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“第七項是場地。任何一個專業的、大規模的電影節，都會將活動場所集中。大致分為：開閉幕式場館、電影放映、交易市場和主題論壇四塊區域。像戛納，以盧米埃爾電影宮為中心，所有活動都發生在1000米以內的範圍。還有柏林、威尼斯、鹿特丹、聖丹斯和上影節，場地都集中在一塊區域，不求高大上，隻求方便。”
褚青緩了緩，道：“我們一定不要發生，開閉幕式在昌*平，電影放映在朝陽，交易市場在大*興的這種情況，真的會讓人笑話。”
陸偉聽了點點頭，道：“建議很中肯，但首都的城市規劃比較特殊，我們很難找到這樣一塊地，除非新建。好了，這個問題我心裏有數……我看也差不多了，先休息吧，下午繼續。”
大領導發話，眾人暫且散會。
褚青也得喘口氣，講了一上午，浪費多少唇舌不說，主要是心累。那個侯副秘書長又出現了，拉著他去食堂就餐。這女人比他大不了多少，目的不明，反正極為熱情。
他沒心思去交際，隻琢磨接下來的論題。這三天，第一天鋪路子，第二天搭框架，第三天填細節，今兒是重中之重。
轉眼到了下午，會議重開。
陸偉這次沒消失，穩穩的坐在主位，褚青大步上前，道：“上午我們討論了一些基礎內容，現在進入核心環節，即電影節的主要單元設置。這裏，我接著開頭的話講，為什麽不建議注冊a類？為什麽不建議競賽評獎？”
“全球的a類電影節，以前有12個，去年新加入了華沙，就是13個。這個資質，由國際電影製片人協會統一認證。但問題是，他們不僅要審核條件，還要協調其他電影節的意見。鑒於京城的天氣因素，我們掐頭去尾也就七個月，剛才有人說了，5月戛納，6月上影，9月威尼斯，10月國慶。目前看來，好像就4、7、8月適合，但別忘了，戛納是全球交易量最大的電影節，如果我們在它後麵，再經上影堵截，輪到北影就剩下腳料了。所以，我們一定要在戛納之前舉辦，也就是4月份。
“但是，三個a類電影節連續在三個月內舉辦，不利於資源分散，對手也不會同意。如果扯皮的話，可能會磨蹭好幾年。”
“此其一，其二，注冊a類，首先要競賽評獎，像金棕櫚，金熊，金獅，金爵，大家都比較熟，聽著也特洋氣。可問題是，我不認為我們有評獎的環境和條件。”
“嘖！”
這話一出，全場都不愛聽，電影家協會的代表首先開炮：“小褚，話可不能亂說，我們的金雞百花就很好嘛！”
“就是，國內也有很多優秀的專家和電影人，不要長他人誌氣滅自己威風。”
“你經常往國外跑，可能認識有點不正確，就像出國熱哪會兒，常說的一句叫什麽來著？”
“國外的月亮都是圓的！”
“啊，對對！”
“請聽我講完……”
褚青調整著唿吸，盡量讓自己心平氣和，思路清楚，道：“以歐洲三大展為首的競賽類電影節，最少也經營了十多年，是上世紀藝術電影繁盛期的推動者和受益者。而到了今天，大家都麵臨著一種尷尬，好片太少。
每年的三大展，看似風光，實則為了讓一部好片來參賽，拚人情，拚條件，不知費了多少心思。那真的就一個字，搶！
但最重要的，還是你本身對電影的態度。我就想問，像庫斯圖裏卡、賈木許、戈達爾、奧利維拉、伍迪艾倫這些大師，他們憑什麽會來北*京？憑什麽會把作品拿來北影節？他們的目標隻有一個，戛納！
為什麽？因為戛納的態度就是：電影，神聖！
我曾經跟一個英國導演聊天，他說：我寧願在一個尊敬電影的地方失敗，也不想在其他任何地方成功。
我不是說，大師的作品就一定是好片，但刨掉他們，每年還能剩多少值得一看的藝術電影？我們又能搶來多少？明星和商業是電影節的基礎，大師和藝術是電影節的階梯，沒有階梯，我們登不了天。”
“你沒有佳作參賽，就設置一個競賽單元，評什麽金長城獎，金頤和園獎，那隻能降低自己的公信力和權威性。”
“此外，我不知道能不能講……”他看向陸偉。
陸偉猜到了一些，特微妙的笑道：“你已經說到這個程度了，就繼續吧。”
“好！”
他拿起杯子喝了口水，那絲冰涼順著喉嚨滑到腹中，似平息了幾分燥熱和悸動，道：
“如果評獎，我們的開放性和包容性絕對不足。獎項針對的多是那些藝術電影，但很多極為出色的作品，可能與我們的意識*形態不符。像《低俗小說》、《肖申克的救贖》、《西西裏的美麗傳說》、《鋼琴課》、《大象》這些灰暗或黃暴的，像《不可撤銷》、《發條橘子》、《耶穌受難記》這些爭議極大，充滿挑釁性的，甚至於……”
他頓了頓，心情異常平靜，道：“連《活著》、《鬼子來了》、《霸王別姬》這些作品，至今都沒有一個明確的官方評價。”
“噝！”
有人快嚇死了，這特麽也是能提的？李局長更是神色一凜，便要開口製止，陸偉卻給了個眼神，示意讓他說。
“恕我直言，如果競賽評獎，我們的選片範圍和標準是什麽？”
“我前陣子跟釜山影展主席金東虎聊天，他說韓國準備拍一部電影叫《熔爐》，講一所聾啞障礙人學校裏的性*暴力事件。如果這部片子申請參賽，我們能接受麽？”
“102歲的奧利維拉拍完了《安傑麗卡的奇遇》，80歲的戈達爾拍完了《社會*主義》，我們用什麽去說服這兩位大師來參賽？”
“就算他們來了，並且拿到了大獎，那電影能在國內上映麽？”
“大家都知道，我們每年有20部的進口片配額，百分之九十九是好萊塢的商業大片，韓董……”
全場的氣氛冷如死境，一連四問，直指核心。除了陸偉等少數幾位，大部分都有些慌，或者說，怕。
因為他們都有一種感覺：丫真的拚命了！
而韓三爺正皺著眉頭聽，沒想到會躺槍，猛地抬眼，隻見那家夥盯著自己，道：“請問一下，如果《大象》拿下北影節的最高獎，您會引進麽？”
“呃……”
他心思急轉，道：“我還沒看過這部電影，不好評價。”
“嗬……”
褚青笑了笑，繼續道：“沒有關注度和影響力，來過一次的不想再來，沒來的也會掂量掂量，隻有那些到處參展，到處找渠道的小電影人會來競賽，那我們評獎幹什麽？”
“上影節辦了13年，至今沒突破這個難關。每年的金爵獎，要麽頒給自己人，要麽頒給毫無名氣的外國電影，沒有一位大師作品，沒培養出一位具有國際影響力的新銳電影人。我還是那句建議，不要再原樣複製一份。”
“……”
安靜，安靜，安靜。
他這番話，大家確實聽進去了，不僅聽進去，還一個字一個字的斟酌。隻不過，有的變成了厭惡，有的變成了思考，有的變成了嘲笑，有的幹脆無所謂。
過了好半天，李局長忽笑道：“小褚啊，我們知道你的心意是好的，但表達方式要注意嘛！你就說說自己的想法，如果不設置競賽單元，那該怎麽做？”
“這又迴到我上午講的定位問題。”
褚青左手拿著稿子，右手搭著講台，三根手指冰涼，兩根手指滾燙，道：“辦電影節，就要發揮自身優勢，那我們的優勢是什麽？在整個電影產業鏈中，我覺得我們有且隻有一個優勢……”
“啪！”
背後的大幕一閃，白底黑字的兩個藝術體大字：市場！(未完待續。)。
“第七項是場地。任何一個專業的、大規模的電影節，都會將活動場所集中。大致分為：開閉幕式場館、電影放映、交易市場和主題論壇四塊區域。像戛納，以盧米埃爾電影宮為中心，所有活動都發生在1000米以內的範圍。還有柏林、威尼斯、鹿特丹、聖丹斯和上影節，場地都集中在一塊區域，不求高大上，隻求方便。”
褚青緩了緩，道：“我們一定不要發生，開閉幕式在昌*平，電影放映在朝陽，交易市場在大*興的這種情況，真的會讓人笑話。”
陸偉聽了點點頭，道：“建議很中肯，但首都的城市規劃比較特殊，我們很難找到這樣一塊地，除非新建。好了，這個問題我心裏有數……我看也差不多了，先休息吧，下午繼續。”
大領導發話，眾人暫且散會。
褚青也得喘口氣，講了一上午，浪費多少唇舌不說，主要是心累。那個侯副秘書長又出現了，拉著他去食堂就餐。這女人比他大不了多少，目的不明，反正極為熱情。
他沒心思去交際，隻琢磨接下來的論題。這三天，第一天鋪路子，第二天搭框架，第三天填細節，今兒是重中之重。
轉眼到了下午，會議重開。
陸偉這次沒消失，穩穩的坐在主位，褚青大步上前，道：“上午我們討論了一些基礎內容，現在進入核心環節，即電影節的主要單元設置。這裏，我接著開頭的話講，為什麽不建議注冊a類？為什麽不建議競賽評獎？”
“全球的a類電影節，以前有12個，去年新加入了華沙，就是13個。這個資質，由國際電影製片人協會統一認證。但問題是，他們不僅要審核條件，還要協調其他電影節的意見。鑒於京城的天氣因素，我們掐頭去尾也就七個月，剛才有人說了，5月戛納，6月上影，9月威尼斯，10月國慶。目前看來，好像就4、7、8月適合，但別忘了，戛納是全球交易量最大的電影節，如果我們在它後麵，再經上影堵截，輪到北影就剩下腳料了。所以，我們一定要在戛納之前舉辦，也就是4月份。
“但是，三個a類電影節連續在三個月內舉辦，不利於資源分散，對手也不會同意。如果扯皮的話，可能會磨蹭好幾年。”
“此其一，其二，注冊a類，首先要競賽評獎，像金棕櫚，金熊，金獅，金爵，大家都比較熟，聽著也特洋氣。可問題是，我不認為我們有評獎的環境和條件。”
“嘖！”
這話一出，全場都不愛聽，電影家協會的代表首先開炮：“小褚，話可不能亂說，我們的金雞百花就很好嘛！”
“就是，國內也有很多優秀的專家和電影人，不要長他人誌氣滅自己威風。”
“你經常往國外跑，可能認識有點不正確，就像出國熱哪會兒，常說的一句叫什麽來著？”
“國外的月亮都是圓的！”
“啊，對對！”
“請聽我講完……”
褚青調整著唿吸，盡量讓自己心平氣和，思路清楚，道：“以歐洲三大展為首的競賽類電影節，最少也經營了十多年，是上世紀藝術電影繁盛期的推動者和受益者。而到了今天，大家都麵臨著一種尷尬，好片太少。
每年的三大展，看似風光，實則為了讓一部好片來參賽，拚人情，拚條件，不知費了多少心思。那真的就一個字，搶！
但最重要的，還是你本身對電影的態度。我就想問，像庫斯圖裏卡、賈木許、戈達爾、奧利維拉、伍迪艾倫這些大師，他們憑什麽會來北*京？憑什麽會把作品拿來北影節？他們的目標隻有一個，戛納！
為什麽？因為戛納的態度就是：電影，神聖！
我曾經跟一個英國導演聊天，他說：我寧願在一個尊敬電影的地方失敗，也不想在其他任何地方成功。
我不是說，大師的作品就一定是好片，但刨掉他們，每年還能剩多少值得一看的藝術電影？我們又能搶來多少？明星和商業是電影節的基礎，大師和藝術是電影節的階梯，沒有階梯，我們登不了天。”
“你沒有佳作參賽，就設置一個競賽單元，評什麽金長城獎，金頤和園獎，那隻能降低自己的公信力和權威性。”
“此外，我不知道能不能講……”他看向陸偉。
陸偉猜到了一些，特微妙的笑道：“你已經說到這個程度了，就繼續吧。”
“好！”
他拿起杯子喝了口水，那絲冰涼順著喉嚨滑到腹中，似平息了幾分燥熱和悸動，道：
“如果評獎，我們的開放性和包容性絕對不足。獎項針對的多是那些藝術電影，但很多極為出色的作品，可能與我們的意識*形態不符。像《低俗小說》、《肖申克的救贖》、《西西裏的美麗傳說》、《鋼琴課》、《大象》這些灰暗或黃暴的，像《不可撤銷》、《發條橘子》、《耶穌受難記》這些爭議極大，充滿挑釁性的，甚至於……”
他頓了頓，心情異常平靜，道：“連《活著》、《鬼子來了》、《霸王別姬》這些作品，至今都沒有一個明確的官方評價。”
“噝！”
有人快嚇死了，這特麽也是能提的？李局長更是神色一凜，便要開口製止，陸偉卻給了個眼神，示意讓他說。
“恕我直言，如果競賽評獎，我們的選片範圍和標準是什麽？”
“我前陣子跟釜山影展主席金東虎聊天，他說韓國準備拍一部電影叫《熔爐》，講一所聾啞障礙人學校裏的性*暴力事件。如果這部片子申請參賽，我們能接受麽？”
“102歲的奧利維拉拍完了《安傑麗卡的奇遇》，80歲的戈達爾拍完了《社會*主義》，我們用什麽去說服這兩位大師來參賽？”
“就算他們來了，並且拿到了大獎，那電影能在國內上映麽？”
“大家都知道，我們每年有20部的進口片配額，百分之九十九是好萊塢的商業大片，韓董……”
全場的氣氛冷如死境，一連四問，直指核心。除了陸偉等少數幾位，大部分都有些慌，或者說，怕。
因為他們都有一種感覺：丫真的拚命了！
而韓三爺正皺著眉頭聽，沒想到會躺槍，猛地抬眼，隻見那家夥盯著自己，道：“請問一下，如果《大象》拿下北影節的最高獎，您會引進麽？”
“呃……”
他心思急轉，道：“我還沒看過這部電影，不好評價。”
“嗬……”
褚青笑了笑，繼續道：“沒有關注度和影響力，來過一次的不想再來，沒來的也會掂量掂量，隻有那些到處參展，到處找渠道的小電影人會來競賽，那我們評獎幹什麽？”
“上影節辦了13年，至今沒突破這個難關。每年的金爵獎，要麽頒給自己人，要麽頒給毫無名氣的外國電影，沒有一位大師作品，沒培養出一位具有國際影響力的新銳電影人。我還是那句建議，不要再原樣複製一份。”
“……”
安靜，安靜，安靜。
他這番話，大家確實聽進去了，不僅聽進去，還一個字一個字的斟酌。隻不過，有的變成了厭惡，有的變成了思考，有的變成了嘲笑，有的幹脆無所謂。
過了好半天，李局長忽笑道：“小褚啊，我們知道你的心意是好的，但表達方式要注意嘛！你就說說自己的想法，如果不設置競賽單元，那該怎麽做？”
“這又迴到我上午講的定位問題。”
褚青左手拿著稿子，右手搭著講台，三根手指冰涼，兩根手指滾燙，道：“辦電影節，就要發揮自身優勢，那我們的優勢是什麽？在整個電影產業鏈中，我覺得我們有且隻有一個優勢……”
“啪！”
背後的大幕一閃，白底黑字的兩個藝術體大字：市場！(未完待續。)。