小湯山，片場。
張遠也是頭迴來《夜宴》主場景。
踏入宮殿巍峨，枓栱千迴的古風樓宇間，踏足於狹長的走廊之內。
提鼻子一聞，雖然場景看著古樸，但到處透露著一股子新裝修的味道。
對這部片子，樺宜不可謂不用心。
特意找來了靠著《臥虎藏龍》獲得了奧斯卡最佳美術設計獎的香江美術大佬葉錦添。
當然，這位弄的活也有好有壞。
因為與老謀子長期合作，所以當年在國內被狂罵的“帝都八分鍾”，那場雅典奧運會上，由老謀子執導的文藝表演，也是他做的美術指導。
後來大紅大紫的糖嫣也參加了這場表演。
而且參與的，便是被罵的最狠的部分，也就是《茉莉花》。
當時給老謀子都罵抑鬱了。
後來帝都奧運會開幕式的選拔會，老謀子一開始都不敢參加。
因為再把這事搞砸了，自己可就成千古罪人了。
以後華夏史書中都得單開一章罵他。
在一大幫朋友的勸說下，這位才鼓起勇氣，準備詳盡。
雖然觀眾罵，但其實高層心中有數，對他認可不說，也知道除他之外，無人能擔此重任。
巧合的是，《夜宴》不光與老謀子的《滿城盡帶黃金甲》同年上映。
而且這兩個故事都選擇了五代十國當做時代背景。
無他，這個曆史時期很亂。
亂，就可以渾水摸魚，隨意創造架空故事，也不會被所謂的“考究黨”，“曆史學家”們抨擊。
“不過……”
張遠在整個場景中走了一圈，隨後雙手用力撓著腦瓜。
“你拍古裝大片，把場景弄得那麽暗幹嘛？”
“而且設定上，這宮殿應該在北方。”
“但大部分場景明顯有種江南一帶‘四水歸堂’的感覺。”
所謂的四水歸堂，在風水中被稱為聚財陣。
既屋子中間有一個天井，一旦下雨，天井四麵的鬥拱就會將無根水聚攏到天井中央的水塘或者水池中。
意為水聚天心。
而水既是財，遇水則發嘛。
《夜宴》的宮殿也都是這風格，每個大場景的中央，屋頂都會有一處大空洞。
張遠大概猜到了這麽設計的目的。
說到底，還是這電影可以舞台劇化的結果。
這些空洞會將天光或者燈光引入，聚攏在一小塊特定的區域內。
而每場大戲的主要演員，都會在這聚光之下表演。
相當於用這宮殿結構模仿出了舞台和聚光燈的效果。
可這樣一來，舞台感是有了，但除了這聚光處外，其他地方都黑咕隆咚的。
本來這片子中的道具和服裝就都是深色的，如此一來調子便更暗了。
張遠很想吐槽，但一來這事不關自己管，演員能做的事其實很有限。
二來，他其實是受益者，因為這部片子裏，唯獨他飾演的皇子是一席白衣。
在這昏暗的場景下格外顯眼。
每位演員都換好自己的戲服，在攝影指導張黎的要求下，擺出各種造型，在不同的場景前拍攝宣傳照。
“噗。”
“嗬嗬嗬……”
“嘿嘿嘿。”
其他人還好，服飾各有特色。
看待到身穿黑底金紋的帝王服飾的葛憂出現時，包括周遜和章紫怡在內的好幾位演員以及一眾工作人員全都掩嘴輕笑。
葛憂老師什麽都沒做，表情還挺嚴肅，可真印了那句“穿上龍袍都不像太子”，他越是嚴肅，越有種喜感在身上。
這也是張遠不太想演喜劇的原因。
因為喜劇這東西，其實不是一個人演了一段搞笑的戲，而是一個搞笑的人演了一段戲。
喜劇人設一旦確立，演員什麽都不用做，往那兒一站觀眾就會發笑。
趙本衫，周星持，包括沈藤都是這樣。
葛憂也有這個問題，你老覺得他下一秒要甩包袱。
“我這打扮，真這麽好笑嗎？”葛憂老師撩開冕冠前的十二旒齊眉珠簾。
在古代，隻有天子才能帶十二旒頭冠。
葛憂老師照了照鏡子，張嘴露出了自己的大板牙，隨後便連自己都繃不住，大笑了起來，
張遠在一旁捂臉搖頭。
“我記得這片子上映後馮導還因為觀眾一見葛大爺就莫名發笑而懟人呢。”
“就像吳宇森也不知道為什麽大家看他的《赤壁》會笑一樣。”
這部戲最大的場景是宮廷大殿。
足足有1.2萬平米，比一個全尺寸足球場還要大上一圈。
北影廠來幫忙置景的老師傅都感歎，這輩子沒搭過這麽大的內景。
也正因如此，場景布置完後，王家兄弟收到賬單，當即罵了街。
他們罵的不是馮曉剛，而是陳凱鴿！
tm的，老子整了這麽大一套景才花了不到兩千萬。
你當年《荊軻刺秦王》的秦王宮建造花了一個億，這也就算了。
畢竟這部分找的投資人和橫店集團一塊出的錢。
可你內景布置給我報了一千五百多萬的帳。
那可是98年的一千多萬，你這帳裏麵撈了多少油水啊？
要不怎麽說拍電影洗錢容易呢，服化道，場景，特效，這些東西花錢都沒數，還能隨便報賬，拍完後一拆，死無對證。
當年《荊軻刺秦王》拍完，投資七千萬，票房一千萬，中影和樺宜血虧。
但陳詩人卻憑借秦王宮的股份，年年都有門票分紅拿，賺大發了。
王家兄弟拿叫一個氣，現在一對比才知道當年上了大當。
而且當年坑人，現在你的《無極》一出，害的我們片子也不好賣，等於又被坑了一迴。
除了演員外，這迴的音樂製作團隊也很大牌。
主題曲和片尾曲全都由大師譚盾編寫。
主題曲《越人歌》會有兩個版本的演唱。
一版是周遜在片中的獨唱。
令一版則是由滿臉大胡子的騰格爾老師演唱。
片尾曲則交給了樺宜哥倆剛剛簽下的紅人張靚影。
這三位也被邀請來場景內參觀，感受一下影片環境的巍峨，為之後的工作激發靈感。
“張遠老師，你好。”
張遠正在服裝師的幫助下整理衣裝呢，一道瘦瘦小小的身影來到了他的身旁，小聲說到。
他側目看去，隨後微笑著迴道。
“靚穎你好，初次見麵，多多關照。”
“應該是我感謝你的關照。”張靚影非常客氣的一鞠躬：“魔都電視台那邊已經聯係過我。”
“說是你推薦我去當《加油！好男兒》的音樂導師的。”
“非常感謝你能將這個機會給我。”
【收到來自張靚影的感謝，演唱技巧+1，嗓音天賦+1！】
還挺懂人情世故，特意來感謝。
這位初中時喪父，母親又下崗，出生於川蜀0城，成都的她，隻能找了火鍋點和清吧打工，開啟了自己的演唱生涯。
什麽高情商，還不是在社會上吃虧吃多了，磨出來的。
因為曾經生活艱難，所以即使最近順風順水，突然爆火也沒有膨脹。
不光簽約了樺宜，還建立子自己廠牌，上了央視的音樂劇，甚至在樺宜的幫助下，收到了百老匯的演出邀約。
但她依舊挺感激張遠給她介紹了魔都台的真人秀工作，並且特意親自前來道謝。
可以說做的很到位了。
“不用客氣，聽說你要出ep專輯，記得送我一張，我怕到時候賣的太火，我搶不到。”張遠捧著說道。
“嗬嗬嗬……我一定給你親自送來。”張靚影笑過後，無比認真的迴道。
“其實我覺得，在那檔節目上，你比冠亞軍唱的更好。”張遠附耳，小聲說了句。
張同學抿嘴笑著，沒說話。
【收到來自張靚影的感謝，演唱基礎+1！】
不過看到她送來的屬性，應該自己也是這麽認為的。
張靚影獲得第三，要說完全服氣，那是不可能的。
“我覺得光臨的嗓音條件，確實是咱們全廠最好最標準的……”張遠看到他的時候，腦中突然浮現出了《你好，李煥英》中的台詞。
冠軍和亞軍那兩位，多少在造型和台風上占了便宜。
單論肉嗓子，她比那兩位至少強了一個檔次。
所以她聽張遠這麽說，心裏非常舒服。
再加上介紹她去魔都台參加節目一事。
她可是在《我型我秀》被淘汰後，才參加《超級女聲》獲得的季軍。
現在魔都台邀請她，讓她頗有種“王者歸來”的快感。
所以兩者相加，與張遠一接觸，她便很有好感。
不是戀人那種，是可以交朋友的好感。
她沒想到張遠最近挺紅，卻既親切，說話又好聽。
“職場得意，情場失意，你最近的個人感情一定很不順利吧。”倆人聊熱乎後，張遠假裝無心的提了嘴。
“遠哥，沒有啦。”張靚影對他的稱唿也親切了起來：“我感情生活也很好，剛交了個新男友，對我很好。”
“那就好，那就好……”
張遠心中有些無奈，看來這女人沒聽出我話裏有話。
她所謂的新男友，應該就是那位有婦之夫馮珂，也就是後來瘋狂pua，還騙光了她財產的那位。
剛認識不能聊太深，張遠便忍住了，沒再說下去。
張靚影和騰格爾二位還好些，隻需負責演唱。
作曲的譚盾還在馮曉剛的慫恿下，要在片子裏客串一個小角色。
就是在竹林樂館中頂替張遠飾演的太子，被羽林衛一刀刺死的樂人。
本來是想讓他客串大臣的，可這位不願意露臉，便換了戴麵具的樂人。
這些位抱著來都來了的心態，等到劇組準備好，打算開拍第一場戲的時候，他們還在旁邊參觀。
劇組拍攝，很少有按照影片順序來的。
《夜宴》也是。
在供豬頭，燒黃紙，拉橫幅，放煙花，敬香高喊開機大吉後，便開始了第一場戲，同時也是全片最後一個鏡頭的拍攝。
最後一鏡，便是章紫怡飾演的婉後背刺身亡。
選擇先拍結尾，是因為這場戲是章紫怡的獨角戲，人少，不容易出亂子。
而且章紫怡本就是劇組身價最高的，得緊著她的戲先拍。
“婉兒。”
鏡頭前，章紫怡身著華服，麵施粉黛，眉形被畫成了唐朝女特色的短促模樣。
這叫蛾眉。
唐代張祜所著的《集靈台·其二》中便有這樣兩句。
“卻嫌脂粉汙顏色，淡掃蛾眉朝至尊。”
此詩所描述的內容，為虢國夫人朝見唐明皇。
虢國夫人便是楊貴妃的三姐。
可見在唐朝，蛾眉妝不光流行，還是正妝。
後來的《狄仁傑通天帝國》中，劉佳玲飾演的武則天也做了蛾眉妝，還被觀眾說醜。
現在的章紫怡便也頂著類似的眉妝。
殘唐五代嘛，五代十國緊接著大唐，妝容相似也是應該的。
不過單從妝容這一點上，張遠就挺佩服國際章的。
這位為了角色，愣是一進組就主動把眉毛給剃光了，方便劇組化妝。
專業精神還是挺到位的。
“從什麽時候開始忘了。”
“應該是你父親娶我的那一天。”
“你走了。”
“就再也沒有人這樣叫我了。”
這段是婉後的獨白，但實則是說給已經離世的太子，也就是張遠所飾演的角色聽的。
隨著台詞遞進，這位的表情不斷變化，眼眶中還開始緩緩充盈淚水。
瑩瑩之光在其雙目浮現。
這種身體的掌控能力，可真不是一般人能有的。
要知道，當年劉雪華能被瓊瑤看上，就是因為她有哭的天賦。
劉老師的淚珠比一般人大，而且開機就能秒落淚。
而曾經的寶島第一美人蕭薔，則是能把落淚的時間點，控製到某句台詞的某個字上。
要第三句台詞的第五個字眼淚掉下來，她就能準確無誤的做到。
這幫老演員都是“變態”到了這種程度的。
章紫怡也不差，每說一句台詞，眼眶中的淚水便會增多，與她的情緒一塊漸進。
“人家能拿這麽多錢，還是有點道理的。”張遠看了都覺得服氣。
而且一條結束，助理拿紙一擦，國際章便能將情緒徹底歸零，無縫銜接下一條，讓淚水重新緩慢充盈。
不用眼藥水，全是感情，沒有技巧。
在張遠佩服對方的同時，章紫怡也對張遠投來了認可的目光。
之前說了，這場戲是獨角戲。
但因為訴說的對象是太子，所以張遠在拍完宣傳照後並沒有卸妝更衣，而是來到鏡頭外為她配戲，提供情緒錨點。
因為他記得，蔣雯利曾經說過，顧長衛98年給《浮世男女》當攝影師時她去探班。
這片子的男主是西恩·潘和凱文·史佩西。
一場戲是西恩·潘飾演的角色穿著西服跳到泳池中後，渾身濕透走上來。
鏡頭拍攝的內容，是一位小女孩對著濕透的西恩·潘說詞，全程鏡頭都是對著小女孩，潘不用出境。
但這位兩屆奧斯卡影帝，兩屆威尼斯影帝再加上戛納影帝，在為一個沒名氣的小姑娘配戲時，卻主動在零下氣溫中穿著西服用水管子把渾身澆濕，按照劇情設定站到小演員對麵，為對方配戲，在寒冬中一連幾個小時，也沒有絲毫抱怨，因為人家覺得演戲就該這樣。
即使不用出鏡，但人家本著職業精神，卻百分百做到出鏡所需要的效果，並且不會因為配戲對象的咖位而區別對待。
更不會讓人家對著空氣演，或者對著替身演。
為什麽人家能老拿影帝啊。
張遠覺得自己得向西恩·潘學習，畢竟人家睡過查理茲塞隆和斯嘉麗約翰遜……滋溜（口水聲）。
章紫怡見他一直在旁陪著，心裏便更有底了。
他們這兩人在無意中達成了互相欣賞。
果然高手隻會被高手吸引。
因此，她這場的表現也非常完美，為劇組開了個好頭。
但接下來的這場戲，她卻遇到了一點小麻煩……
張遠也是頭迴來《夜宴》主場景。
踏入宮殿巍峨，枓栱千迴的古風樓宇間，踏足於狹長的走廊之內。
提鼻子一聞，雖然場景看著古樸，但到處透露著一股子新裝修的味道。
對這部片子，樺宜不可謂不用心。
特意找來了靠著《臥虎藏龍》獲得了奧斯卡最佳美術設計獎的香江美術大佬葉錦添。
當然，這位弄的活也有好有壞。
因為與老謀子長期合作，所以當年在國內被狂罵的“帝都八分鍾”，那場雅典奧運會上，由老謀子執導的文藝表演，也是他做的美術指導。
後來大紅大紫的糖嫣也參加了這場表演。
而且參與的，便是被罵的最狠的部分，也就是《茉莉花》。
當時給老謀子都罵抑鬱了。
後來帝都奧運會開幕式的選拔會，老謀子一開始都不敢參加。
因為再把這事搞砸了，自己可就成千古罪人了。
以後華夏史書中都得單開一章罵他。
在一大幫朋友的勸說下，這位才鼓起勇氣，準備詳盡。
雖然觀眾罵，但其實高層心中有數，對他認可不說，也知道除他之外，無人能擔此重任。
巧合的是，《夜宴》不光與老謀子的《滿城盡帶黃金甲》同年上映。
而且這兩個故事都選擇了五代十國當做時代背景。
無他，這個曆史時期很亂。
亂，就可以渾水摸魚，隨意創造架空故事，也不會被所謂的“考究黨”，“曆史學家”們抨擊。
“不過……”
張遠在整個場景中走了一圈，隨後雙手用力撓著腦瓜。
“你拍古裝大片，把場景弄得那麽暗幹嘛？”
“而且設定上，這宮殿應該在北方。”
“但大部分場景明顯有種江南一帶‘四水歸堂’的感覺。”
所謂的四水歸堂，在風水中被稱為聚財陣。
既屋子中間有一個天井，一旦下雨，天井四麵的鬥拱就會將無根水聚攏到天井中央的水塘或者水池中。
意為水聚天心。
而水既是財，遇水則發嘛。
《夜宴》的宮殿也都是這風格，每個大場景的中央，屋頂都會有一處大空洞。
張遠大概猜到了這麽設計的目的。
說到底，還是這電影可以舞台劇化的結果。
這些空洞會將天光或者燈光引入，聚攏在一小塊特定的區域內。
而每場大戲的主要演員，都會在這聚光之下表演。
相當於用這宮殿結構模仿出了舞台和聚光燈的效果。
可這樣一來，舞台感是有了，但除了這聚光處外，其他地方都黑咕隆咚的。
本來這片子中的道具和服裝就都是深色的，如此一來調子便更暗了。
張遠很想吐槽，但一來這事不關自己管，演員能做的事其實很有限。
二來，他其實是受益者，因為這部片子裏，唯獨他飾演的皇子是一席白衣。
在這昏暗的場景下格外顯眼。
每位演員都換好自己的戲服，在攝影指導張黎的要求下，擺出各種造型，在不同的場景前拍攝宣傳照。
“噗。”
“嗬嗬嗬……”
“嘿嘿嘿。”
其他人還好，服飾各有特色。
看待到身穿黑底金紋的帝王服飾的葛憂出現時，包括周遜和章紫怡在內的好幾位演員以及一眾工作人員全都掩嘴輕笑。
葛憂老師什麽都沒做，表情還挺嚴肅，可真印了那句“穿上龍袍都不像太子”，他越是嚴肅，越有種喜感在身上。
這也是張遠不太想演喜劇的原因。
因為喜劇這東西，其實不是一個人演了一段搞笑的戲，而是一個搞笑的人演了一段戲。
喜劇人設一旦確立，演員什麽都不用做，往那兒一站觀眾就會發笑。
趙本衫，周星持，包括沈藤都是這樣。
葛憂也有這個問題，你老覺得他下一秒要甩包袱。
“我這打扮，真這麽好笑嗎？”葛憂老師撩開冕冠前的十二旒齊眉珠簾。
在古代，隻有天子才能帶十二旒頭冠。
葛憂老師照了照鏡子，張嘴露出了自己的大板牙，隨後便連自己都繃不住，大笑了起來，
張遠在一旁捂臉搖頭。
“我記得這片子上映後馮導還因為觀眾一見葛大爺就莫名發笑而懟人呢。”
“就像吳宇森也不知道為什麽大家看他的《赤壁》會笑一樣。”
這部戲最大的場景是宮廷大殿。
足足有1.2萬平米，比一個全尺寸足球場還要大上一圈。
北影廠來幫忙置景的老師傅都感歎，這輩子沒搭過這麽大的內景。
也正因如此，場景布置完後，王家兄弟收到賬單，當即罵了街。
他們罵的不是馮曉剛，而是陳凱鴿！
tm的，老子整了這麽大一套景才花了不到兩千萬。
你當年《荊軻刺秦王》的秦王宮建造花了一個億，這也就算了。
畢竟這部分找的投資人和橫店集團一塊出的錢。
可你內景布置給我報了一千五百多萬的帳。
那可是98年的一千多萬，你這帳裏麵撈了多少油水啊？
要不怎麽說拍電影洗錢容易呢，服化道，場景，特效，這些東西花錢都沒數，還能隨便報賬，拍完後一拆，死無對證。
當年《荊軻刺秦王》拍完，投資七千萬，票房一千萬，中影和樺宜血虧。
但陳詩人卻憑借秦王宮的股份，年年都有門票分紅拿，賺大發了。
王家兄弟拿叫一個氣，現在一對比才知道當年上了大當。
而且當年坑人，現在你的《無極》一出，害的我們片子也不好賣，等於又被坑了一迴。
除了演員外，這迴的音樂製作團隊也很大牌。
主題曲和片尾曲全都由大師譚盾編寫。
主題曲《越人歌》會有兩個版本的演唱。
一版是周遜在片中的獨唱。
令一版則是由滿臉大胡子的騰格爾老師演唱。
片尾曲則交給了樺宜哥倆剛剛簽下的紅人張靚影。
這三位也被邀請來場景內參觀，感受一下影片環境的巍峨，為之後的工作激發靈感。
“張遠老師，你好。”
張遠正在服裝師的幫助下整理衣裝呢，一道瘦瘦小小的身影來到了他的身旁，小聲說到。
他側目看去，隨後微笑著迴道。
“靚穎你好，初次見麵，多多關照。”
“應該是我感謝你的關照。”張靚影非常客氣的一鞠躬：“魔都電視台那邊已經聯係過我。”
“說是你推薦我去當《加油！好男兒》的音樂導師的。”
“非常感謝你能將這個機會給我。”
【收到來自張靚影的感謝，演唱技巧+1，嗓音天賦+1！】
還挺懂人情世故，特意來感謝。
這位初中時喪父，母親又下崗，出生於川蜀0城，成都的她，隻能找了火鍋點和清吧打工，開啟了自己的演唱生涯。
什麽高情商，還不是在社會上吃虧吃多了，磨出來的。
因為曾經生活艱難，所以即使最近順風順水，突然爆火也沒有膨脹。
不光簽約了樺宜，還建立子自己廠牌，上了央視的音樂劇，甚至在樺宜的幫助下，收到了百老匯的演出邀約。
但她依舊挺感激張遠給她介紹了魔都台的真人秀工作，並且特意親自前來道謝。
可以說做的很到位了。
“不用客氣，聽說你要出ep專輯，記得送我一張，我怕到時候賣的太火，我搶不到。”張遠捧著說道。
“嗬嗬嗬……我一定給你親自送來。”張靚影笑過後，無比認真的迴道。
“其實我覺得，在那檔節目上，你比冠亞軍唱的更好。”張遠附耳，小聲說了句。
張同學抿嘴笑著，沒說話。
【收到來自張靚影的感謝，演唱基礎+1！】
不過看到她送來的屬性，應該自己也是這麽認為的。
張靚影獲得第三，要說完全服氣，那是不可能的。
“我覺得光臨的嗓音條件，確實是咱們全廠最好最標準的……”張遠看到他的時候，腦中突然浮現出了《你好，李煥英》中的台詞。
冠軍和亞軍那兩位，多少在造型和台風上占了便宜。
單論肉嗓子，她比那兩位至少強了一個檔次。
所以她聽張遠這麽說，心裏非常舒服。
再加上介紹她去魔都台參加節目一事。
她可是在《我型我秀》被淘汰後，才參加《超級女聲》獲得的季軍。
現在魔都台邀請她，讓她頗有種“王者歸來”的快感。
所以兩者相加，與張遠一接觸，她便很有好感。
不是戀人那種，是可以交朋友的好感。
她沒想到張遠最近挺紅，卻既親切，說話又好聽。
“職場得意，情場失意，你最近的個人感情一定很不順利吧。”倆人聊熱乎後，張遠假裝無心的提了嘴。
“遠哥，沒有啦。”張靚影對他的稱唿也親切了起來：“我感情生活也很好，剛交了個新男友，對我很好。”
“那就好，那就好……”
張遠心中有些無奈，看來這女人沒聽出我話裏有話。
她所謂的新男友，應該就是那位有婦之夫馮珂，也就是後來瘋狂pua，還騙光了她財產的那位。
剛認識不能聊太深，張遠便忍住了，沒再說下去。
張靚影和騰格爾二位還好些，隻需負責演唱。
作曲的譚盾還在馮曉剛的慫恿下，要在片子裏客串一個小角色。
就是在竹林樂館中頂替張遠飾演的太子，被羽林衛一刀刺死的樂人。
本來是想讓他客串大臣的，可這位不願意露臉，便換了戴麵具的樂人。
這些位抱著來都來了的心態，等到劇組準備好，打算開拍第一場戲的時候，他們還在旁邊參觀。
劇組拍攝，很少有按照影片順序來的。
《夜宴》也是。
在供豬頭，燒黃紙，拉橫幅，放煙花，敬香高喊開機大吉後，便開始了第一場戲，同時也是全片最後一個鏡頭的拍攝。
最後一鏡，便是章紫怡飾演的婉後背刺身亡。
選擇先拍結尾，是因為這場戲是章紫怡的獨角戲，人少，不容易出亂子。
而且章紫怡本就是劇組身價最高的，得緊著她的戲先拍。
“婉兒。”
鏡頭前，章紫怡身著華服，麵施粉黛，眉形被畫成了唐朝女特色的短促模樣。
這叫蛾眉。
唐代張祜所著的《集靈台·其二》中便有這樣兩句。
“卻嫌脂粉汙顏色，淡掃蛾眉朝至尊。”
此詩所描述的內容，為虢國夫人朝見唐明皇。
虢國夫人便是楊貴妃的三姐。
可見在唐朝，蛾眉妝不光流行，還是正妝。
後來的《狄仁傑通天帝國》中，劉佳玲飾演的武則天也做了蛾眉妝，還被觀眾說醜。
現在的章紫怡便也頂著類似的眉妝。
殘唐五代嘛，五代十國緊接著大唐，妝容相似也是應該的。
不過單從妝容這一點上，張遠就挺佩服國際章的。
這位為了角色，愣是一進組就主動把眉毛給剃光了，方便劇組化妝。
專業精神還是挺到位的。
“從什麽時候開始忘了。”
“應該是你父親娶我的那一天。”
“你走了。”
“就再也沒有人這樣叫我了。”
這段是婉後的獨白，但實則是說給已經離世的太子，也就是張遠所飾演的角色聽的。
隨著台詞遞進，這位的表情不斷變化，眼眶中還開始緩緩充盈淚水。
瑩瑩之光在其雙目浮現。
這種身體的掌控能力，可真不是一般人能有的。
要知道，當年劉雪華能被瓊瑤看上，就是因為她有哭的天賦。
劉老師的淚珠比一般人大，而且開機就能秒落淚。
而曾經的寶島第一美人蕭薔，則是能把落淚的時間點，控製到某句台詞的某個字上。
要第三句台詞的第五個字眼淚掉下來，她就能準確無誤的做到。
這幫老演員都是“變態”到了這種程度的。
章紫怡也不差，每說一句台詞，眼眶中的淚水便會增多，與她的情緒一塊漸進。
“人家能拿這麽多錢，還是有點道理的。”張遠看了都覺得服氣。
而且一條結束，助理拿紙一擦，國際章便能將情緒徹底歸零，無縫銜接下一條，讓淚水重新緩慢充盈。
不用眼藥水，全是感情，沒有技巧。
在張遠佩服對方的同時，章紫怡也對張遠投來了認可的目光。
之前說了，這場戲是獨角戲。
但因為訴說的對象是太子，所以張遠在拍完宣傳照後並沒有卸妝更衣，而是來到鏡頭外為她配戲，提供情緒錨點。
因為他記得，蔣雯利曾經說過，顧長衛98年給《浮世男女》當攝影師時她去探班。
這片子的男主是西恩·潘和凱文·史佩西。
一場戲是西恩·潘飾演的角色穿著西服跳到泳池中後，渾身濕透走上來。
鏡頭拍攝的內容，是一位小女孩對著濕透的西恩·潘說詞，全程鏡頭都是對著小女孩，潘不用出境。
但這位兩屆奧斯卡影帝，兩屆威尼斯影帝再加上戛納影帝，在為一個沒名氣的小姑娘配戲時，卻主動在零下氣溫中穿著西服用水管子把渾身澆濕，按照劇情設定站到小演員對麵，為對方配戲，在寒冬中一連幾個小時，也沒有絲毫抱怨，因為人家覺得演戲就該這樣。
即使不用出鏡，但人家本著職業精神，卻百分百做到出鏡所需要的效果，並且不會因為配戲對象的咖位而區別對待。
更不會讓人家對著空氣演，或者對著替身演。
為什麽人家能老拿影帝啊。
張遠覺得自己得向西恩·潘學習，畢竟人家睡過查理茲塞隆和斯嘉麗約翰遜……滋溜（口水聲）。
章紫怡見他一直在旁陪著，心裏便更有底了。
他們這兩人在無意中達成了互相欣賞。
果然高手隻會被高手吸引。
因此，她這場的表現也非常完美，為劇組開了個好頭。
但接下來的這場戲，她卻遇到了一點小麻煩……