http://..org/
林兆華看完蒼井優的表演,覺得日本大學應該能拿下這一局,沒想到白靈給出了一個不相上下的表演。他抬頭看了張然一眼,略帶感歎地道:“你說得對,這最後一場比賽真是精彩啊!”
濮存昕笑著點頭,白靈是人藝的重點考察對象,幾個月不見,又進步了,他對白靈的表演十分滿意:“看完那個日本小孩的表演,我都替白靈捏一把汗,不過她沒讓人失望!”
坐在第一排的張會軍顯得很輕鬆,01表本的學生表現實在太出色,真是給電影學院大大地漲了一迴臉。
陳建峰迴頭向張然所在的位置望了一眼,當初他聘用張然就是希望張然能夠為北電的表演帶來一些新東西,現在大家都看到結果了!
與此同時,評委們開始給出自己的評價了。日本大學的原一平第一個作出評價:“兩個演員的表演都非常精彩,不過蒼井優的難度更大,表演也非常出色,我的票給蒼井優!”
韓國中央大學的崔正逸道:“蒼井優的難度更大,但白靈表演的也非常精彩,我更喜歡白靈的表演!”
中戲的張仁裏老師給出了自己的答案:“兩個孩子的表演是兩種風格,可是說是表現派和體驗派的交鋒,雙方都將自己的優勢和特點發揮了出來,勢均力敵。不過就個人而言,我覺得白靈的表演更出色一些!”
北電的齊士龍沒有掉書袋:“白靈塑造的人物更加鮮明,我支持白靈!”
濮存昕微笑道:“我的票給白靈!”
已經4票了!
贏了!
整個標放爆發出絕大的歡唿聲,潮水般的掌聲在整個放映廳裏爆發開來。
“這不公平!”一聲憤怒的聲音響起,沼田憲平站起身大聲嚷道,“我抗議,這不公平,這個結果不公平!”
在場的學生都覺得日本人輸不起,發出一片噓聲。
台上的評委臉色都有些難看了,這是當麵質疑自己的權威啊!
沼田憲平像沒聽到似的,繼續著自己的話:“各位評委,請問蒼井優哪裏不如那個北電的學生了?她表演的難度和技巧都在對手之上,完成度也更高,為什麽會輸?這麽多人都看著呢!你不能因為北電的學生是自己同胞,就把票投給她!這個結果我無法接受!”
張然淡淡地道:“沼田先生,沒想到你這麽輸不起!”
沼田憲平狠狠地瞪了張然一眼:“不是輸不起,而是不公平。你敢當作這麽人的麵說,你的學生表演更出色嗎?”
“我敢!”張然盯著沼田憲平,神情顯得非常不屑,“沼田先生,你剛才的話暴露了一個問題,你對表演的理解非常淺薄。表演不是體育比賽,來一個高難度的305b就可以得高分。表演是塑造人物,是看人物的鮮活程度,而不是技巧的難度!如果按照你的邏輯,零度表演難度極大,進行零度表演的演員一定能拿奧斯卡了!事實呢?有幾個拿奧斯卡的零度表演?”
沼田憲平咬牙道:“你這是詭辯!蒼井優就是比你的學生表現更好,你說你的學生更出色,那你說她哪裏比蒼井優強?”
張然冷冷地道:“評價一個表演的好壞,主要看幾個方麵:看演員的表演是否鬆弛,自然,人物情感是否真實;演員塑造人物的身份、年齡,性格色彩,人與人之間的關係,人物與規定情境的關係,是否準確到位,演員表演的分寸感是否恰到好處;語言功底是否深厚,音色是否優美,字正腔圓,傳達感情準確。蒼井優的表演太注重技巧,她的表演看完,大家會說,哇,演技好厲害,難度好大!而看完白靈的表演,大家會說,這個售票員好潑辣,這就是區別!在技巧上蒼井優贏了,但人物塑造上白靈贏了!誰勝誰負,還用說嗎?”
沼田憲平啞口無言,說不出話來。
不管是斯坦尼,還是布萊希特,斯特拉,或者鈴木忠誌,所有的表演都是塑造人物。蒼井優塑造的人物不如白靈塑造的人物鮮活,就表演而言蒼井優確實輸了!
蒼井優站了起來,對著沼田憲平深深鞠躬:“老師,這場比賽確實是我輸了!”說完,她看著白靈:“我太過注重技巧,想要贏得比賽,而你的表演神形兼顧,我輸了!”
白靈笑著擺手:“你不是輸給我了,是輸給張老師了。如果沒有他進行指導,我不可能把人物演不到這種程度!”
這句話真不是客氣,導演對演員的指導太重要了。就像湯唯,氣質不錯,人也長得不錯,但她演戲比較木,舞台感比較重。在李安的指導下,她硬是將克製壓抑的王佳芝演了出來。不過在脫離李安之後,湯唯幾乎就沒有什麽亮眼的表演,《西雅圖》、《黃金時代》、《三城記》的表演更是隻能用拙劣來形容。
張然看著蒼井優道:“技巧對演員來說很重要,但真正能夠讓人記住的一定是人物。一個演員在表演的時候太注重技巧,往往會變得匠氣,缺乏打動人心的力量。真正好的演員,應該讓人記住的是角色,而不是演員自己。就像田中絹代,她是日本最厲害的幾個演員之一,提到到大家想到的就是《望鄉》的阿崎婆,這就是角色的魅力。”說到這裏他開口問道:“你剛才演的角色是熟人?”
蒼井優聽了張然的話後,點了點頭:“是我的姐姐,裏麵的小優是我!”
張然看了看蒼井優,又看向自己班的學生:“演員在演戲的最初階段飾演的角色往往和本人差距較小,演員也能夠本色、清新地演出。雖然演技比較稚嫩,但這種表演清新、自然。不過演了幾年之後,為了不讓自己被角色固定,就會選擇轉型,開始嚐試挑戰一些不同類型的角色。如果能夠轉型成功,演員的表演就能上一個台階,但大部分演員就卡死在這裏了。你知道為什麽嗎?”
蒼井優已經演了幾年戲,現在她有些困惑,覺得自己戲路單一,想要拓寬自己的戲路。聽到張然這番話,她不由心裏一驚,問道:“不知道。還請張先生指點!”
張然微笑道:“成了名的年輕演員,往往行程安排得很緊,生活被固化了。整個生活就變成了演戲,參加綜藝節目,拍廣告這些,完全失去了普通人的生活。我們都知道藝術來源於生活,而高於生活,演員失去了正常生活,也就失去了最要的基礎。這個時候,就隻能靠技巧來彌補對人物理解的不足,表演痕跡往往會十分明顯,反而走進了技巧的死胡同。你的剛才的表演就是這樣,拚命想展現自己的演技,反而顯得有些刻意!”
很多演員都是這樣,湯唯演了《色戒》之後,她一直努力想把自己塑造得高端、有品味的形象,她太在意別人的眼光,所以演戲總演不出發自內心的快樂和痛苦,缺乏煙火氣息。後來她想靠演技來彌補這一點,但技巧太明顯,反而顯得越發的做作。
蒼井優知道張然是一個很厲害,不但帶出了東京電影節影帝,本人又《飛行家》在威尼斯拿到了最佳新人獎,不由問道:“那我該怎麽辦?”
張然看了蒼井優幾秒鍾,道:“你的臉很有特點,表情控製和細節控製特別精彩,很適合細膩的角色。這是你的特點,也是你的優勢,但是大量技巧的運用,會抹殺了這個特點,真的是得不償失的。你不要將自己融入角色,而要將角色融入自己。”說到這裏,張然看了看賈奶亮,又看了看其他學生:“做演員一定要知道自己的長處,要學會利用自己的長處。你們記住,並不是千人千麵才是好演員,帶有強烈個人風格的同樣可以是好演員。達斯汀-霍夫曼演戲千人千麵,是好演員!阿爾帕西諾演戲帶有強烈的個人風格,也是好演員!你們千萬不要輕易放棄自己的優勢!”
這話是給賈奶亮說的,也是給班上的學生說的。現在他們可能不能理解,不過等到將來想要轉型的時候就會明白。
演員因為轉型而丟掉自己的長處,導致停滯不前的例子太多了,劉燁早期的電影《那山那人那狗》、《藍宇》、《天上的戀人》演得清新自然,但從05年開始,他想要擺脫過去的形象,開始轉型,《無極》、《黃金甲》、《保持通話》,不是變態,就是。結果他離文藝青年越遠,優勢漸漸被磨滅,演技也變得越來越浮誇。本來是梁朝偉材質,結果生生在自己折騰成了古天樂!
“謝謝,張先生的指導!”蒼井優再次鞠躬,感謝張然的指點。張然的話給了她很大的啟示,讓她對自己的路有了新的認識。
她是真心誠意的向張然道謝!
張然擺了擺手,蒼井優的《扶桑花女孩》演得不錯,但在那之後就陷入了停頓。他覺得挺可惜,就多說了兩句。。
剩下的兩位評委也都給出了自己的結果,白靈的表演更好!
第四場表演對決,白靈以6:1戰勝了蒼井優。
濮存昕站起來宣布結果:“今天的比賽就到這裏,電影學院以三比一取得了勝利,祝賀01表本的同學,也祝賀電影學院。這是一場精彩的表演,讓我們看到了年輕演員的創造力,也讓我們這些老年人看到未來的希望。我還是那句話,希望這樣的活動能夠多進行,文化必須交流,表演更需要交流!”
“01表本萬歲!張老師萬歲!”
“贏了,哈哈,我們贏了!”
全場觀眾起立,為01表本呐喊助威。鋪天蓋地的掌聲一浪高過一浪,最終形成巨大海嘯,在標準放映廳的上空迴響。
作為輸家日本大學藝術學院演劇科的主任的原一平顯得很坦誠:“這場比賽我們輸了!不過輸贏並不重要,重要的交流,是讓大家有所得。通過與北電的交流我們對中國的表演教育有了新的認識,也認識到了很多的不足,這些都將成為學生們繼續前進的動力。希望以後能能與北電有更多的交流機會!”
台下掌聲如雷,學生們都為原一平的話鼓起掌來。
作為勝利者,01表本的學生自然受到了最高的禮遇,觀眾用掌聲和歡唿聲將他們送出了放映廳。(未完待續。)
...
林兆華看完蒼井優的表演,覺得日本大學應該能拿下這一局,沒想到白靈給出了一個不相上下的表演。他抬頭看了張然一眼,略帶感歎地道:“你說得對,這最後一場比賽真是精彩啊!”
濮存昕笑著點頭,白靈是人藝的重點考察對象,幾個月不見,又進步了,他對白靈的表演十分滿意:“看完那個日本小孩的表演,我都替白靈捏一把汗,不過她沒讓人失望!”
坐在第一排的張會軍顯得很輕鬆,01表本的學生表現實在太出色,真是給電影學院大大地漲了一迴臉。
陳建峰迴頭向張然所在的位置望了一眼,當初他聘用張然就是希望張然能夠為北電的表演帶來一些新東西,現在大家都看到結果了!
與此同時,評委們開始給出自己的評價了。日本大學的原一平第一個作出評價:“兩個演員的表演都非常精彩,不過蒼井優的難度更大,表演也非常出色,我的票給蒼井優!”
韓國中央大學的崔正逸道:“蒼井優的難度更大,但白靈表演的也非常精彩,我更喜歡白靈的表演!”
中戲的張仁裏老師給出了自己的答案:“兩個孩子的表演是兩種風格,可是說是表現派和體驗派的交鋒,雙方都將自己的優勢和特點發揮了出來,勢均力敵。不過就個人而言,我覺得白靈的表演更出色一些!”
北電的齊士龍沒有掉書袋:“白靈塑造的人物更加鮮明,我支持白靈!”
濮存昕微笑道:“我的票給白靈!”
已經4票了!
贏了!
整個標放爆發出絕大的歡唿聲,潮水般的掌聲在整個放映廳裏爆發開來。
“這不公平!”一聲憤怒的聲音響起,沼田憲平站起身大聲嚷道,“我抗議,這不公平,這個結果不公平!”
在場的學生都覺得日本人輸不起,發出一片噓聲。
台上的評委臉色都有些難看了,這是當麵質疑自己的權威啊!
沼田憲平像沒聽到似的,繼續著自己的話:“各位評委,請問蒼井優哪裏不如那個北電的學生了?她表演的難度和技巧都在對手之上,完成度也更高,為什麽會輸?這麽多人都看著呢!你不能因為北電的學生是自己同胞,就把票投給她!這個結果我無法接受!”
張然淡淡地道:“沼田先生,沒想到你這麽輸不起!”
沼田憲平狠狠地瞪了張然一眼:“不是輸不起,而是不公平。你敢當作這麽人的麵說,你的學生表演更出色嗎?”
“我敢!”張然盯著沼田憲平,神情顯得非常不屑,“沼田先生,你剛才的話暴露了一個問題,你對表演的理解非常淺薄。表演不是體育比賽,來一個高難度的305b就可以得高分。表演是塑造人物,是看人物的鮮活程度,而不是技巧的難度!如果按照你的邏輯,零度表演難度極大,進行零度表演的演員一定能拿奧斯卡了!事實呢?有幾個拿奧斯卡的零度表演?”
沼田憲平咬牙道:“你這是詭辯!蒼井優就是比你的學生表現更好,你說你的學生更出色,那你說她哪裏比蒼井優強?”
張然冷冷地道:“評價一個表演的好壞,主要看幾個方麵:看演員的表演是否鬆弛,自然,人物情感是否真實;演員塑造人物的身份、年齡,性格色彩,人與人之間的關係,人物與規定情境的關係,是否準確到位,演員表演的分寸感是否恰到好處;語言功底是否深厚,音色是否優美,字正腔圓,傳達感情準確。蒼井優的表演太注重技巧,她的表演看完,大家會說,哇,演技好厲害,難度好大!而看完白靈的表演,大家會說,這個售票員好潑辣,這就是區別!在技巧上蒼井優贏了,但人物塑造上白靈贏了!誰勝誰負,還用說嗎?”
沼田憲平啞口無言,說不出話來。
不管是斯坦尼,還是布萊希特,斯特拉,或者鈴木忠誌,所有的表演都是塑造人物。蒼井優塑造的人物不如白靈塑造的人物鮮活,就表演而言蒼井優確實輸了!
蒼井優站了起來,對著沼田憲平深深鞠躬:“老師,這場比賽確實是我輸了!”說完,她看著白靈:“我太過注重技巧,想要贏得比賽,而你的表演神形兼顧,我輸了!”
白靈笑著擺手:“你不是輸給我了,是輸給張老師了。如果沒有他進行指導,我不可能把人物演不到這種程度!”
這句話真不是客氣,導演對演員的指導太重要了。就像湯唯,氣質不錯,人也長得不錯,但她演戲比較木,舞台感比較重。在李安的指導下,她硬是將克製壓抑的王佳芝演了出來。不過在脫離李安之後,湯唯幾乎就沒有什麽亮眼的表演,《西雅圖》、《黃金時代》、《三城記》的表演更是隻能用拙劣來形容。
張然看著蒼井優道:“技巧對演員來說很重要,但真正能夠讓人記住的一定是人物。一個演員在表演的時候太注重技巧,往往會變得匠氣,缺乏打動人心的力量。真正好的演員,應該讓人記住的是角色,而不是演員自己。就像田中絹代,她是日本最厲害的幾個演員之一,提到到大家想到的就是《望鄉》的阿崎婆,這就是角色的魅力。”說到這裏他開口問道:“你剛才演的角色是熟人?”
蒼井優聽了張然的話後,點了點頭:“是我的姐姐,裏麵的小優是我!”
張然看了看蒼井優,又看向自己班的學生:“演員在演戲的最初階段飾演的角色往往和本人差距較小,演員也能夠本色、清新地演出。雖然演技比較稚嫩,但這種表演清新、自然。不過演了幾年之後,為了不讓自己被角色固定,就會選擇轉型,開始嚐試挑戰一些不同類型的角色。如果能夠轉型成功,演員的表演就能上一個台階,但大部分演員就卡死在這裏了。你知道為什麽嗎?”
蒼井優已經演了幾年戲,現在她有些困惑,覺得自己戲路單一,想要拓寬自己的戲路。聽到張然這番話,她不由心裏一驚,問道:“不知道。還請張先生指點!”
張然微笑道:“成了名的年輕演員,往往行程安排得很緊,生活被固化了。整個生活就變成了演戲,參加綜藝節目,拍廣告這些,完全失去了普通人的生活。我們都知道藝術來源於生活,而高於生活,演員失去了正常生活,也就失去了最要的基礎。這個時候,就隻能靠技巧來彌補對人物理解的不足,表演痕跡往往會十分明顯,反而走進了技巧的死胡同。你的剛才的表演就是這樣,拚命想展現自己的演技,反而顯得有些刻意!”
很多演員都是這樣,湯唯演了《色戒》之後,她一直努力想把自己塑造得高端、有品味的形象,她太在意別人的眼光,所以演戲總演不出發自內心的快樂和痛苦,缺乏煙火氣息。後來她想靠演技來彌補這一點,但技巧太明顯,反而顯得越發的做作。
蒼井優知道張然是一個很厲害,不但帶出了東京電影節影帝,本人又《飛行家》在威尼斯拿到了最佳新人獎,不由問道:“那我該怎麽辦?”
張然看了蒼井優幾秒鍾,道:“你的臉很有特點,表情控製和細節控製特別精彩,很適合細膩的角色。這是你的特點,也是你的優勢,但是大量技巧的運用,會抹殺了這個特點,真的是得不償失的。你不要將自己融入角色,而要將角色融入自己。”說到這裏,張然看了看賈奶亮,又看了看其他學生:“做演員一定要知道自己的長處,要學會利用自己的長處。你們記住,並不是千人千麵才是好演員,帶有強烈個人風格的同樣可以是好演員。達斯汀-霍夫曼演戲千人千麵,是好演員!阿爾帕西諾演戲帶有強烈的個人風格,也是好演員!你們千萬不要輕易放棄自己的優勢!”
這話是給賈奶亮說的,也是給班上的學生說的。現在他們可能不能理解,不過等到將來想要轉型的時候就會明白。
演員因為轉型而丟掉自己的長處,導致停滯不前的例子太多了,劉燁早期的電影《那山那人那狗》、《藍宇》、《天上的戀人》演得清新自然,但從05年開始,他想要擺脫過去的形象,開始轉型,《無極》、《黃金甲》、《保持通話》,不是變態,就是。結果他離文藝青年越遠,優勢漸漸被磨滅,演技也變得越來越浮誇。本來是梁朝偉材質,結果生生在自己折騰成了古天樂!
“謝謝,張先生的指導!”蒼井優再次鞠躬,感謝張然的指點。張然的話給了她很大的啟示,讓她對自己的路有了新的認識。
她是真心誠意的向張然道謝!
張然擺了擺手,蒼井優的《扶桑花女孩》演得不錯,但在那之後就陷入了停頓。他覺得挺可惜,就多說了兩句。。
剩下的兩位評委也都給出了自己的結果,白靈的表演更好!
第四場表演對決,白靈以6:1戰勝了蒼井優。
濮存昕站起來宣布結果:“今天的比賽就到這裏,電影學院以三比一取得了勝利,祝賀01表本的同學,也祝賀電影學院。這是一場精彩的表演,讓我們看到了年輕演員的創造力,也讓我們這些老年人看到未來的希望。我還是那句話,希望這樣的活動能夠多進行,文化必須交流,表演更需要交流!”
“01表本萬歲!張老師萬歲!”
“贏了,哈哈,我們贏了!”
全場觀眾起立,為01表本呐喊助威。鋪天蓋地的掌聲一浪高過一浪,最終形成巨大海嘯,在標準放映廳的上空迴響。
作為輸家日本大學藝術學院演劇科的主任的原一平顯得很坦誠:“這場比賽我們輸了!不過輸贏並不重要,重要的交流,是讓大家有所得。通過與北電的交流我們對中國的表演教育有了新的認識,也認識到了很多的不足,這些都將成為學生們繼續前進的動力。希望以後能能與北電有更多的交流機會!”
台下掌聲如雷,學生們都為原一平的話鼓起掌來。
作為勝利者,01表本的學生自然受到了最高的禮遇,觀眾用掌聲和歡唿聲將他們送出了放映廳。(未完待續。)
...