1941年12月7日沃爾特家來了個電話，是片廠經理打來的。打電話的人說片廠警察方才通知說，陸軍要進駐製片廠。沃爾特此時正在為珍珠港被襲而深感震驚。
很快地，製片廠進駐了500名陸軍部隊，錄音室的影片裝備奉命搬走，代之以修理車輛和高射炮的設備，300萬發炮彈堆放在停車棚裏。為了給憲兵們讓出宿舍，畫家們隻好擠在幾個辦公室工作；甚至連沃爾特和洛衣出入都要由遍布工作大樓的憲兵檢查身份證。日本人進攻的危險消除之後，在製片廠住了8個月的高射炮部隊才撤走，但又住進了其他軍事人員。
對這場戰爭早有準備的沃爾特，瞅準了機會，決定開始訓練影片的攝製。《完美鉚接的四種方法》這一影片相當不錯，是洛克希德飛機公司的裴朋，一個有才能的設計工程人員利用餘暇協助拍攝的。洛克希德公司用此片作為教材，訓練新人。對此片，加拿大政府很感興趣，為了推銷戰時儲蓄券，請沃爾特攝製了4部短片，此外，還有一個影片是教新兵如何使用高射炮的。製片廠的工作人員被征去當兵，這使得本不景氣的卡通影片市場情況更糟。沃爾特不得不停止了《柳條間的風兒》的攝製，也終止了《愛麗絲夢遊仙境》、《小飛俠》兩部長片的準備工作，隻有《小鹿班比》的攝製工作還在慢慢進行著。
沃爾特在1942年讀了《空權製勝》後，他覺得十分不錯，就通過一些渠道聯繫上了作者沙維斯基。沙維斯基同意了沃爾特要把《空權製勝》拍成影片的想法。1942年7月沙維斯基協助《小鹿班比》劇組工作人員拍攝此片，他與沃爾特建立了友誼，兩人合作，並互相激發新的觀念。
8月發行的《小鹿班比 》，是用了5年時間才完成的，在國外賣了219萬，在國內隻賣了120萬。1943年2月發行的《可敬的朋友》在美國賣了50萬，在國外，尤其南美賣了70萬，成本30萬，所以這部片子盈利了。
沃爾特的影片效益不佳，欠了銀行400多萬元。而在第二次世界大戰中，戰爭片、音樂片卻可盈利。
第五章 迪斯尼樂園
第二次世界大戰中，沃爾特為政府工作了4年，他與觀眾的口味脫了節，而且也掌握不住發展方向。所以，其他的電影公司，在戰爭中發了財，而迪斯尼公司的財務狀況越來越糟，沃爾特要重建公司，在他的鼓勵下，畫家們紛紛迴來。
沃爾特頂著銀行壓力，想要完成戰前停拍卻已設計好的《小飛俠 》或《愛麗絲夢遊仙境》。洛衣不贊成這種作法，爭吵之後，沃爾特放棄了自己的做法。他不用古典音樂，而配用流行音樂，拍了許多音樂短片，《使我的成為音樂 》是這些音樂短片合成的一部長片。1946年8月發行，效果不錯，有了一些收入。
為了解決成本過高的問題，沃爾特隻好在本要拍成卡通長片的《南方之歌》中安插了真人。由此，他又找到了一個新的發展方向，其轉折性影片就是《南方之歌》。
“隻有影片項目多重化才可以自救，這就是我認識到不能堅持隻拍卡通影片，而轉向真人電影的攝製。”沃爾特說。
沃爾特和工作人員們一起克服了技術上的重重困難，攝製成了有70％真人戲、30％卡通的《南方之歌》。其成本為212.5萬元，而利潤隻有22.6萬元。但在亞特蘭大城首映時，其轟動不亞於《亂世佳人》。主角贏得了特別獎，其中的主題歌獲得1964年金像獎。
有一次，沃爾特突然想到：戰時有士兵駐在阿拉斯加，戰後他們又定居在那兒，這塊唯一沒有開發的地方，正是拍攝的好地方。沃爾特的一次飛行經歷，更加深了他對阿拉斯加的感情。
那次他帶休倫應朋友之邀去阿拉斯加旅行。肯特爾是他們的最後一站，那兒是愛斯基摩人的村莊。飛機起飛不久，無線電就失去聯繫，天氣不好，雲層很密，飛行員找不到飛機場。就這樣，隻需半小時的飛行，可過了兩小時後他們還在雲層上轉圈。飛機燃料快沒有了，無可奈何的他們隻好決定降落，著陸地正好是肯特爾。激動萬分的沃爾特後來說，自己也分不清是跌下去還是趴下去親吻那片土地的，太險了。從此，阿拉斯加那一望無垠的森林、那晶瑩的冰河、那險峻的山峰，尤其是海豹的有趣的生活大大地吸引了沃爾特。沃爾特認為米羅特夫婦花了兩季在普利比洛夫群島拍攝的海豹生活，將會有很高的票房價值。
沃爾特一直在醞釀那些有關阿拉斯加的影片，他 對沙甫斯汀說 ：“我們可剪輯出一部關於海豹生活的影片 。”
剪輯出的片子被定名為《海豹島》。rko公司嫌27分鍾放映時間短而不願推銷。沃爾特就直接訴之於觀眾。帕沙第納市皇冠戲院上演了《海豹島》和另一部影片。rko見《海豹島》的成功被觀眾證實，決定幫助推銷。他們發現這種半小時的影片也可以賺錢。
《我心所診》本是沃爾特設計的第一部非卡通長片。但由於rko公司的反對，他們隻好又加上了卡通內容。迪斯尼公司也沒有賺到錢。整個電影業受到電視的衝擊，使得迪斯尼公司的銀行債務又增加了。
沃爾特和rko公司在英國賺了好幾百萬，但這些錢必須在美國花，因為那些錢不能從英國匯出來，沃爾特決定攝製《金銀島》這部真人電影，因為他若在美國攝製卡通影片，那就或者在英國訓練工作人員，或者把美國的工作人員調過去。《金銀島 》的攝製使沃爾特迷上了攝製真人電影，也使他的家人有機會去英國。
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很快地，製片廠進駐了500名陸軍部隊，錄音室的影片裝備奉命搬走，代之以修理車輛和高射炮的設備，300萬發炮彈堆放在停車棚裏。為了給憲兵們讓出宿舍，畫家們隻好擠在幾個辦公室工作；甚至連沃爾特和洛衣出入都要由遍布工作大樓的憲兵檢查身份證。日本人進攻的危險消除之後，在製片廠住了8個月的高射炮部隊才撤走，但又住進了其他軍事人員。
對這場戰爭早有準備的沃爾特，瞅準了機會，決定開始訓練影片的攝製。《完美鉚接的四種方法》這一影片相當不錯，是洛克希德飛機公司的裴朋，一個有才能的設計工程人員利用餘暇協助拍攝的。洛克希德公司用此片作為教材，訓練新人。對此片，加拿大政府很感興趣，為了推銷戰時儲蓄券，請沃爾特攝製了4部短片，此外，還有一個影片是教新兵如何使用高射炮的。製片廠的工作人員被征去當兵，這使得本不景氣的卡通影片市場情況更糟。沃爾特不得不停止了《柳條間的風兒》的攝製，也終止了《愛麗絲夢遊仙境》、《小飛俠》兩部長片的準備工作，隻有《小鹿班比》的攝製工作還在慢慢進行著。
沃爾特在1942年讀了《空權製勝》後，他覺得十分不錯，就通過一些渠道聯繫上了作者沙維斯基。沙維斯基同意了沃爾特要把《空權製勝》拍成影片的想法。1942年7月沙維斯基協助《小鹿班比》劇組工作人員拍攝此片，他與沃爾特建立了友誼，兩人合作，並互相激發新的觀念。
8月發行的《小鹿班比 》，是用了5年時間才完成的，在國外賣了219萬，在國內隻賣了120萬。1943年2月發行的《可敬的朋友》在美國賣了50萬，在國外，尤其南美賣了70萬，成本30萬，所以這部片子盈利了。
沃爾特的影片效益不佳，欠了銀行400多萬元。而在第二次世界大戰中，戰爭片、音樂片卻可盈利。
第五章 迪斯尼樂園
第二次世界大戰中，沃爾特為政府工作了4年，他與觀眾的口味脫了節，而且也掌握不住發展方向。所以，其他的電影公司，在戰爭中發了財，而迪斯尼公司的財務狀況越來越糟，沃爾特要重建公司，在他的鼓勵下，畫家們紛紛迴來。
沃爾特頂著銀行壓力，想要完成戰前停拍卻已設計好的《小飛俠 》或《愛麗絲夢遊仙境》。洛衣不贊成這種作法，爭吵之後，沃爾特放棄了自己的做法。他不用古典音樂，而配用流行音樂，拍了許多音樂短片，《使我的成為音樂 》是這些音樂短片合成的一部長片。1946年8月發行，效果不錯，有了一些收入。
為了解決成本過高的問題，沃爾特隻好在本要拍成卡通長片的《南方之歌》中安插了真人。由此，他又找到了一個新的發展方向，其轉折性影片就是《南方之歌》。
“隻有影片項目多重化才可以自救，這就是我認識到不能堅持隻拍卡通影片，而轉向真人電影的攝製。”沃爾特說。
沃爾特和工作人員們一起克服了技術上的重重困難，攝製成了有70％真人戲、30％卡通的《南方之歌》。其成本為212.5萬元，而利潤隻有22.6萬元。但在亞特蘭大城首映時，其轟動不亞於《亂世佳人》。主角贏得了特別獎，其中的主題歌獲得1964年金像獎。
有一次，沃爾特突然想到：戰時有士兵駐在阿拉斯加，戰後他們又定居在那兒，這塊唯一沒有開發的地方，正是拍攝的好地方。沃爾特的一次飛行經歷，更加深了他對阿拉斯加的感情。
那次他帶休倫應朋友之邀去阿拉斯加旅行。肯特爾是他們的最後一站，那兒是愛斯基摩人的村莊。飛機起飛不久，無線電就失去聯繫，天氣不好，雲層很密，飛行員找不到飛機場。就這樣，隻需半小時的飛行，可過了兩小時後他們還在雲層上轉圈。飛機燃料快沒有了，無可奈何的他們隻好決定降落，著陸地正好是肯特爾。激動萬分的沃爾特後來說，自己也分不清是跌下去還是趴下去親吻那片土地的，太險了。從此，阿拉斯加那一望無垠的森林、那晶瑩的冰河、那險峻的山峰，尤其是海豹的有趣的生活大大地吸引了沃爾特。沃爾特認為米羅特夫婦花了兩季在普利比洛夫群島拍攝的海豹生活，將會有很高的票房價值。
沃爾特一直在醞釀那些有關阿拉斯加的影片，他 對沙甫斯汀說 ：“我們可剪輯出一部關於海豹生活的影片 。”
剪輯出的片子被定名為《海豹島》。rko公司嫌27分鍾放映時間短而不願推銷。沃爾特就直接訴之於觀眾。帕沙第納市皇冠戲院上演了《海豹島》和另一部影片。rko見《海豹島》的成功被觀眾證實，決定幫助推銷。他們發現這種半小時的影片也可以賺錢。
《我心所診》本是沃爾特設計的第一部非卡通長片。但由於rko公司的反對，他們隻好又加上了卡通內容。迪斯尼公司也沒有賺到錢。整個電影業受到電視的衝擊，使得迪斯尼公司的銀行債務又增加了。
沃爾特和rko公司在英國賺了好幾百萬，但這些錢必須在美國花，因為那些錢不能從英國匯出來，沃爾特決定攝製《金銀島》這部真人電影，因為他若在美國攝製卡通影片，那就或者在英國訓練工作人員，或者把美國的工作人員調過去。《金銀島 》的攝製使沃爾特迷上了攝製真人電影，也使他的家人有機會去英國。
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