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關於這些劇情設計，周易當場征求了三位編劇的專業意見。
三位編劇想了一想，大家探討一番，還是表示認同，覺得可以這樣對角色性格定型，沒有問題。劇情方麵同樣可以這樣設計。他們認為這樣的襄陽王趙玨確實推陳出新，比演義中和以前影視劇中的一些臉譜化形象更吸引人。對於周易能有這樣獨特的角色設計和劇情構思，他們都非常欽佩。
能創作出《五毒門》那種劇本的老板，確實很不簡單。
這就是三位編劇的真實想法。
周易憑借自身能力，得到了他們的肯定和尊敬。
這的的確確是自身能力，而不是照抄前世劇本。周易確實把原作變動很大。
這完全是動了原作劇本承重結構的大改動，屬於重新詮釋的“原創”構思。
對於周易的這種全新設計構思，以及具體的描述講解，旁聽的趙導演、榮總監和關攝影等人，包括動作導演黃化成，都聽得非常認真，很感興趣，連連點頭，心裏更是暗自佩服。哪怕事先他們都了解了周易的一些想法，但聽他這麽具體的講述構思的來龍去脈，確實感覺血脈賁張，難以壓製興奮激動的情緒。他們紛紛對此表示同意，十分讚賞，不吝讚美之辭。
【，▼列席的嚴經理更是稱讚不已，非常看好這種角色設計和劇情架構。
他可是真正的專業人士，自然很有眼光。
大家覺得影片這樣拍出來，效果肯定很好，不但動作效果好，場麵很精彩，而且更有很強的藝術效果，如果把各種鏡頭設計好，再加入各種特效，簡直太爽了，絕對無可挑剔。
尤其榮總監和關攝影對鏡頭藝術方麵非常重視，更是覺得這種設計很完美，值得嚐試。
大家都鐵了心，決定就這麽幹。
這樣一來，這段文戲和武戲都要很好的設計才行。
尤其白玉堂臨死前和襄陽王趙玨的對話台詞，都要反複精雕細琢，要有那種悲憤不甘和因果報應的強烈色彩，更要突出襄陽王趙玨的立場想法。周易把自己的設想很細致的詳說一遍，能讓編劇們更好的理解，然後進行複雜的藝術加工，爭取做到最好。
虐殺的打戲方麵，就要動作導演黃化成進行詳細設計，務必要突出血腥、冷酷和殘暴的打戲風格特色。
大家紛紛點頭，覺得這些想法很好，確實使文戲和武戲更加豐富。
這樣劇情更加精彩，而且更有特色，趙導演表示同意。
最後片尾大決戰的**打戲自然是影片重點，尤其最後襄陽王趙玨力敵群雄，不惜身受重創，也要斬殺辜負厚恩的小諸葛沈仲元，堪稱全片精華所在。
趙玨敗局已定，注定是身死之局，多拖著幾個人一起死，確實沒有必要，隻是別人可以不殺，都是各為其主，可以理解，但背主負恩之人，一定要死！
哪怕你是臥底，那也不行！
背主就是死罪！
這是充滿主觀感**彩的一種基調，不管好與不好，都帶有一定的傳統思想性。
小俠艾虎是背主，小諸葛沈仲元更是背主，而且是身受厚恩而背主！這絕對是違**夏傳統倫理道德的做法。當然你可以說這是忠君，但小俠艾虎以奴告主，都要滾釘板，可不會去領賞錢。
你小諸葛沈仲元負恩背主，不管有什麽光明正大的理由，都不可能全身而退。
從法理上講，你是沒有錯，但那種做法是對倫理道德的踐踏，所以非死不可。
主辱臣死，主死仆殉！
正如趙玨最後所說：“今日一戰，大丈夫有死而已，無話可說。既然本王注定生不逢時，死無葬地，大家各為其主，本王也怪不了誰。但你既受我厚恩，豈能不為我盡忠效死！你既有負於我，無以為報，那便隻能以死相報！今日我死，便非要你殉主不可！”
這就是趙玨的真實想法，更是他的傳統思想。
所以趙玨最後不殺別人，卻非殺沈仲元不可！
以他霸絕群雄的實力，真要拚命殺一個人，誰都攔不住！
哪怕是在場武力最強的黑妖狐智化也不行，即便他讓陷入瘋狂的趙玨連續中刀，血滿龍袍，但趙玨依然用蟠龍棍當場擊殺小諸葛沈仲元，為這場血戰畫上圓滿的句號。
按照影片基調，不分正邪，隻論成敗，成王敗寇，敗寇要死，背主之人一樣要死！
這就是影片中各個角色的大結局！
不過襄陽王趙玨的勇烈表現確實贏得了性情灑脫不羈的黑妖狐智化的尊重。最後他甚至不計較師弟小諸葛沈仲元之死，不願以斧鉞賤辱君王，便以白玉堂遺留的長劍贈君踐行。趙玨用這柄帶有白玉堂冤魂的長劍悲愴自盡，完成因果循環，果然報應不爽。
這種結局確實驚心動魄，蕩氣迴腸，令人扼腕歎惜。
襄陽王趙玨的這種壯烈悲情更與陷空島殘鼠“剖腹取盟單”的“鼠輩”行為形成鮮明對比，而且那種卑劣行為也遭到黑妖狐智化的不恥和取笑。功名利祿雖然是過眼雲煙，但足以令人瘋狂，又有幾人能看破？影片就在這種悲壯加戲謔的氣氛中圓滿收場。
這樣設計大結局，趙導演等人紛紛驚讚，確實非常滿意。
如果能把這段戲拍好，不管文戲武戲，都必然非常精彩。
不過結尾的這場決戰**打戲必須要設計得非常好才行，要完全超出《五毒門》的片尾打戲，要更加火爆刺激，確實不容易。動作導演帶領武師組，必須狠下功夫，壓力確實不小。
畢竟《五毒門》的片尾**打戲已經極為出色，想要超過，談何容易。
不少影迷都認為《五毒門》的片尾打戲是動作經典，完全能寫入動作片教科書，豈是那麽容易超過的！
其實在周易看來，不是不能超過，畢竟兩部影片的打戲類型不同，甚至區別很大。在《五毒門》中，大家都是徒手肉搏，貼身近戰，除了蠍尾鏢這種暗器之外，根本沒用什麽兵器，沒有那種刀鋒入骨，殺氣逼人的險峻，也沒有那種棍鬥八方，橫掃千軍的霸氣。
說白了，它主打的是拳拳到肉的熱血實戰，而不是刀光棍影的慘烈血腥。
你可以把人打得口噴鮮血，但你不能把人打得全身飆血。
那種刀鋒入骨的狠辣，那種筋斷骨折的殘暴，統統沒有！
憑什麽就不能超過了？
固步自封最要不得呀！
對比《五毒門》，《衝霄樓》的打戲截然不同，基本上全是江湖兵刃戰，草莽龍蛇鬥，各種奇門兵器層出不窮，完全可以拍得更加險惡驚心，血腥刺激，花樣百出。
那真是要狠辣有狠辣，要霸道有霸道，要奇詭有奇詭。
所以在打戲編排上，劇組完全可以設計得更加精彩刺激，絕對沒問題。
實在不行，大家到時群策群力，一起研究，務必把這段打戲做到最好。
不過動作導演黃化成很有信心挑戰極限，不懼艱難，把任務接了下來。
最後的蟠龍棍大戰妖狐刀，是打戲重點！
蟠龍棍法要有橫掃千軍，霸氣逼人的威猛霸道，妖狐刀法要有刁鑽狠辣，霹靂電光的兇險狠絕，它們的動作設計都要非常出彩才行，還要能搭配在一起，兇猛激鬥，確實很難為人。
另外幾場打戲，比如黑妖狐大戰花蝴蝶，五鼠對決大聖，同樣要設計精彩才行。
可以說，這部影片的打戲要比《五毒門》多多了，也難多了。
大家商討一番，確實感受到了打戲的拍攝難度，確實不容易。
而且片中需要很多奇門兵器。
比如“神手大聖”鄧車的雙鉤，“花蝴蝶”花衝的三節長槍，五鼠的分水峨嵋刺、短棍、奇門傘、攀爬索等兵器和道具，都要精心設計才行。這些都是美工組和道具組的活，榮老負責監督。
奇門兵器和機關陷阱都是影片的看點和賣點，大家都很清楚，自然要設計精良。
有榮老把關，確保萬無一失。
周易還反複重申了影片結尾的一個細節，就是襄陽王趙玨自盡用的長劍，恰好就是“錦毛鼠”白玉堂死在衝霄樓後，留下的隨身佩劍。這處細節要體現出因果報應。
編劇要把這裏的細節設計得合理一些。
而且美工組和道具組也要把白玉堂的長劍設計好，這同樣是影片的重要道具，多處劇情都要用到，更是斬王殺將之兇器，豈能不慎！
武師組更要把白玉堂的劍法設計精彩。
畢竟白玉堂是影片前期的重要角色，打戲要非常出彩才行。不然襄陽王趙玨會用那種方法來殺他嗎？顯然是沒有自信能光明正大的取勝。這樣的話，前期打戲不出彩怎麽行？一定要有說服力呀！
眾人紛紛點頭，答應下來，認為這樣設計確實很合理。
演員方麵，目前能確定的就是高鬆作為第一男主角，飾演智武雙全、灑脫不羈的“無間道”角色黑妖狐智化。周易是武力最強的幕後通關**oss，飾演襄陽王趙玨。鄭子龍飾演包拯門生、巡按欽差嚴查散。成大奎飾演“神手大聖”鄧車。林晏打戲不行，但可以飾演嚴查散的小書童雨墨，負責耍寶。
湯望不擅長打戲，沒有合適的角色，但電視劇那邊應該能安排，肯定會有戲演。
剩下的角色由趙導演自己琢磨，公司沒有合適的演員，隻能盡快選角。
周易還表示自己近期會請一位禮儀老師，針對自己要扮演的這個角色，專門做禮儀氣質方麵的訓練。而且他還有個阿姨在燕影表演係做副教授，可以請她來短期培訓一下自己的演技，正好妹妹唐嫣也需要這方麵的專門指導，拍電視劇的時候，肯定需要譚雅阿姨全程陪同指點。
譚雅阿姨假期肯定會有時間。
周易這樣表示，自然是為了讓大家對他的演技更有信心。
趙導演等人稍微放心了，認為周易作為老板，這麽有進取心，確實難得，演技應該沒問題。如果實在不行的話，他們到時再現場指導就是，大不了多拍幾遍。以周易在《五毒門》中的表現來看，他的表演還是很有靈氣的，而且進步迅速，教起來不難。其實周易受過嚴格的特工訓練，還有自我催眠的基礎，當然有非同一般的自身優勢，不過這些情況趙導演等人就不知道了，沒必要告訴他們。
總之，趙導演覺得周易飾演的王爺角色需要的表演難度不算太大，完全能教出來。
而且周易在表演方麵，很有潛力可挖。
這樣就沒什麽問題了。
卓清漣適時表示，禮儀老師很快就能就位，絕對不會耽誤事情。
其實禮儀老師抽出時間不難，關鍵是周易馬上要進行高考，時間很緊張，沒有太多時間。如今距離高考隻有13天，周易平時很忙。大家要把時間安排好。
這時榮老還提了一句，電視劇那邊，舞蹈老師也有眉目了，估計這兩天就能搞定。
舞蹈老師肯定能提前就位，進行籌備。
這當然是一件好事。
有榮老做這些工作，周易自然很放心。
（請力所能及的讀者朋友來起~點~中~文~網訂閱正版，謝謝支持！(未完待續。)
關於這些劇情設計，周易當場征求了三位編劇的專業意見。
三位編劇想了一想，大家探討一番，還是表示認同，覺得可以這樣對角色性格定型，沒有問題。劇情方麵同樣可以這樣設計。他們認為這樣的襄陽王趙玨確實推陳出新，比演義中和以前影視劇中的一些臉譜化形象更吸引人。對於周易能有這樣獨特的角色設計和劇情構思，他們都非常欽佩。
能創作出《五毒門》那種劇本的老板，確實很不簡單。
這就是三位編劇的真實想法。
周易憑借自身能力，得到了他們的肯定和尊敬。
這的的確確是自身能力，而不是照抄前世劇本。周易確實把原作變動很大。
這完全是動了原作劇本承重結構的大改動，屬於重新詮釋的“原創”構思。
對於周易的這種全新設計構思，以及具體的描述講解，旁聽的趙導演、榮總監和關攝影等人，包括動作導演黃化成，都聽得非常認真，很感興趣，連連點頭，心裏更是暗自佩服。哪怕事先他們都了解了周易的一些想法，但聽他這麽具體的講述構思的來龍去脈，確實感覺血脈賁張，難以壓製興奮激動的情緒。他們紛紛對此表示同意，十分讚賞，不吝讚美之辭。
【，▼列席的嚴經理更是稱讚不已，非常看好這種角色設計和劇情架構。
他可是真正的專業人士，自然很有眼光。
大家覺得影片這樣拍出來，效果肯定很好，不但動作效果好，場麵很精彩，而且更有很強的藝術效果，如果把各種鏡頭設計好，再加入各種特效，簡直太爽了，絕對無可挑剔。
尤其榮總監和關攝影對鏡頭藝術方麵非常重視，更是覺得這種設計很完美，值得嚐試。
大家都鐵了心，決定就這麽幹。
這樣一來，這段文戲和武戲都要很好的設計才行。
尤其白玉堂臨死前和襄陽王趙玨的對話台詞，都要反複精雕細琢，要有那種悲憤不甘和因果報應的強烈色彩，更要突出襄陽王趙玨的立場想法。周易把自己的設想很細致的詳說一遍，能讓編劇們更好的理解，然後進行複雜的藝術加工，爭取做到最好。
虐殺的打戲方麵，就要動作導演黃化成進行詳細設計，務必要突出血腥、冷酷和殘暴的打戲風格特色。
大家紛紛點頭，覺得這些想法很好，確實使文戲和武戲更加豐富。
這樣劇情更加精彩，而且更有特色，趙導演表示同意。
最後片尾大決戰的**打戲自然是影片重點，尤其最後襄陽王趙玨力敵群雄，不惜身受重創，也要斬殺辜負厚恩的小諸葛沈仲元，堪稱全片精華所在。
趙玨敗局已定，注定是身死之局，多拖著幾個人一起死，確實沒有必要，隻是別人可以不殺，都是各為其主，可以理解，但背主負恩之人，一定要死！
哪怕你是臥底，那也不行！
背主就是死罪！
這是充滿主觀感**彩的一種基調，不管好與不好，都帶有一定的傳統思想性。
小俠艾虎是背主，小諸葛沈仲元更是背主，而且是身受厚恩而背主！這絕對是違**夏傳統倫理道德的做法。當然你可以說這是忠君，但小俠艾虎以奴告主，都要滾釘板，可不會去領賞錢。
你小諸葛沈仲元負恩背主，不管有什麽光明正大的理由，都不可能全身而退。
從法理上講，你是沒有錯，但那種做法是對倫理道德的踐踏，所以非死不可。
主辱臣死，主死仆殉！
正如趙玨最後所說：“今日一戰，大丈夫有死而已，無話可說。既然本王注定生不逢時，死無葬地，大家各為其主，本王也怪不了誰。但你既受我厚恩，豈能不為我盡忠效死！你既有負於我，無以為報，那便隻能以死相報！今日我死，便非要你殉主不可！”
這就是趙玨的真實想法，更是他的傳統思想。
所以趙玨最後不殺別人，卻非殺沈仲元不可！
以他霸絕群雄的實力，真要拚命殺一個人，誰都攔不住！
哪怕是在場武力最強的黑妖狐智化也不行，即便他讓陷入瘋狂的趙玨連續中刀，血滿龍袍，但趙玨依然用蟠龍棍當場擊殺小諸葛沈仲元，為這場血戰畫上圓滿的句號。
按照影片基調，不分正邪，隻論成敗，成王敗寇，敗寇要死，背主之人一樣要死！
這就是影片中各個角色的大結局！
不過襄陽王趙玨的勇烈表現確實贏得了性情灑脫不羈的黑妖狐智化的尊重。最後他甚至不計較師弟小諸葛沈仲元之死，不願以斧鉞賤辱君王，便以白玉堂遺留的長劍贈君踐行。趙玨用這柄帶有白玉堂冤魂的長劍悲愴自盡，完成因果循環，果然報應不爽。
這種結局確實驚心動魄，蕩氣迴腸，令人扼腕歎惜。
襄陽王趙玨的這種壯烈悲情更與陷空島殘鼠“剖腹取盟單”的“鼠輩”行為形成鮮明對比，而且那種卑劣行為也遭到黑妖狐智化的不恥和取笑。功名利祿雖然是過眼雲煙，但足以令人瘋狂，又有幾人能看破？影片就在這種悲壯加戲謔的氣氛中圓滿收場。
這樣設計大結局，趙導演等人紛紛驚讚，確實非常滿意。
如果能把這段戲拍好，不管文戲武戲，都必然非常精彩。
不過結尾的這場決戰**打戲必須要設計得非常好才行，要完全超出《五毒門》的片尾打戲，要更加火爆刺激，確實不容易。動作導演帶領武師組，必須狠下功夫，壓力確實不小。
畢竟《五毒門》的片尾**打戲已經極為出色，想要超過，談何容易。
不少影迷都認為《五毒門》的片尾打戲是動作經典，完全能寫入動作片教科書，豈是那麽容易超過的！
其實在周易看來，不是不能超過，畢竟兩部影片的打戲類型不同，甚至區別很大。在《五毒門》中，大家都是徒手肉搏，貼身近戰，除了蠍尾鏢這種暗器之外，根本沒用什麽兵器，沒有那種刀鋒入骨，殺氣逼人的險峻，也沒有那種棍鬥八方，橫掃千軍的霸氣。
說白了，它主打的是拳拳到肉的熱血實戰，而不是刀光棍影的慘烈血腥。
你可以把人打得口噴鮮血，但你不能把人打得全身飆血。
那種刀鋒入骨的狠辣，那種筋斷骨折的殘暴，統統沒有！
憑什麽就不能超過了？
固步自封最要不得呀！
對比《五毒門》，《衝霄樓》的打戲截然不同，基本上全是江湖兵刃戰，草莽龍蛇鬥，各種奇門兵器層出不窮，完全可以拍得更加險惡驚心，血腥刺激，花樣百出。
那真是要狠辣有狠辣，要霸道有霸道，要奇詭有奇詭。
所以在打戲編排上，劇組完全可以設計得更加精彩刺激，絕對沒問題。
實在不行，大家到時群策群力，一起研究，務必把這段打戲做到最好。
不過動作導演黃化成很有信心挑戰極限，不懼艱難，把任務接了下來。
最後的蟠龍棍大戰妖狐刀，是打戲重點！
蟠龍棍法要有橫掃千軍，霸氣逼人的威猛霸道，妖狐刀法要有刁鑽狠辣，霹靂電光的兇險狠絕，它們的動作設計都要非常出彩才行，還要能搭配在一起，兇猛激鬥，確實很難為人。
另外幾場打戲，比如黑妖狐大戰花蝴蝶，五鼠對決大聖，同樣要設計精彩才行。
可以說，這部影片的打戲要比《五毒門》多多了，也難多了。
大家商討一番，確實感受到了打戲的拍攝難度，確實不容易。
而且片中需要很多奇門兵器。
比如“神手大聖”鄧車的雙鉤，“花蝴蝶”花衝的三節長槍，五鼠的分水峨嵋刺、短棍、奇門傘、攀爬索等兵器和道具，都要精心設計才行。這些都是美工組和道具組的活，榮老負責監督。
奇門兵器和機關陷阱都是影片的看點和賣點，大家都很清楚，自然要設計精良。
有榮老把關，確保萬無一失。
周易還反複重申了影片結尾的一個細節，就是襄陽王趙玨自盡用的長劍，恰好就是“錦毛鼠”白玉堂死在衝霄樓後，留下的隨身佩劍。這處細節要體現出因果報應。
編劇要把這裏的細節設計得合理一些。
而且美工組和道具組也要把白玉堂的長劍設計好，這同樣是影片的重要道具，多處劇情都要用到，更是斬王殺將之兇器，豈能不慎！
武師組更要把白玉堂的劍法設計精彩。
畢竟白玉堂是影片前期的重要角色，打戲要非常出彩才行。不然襄陽王趙玨會用那種方法來殺他嗎？顯然是沒有自信能光明正大的取勝。這樣的話，前期打戲不出彩怎麽行？一定要有說服力呀！
眾人紛紛點頭，答應下來，認為這樣設計確實很合理。
演員方麵，目前能確定的就是高鬆作為第一男主角，飾演智武雙全、灑脫不羈的“無間道”角色黑妖狐智化。周易是武力最強的幕後通關**oss，飾演襄陽王趙玨。鄭子龍飾演包拯門生、巡按欽差嚴查散。成大奎飾演“神手大聖”鄧車。林晏打戲不行，但可以飾演嚴查散的小書童雨墨，負責耍寶。
湯望不擅長打戲，沒有合適的角色，但電視劇那邊應該能安排，肯定會有戲演。
剩下的角色由趙導演自己琢磨，公司沒有合適的演員，隻能盡快選角。
周易還表示自己近期會請一位禮儀老師，針對自己要扮演的這個角色，專門做禮儀氣質方麵的訓練。而且他還有個阿姨在燕影表演係做副教授，可以請她來短期培訓一下自己的演技，正好妹妹唐嫣也需要這方麵的專門指導，拍電視劇的時候，肯定需要譚雅阿姨全程陪同指點。
譚雅阿姨假期肯定會有時間。
周易這樣表示，自然是為了讓大家對他的演技更有信心。
趙導演等人稍微放心了，認為周易作為老板，這麽有進取心，確實難得，演技應該沒問題。如果實在不行的話，他們到時再現場指導就是，大不了多拍幾遍。以周易在《五毒門》中的表現來看，他的表演還是很有靈氣的，而且進步迅速，教起來不難。其實周易受過嚴格的特工訓練，還有自我催眠的基礎，當然有非同一般的自身優勢，不過這些情況趙導演等人就不知道了，沒必要告訴他們。
總之，趙導演覺得周易飾演的王爺角色需要的表演難度不算太大，完全能教出來。
而且周易在表演方麵，很有潛力可挖。
這樣就沒什麽問題了。
卓清漣適時表示，禮儀老師很快就能就位，絕對不會耽誤事情。
其實禮儀老師抽出時間不難，關鍵是周易馬上要進行高考，時間很緊張，沒有太多時間。如今距離高考隻有13天，周易平時很忙。大家要把時間安排好。
這時榮老還提了一句，電視劇那邊，舞蹈老師也有眉目了，估計這兩天就能搞定。
舞蹈老師肯定能提前就位，進行籌備。
這當然是一件好事。
有榮老做這些工作，周易自然很放心。
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