身投靠在幼稚小兒麾下，那樣豈能成大事。
這裏的表演一定要靠演技撐起來，不然就成了小四演項羽，沐猴而冠，就不好了。
但周易演得確實精彩，達到了導演的要求。
即便和飾演小諸葛沈仲元的龐國斌、飾演花蝴蝶花衝的鹿一峰、飾演神手大聖鄧車的成大奎相比，周易也絲毫不落下風，氣場十足，唱作俱佳，真的做到了禮儀老師路德金要求的“行如平波行船，坐如虎踞龍盤，聲如雷霆巨浪，相如中天豔陽”。這些表演效果都是嚴格訓練出來的。
不經過專門訓練，絕對不可能演出這種效果，還要有天賦才行。
即便是再挑剔、再苛刻的影評人，把周易的一舉一動，包括每個麵部細微表情，每個手勢，甚至語速快慢和步行間距單獨拿出來，放到放大鏡下麵去看，都挑不出什麽毛病，確實演得很好。很多影評人和媒體記者都覺得周易進步很大很快，十分難得。
現場影迷觀眾看著幾名演技派飆戲，都覺得很爽，同樣覺得周易表演得很好，而且還那麽帥，簡直沒法挑剔了，一般的小鮮肉可演不出這種水準，一看就是專門練過的。
接下來，就是衝霄樓內放置桃花玉馬，簽約盟單蘭譜的戲。
看守衝霄樓的黑狼山“鐵麵金剛”藍驍也露了臉。
這段整體音效做得很好，非常有氣勢。
觀眾絲毫不覺得沉悶，隻覺得大家的表演都在水準之上，整體氣氛襯托得也好。這種鐵血硬漢動作片可不是靠小鮮肉的顏值撐場麵，周易不算是小鮮肉，表演可圈可點，非常不錯。幾名配角也是二三線演技派，除了成大奎，其實都是科班出身，單就演技來說，絕對不是如今的某些小鮮肉能比的。
成大奎曆練這麽多年，演技也是有的。
顏值不夠，大家當然要拚演技，不然豈不是要被周易壓戲。
這樣大家的表演自然很出彩，確實是實力派，屬於名氣不大，演技不差的那種類型。即便是一些大製作的片子裏，如果靠小鮮肉撐場麵，也拿不出這樣的演技。
哪怕主角高鬆還沒出場，但觀眾們都覺得很好看。
開場戲份就這樣一場一場的過去。
特別是開封府王棟慘死衝霄樓的戲，拍得驚心動魄，著實出彩。
影迷們看得心驚肉跳，驚悚不已。
衝霄樓各種機關殺器初一亮相，便驚豔四座，令人膽寒。
隨著高鬆和鄭子龍一一出場亮相，戲份越來越熱鬧好看。
能把群戲拍得這麽好看，錯落有致，確實很體現趙導演掌控場麵和節奏的能力。
襄陽王趙玨的練功戲雖然先前看過了，但依然令人興奮。
如今有些影迷已經進行了第一次封神榜評分，分數普遍很高，顯然觀眾們對影片整體格調和劇情都比較滿意，完全能看進去。單就第一次評分來講，肯定比當初的五毒門強，後麵會更高。現在影片隻是開篇，還沒到**，甚至第一個小**還沒到。
正東高層當然會接到後台人員傳來的數據，毫不意外，畢竟搶先場的封神榜評分早就出來了，總體是什麽情況，都可以預計，差不多就是這種分數。
眼看周易又出場了，觀眾們都集中注意力，就喜歡看周易表演。
顏值高，還能演技好，確實吸引觀眾。
尤其這段戲拍得很有威風氣勢，做派極為亮眼，襄陽王趙玨高坐龍床，運籌帷幄，號令群雄，安排手下高手劫殺欽差嚴查散，確實表演精彩，鋒芒必露，霸氣逼人。
雖然這種表演難度不大，演得不算出神入化，距離影帝級表演不可以道理計，但對於年輕演員來說，把動作片文戲演成這樣就很好了，不能挑剔更多。特別是，這種表演和五毒門裏的小師弟完全是兩種形象，反王與俠少反差極大，演什麽像什麽，對比來看，非常出彩。
如果是影帝來表演，可能會舉重若輕，用最輕的方式來處理，顯得角色更具威嚴，甚至可以用斯文和鎮定來表現殘暴，但周易現在明顯做不到那樣，即便再有天賦，才剛開始學習，不可能一下子就成影帝了，如今隻能做表麵化表演，這樣就夠用了，又不靠這個角色爭影帝。
不少影評人和影迷都暗中讚賞，給予好評。
他們不會對周易這樣的剛上燕影的年輕演員要求更多。
那樣不切實際，如今這樣就很好了，值得鼓勵和嘉獎。
這正像宣傳的那樣，就是史上最帥襄陽王，毫不過分。
注意一點：是史上最帥襄陽王，不是史上最佳襄陽王。
這時觀眾們都看得如癡如醉，注意力都沉浸在影片劇情裏，沒人說話，也不吃零食了。
影片劇情展開很好，情節緊湊，還很帶感。
一場場戲份過去，觀眾愈發受到劇情吸引。
中間鄭子龍和林晏搭檔出場的欽差微服私訪的戲份，也拍得不錯，生動有趣。尤其邵俊傑飾演的錦毛鼠白玉堂出場後，兩大美男對戲，再配上林晏插科打諢，更是花樣精彩，極為吸引影迷。編劇組改編得極好，劇本台詞比前世更加精彩，可看性很高，並不枯燥。
用後世的話講，這就是演技擔當加顏值擔當加幽默擔當的組合，碰撞出了表演的火花。
和前世的角色對比，邵俊傑的顏值更高，演技更合適，這是一個小亮點。
不是說他的演技比前世的演員高明多少，隻是表演更恰當。
現場的影迷觀眾都看得津津有味。
周易雖然早就看過成片，但這時再看一遍，同樣感覺很好。
請力所能及的讀者朋友來起點中文網訂閱本書正版，謝謝支持！未完待續。
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畢竟製作費用增加一倍，有錢就能拍得更好。
而且片頭拍得決不平淡，反而盡顯矛盾衝突。
尤其是開頭宋太宗趙光義“燭光斧影”弑兄殺宋太祖趙匡胤的一段，還有緊接著，趙光義逼殺太祖次子趙德昭的一段，拍得非常深沉壓抑，寥寥幾個鏡頭，配合畫外音，整體悲情氣氛全拍出來了。
可以說，趙導演對影片整體氣氛的把控很好。
而且，演員表演得也好。
請的都是很有經驗的專演配角的老戲骨，可不是普通群演。
製作費用增加，當然可以請更好的演員，不用胡亂湊合事。
其實這點開銷相對於整體製作費用來說，根本不算什麽了。
特別值得一提的是，開頭片段不像前世拍得那麽普通，那麽色彩鮮豔，確實區別很大，整體畫麵給人感覺非常陰鬱深沉，而且畫質更好，後期調色也好，還加了特效，對悲情氣氛渲染得非常出色。
據說這段特效是巨能搞他們做的，做得很出彩，很不一般。
很多影迷從開頭就被吸引住了。
這簡直是悲情襄陽王的節奏啊！
影片開頭就是在開宗明義的表明：可恨之人必有可憐之處。
很多資深影迷都能看明白導演的拍攝意圖，畫麵渲染出什麽氣氛，肯定代表了導演的思想，不是隨便亂來的，看什麽漂亮用什麽，那不可能。
雖然對“不分正邪，隻論成敗”的主題還不了解，但觀眾們多少能看出一些微妙之處。
至於那些影評人和資深記者，肯定更明白，就不用多說了。
這裏很多鏡頭用的都是大全景冷處理，蘊藏激烈衝突，卻又含蓄不露，更顯沉痛壓抑。
很多拍攝手法和前世都不一樣，導演不同，當然拍得不同。
但影片的整體悲情基調和藝術效果都做得很到位。
周易在台下也很認真的觀看，學習一些拍攝經驗。趙導演的水平絕對不可能比前世華語電影剛興起時候的電影導演差。人家經驗老道，拍得肯定更有可取之處。
隨著時代發展，技術進步，新時代的電影技術和拍攝技法不是舊時代能比的。
甚至不少影評人和媒體記者看到這些鏡頭畫麵，都心中大讚：雖然這是一部小成本動作片，但做得確實精良，決不粗糙，隻是場麵沒有大製作的空中航拍，沒有王府的大場麵全景，但絕對不是粗製濫造。看看人家這鏡頭畫麵，拍出這種風格，真不一般，確實很好。
這是小而精的典型拍法，能拍得好也很見功力了。
尤其周易開場的演技，就給大家留下了深刻印象。
這裏周易確實演得很好，特別是從少年襄陽王趙玨目睹父親趙德昭被逼上吊自盡，自然過渡到周易飾演的青年襄陽王望著自己臨摹下來的父親自盡的畫像，心切複仇，那種眼神冷漠中隱藏著瘋狂和仇恨，演得確實頗為精彩，整體畫麵變得陰暗灰白，但唯有眼睛染上血絲，仿佛躍動著複仇的熾烈火焰。
這段眼神表演，周易當初演了好多遍，才抓取到了合適的鏡頭，差點累得眼睛疼。
但他自己要高標準，嚴要求，一定要拍得精彩才行，效果確實是好。
劇組美工做的四幅正反畫像也很精致，達到了一定的藝術標準，人家也是正規藝校美術係科班出身的，做這樣幾幅畫不成問題，劇組根本不用外包請人畫。
這樣的青年襄陽王片頭一出場，就抓人眼球，一下子就吸引影迷了。
有影迷暗中嘀咕：“演技進步太快了。誰敢說文王殿下沒有演技？”
很多影迷確實覺得周易進步神速，前途無量。
就連郎君都心中驚讚，認為周易演得很好，非常出彩。
旁邊的唐嫣和裘操兩女都覺得不錯，心裏也頗為讚賞。
一個精彩鏡頭就足以挑動影迷的心弦。
影片開篇就極為引人入勝。
這時片頭畫外音已經推進到最後一句：“德昭之子趙玨，受封為襄陽王，心切複仇，密謀起事，在府中建衝霄樓！”隨著衝霄樓三字一落，片頭片名立即打出，同時背景音樂轉為慷慨激昂，銜接做得極好。
鏡頭直接轉入衝霄樓內部，拍攝全景及各種特寫。
整體畫麵色調陰冷，氣氛壓抑，尤其衝霄樓內部陰森恐怖，各種機關道具極為險惡驚人，配合壯觀的背景音樂，渲染出了慘烈的氣氛，預示著這裏將展開血戰。
各種精美的片頭毛筆行書字幕配合打出。
盡管隻是空樓特寫，沒有角色登場，但這些精彩的畫麵依然令影迷觀眾極為振奮。尤其衝霄樓內部恢宏全景大鏡頭展現，還有長鏡頭拍攝，確實壯觀，給觀眾們帶來了很強烈的驚喜，錢絕對沒白花。雖然片頭字幕使用老派手法，但大家都覺得非常合適，一點都不難看。
拍古典小說名段，用複古字幕手法，片頭走的可謂是堂皇正道，不搞出奇製勝，不搞另類創新，影片整體格調顯得非常穩重踏實。尤其整體沉鬱壓抑的灰暗風格基調確實令人驚讚，很有藝術感。
哪怕隻看這些畫麵，影迷們就覺得肯定好看，戲不會崩。
很多影迷都被片頭效果吸引住了，能沉下心，慢慢欣賞。
影迷們也多是懂藝術的，不是隻會看熱鬧。
片頭的畫外音也能讓觀眾明白一些劇情，尤其三俠五義的故事大家耳熟能詳，這是古典小說，很多影迷都聽過評書，看過電視劇，理解起來自然不吃力。
就算電影劇情不一樣，角色設定有出入，但完全能理解。
這樣就可以了，片頭非常成功。
台下觀看的趙經理和張製片他們，都覺得影片開頭拍得很好，確實有水平。
正東的小成本片就是這樣，活兒很細，絕對不會粗製濫造，給人感覺很好。
小成本隻是缺少大場麵，卻不代表質量差。
尤其藝術總監、美工、道具、服裝、化妝、特效、調色、配樂這些人都做得很好，功到自然成。
郎君也很受吸引，隻覺得片中滿滿的商業元素，和文藝片的片頭完全不同。激烈的大背景矛盾衝突加衝霄樓的陰森恐怖全景，配上雄渾的音樂和陰鬱的色調，太抓人眼球了。難道導演讀過觀眾心理學？這不像文藝片那麽裝逼，但其實也是裝逼的一種形式，隻是層次不同罷了。
郎君看得很認真，小聲對周易講：“雖然是小成本片，但你們搭這個衝霄樓肯定花了不少錢吧！”
周易低聲解釋道：“大筆支出主要用在這裏了，除了主演的片酬，別的地方其實花不了多少錢。”
郎君點頭道：“搭景費錢，一般都是這樣的。”
他又說道：“你們這段背景配樂做得也好，雄壯大氣，衝淡了一些陰森恐怖的味道，路子走對了，走大眾路線，沒往小眾路線上走。你們正東確實有人才。”
周易笑了，他對配樂確實很滿意，起碼效果不比前世差，配合衝霄樓的內部鏡頭，很有震撼力和畫麵衝擊力。這段配樂會在片中反複使用，確實非常出彩。
這是大眾動作片配樂，確實不是小眾恐怖片配樂，郎君的想法非常正確。
這段片頭很快過去，直到打出導演名號，然後直接轉入福安客棧的場景。
開場戲依然是鹿一峰飾演的花蝴蝶花衝的戲份。
不過在搭景方麵，別看是小成本片，但比前世一些簡陋的地方好太多了，絕對不會有那種特別簡陋的鏡頭畫麵出現，讓人瞬間出戲，趙導演特別在乎這方麵。
在懷柔影視城拍戲的時候，劇組租用的地方都是比較好的，有多次合作關係，肯定能租到好地方。有不滿意的地方，會請那邊星輝公司的搭景工人進行改良，確保鏡頭畫麵精致可看。
這樣拍出來的畫麵自然很好看。
就連郎君都覺得不錯，還對周易說，這是花小錢，辦大事。他當然能看出這段戲是在哪裏拍的，小成本片能拍成這樣，起碼鏡頭畫麵沒問題，確實難能可貴。
不搞大場麵，就是省錢，而且影片質量沒受太大影響，觀眾主要看打戲。
開場這段小打戲片段確實精彩，比前世那種簡陋的動作強出很多，要在開頭吸引觀眾，自然要把打戲設計精良，還要突出花蝴蝶花衝的實力。
尤其這段戲份用特寫鏡頭展示了花衝的飛鏢絕學“千變萬化魔術手”，確實拍得異常巧妙。
一記蝴蝶飛刀重創開封府王梁，翩然遠遁，非常漂亮。
在這段戲裏，飾演開封府王棟王梁兄弟的演員都是正東武師組成員，發揮得不錯。至於偶露一麵的病太歲張華隻是做個伏筆，表示這裏是襄陽王的地盤，藏有暗樁。
飾演病太歲張華的演員也是武師，隻是相貌不佳，正好適合病太歲的角色。
這些形貌特殊的武師，有些確實容易接到合適的戲份。
影片開場先聲奪人，觀眾們受到吸引，都目不轉睛的看著，不吃爆米花了。
大家都開始關注劇情。
接下來，花蝴蝶花衝勇闖招賢館，三下五除二，解決掉王府侍衛，和成大奎飾演的神手大聖鄧車相會的文戲表演，同樣精彩，體現出了精湛的演技。
然後周易飾演的襄陽王趙玨再次登場，在群演眾人襯托下，龍行虎步，滿麵華榮，極具王者威儀，貴氣十足，威勢天生，尤其這段王府文戲表演，體現出了招賢納士的賢王風範和大氣胸懷，與花衝等人的交談如親似友，氣度雍容，令人望之心折，確實表現出了令人眼前一亮的演技。
正是因為有這種紮實大氣的精彩表演，江湖草莽紛紛投效才更可信，更有說服力。
草莽豪傑當然不會屈身投靠在幼稚小兒麾下，那樣豈能成大事。
這裏的表演一定要靠演技撐起來，不然就成了小四演項羽，沐猴而冠，就不好了。
但周易演得確實精彩，達到了導演的要求。
即便和飾演小諸葛沈仲元的龐國斌、飾演花蝴蝶花衝的鹿一峰、飾演神手大聖鄧車的成大奎相比，周易也絲毫不落下風，氣場十足，唱作俱佳，真的做到了禮儀老師路德金要求的“行如平波行船，坐如虎踞龍盤，聲如雷霆巨浪，相如中天豔陽”。這些表演效果都是嚴格訓練出來的。
不經過專門訓練，絕對不可能演出這種效果，還要有天賦才行。
即便是再挑剔、再苛刻的影評人，把周易的一舉一動，包括每個麵部細微表情，每個手勢，甚至語速快慢和步行間距單獨拿出來，放到放大鏡下麵去看，都挑不出什麽毛病，確實演得很好。很多影評人和媒體記者都覺得周易進步很大很快，十分難得。
現場影迷觀眾看著幾名演技派飆戲，都覺得很爽，同樣覺得周易表演得很好，而且還那麽帥，簡直沒法挑剔了，一般的小鮮肉可演不出這種水準，一看就是專門練過的。
接下來，就是衝霄樓內放置桃花玉馬，簽約盟單蘭譜的戲。
看守衝霄樓的黑狼山“鐵麵金剛”藍驍也露了臉。
這段整體音效做得很好，非常有氣勢。
觀眾絲毫不覺得沉悶，隻覺得大家的表演都在水準之上，整體氣氛襯托得也好。這種鐵血硬漢動作片可不是靠小鮮肉的顏值撐場麵，周易不算是小鮮肉，表演可圈可點，非常不錯。幾名配角也是二三線演技派，除了成大奎，其實都是科班出身，單就演技來說，絕對不是如今的某些小鮮肉能比的。
成大奎曆練這麽多年，演技也是有的。
顏值不夠，大家當然要拚演技，不然豈不是要被周易壓戲。
這樣大家的表演自然很出彩，確實是實力派，屬於名氣不大，演技不差的那種類型。即便是一些大製作的片子裏，如果靠小鮮肉撐場麵，也拿不出這樣的演技。
哪怕主角高鬆還沒出場，但觀眾們都覺得很好看。
開場戲份就這樣一場一場的過去。
特別是開封府王棟慘死衝霄樓的戲，拍得驚心動魄，著實出彩。
影迷們看得心驚肉跳，驚悚不已。
衝霄樓各種機關殺器初一亮相，便驚豔四座，令人膽寒。
隨著高鬆和鄭子龍一一出場亮相，戲份越來越熱鬧好看。
能把群戲拍得這麽好看，錯落有致，確實很體現趙導演掌控場麵和節奏的能力。
襄陽王趙玨的練功戲雖然先前看過了，但依然令人興奮。
如今有些影迷已經進行了第一次封神榜評分，分數普遍很高，顯然觀眾們對影片整體格調和劇情都比較滿意，完全能看進去。單就第一次評分來講，肯定比當初的五毒門強，後麵會更高。現在影片隻是開篇，還沒到**，甚至第一個小**還沒到。
正東高層當然會接到後台人員傳來的數據，毫不意外，畢竟搶先場的封神榜評分早就出來了，總體是什麽情況，都可以預計，差不多就是這種分數。
眼看周易又出場了，觀眾們都集中注意力，就喜歡看周易表演。
顏值高，還能演技好，確實吸引觀眾。
尤其這段戲拍得很有威風氣勢，做派極為亮眼，襄陽王趙玨高坐龍床，運籌帷幄，號令群雄，安排手下高手劫殺欽差嚴查散，確實表演精彩，鋒芒必露，霸氣逼人。
雖然這種表演難度不大，演得不算出神入化，距離影帝級表演不可以道理計，但對於年輕演員來說，把動作片文戲演成這樣就很好了，不能挑剔更多。特別是，這種表演和五毒門裏的小師弟完全是兩種形象，反王與俠少反差極大，演什麽像什麽，對比來看，非常出彩。
如果是影帝來表演，可能會舉重若輕，用最輕的方式來處理，顯得角色更具威嚴，甚至可以用斯文和鎮定來表現殘暴，但周易現在明顯做不到那樣，即便再有天賦，才剛開始學習，不可能一下子就成影帝了，如今隻能做表麵化表演，這樣就夠用了，又不靠這個角色爭影帝。
不少影評人和影迷都暗中讚賞，給予好評。
他們不會對周易這樣的剛上燕影的年輕演員要求更多。
那樣不切實際，如今這樣就很好了，值得鼓勵和嘉獎。
這正像宣傳的那樣，就是史上最帥襄陽王，毫不過分。
注意一點：是史上最帥襄陽王，不是史上最佳襄陽王。
這時觀眾們都看得如癡如醉，注意力都沉浸在影片劇情裏，沒人說話，也不吃零食了。
影片劇情展開很好，情節緊湊，還很帶感。
一場場戲份過去，觀眾愈發受到劇情吸引。
中間鄭子龍和林晏搭檔出場的欽差微服私訪的戲份，也拍得不錯，生動有趣。尤其邵俊傑飾演的錦毛鼠白玉堂出場後，兩大美男對戲，再配上林晏插科打諢，更是花樣精彩，極為吸引影迷。編劇組改編得極好，劇本台詞比前世更加精彩，可看性很高，並不枯燥。
用後世的話講，這就是演技擔當加顏值擔當加幽默擔當的組合，碰撞出了表演的火花。
和前世的角色對比，邵俊傑的顏值更高，演技更合適，這是一個小亮點。
不是說他的演技比前世的演員高明多少，隻是表演更恰當。
現場的影迷觀眾都看得津津有味。
周易雖然早就看過成片，但這時再看一遍，同樣感覺很好。
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