春晚的舞台很少用暗淡的燈光。
闔家團圓的這個晚上，春晚都喜歡用明亮的色調。
所以，暗淡隻是暫時的。
暗淡之中，一盞盞燈光在蓄力，同時用幹冰噴出一些白霧出來，但白霧在黑暗中不顯，這是為接下來的燈光作準備。
同時，春晚燈光組為了讓【此時此刻】這首歌的舞台效果呈現出最完美的燈光效果，是專門打造出一個巨大環形的鋼筋架出來。
現在，這個巨大的環形鋼架出現在暴風樂隊的頭頂之上，但春晚舞美組的高明之處就在這裏，這些鋼結構架都掩藏在舞台本身的立柱之間，即便是舞台灑亮的一刻，都不會讓觀眾看到這些鋼結構。
一股宏遠的電子音在黑暗中響起，隨著電子音愈發的宏大，一束束紅黃色燈光由淺變深的亮起，一股破開黑色晨霧的場景呈現在台下以及電視前的觀眾麵前。
這一束束從環形鋼架上照耀下來的紅黃色光芒如同開屏的孔雀，在舞台之上的一米半處匯聚成一股，而這匯聚成一股的紅黃色光團之下，隱隱綽綽的照耀出一個人影來。
李南池就站在這團紅黃色光芒之後。
而這個時候，電視上顯示出【此時此刻】這首歌名以及詞曲表演信息。
“來了，來了！”
“這前奏和燈光搭配，好大氣！”
“此時此刻，我在薩瓦迪卡。”
“此時此刻，我在鹽都。”
春晚圍脖端的實時互動話題頁上，不知道是誰起了一個頭，大量的“此時此刻，我在......”的格式文刷屏了評論頁。
宏大的電子音繼續往上走的時候，這環形鋼架上的紅色燈光兩兩交錯、然後開始相互旋轉，這讓中間的紅色光團開始幻化成一個空洞的圓圈出來。
隨著這個空洞的圓圈不斷的擴大，紅黃色的光輝燦爛也灑在了台上，這光影交織之間，紅色燈光傾灑之下的暴風樂隊也掀出一些麵貌出來。
春晚的轉播鏡頭也從遠景拉向近景上的舞台，各燈光旋轉角度越來越大之後，有著白霧的渲染之下，整個一片紅黃色喜慶的迷離。
“此刻誰在茫茫人海之中——！”
隨著李南池清澈的一聲，環形鋼架上的所有燈光全部平行向前，照耀了整個舞台以及觀眾席，隨之熄滅，一盞盞星形燈光掛在了舞台之上。
這段旋轉的紅燈氣氛營造就有三十秒的時間。
而李南池的這清澈一聲，就是整個暴風樂隊沸騰的開始！
聲音迴蕩的時候，舞台之上的所有燈光打開，但並不是五顏六色鐳射燈光，而是一片透明灑亮，舞台背景之上映襯出整支暴風樂隊的實時畫麵。
電視轉播鏡頭拉出了整個全景，將整個觀眾席和舞台都囊括了進去。
“此時此刻，我就在茫茫人海之中，看人山人海，看迷茫人生。”
“這前奏愈發宏大了，讓人心胸開闊又充滿了鼓舞人心的力量。”
“......”
紛紛議論聲中，隨著李南池開嗓這一聲的迴蕩，整個前奏由宏大轉向了整首歌的主題旋律，再由主題旋律轉向整首歌的鋪墊前調，一下子變得輕鬆歡快。
這並不是高開低走，鋪墊前調裏麵還加入了起伏的波浪聲，這是為進入主歌部分而準備。
一首歌的旋律有輕有重、有高有低，這樣才是正理。旋律滾動著不斷往前走，讓聽者有種穿梭空間的感覺。
從李南池開嗓的第一聲，到主歌第一句之前，整個有68秒近70秒的時間。
這個時間段裏，隨著前奏的旋律聲，央視的鏡頭在暴風樂隊的六個人身上一一走過。
李南池身前一把原木吉他，上半身是下午坐客特別節目“一年又一年”的裝束，下半身是黑色牛仔配白色條紋鞋。
高良薑、範向南和韓家樂三個人帶著在歐洲養起來的習慣。
處於和音位上的薑苗苗，除了已經隨同李南池在“一年又一年”節目中出現的上半身裸粉兼紅色條紋襯衫，下半身則穿著淡黃青色水波紋短裙，露出一小截腿出來，襯衫和短裙之間用同樣色係的勒帶約束著，襯托出整個腰部曲線出來，腳上則是穿著春晚女星的通用搭配：高跟。
這五個人都是暴風樂隊的初代成員了，而這一次，春晚舞台之上多出了另一個鼓手：傑夫。
傑夫是特色的蘇格蘭裝扮，蓄著山羊胡，兩根胳膊拿著鼓棒揮舞之間，身上的蘇格蘭短裙一蕩一蕩的。
這一刻，暴風樂隊火力全開。
在進入主歌的第一部分時，鏡頭拉向李南池，給出了大寫鏡頭：李南池身負一把木吉他，雙眼平視著前方，深藍色的耳返塞在耳蝸、淹沒在夾克衫裏。
“在這浩瀚的宇宙，藍色的城市～”
李南池掃著琴弦自彈自唱著，木吉他沒有連入音響，這是暴風樂隊裏唯一沒有連入音響的樂器，並不是他的吉他素養難登大雅之堂，而是方便李南池在舞台上的移動作準備。
“隻是生命的旅程，瞬間的停留，無論歡樂和悲傷，我已不會再迴頭，隻是自在向遠方，也來不及感傷～”
在李南池演唱第一段主歌部分時，戴著一把特工黑墨鏡的範向南身負一把電吉他邊彈邊搖晃著。範向南身體隨著手指摁動鍵盤而起伏，這兩位是旋律的主導者，而傑夫以及韓家樂組成了雙核心鼓手則是節奏的掌控者。
“暴風樂隊的成員狀態太好了，很自由自在嘛。”
“芒果的跨年晚會上就感覺暴風樂隊的舞台演繹狀態很不一樣，有種享受其間的意思了。”
相比於去年春晚，很多觀眾都感覺到暴風樂隊的今年舞台表現力顯得自由自在了許多。
“無論歡樂和悲傷，我以不會再迴頭，隻是寂靜向遠方，這光明的旅程～”在這裏的時候，薑苗苗的和音開始加入。
和音加入的時候，鏡頭特意轉向和音位，薑苗苗一隻手搭在話筒之上，一隻手握著杆子，用自己的和音配合著李南池的聲音。暴風樂隊在現場都是在真唱的，隻不過出於某種謹慎點原因，放出去的是錄音而已。
到了歌詞部分的即將收尾時，“ahahah......”
收尾沒有歌詞，全是“ah”聲。
在放開喉嚨喊“ah”的時候，樂隊的六個成員都加入進來，形成了組合聲。
“ah——！”在最後四句實歌詞唱罷，最後李南池站在話筒前，仰脖一聲高亢的來了最後一嗓子。
在這高亢的一嗓子之後，還有一段長達一分四十秒的尾音，這也可以說是原時空老許歌曲的特色了，前奏以及尾奏都很長。這些前奏以及尾奏與歌詞一道，讓其從單純的“歌”上升到了“音樂”的高度。
進行到這段超過百秒的尾音旋律部分時，一麵大鼓通過升降台出現在舞台之上，韓家樂離開架子鼓位，拿著兩根鼓棒，敲響了大鼓。
大鼓聲的加入與傑夫的架子鼓一道，將節奏中的那種“咚咚咚”感覺全部釋放了出來，一下子將整個舞台氣氛推向了最嗨最高潮！
李南池也離開了主場位，身負吉他邊掃琴邊走到樂隊每一個成員旁邊，用琴聲互動。鏡頭緊緊隨著李南池，包括一些李南池轉過身背對鏡頭的時候。
最嗨最高潮之後，隨著音樂迴到輕快節奏並伴隨有起伏海浪聲，整首歌的演繹也漸而落下帷幕。
樂聲已歇，而春晚導播的後台，歌曲分導則是長舒了一口氣。
闔家團圓的這個晚上，春晚都喜歡用明亮的色調。
所以，暗淡隻是暫時的。
暗淡之中，一盞盞燈光在蓄力，同時用幹冰噴出一些白霧出來，但白霧在黑暗中不顯，這是為接下來的燈光作準備。
同時，春晚燈光組為了讓【此時此刻】這首歌的舞台效果呈現出最完美的燈光效果，是專門打造出一個巨大環形的鋼筋架出來。
現在，這個巨大的環形鋼架出現在暴風樂隊的頭頂之上，但春晚舞美組的高明之處就在這裏，這些鋼結構架都掩藏在舞台本身的立柱之間，即便是舞台灑亮的一刻，都不會讓觀眾看到這些鋼結構。
一股宏遠的電子音在黑暗中響起，隨著電子音愈發的宏大，一束束紅黃色燈光由淺變深的亮起，一股破開黑色晨霧的場景呈現在台下以及電視前的觀眾麵前。
這一束束從環形鋼架上照耀下來的紅黃色光芒如同開屏的孔雀，在舞台之上的一米半處匯聚成一股，而這匯聚成一股的紅黃色光團之下，隱隱綽綽的照耀出一個人影來。
李南池就站在這團紅黃色光芒之後。
而這個時候，電視上顯示出【此時此刻】這首歌名以及詞曲表演信息。
“來了，來了！”
“這前奏和燈光搭配，好大氣！”
“此時此刻，我在薩瓦迪卡。”
“此時此刻，我在鹽都。”
春晚圍脖端的實時互動話題頁上，不知道是誰起了一個頭，大量的“此時此刻，我在......”的格式文刷屏了評論頁。
宏大的電子音繼續往上走的時候，這環形鋼架上的紅色燈光兩兩交錯、然後開始相互旋轉，這讓中間的紅色光團開始幻化成一個空洞的圓圈出來。
隨著這個空洞的圓圈不斷的擴大，紅黃色的光輝燦爛也灑在了台上，這光影交織之間，紅色燈光傾灑之下的暴風樂隊也掀出一些麵貌出來。
春晚的轉播鏡頭也從遠景拉向近景上的舞台，各燈光旋轉角度越來越大之後，有著白霧的渲染之下，整個一片紅黃色喜慶的迷離。
“此刻誰在茫茫人海之中——！”
隨著李南池清澈的一聲，環形鋼架上的所有燈光全部平行向前，照耀了整個舞台以及觀眾席，隨之熄滅，一盞盞星形燈光掛在了舞台之上。
這段旋轉的紅燈氣氛營造就有三十秒的時間。
而李南池的這清澈一聲，就是整個暴風樂隊沸騰的開始！
聲音迴蕩的時候，舞台之上的所有燈光打開，但並不是五顏六色鐳射燈光，而是一片透明灑亮，舞台背景之上映襯出整支暴風樂隊的實時畫麵。
電視轉播鏡頭拉出了整個全景，將整個觀眾席和舞台都囊括了進去。
“此時此刻，我就在茫茫人海之中，看人山人海，看迷茫人生。”
“這前奏愈發宏大了，讓人心胸開闊又充滿了鼓舞人心的力量。”
“......”
紛紛議論聲中，隨著李南池開嗓這一聲的迴蕩，整個前奏由宏大轉向了整首歌的主題旋律，再由主題旋律轉向整首歌的鋪墊前調，一下子變得輕鬆歡快。
這並不是高開低走，鋪墊前調裏麵還加入了起伏的波浪聲，這是為進入主歌部分而準備。
一首歌的旋律有輕有重、有高有低，這樣才是正理。旋律滾動著不斷往前走，讓聽者有種穿梭空間的感覺。
從李南池開嗓的第一聲，到主歌第一句之前，整個有68秒近70秒的時間。
這個時間段裏，隨著前奏的旋律聲，央視的鏡頭在暴風樂隊的六個人身上一一走過。
李南池身前一把原木吉他，上半身是下午坐客特別節目“一年又一年”的裝束，下半身是黑色牛仔配白色條紋鞋。
高良薑、範向南和韓家樂三個人帶著在歐洲養起來的習慣。
處於和音位上的薑苗苗，除了已經隨同李南池在“一年又一年”節目中出現的上半身裸粉兼紅色條紋襯衫，下半身則穿著淡黃青色水波紋短裙，露出一小截腿出來，襯衫和短裙之間用同樣色係的勒帶約束著，襯托出整個腰部曲線出來，腳上則是穿著春晚女星的通用搭配：高跟。
這五個人都是暴風樂隊的初代成員了，而這一次，春晚舞台之上多出了另一個鼓手：傑夫。
傑夫是特色的蘇格蘭裝扮，蓄著山羊胡，兩根胳膊拿著鼓棒揮舞之間，身上的蘇格蘭短裙一蕩一蕩的。
這一刻，暴風樂隊火力全開。
在進入主歌的第一部分時，鏡頭拉向李南池，給出了大寫鏡頭：李南池身負一把木吉他，雙眼平視著前方，深藍色的耳返塞在耳蝸、淹沒在夾克衫裏。
“在這浩瀚的宇宙，藍色的城市～”
李南池掃著琴弦自彈自唱著，木吉他沒有連入音響，這是暴風樂隊裏唯一沒有連入音響的樂器，並不是他的吉他素養難登大雅之堂，而是方便李南池在舞台上的移動作準備。
“隻是生命的旅程，瞬間的停留，無論歡樂和悲傷，我已不會再迴頭，隻是自在向遠方，也來不及感傷～”
在李南池演唱第一段主歌部分時，戴著一把特工黑墨鏡的範向南身負一把電吉他邊彈邊搖晃著。範向南身體隨著手指摁動鍵盤而起伏，這兩位是旋律的主導者，而傑夫以及韓家樂組成了雙核心鼓手則是節奏的掌控者。
“暴風樂隊的成員狀態太好了，很自由自在嘛。”
“芒果的跨年晚會上就感覺暴風樂隊的舞台演繹狀態很不一樣，有種享受其間的意思了。”
相比於去年春晚，很多觀眾都感覺到暴風樂隊的今年舞台表現力顯得自由自在了許多。
“無論歡樂和悲傷，我以不會再迴頭，隻是寂靜向遠方，這光明的旅程～”在這裏的時候，薑苗苗的和音開始加入。
和音加入的時候，鏡頭特意轉向和音位，薑苗苗一隻手搭在話筒之上，一隻手握著杆子，用自己的和音配合著李南池的聲音。暴風樂隊在現場都是在真唱的，隻不過出於某種謹慎點原因，放出去的是錄音而已。
到了歌詞部分的即將收尾時，“ahahah......”
收尾沒有歌詞，全是“ah”聲。
在放開喉嚨喊“ah”的時候，樂隊的六個成員都加入進來，形成了組合聲。
“ah——！”在最後四句實歌詞唱罷，最後李南池站在話筒前，仰脖一聲高亢的來了最後一嗓子。
在這高亢的一嗓子之後，還有一段長達一分四十秒的尾音，這也可以說是原時空老許歌曲的特色了，前奏以及尾奏都很長。這些前奏以及尾奏與歌詞一道，讓其從單純的“歌”上升到了“音樂”的高度。
進行到這段超過百秒的尾音旋律部分時，一麵大鼓通過升降台出現在舞台之上，韓家樂離開架子鼓位，拿著兩根鼓棒，敲響了大鼓。
大鼓聲的加入與傑夫的架子鼓一道，將節奏中的那種“咚咚咚”感覺全部釋放了出來，一下子將整個舞台氣氛推向了最嗨最高潮！
李南池也離開了主場位，身負吉他邊掃琴邊走到樂隊每一個成員旁邊，用琴聲互動。鏡頭緊緊隨著李南池，包括一些李南池轉過身背對鏡頭的時候。
最嗨最高潮之後，隨著音樂迴到輕快節奏並伴隨有起伏海浪聲，整首歌的演繹也漸而落下帷幕。
樂聲已歇，而春晚導播的後台，歌曲分導則是長舒了一口氣。