梅巧玲離開楊三喜後，跟了一個叫夏白眼的師父，這又是一個喜歡虐待徒弟的師父。梅巧玲在他手上也吃了不少苦頭。直到跟了第三個師傅羅巧福，他才算是徹底脫離了苦海。羅巧福人很厚道，他原是楊三喜的徒弟，滿師後獨立門戶開課授徒，他見巧玲在夏白眼那裏受盡折磨，很不忍心，便花了一筆錢將巧玲贖了出來，收在自己門下。羅巧福教戲很認真，從此巧玲安心向羅巧福學皮黃，進步很快。
至於梅巧玲究竟是什麽時候進京的，目前已無法考證。可以確知的是，梅巧玲滿師後也自立門戶。他此時還不知母親早死，兩個弟弟也已不知去向，派人到家鄉去，打算接家人出來同住。梅巧玲直到死也沒有打聽到家人的下落。那麽，他是不是有可能是在出師後隨即進京的呢？
梅巧玲工花旦，卻又不滿足於本行，他大膽革新身段、表情、神氣、台步以及扮相，打破了過去京劇舞台上貞女烈女“行不動裙、笑不露齒”的動作程式，又吸取青衣的唱工技巧，逐漸紅透京城，成為“同光十三絕”之一，也順理成章地接管了“四大徽班”之一的“四喜班”成為班主（另外三個班是三慶班、春台班、和春班）。
梅蘭芳日後在京劇舞台上不斷創新和變革，與其說是基於他具有順應時代潮流的意識、善於聽取有識之士建議的從善如流的虛心態度，倒不如說是他的血管裏本就流淌著祖父遺傳下來的永遠向前的血液。他不僅完全繼承了祖父不安現狀勇於衝破傳統樊籠的個性而在祖父奠定了的基礎上進一步發揚光大了“花衫”這一融青衣、花旦於一爐的新的表演方法，更延襲了祖父誠實好學而精通音韻、唱腔、書法的文化素養，正如梅蘭芳自己所說：“我好結交、善看書、愛繪畫及收集文物的習性，也可說是祖傳給我的天資。”
孟小冬的祖父孟七，本名孟福保，又名孟長七，“孟七”是他的藝名。在他的三子孟鴻榮被人稱為“小孟七”後，孟福保就被人稱作“老孟七”了。孟家祖籍山東濟南。跟梅巧玲不知何時進京一樣，孟七具體是什麽時候來到北京的，已無從考證。據估計，是在太平天國運動失敗之後。一個唱戲的，如何跟太平天國運動扯上關係呢？這頗具戲劇性。
早先，孟七和他的哥哥孟六一起在戲班裏唱武生和武淨。太平天國運動風起雲湧時，年輕的又有一身好武藝的孟七懷著一腔熱血毅然脫離戲班，南下江蘇投身太平軍。他在軍中是否建立功勳，甚至是否真正意義上參加過和清軍的作戰，都不得而知。太平軍英王陳玉成在軍中辦了一個同春班，因為孟七是唱戲出身，又有武藝，自然而然地被聘為同春班教習。閑時，他教徒授藝，當然，既教唱戲，更教武藝。戰事間隙，他們以唱戲、表演勞軍。
自然地，太平天國運動失敗後，孟七不得不重操舊業，北上搭班，繼續以唱戲為生。也許就在這個時候，他進了京。目前可知的是，他在北京最早搭的戲班是久和班，常演《鐵籠山》、《收關勝》、《八蠟廟》、《下河東》、《大名府》、《武十迴》等武戲。由於他武藝超群，當時的受眾群又都是男子，偏愛武戲，因此他很受歡迎。同治初年，他應上海丹桂茶園老闆劉維忠的邀請，和同班的楊月樓、任春廷、沈韻秋等同往上海。從此，他滯留於滬。
梅巧玲1860年娶著名小生陳金雀之女陳氏為妻。陳氏心地善良，善於治家，比梅巧玲小2歲。兩人婚後育有二子二女。兩個兒子，一個是梅蘭芳的伯父梅雨田，一個就是他的父親梅竹芬。
梅雨田年輕時就有“六場通透”的美稱，是公認的戲曲音樂家。他之所以從事戲曲音樂，跟父親梅巧玲有關。梅巧玲有“義伶”之稱，但他的“義”並不總能得到迴報，當角兒或場麵（即樂隊成員）鬧脾氣而告假罷演時，梅巧玲痛心疾首之餘便在妻子麵前發牢騷說：“我一定要讓咱們的兒子學場麵。”
仿佛老天爺有意成全梅巧玲，梅雨田從小就喜歡音樂。他出生於1865年，剛滿三歲，就坐在一個木桶裏，抱著一把破弦子，叮叮咚咚地彈著玩。八歲時父親問他想學什麽，他說：“我愛學場麵。”梅巧玲聽了別提心裏有多歡喜。此後，他便把京城裏的吹拉敲彈各路好手都請來教兒子。“四喜班”的琴師賈祥瑞成為梅雨田的開蒙老師，京城其他名手如李春泉、樊景泰、韓明兒、錢春望都教過梅雨田。梅雨田天資聰慧，在音樂方麵也有天份，吹拉彈拉樣樣拿手，無論什麽一學就會，終於沒有辜負梅巧玲的一片苦心和厚望。
梅雨田性格孤僻高傲，常與和他合作的演員鬧不愉快。當時的場麵隻有六人，分武場、文場。武場有單皮鼓、大鑼、小鑼；文場有胡琴、月琴、三弦，而胡琴又兼笛子、水鑔、嗩吶；月琴要兼鐃鈸、笛子、嗩吶；三弦要兼堂鼓、海笛、嗩吶。梅雨田因為無論武場還是文場，無論胡琴還是月琴樣樣精通，因此就有了“六場通透”稱號。
有幾年，梅雨田被召進宮，為著名老生、“譚派老生”的創始人譚鑫培操琴。譚老闆的唱腔，梅雨田的胡琴，配上鼓師李五的鼓，可謂珠聯璧合。三人被公認為是最理想的搭檔，可卻因各自孤傲的性格而常鬧意見，外界一會兒傳他們散夥了，一會兒又說他們和好了，莫衷一是。不過隻要一上台，譚老闆唱得來勁，梅雨田便彈得暢快，李五的鼓敲得也痛快，唱得拉得打得，三人之間的配合天衣無縫。
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至於梅巧玲究竟是什麽時候進京的，目前已無法考證。可以確知的是，梅巧玲滿師後也自立門戶。他此時還不知母親早死，兩個弟弟也已不知去向，派人到家鄉去，打算接家人出來同住。梅巧玲直到死也沒有打聽到家人的下落。那麽，他是不是有可能是在出師後隨即進京的呢？
梅巧玲工花旦，卻又不滿足於本行，他大膽革新身段、表情、神氣、台步以及扮相，打破了過去京劇舞台上貞女烈女“行不動裙、笑不露齒”的動作程式，又吸取青衣的唱工技巧，逐漸紅透京城，成為“同光十三絕”之一，也順理成章地接管了“四大徽班”之一的“四喜班”成為班主（另外三個班是三慶班、春台班、和春班）。
梅蘭芳日後在京劇舞台上不斷創新和變革，與其說是基於他具有順應時代潮流的意識、善於聽取有識之士建議的從善如流的虛心態度，倒不如說是他的血管裏本就流淌著祖父遺傳下來的永遠向前的血液。他不僅完全繼承了祖父不安現狀勇於衝破傳統樊籠的個性而在祖父奠定了的基礎上進一步發揚光大了“花衫”這一融青衣、花旦於一爐的新的表演方法，更延襲了祖父誠實好學而精通音韻、唱腔、書法的文化素養，正如梅蘭芳自己所說：“我好結交、善看書、愛繪畫及收集文物的習性，也可說是祖傳給我的天資。”
孟小冬的祖父孟七，本名孟福保，又名孟長七，“孟七”是他的藝名。在他的三子孟鴻榮被人稱為“小孟七”後，孟福保就被人稱作“老孟七”了。孟家祖籍山東濟南。跟梅巧玲不知何時進京一樣，孟七具體是什麽時候來到北京的，已無從考證。據估計，是在太平天國運動失敗之後。一個唱戲的，如何跟太平天國運動扯上關係呢？這頗具戲劇性。
早先，孟七和他的哥哥孟六一起在戲班裏唱武生和武淨。太平天國運動風起雲湧時，年輕的又有一身好武藝的孟七懷著一腔熱血毅然脫離戲班，南下江蘇投身太平軍。他在軍中是否建立功勳，甚至是否真正意義上參加過和清軍的作戰，都不得而知。太平軍英王陳玉成在軍中辦了一個同春班，因為孟七是唱戲出身，又有武藝，自然而然地被聘為同春班教習。閑時，他教徒授藝，當然，既教唱戲，更教武藝。戰事間隙，他們以唱戲、表演勞軍。
自然地，太平天國運動失敗後，孟七不得不重操舊業，北上搭班，繼續以唱戲為生。也許就在這個時候，他進了京。目前可知的是，他在北京最早搭的戲班是久和班，常演《鐵籠山》、《收關勝》、《八蠟廟》、《下河東》、《大名府》、《武十迴》等武戲。由於他武藝超群，當時的受眾群又都是男子，偏愛武戲，因此他很受歡迎。同治初年，他應上海丹桂茶園老闆劉維忠的邀請，和同班的楊月樓、任春廷、沈韻秋等同往上海。從此，他滯留於滬。
梅巧玲1860年娶著名小生陳金雀之女陳氏為妻。陳氏心地善良，善於治家，比梅巧玲小2歲。兩人婚後育有二子二女。兩個兒子，一個是梅蘭芳的伯父梅雨田，一個就是他的父親梅竹芬。
梅雨田年輕時就有“六場通透”的美稱，是公認的戲曲音樂家。他之所以從事戲曲音樂，跟父親梅巧玲有關。梅巧玲有“義伶”之稱，但他的“義”並不總能得到迴報，當角兒或場麵（即樂隊成員）鬧脾氣而告假罷演時，梅巧玲痛心疾首之餘便在妻子麵前發牢騷說：“我一定要讓咱們的兒子學場麵。”
仿佛老天爺有意成全梅巧玲，梅雨田從小就喜歡音樂。他出生於1865年，剛滿三歲，就坐在一個木桶裏，抱著一把破弦子，叮叮咚咚地彈著玩。八歲時父親問他想學什麽，他說：“我愛學場麵。”梅巧玲聽了別提心裏有多歡喜。此後，他便把京城裏的吹拉敲彈各路好手都請來教兒子。“四喜班”的琴師賈祥瑞成為梅雨田的開蒙老師，京城其他名手如李春泉、樊景泰、韓明兒、錢春望都教過梅雨田。梅雨田天資聰慧，在音樂方麵也有天份，吹拉彈拉樣樣拿手，無論什麽一學就會，終於沒有辜負梅巧玲的一片苦心和厚望。
梅雨田性格孤僻高傲，常與和他合作的演員鬧不愉快。當時的場麵隻有六人，分武場、文場。武場有單皮鼓、大鑼、小鑼；文場有胡琴、月琴、三弦，而胡琴又兼笛子、水鑔、嗩吶；月琴要兼鐃鈸、笛子、嗩吶；三弦要兼堂鼓、海笛、嗩吶。梅雨田因為無論武場還是文場，無論胡琴還是月琴樣樣精通，因此就有了“六場通透”稱號。
有幾年，梅雨田被召進宮，為著名老生、“譚派老生”的創始人譚鑫培操琴。譚老闆的唱腔，梅雨田的胡琴，配上鼓師李五的鼓，可謂珠聯璧合。三人被公認為是最理想的搭檔，可卻因各自孤傲的性格而常鬧意見，外界一會兒傳他們散夥了，一會兒又說他們和好了，莫衷一是。不過隻要一上台，譚老闆唱得來勁，梅雨田便彈得暢快，李五的鼓敲得也痛快，唱得拉得打得，三人之間的配合天衣無縫。
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