282劇本
陳飛從市公安局迴來後就啟動了《導火線》的相關拍攝準備工作。
他要做的第一件事就是撰寫和完善劇本。
《導火線》這個電影，在原來的世界中，上映後首周票房隻有兩千多萬，其實算是很失敗了，跟預想中的大賣大相徑庭，跌了很多人的眼鏡。
雖然原作的動作戲拍得不錯，故事性也大有提升，但總的說來，在劇情方麵還是單薄了些，沒有足夠的吸引力把觀眾抓住。
有一些影評人是這麽評價《導火線》的：拙劣的動作表演+弱智的故事劇本。
這個評價不可謂不狠，不過也並非全是謾罵和侮辱。
《導火線》是動作電影，動作應該是占據主要位置的，但有動作不代表要瞎打，瞎鬧，瞎展示。
我們希望好人打敗壞人，但前提是壞人讓我們激起了足夠的惡意，我們覺得這個人實在夠壞，的確該打，然後希望另外一個好人能夠收拾他，他如果壞到經常用功夫殺人，那麽，好人則用功夫去製服他。
比如《男兒本色》裏麵的吳京就足夠壞，盡管他們有可以理解的地方，但他的種種行為已經讓我們深惡痛絕，但《導火線》裏麵的壞人，三個兄弟，我們也沒見他們壞到哪裏去。
也許事實上是做惡了，但電影沒表現。
除了迅速地殺了幾個人，砍了一個人手臂，也就沒有了，這樣就顯得甄子丹同誌的暴打是那麽地沒有邏輯......
算起來，《導火線》已經是導演葉偉信與甄子丹合作的第三部動作片了，在之前兩人還合作拍攝過《殺破狼》與《龍虎門》。
從之前兩人合作過的戲來看，他們都有一個共同的特點，就是武戲受到觀眾們的大嘉讚賞，而文戲部份卻都飽受詬病。
所以在影片拍攝之初就看到新聞說說甄子丹與葉偉信這次要在文戲上狠下功夫，並且找來了名編劇司徒錦源為電影撰寫劇本，力圖改變觀眾對兩人電影的看法。
影片的敘事主線是圍繞著警察甄子丹、臥底古天樂以及黑道的越-南三兄弟之間的爭鬥展開，然後輔以愛情、親情、友情等眾多分線。
其中有喜歡以暴製暴的警察甄子丹與警隊和作為警隊製度代表的許晴的衝突；
也有作為臥底的古天樂內心的恐懼以及他和啤酒妹範冰冰的愛情；
呂良偉三兄弟與黑幫舊勢力的權益爭鬥；
甄子丹、三兄弟各自與其母親的深情；還有甄子丹、古天樂與警隊上司鄭則士及眾兄弟們的感情……
按理說一部電影這樣也算的上是故事錯綜複雜情節跌宕起伏，但是《導火線》故事的敘述流於表麵化簡單化，人物刻畫算不得深入，在一些本來可以濃墨重筆的段落上卻總是點到即止，讓人看的心中憋悶無比。
這個劇唯一出彩的地方，是配角們都算的上是優秀的演員，他們用出色的表演極大的增強了文戲的可看性，呂良偉扮演的大哥、鄭則士扮演的警隊上司、夏萍扮演的越-南三兄弟的母親表演都可圈可點，作為配角他們某些時候的光輝甚至超過了隻為了打鬥而打鬥的主角們。
影片中所涉及的愛情、親情、友情等各條分線看起來都顯得服務性與目的性太過明顯，所有的故事都是為了帶出和輔佐主線中那幾段打鬥場麵的出現，這樣以來就勢必削弱了故事合理性與可看性，甚至出現了一些讓人覺得莫名其妙與虎頭蛇尾的情節設置。
如許晴這個角色的設定是為了什麽？
她與甄子丹的關係是上級與下級的關係，服從與執行的關係，實際上如果深入探討，可以警隊在執行任務時該以一種什麽方式去對待犯罪嫌疑人，當甄子丹屢次衝撞上司違反其命令並采用以暴治暴的方式懲治犯人時，許晴這個角色的存在並沒有根本上的管製和改變甄子丹的行事方式，用不多的出場像是一種默許的姿態成全了甄子丹的個人英雄主義情節，再往後便不再交代；
再則，作為臥底的古天樂這個角色電影的創作者們並沒有過多的表現出他作為臥底時那種彷徨恐懼複雜的內心世界，他與啤酒妹範冰冰的愛情關係顯然過於蒼白，關於鬆花江的橋段設置更是成了觀眾的一個笑柄。
當影片結束了那場終極打鬥後也不再給這兩位來半點介紹，由此看來，影片中所有的人物其實都不過是一個棋局中的幾枚棋子，他們的任務就是互相挑釁，從而製造戲劇衝突，飛快的點燃導火線後就可以一邊去了，然後我們隻需要等待觀看雙方老王的終極對決就行了，這時小棋子們存在與否就都無需要再做任何性質上的探討了。
顯然，這是個並不成功的棋局，創作者忽視了觀眾在觀看棋子們拚殺過程中思索的能力。
所以，總體而言，這個劇的劇情編纂是失敗的。
所以這一次，陳飛需要在劇情方麵大下功夫。
不過這一次陳飛並不打算自己一個人扛下所有，他不打算自己一個人閉門造車，創作《導火線》的全部劇本。
倒不是因為他沒有這個本事——在劇本創作方麵，他應該算是當今華夏數一數二的金牌編劇了，之前的《壯誌淩雲》和《第一滴血》以及《戰狼2》等，劇本裏的很大一部分都是他自己重新創作的，剔除了原來的不足和毛病，重新進行了優化，而且最後的票房也證明，他的創作是正確的，是完美的，是無懈可擊的。
所以，此時，哪怕給他一個他從來沒有見過的電影，他也能寫出一個很好的劇本。
但現在的陳飛已經不僅僅隻是一個電影人了，他還是華夏電影人的領導者，所以，他還有一個重任，那就是以身作則，以自己為領頭人，帶著華夏的電影人們一起成長，一起壯大。
而毫無疑問的一點是，編劇是整個電影行業裏最為重要的一環，所以，加強編劇的作用，提升編劇的地位，拔高編劇的水平，就成了陳飛接下來的一個工作重點。
為了把這方麵的工作搞好，陳飛已經示意編劇方麵的人成立了一個編劇協會。
他想借鑒上一世老美的經驗，發展華夏這邊的電影工業發展水平。
在上一世，老美的電影和電視劇不僅僅是一門藝術，更是作為一項工程而存在的。
每一部美劇的出爐都經過了周密的步驟，而每一個步驟中都有嚴格的把關。
而整個生態鏈的開端就是編劇。
所以當年的美劇才會那麽厲害，橫掃全世界，享譽全球，贏得那麽多的死忠粉，這裏麵，編劇功不可沒。
美劇的拍攝，是從總編劇開始的。
總編劇首先會有一個劇本的概念，接著，他們帶著自己故事提綱，同時向各大電視網絡兜售。
這些提綱一旦被接受，電視網絡就要支付給編劇們一筆費用買斷優先權。
每個電視網絡一般會每年買斷500份左右的新劇本。
接著，電視網絡將會從其中選取70份左右出資購買完整的劇本。
因為電視台內部要有專業人士一遍遍審核這些劇本，整個過程會持續幾個月。
很快，第二年，又會從中買下20份左右劇本，然後電視網絡和美劇製作公司出資拍攝試播劇，就是常說的0季0集。
比如在2014年的試播季，美國四大電視網絡簽下的試播集訂單總數為87個。
電視台將會根據試播劇的收視率和各方評價，決定訂不訂購正式的電視劇，各大電視網絡每年會訂購4～5部新劇。可以說，整個過程的淘汰率高達99%，現在我們看到的每部美劇，都是來自於嚴格篩選而殺出重圍的優秀劇集。
接著就到了密鑼緊鼓的拍攝過程，總編劇會召集一個編劇團隊，經常在一個辦公室裏合作辦公，合用一個大辦公桌，以便進行激烈的討論和辯論。
一部每集45分鍾、一年12集的電視劇通常會招募6至8個人組成編劇小組，一些熱門劇集麾下甚至會出現十幾、二十個編劇的團隊，例如《權力的遊戲》就有17個編劇。
團隊裏每一個成員擁有不同分工，即編故事、搭結構、寫人物、搞語言等，分別由最擅長某項的某人員負責。
群龍當然不能無首，美劇的編劇團隊裏總有那麽一兩個“編劇主筆”，他們不僅收入最高，而且是指揮、領導、協調整個團隊，將生殺予奪的大權掌握在手中。
部分位列一線的編劇甚至會兼做製作人，參與分紅並對劇集擁有絕對的決定權。
不僅如此，美劇編劇還有專門有工會來保障他們的權益。從職場關係到薪酬製定，都可以尋找到業界顯性的標準可依。現在協會旗下就有1.2萬名會員。
可不能小瞧他們的力量，如果編劇停筆了，對整個產業都是致命的打擊。例如，2007年年底到2008年年初，美國編劇因不滿自身收入進行了長達三個多月的大罷工，不僅造成多部熱門美劇停播，連雷打不動、一年一度的金球獎頒獎典禮也被迫取消。
更讓劇迷們叫苦不迭的是，整個娛樂業及周邊產業都受到了巨大影響。據美國有關部門統計，這次史無前例的編劇大罷工使得洛杉磯在14周內損失了32億美金。
當然了，美國編劇經過多年通過工會的抗爭，現在的薪酬標準在全世界範圍內可以算是數一數二的了。一般來說，編劇的周薪在3000-6000美元之間。而像一些名編劇們，薪水就更高了。還有不少美國編劇都有自己的經紀人，負責打理經濟上的問題。
現在，陳飛打算效仿老美，從編劇開始，全方位學習人家的先進經驗和優秀做法。
所以《導火線》這個電影，編劇方麵的工作，他不打算一個人單幹了，他想嚐試一下團隊做法，也即是他當總編，召集一個團隊，下麵的人各司其職，一起來完善劇本。
《導火線》這個劇，劇情方麵的確單薄了一些，如果能用一個團隊的力量來完善，也許會有意想不到的效果。
想了一會兒，陳飛就知道自己該找誰來當主編了。
他的腦海裏很快想到了一個人，葉偉。
葉偉，男，三十二歲，首都大學中文係畢業，算是高材生，畢業後進入影視行業，摸爬滾打已經好幾年，有過一些成果，不過失敗的案例也不少。
他的人緣不錯，在圈子裏認識很多人，有一定的影響力，如果找他來做主編，他應該可以迅速成立起自己的一個團隊。
而且他這個人有擔當有魄力，敢於決斷，應該能承擔起《導火線》的編劇重任。
但他不是雨荷娛樂的簽-約編劇。
雨荷娛樂的幾個金牌編劇，此時都有其他任務，所以，陳飛隻能把目光看向了其他地方。
當然，這也是他一貫的追求，那就是不吃獨食，有好處了大家一起分享。
陳飛讓許雲打電話給他，把他叫來。
“咚咚咚！”
許雲敲了敲門，笑著匯報：“飛哥，葉先生來了。”
“快請進！”
陳飛急忙放下手中的工作，站起迎了出去。
出現在他麵前的是一個清瘦的小夥子，文文靜靜的，有點內向，戴一副黑框眼鏡，不太愛說話的樣子，很有中文係高材生的感覺。
因為是初次見陳飛，所以他多少有點拘謹。
“飛哥，你好，我是葉偉！”
他遠遠地伸出手。
陳飛和他握了握手，寒暄了幾句，隨後就直奔主題，把自己的想法和要求說了。
“我這個電影，名字叫《導火線》，是從市公安局的一個真實案件裏得到的靈感......”
陳飛把原劇《導火線》的劇情脈絡大概地講了一下，隨後提出了自己的要求：“我想讓你來當主編，你隨後要召集一個團隊，團隊的成員你可以自己挑選，但不同人要有不同的分工，一起來完善這個電影的劇本，我的要求就一個，這個電影的故事要飽滿，人物要性格鮮明，故事邏輯要合理，劇情要跌宕起伏，要讓觀眾有代入感......”
最後，陳飛抬起頭，看著葉偉：“這應該算是我的一種嚐試吧，所以我希望能成功，我昨天拿著名單翻了一整天，最後，覺得你應該不錯，怎麽樣，有信心嗎？”
葉偉噌的一下站了起來：“飛哥，如果你真的把這個工作交給我，我現在就向你保證，絕不讓你失望！”
陳飛也笑著站了起來：“薪酬方麵我絕不會虧待你們，因為這一次相當於一個示範工程，我希望我們能給編劇這個行業立一個標杆。
所以我也希望你能在實踐中不斷嚐試，最後總結出一個可行的流程，以後再把他推廣出去，以後，我們華夏的電影人，無論是拍電影還是拍電視劇，就按這個流程來，你覺得怎麽樣？”
“飛哥，我覺得非常好，我非常讚成。”
陳飛從市公安局迴來後就啟動了《導火線》的相關拍攝準備工作。
他要做的第一件事就是撰寫和完善劇本。
《導火線》這個電影，在原來的世界中，上映後首周票房隻有兩千多萬，其實算是很失敗了，跟預想中的大賣大相徑庭，跌了很多人的眼鏡。
雖然原作的動作戲拍得不錯，故事性也大有提升，但總的說來，在劇情方麵還是單薄了些，沒有足夠的吸引力把觀眾抓住。
有一些影評人是這麽評價《導火線》的：拙劣的動作表演+弱智的故事劇本。
這個評價不可謂不狠，不過也並非全是謾罵和侮辱。
《導火線》是動作電影，動作應該是占據主要位置的，但有動作不代表要瞎打，瞎鬧，瞎展示。
我們希望好人打敗壞人，但前提是壞人讓我們激起了足夠的惡意，我們覺得這個人實在夠壞，的確該打，然後希望另外一個好人能夠收拾他，他如果壞到經常用功夫殺人，那麽，好人則用功夫去製服他。
比如《男兒本色》裏麵的吳京就足夠壞，盡管他們有可以理解的地方，但他的種種行為已經讓我們深惡痛絕，但《導火線》裏麵的壞人，三個兄弟，我們也沒見他們壞到哪裏去。
也許事實上是做惡了，但電影沒表現。
除了迅速地殺了幾個人，砍了一個人手臂，也就沒有了，這樣就顯得甄子丹同誌的暴打是那麽地沒有邏輯......
算起來，《導火線》已經是導演葉偉信與甄子丹合作的第三部動作片了，在之前兩人還合作拍攝過《殺破狼》與《龍虎門》。
從之前兩人合作過的戲來看，他們都有一個共同的特點，就是武戲受到觀眾們的大嘉讚賞，而文戲部份卻都飽受詬病。
所以在影片拍攝之初就看到新聞說說甄子丹與葉偉信這次要在文戲上狠下功夫，並且找來了名編劇司徒錦源為電影撰寫劇本，力圖改變觀眾對兩人電影的看法。
影片的敘事主線是圍繞著警察甄子丹、臥底古天樂以及黑道的越-南三兄弟之間的爭鬥展開，然後輔以愛情、親情、友情等眾多分線。
其中有喜歡以暴製暴的警察甄子丹與警隊和作為警隊製度代表的許晴的衝突；
也有作為臥底的古天樂內心的恐懼以及他和啤酒妹範冰冰的愛情；
呂良偉三兄弟與黑幫舊勢力的權益爭鬥；
甄子丹、三兄弟各自與其母親的深情；還有甄子丹、古天樂與警隊上司鄭則士及眾兄弟們的感情……
按理說一部電影這樣也算的上是故事錯綜複雜情節跌宕起伏，但是《導火線》故事的敘述流於表麵化簡單化，人物刻畫算不得深入，在一些本來可以濃墨重筆的段落上卻總是點到即止，讓人看的心中憋悶無比。
這個劇唯一出彩的地方，是配角們都算的上是優秀的演員，他們用出色的表演極大的增強了文戲的可看性，呂良偉扮演的大哥、鄭則士扮演的警隊上司、夏萍扮演的越-南三兄弟的母親表演都可圈可點，作為配角他們某些時候的光輝甚至超過了隻為了打鬥而打鬥的主角們。
影片中所涉及的愛情、親情、友情等各條分線看起來都顯得服務性與目的性太過明顯，所有的故事都是為了帶出和輔佐主線中那幾段打鬥場麵的出現，這樣以來就勢必削弱了故事合理性與可看性，甚至出現了一些讓人覺得莫名其妙與虎頭蛇尾的情節設置。
如許晴這個角色的設定是為了什麽？
她與甄子丹的關係是上級與下級的關係，服從與執行的關係，實際上如果深入探討，可以警隊在執行任務時該以一種什麽方式去對待犯罪嫌疑人，當甄子丹屢次衝撞上司違反其命令並采用以暴治暴的方式懲治犯人時，許晴這個角色的存在並沒有根本上的管製和改變甄子丹的行事方式，用不多的出場像是一種默許的姿態成全了甄子丹的個人英雄主義情節，再往後便不再交代；
再則，作為臥底的古天樂這個角色電影的創作者們並沒有過多的表現出他作為臥底時那種彷徨恐懼複雜的內心世界，他與啤酒妹範冰冰的愛情關係顯然過於蒼白，關於鬆花江的橋段設置更是成了觀眾的一個笑柄。
當影片結束了那場終極打鬥後也不再給這兩位來半點介紹，由此看來，影片中所有的人物其實都不過是一個棋局中的幾枚棋子，他們的任務就是互相挑釁，從而製造戲劇衝突，飛快的點燃導火線後就可以一邊去了，然後我們隻需要等待觀看雙方老王的終極對決就行了，這時小棋子們存在與否就都無需要再做任何性質上的探討了。
顯然，這是個並不成功的棋局，創作者忽視了觀眾在觀看棋子們拚殺過程中思索的能力。
所以，總體而言，這個劇的劇情編纂是失敗的。
所以這一次，陳飛需要在劇情方麵大下功夫。
不過這一次陳飛並不打算自己一個人扛下所有，他不打算自己一個人閉門造車，創作《導火線》的全部劇本。
倒不是因為他沒有這個本事——在劇本創作方麵，他應該算是當今華夏數一數二的金牌編劇了，之前的《壯誌淩雲》和《第一滴血》以及《戰狼2》等，劇本裏的很大一部分都是他自己重新創作的，剔除了原來的不足和毛病，重新進行了優化，而且最後的票房也證明，他的創作是正確的，是完美的，是無懈可擊的。
所以，此時，哪怕給他一個他從來沒有見過的電影，他也能寫出一個很好的劇本。
但現在的陳飛已經不僅僅隻是一個電影人了，他還是華夏電影人的領導者，所以，他還有一個重任，那就是以身作則，以自己為領頭人，帶著華夏的電影人們一起成長，一起壯大。
而毫無疑問的一點是，編劇是整個電影行業裏最為重要的一環，所以，加強編劇的作用，提升編劇的地位，拔高編劇的水平，就成了陳飛接下來的一個工作重點。
為了把這方麵的工作搞好，陳飛已經示意編劇方麵的人成立了一個編劇協會。
他想借鑒上一世老美的經驗，發展華夏這邊的電影工業發展水平。
在上一世，老美的電影和電視劇不僅僅是一門藝術，更是作為一項工程而存在的。
每一部美劇的出爐都經過了周密的步驟，而每一個步驟中都有嚴格的把關。
而整個生態鏈的開端就是編劇。
所以當年的美劇才會那麽厲害，橫掃全世界，享譽全球，贏得那麽多的死忠粉，這裏麵，編劇功不可沒。
美劇的拍攝，是從總編劇開始的。
總編劇首先會有一個劇本的概念，接著，他們帶著自己故事提綱，同時向各大電視網絡兜售。
這些提綱一旦被接受，電視網絡就要支付給編劇們一筆費用買斷優先權。
每個電視網絡一般會每年買斷500份左右的新劇本。
接著，電視網絡將會從其中選取70份左右出資購買完整的劇本。
因為電視台內部要有專業人士一遍遍審核這些劇本，整個過程會持續幾個月。
很快，第二年，又會從中買下20份左右劇本，然後電視網絡和美劇製作公司出資拍攝試播劇，就是常說的0季0集。
比如在2014年的試播季，美國四大電視網絡簽下的試播集訂單總數為87個。
電視台將會根據試播劇的收視率和各方評價，決定訂不訂購正式的電視劇，各大電視網絡每年會訂購4～5部新劇。可以說，整個過程的淘汰率高達99%，現在我們看到的每部美劇，都是來自於嚴格篩選而殺出重圍的優秀劇集。
接著就到了密鑼緊鼓的拍攝過程，總編劇會召集一個編劇團隊，經常在一個辦公室裏合作辦公，合用一個大辦公桌，以便進行激烈的討論和辯論。
一部每集45分鍾、一年12集的電視劇通常會招募6至8個人組成編劇小組，一些熱門劇集麾下甚至會出現十幾、二十個編劇的團隊，例如《權力的遊戲》就有17個編劇。
團隊裏每一個成員擁有不同分工，即編故事、搭結構、寫人物、搞語言等，分別由最擅長某項的某人員負責。
群龍當然不能無首，美劇的編劇團隊裏總有那麽一兩個“編劇主筆”，他們不僅收入最高，而且是指揮、領導、協調整個團隊，將生殺予奪的大權掌握在手中。
部分位列一線的編劇甚至會兼做製作人，參與分紅並對劇集擁有絕對的決定權。
不僅如此，美劇編劇還有專門有工會來保障他們的權益。從職場關係到薪酬製定，都可以尋找到業界顯性的標準可依。現在協會旗下就有1.2萬名會員。
可不能小瞧他們的力量，如果編劇停筆了，對整個產業都是致命的打擊。例如，2007年年底到2008年年初，美國編劇因不滿自身收入進行了長達三個多月的大罷工，不僅造成多部熱門美劇停播，連雷打不動、一年一度的金球獎頒獎典禮也被迫取消。
更讓劇迷們叫苦不迭的是，整個娛樂業及周邊產業都受到了巨大影響。據美國有關部門統計，這次史無前例的編劇大罷工使得洛杉磯在14周內損失了32億美金。
當然了，美國編劇經過多年通過工會的抗爭，現在的薪酬標準在全世界範圍內可以算是數一數二的了。一般來說，編劇的周薪在3000-6000美元之間。而像一些名編劇們，薪水就更高了。還有不少美國編劇都有自己的經紀人，負責打理經濟上的問題。
現在，陳飛打算效仿老美，從編劇開始，全方位學習人家的先進經驗和優秀做法。
所以《導火線》這個電影，編劇方麵的工作，他不打算一個人單幹了，他想嚐試一下團隊做法，也即是他當總編，召集一個團隊，下麵的人各司其職，一起來完善劇本。
《導火線》這個劇，劇情方麵的確單薄了一些，如果能用一個團隊的力量來完善，也許會有意想不到的效果。
想了一會兒，陳飛就知道自己該找誰來當主編了。
他的腦海裏很快想到了一個人，葉偉。
葉偉，男，三十二歲，首都大學中文係畢業，算是高材生，畢業後進入影視行業，摸爬滾打已經好幾年，有過一些成果，不過失敗的案例也不少。
他的人緣不錯，在圈子裏認識很多人，有一定的影響力，如果找他來做主編，他應該可以迅速成立起自己的一個團隊。
而且他這個人有擔當有魄力，敢於決斷，應該能承擔起《導火線》的編劇重任。
但他不是雨荷娛樂的簽-約編劇。
雨荷娛樂的幾個金牌編劇，此時都有其他任務，所以，陳飛隻能把目光看向了其他地方。
當然，這也是他一貫的追求，那就是不吃獨食，有好處了大家一起分享。
陳飛讓許雲打電話給他，把他叫來。
“咚咚咚！”
許雲敲了敲門，笑著匯報：“飛哥，葉先生來了。”
“快請進！”
陳飛急忙放下手中的工作，站起迎了出去。
出現在他麵前的是一個清瘦的小夥子，文文靜靜的，有點內向，戴一副黑框眼鏡，不太愛說話的樣子，很有中文係高材生的感覺。
因為是初次見陳飛，所以他多少有點拘謹。
“飛哥，你好，我是葉偉！”
他遠遠地伸出手。
陳飛和他握了握手，寒暄了幾句，隨後就直奔主題，把自己的想法和要求說了。
“我這個電影，名字叫《導火線》，是從市公安局的一個真實案件裏得到的靈感......”
陳飛把原劇《導火線》的劇情脈絡大概地講了一下，隨後提出了自己的要求：“我想讓你來當主編，你隨後要召集一個團隊，團隊的成員你可以自己挑選，但不同人要有不同的分工，一起來完善這個電影的劇本，我的要求就一個，這個電影的故事要飽滿，人物要性格鮮明，故事邏輯要合理，劇情要跌宕起伏，要讓觀眾有代入感......”
最後，陳飛抬起頭，看著葉偉：“這應該算是我的一種嚐試吧，所以我希望能成功，我昨天拿著名單翻了一整天，最後，覺得你應該不錯，怎麽樣，有信心嗎？”
葉偉噌的一下站了起來：“飛哥，如果你真的把這個工作交給我，我現在就向你保證，絕不讓你失望！”
陳飛也笑著站了起來：“薪酬方麵我絕不會虧待你們，因為這一次相當於一個示範工程，我希望我們能給編劇這個行業立一個標杆。
所以我也希望你能在實踐中不斷嚐試，最後總結出一個可行的流程，以後再把他推廣出去，以後，我們華夏的電影人，無論是拍電影還是拍電視劇，就按這個流程來，你覺得怎麽樣？”
“飛哥，我覺得非常好，我非常讚成。”