再合作？
光線之後的幾年一直做青春愛情電影…
然後一部比一部拉胯。
甚至整出了《十年一品溫如言》這種超級大爛片！
不過光線跟張藝某簽了三部戲！
《懸崖之上》還不錯…
另外還押寶郭景明做了《晴雅集》；
還有一部《倒戧刺》，因為疫情停拍，後來重新拍攝，改名《一帆風順》…
所以，沈良沒有直接拒絕，而是道：“看緣分吧…”
李曉萍笑了笑：“你的意思是看劇本吧？”
“…差不多…”
“放心吧，有合適的劇本肯定找你…”李曉萍點了點頭，然後說了一句：“不過，你要是有項目，也別忘了我們光線啊！”
“一定一定…”
光線手裏有貓眼，沈良的幾部戲都是跟貓眼合作…
李曉萍看了看李依桐：“依桐呢？”
“您隻要找我，我就來！”
“光線最近在做劇，有幾部挺適合你的！”
“真的嗎？”
沈良插話：“可別是《笑傲江湖》那種…”
“絕對不是！”
光線版的《笑傲江湖》，就那個丁冠森主演的，被譽為史上最醜令狐衝的《笑傲江湖》…
爛到不忍直視！
不僅豆瓣評分隻有2.4，播出後，網友們都排著隊給於正道歉。
真踏馬長江後浪推前浪，光線版本的《笑傲江湖》在爛的高度上簡直全麵碾壓於正版。
於正是按照他自己一貫的套路拍成了言情劇，但起碼還能用霍建華的顏值滿足一下少女幻想。
而光線的《笑傲江湖》，則是全麵放飛自我，一點誇獎的機會都不給。
出品方，而且是主控出品方，頂著國民ip，卻把一手牌打得稀巴爛，不僅沒留下好口碑，甚至連流量都沒怎麽撈到。
光線內部也很鬱悶，被沈良直接點名了，李曉萍有點尷尬，但也爽快承認：“這是我們出品方做的不到位…選角、製作全都由著導演組…”
哦，光線版《笑傲江湖》的導演就是金琛，締造過超級大爛片《戰國》的那位。
“所以，我們決定做現代劇…”
“…加油！”
光線…沒記錯的話，好像是明年發布了14部劇集片單，包括《山河枕》《君生我已老》《她的小梨渦》《麒麟》《金玉王朝》等眾多ip改編項目。
然後…一直到2024年，《山河枕》終於開機了！
哦，還聊了一下《花束般的戀愛》上映時間，應該是賀歲檔。
光線對《花束般的戀愛》票房預期是8~10億…
能容納這樣的票房成績，除了春節檔、國慶檔、暑期檔，就剩賀歲檔了！
……
最近電影市場新上映了一部《銀河補習班》…
鄧朝的新作品。
確切地講，鄧朝和俞白眉的新作品！
鄧朝這迴信心十足，效仿《藥神》，搞起了提前點映…
這破電影深刻證明了楊絳老師的那句話是多麽的正確：你的問題主要在於讀書不多而想得太多。
既想探討父愛，又想探討教育，可是無論是對父愛還是教育的探討都存在很大問題。
電影很顯然是在批判應試教育製度，可是探討得根本不深入，力度太小了，太淺薄，太浮於表麵，講的全是大家早就知道的道理，什麽素質教育，什麽不要放棄差生，什麽不要用分數衡量一個學生，什麽課本上學不到的知識…
說的全是陳詞濫調，真正的重點卻一個沒說到。
首先，你不能因為自己成績差，就覺得教育製度有問題！
《銀河補習班》，光是說教育製度有問題，而問題具體是什麽、怎麽改進，他又說不出來。
伱努力學習了嗎？你就開始怪製度。
你去遊山玩水，去看航展，就可以不上課？
都說勞逸結合，但觀眾隻看到了逸，沒看見勞。
你一個學渣，有什麽資格去嘲笑學霸？
不過，《銀河補習班》問題再多也比《分手大師》《惡棍天使》強太多了，鄧朝也不再裝瘋賣傻轉而開始拍嚴肅題材電影，這一點還是值得肯定。
拍不拍得好是能力問題，用不用心拍是態度問題。
態度端正了，能讓觀眾看到真誠，總歸是好的！
不過，《銀河補習班》票房還可以，加上點映票房，首周末超過4億。
然後次周碰上了《哪吒之魔童降世》…
……
西寧電影節，算是獨立電影節。
定位就是青年影展——frist電影節嘛！
從定位上看，電影節的最大價值，除了服務廣大電影愛好者以外，更在於銜接產業上下遊，為市場與創作者找到一個溝通的平台。
也就是挖掘新人。
frist影展確實起到了這個作用，至少它為主流電影市場提供了不少新鮮血液。
對於老資格的電影人來講，獨立電影能夠有效的拔高品牌的逼格！
你來這裏，證明你是愛電影的！
沈良…愛不愛電影？
與其說他愛電影，不如說他更愛電影背後帶來的效益…
其實，圈內人大部分都跟他一樣…
沒來之前，沈良對西寧電影節還是很有想法的——沒有紅毯儀式，直接就上正餐！
這在很多明星看來是不可思議的。
到了之後，隻參加了一場活動，就沒了興趣…
自我陶醉太厲害了！
雖然觀眾的評分每天都會公布，展映現場也有主創的問答環節，一些觀眾也很直接地說出了自己的疑惑，電影創作者們卻依然沉浸在“我真是天下第一厲害”的自我陶醉裏，而電影節的各種活動也助長了這樣的情緒。
論壇和訪談活動上，主持人隻會讚美，問的都是輕描淡寫不痛不癢的漂亮問題，比如個人感情，成長經曆，對某城市的看法…
電影人也能毫無自知之明地誇誇其談。
可是這些電影明明關注的是社會現實、拍出來的卻是垃圾，為什麽不深入探討一下對社會問題的看法，或者電影拍攝上的不足呢？
嗬護青年創作者？
是，創作者是應該被尊重和保護的，但並不是為他們製造出一個真空的環境，局限他們原本可能就比較狹隘的視野，澆灌他們本就莫名其妙的自信心…
所以，《陽光普照》放映後的訪談，他全程沒說話，直到有個觀眾提到了三十+女演員的困境…
哦，昨天電影節，海清強勢發言，‘希望市場多給中生代女演員機會’…
還說了‘我們的片酬非常便宜’之類的。
之所以問沈良，大概是因為《浪姐》，他是策劃人…
光線之後的幾年一直做青春愛情電影…
然後一部比一部拉胯。
甚至整出了《十年一品溫如言》這種超級大爛片！
不過光線跟張藝某簽了三部戲！
《懸崖之上》還不錯…
另外還押寶郭景明做了《晴雅集》；
還有一部《倒戧刺》，因為疫情停拍，後來重新拍攝，改名《一帆風順》…
所以，沈良沒有直接拒絕，而是道：“看緣分吧…”
李曉萍笑了笑：“你的意思是看劇本吧？”
“…差不多…”
“放心吧，有合適的劇本肯定找你…”李曉萍點了點頭，然後說了一句：“不過，你要是有項目，也別忘了我們光線啊！”
“一定一定…”
光線手裏有貓眼，沈良的幾部戲都是跟貓眼合作…
李曉萍看了看李依桐：“依桐呢？”
“您隻要找我，我就來！”
“光線最近在做劇，有幾部挺適合你的！”
“真的嗎？”
沈良插話：“可別是《笑傲江湖》那種…”
“絕對不是！”
光線版的《笑傲江湖》，就那個丁冠森主演的，被譽為史上最醜令狐衝的《笑傲江湖》…
爛到不忍直視！
不僅豆瓣評分隻有2.4，播出後，網友們都排著隊給於正道歉。
真踏馬長江後浪推前浪，光線版本的《笑傲江湖》在爛的高度上簡直全麵碾壓於正版。
於正是按照他自己一貫的套路拍成了言情劇，但起碼還能用霍建華的顏值滿足一下少女幻想。
而光線的《笑傲江湖》，則是全麵放飛自我，一點誇獎的機會都不給。
出品方，而且是主控出品方，頂著國民ip，卻把一手牌打得稀巴爛，不僅沒留下好口碑，甚至連流量都沒怎麽撈到。
光線內部也很鬱悶，被沈良直接點名了，李曉萍有點尷尬，但也爽快承認：“這是我們出品方做的不到位…選角、製作全都由著導演組…”
哦，光線版《笑傲江湖》的導演就是金琛，締造過超級大爛片《戰國》的那位。
“所以，我們決定做現代劇…”
“…加油！”
光線…沒記錯的話，好像是明年發布了14部劇集片單，包括《山河枕》《君生我已老》《她的小梨渦》《麒麟》《金玉王朝》等眾多ip改編項目。
然後…一直到2024年，《山河枕》終於開機了！
哦，還聊了一下《花束般的戀愛》上映時間，應該是賀歲檔。
光線對《花束般的戀愛》票房預期是8~10億…
能容納這樣的票房成績，除了春節檔、國慶檔、暑期檔，就剩賀歲檔了！
……
最近電影市場新上映了一部《銀河補習班》…
鄧朝的新作品。
確切地講，鄧朝和俞白眉的新作品！
鄧朝這迴信心十足，效仿《藥神》，搞起了提前點映…
這破電影深刻證明了楊絳老師的那句話是多麽的正確：你的問題主要在於讀書不多而想得太多。
既想探討父愛，又想探討教育，可是無論是對父愛還是教育的探討都存在很大問題。
電影很顯然是在批判應試教育製度，可是探討得根本不深入，力度太小了，太淺薄，太浮於表麵，講的全是大家早就知道的道理，什麽素質教育，什麽不要放棄差生，什麽不要用分數衡量一個學生，什麽課本上學不到的知識…
說的全是陳詞濫調，真正的重點卻一個沒說到。
首先，你不能因為自己成績差，就覺得教育製度有問題！
《銀河補習班》，光是說教育製度有問題，而問題具體是什麽、怎麽改進，他又說不出來。
伱努力學習了嗎？你就開始怪製度。
你去遊山玩水，去看航展，就可以不上課？
都說勞逸結合，但觀眾隻看到了逸，沒看見勞。
你一個學渣，有什麽資格去嘲笑學霸？
不過，《銀河補習班》問題再多也比《分手大師》《惡棍天使》強太多了，鄧朝也不再裝瘋賣傻轉而開始拍嚴肅題材電影，這一點還是值得肯定。
拍不拍得好是能力問題，用不用心拍是態度問題。
態度端正了，能讓觀眾看到真誠，總歸是好的！
不過，《銀河補習班》票房還可以，加上點映票房，首周末超過4億。
然後次周碰上了《哪吒之魔童降世》…
……
西寧電影節，算是獨立電影節。
定位就是青年影展——frist電影節嘛！
從定位上看，電影節的最大價值，除了服務廣大電影愛好者以外，更在於銜接產業上下遊，為市場與創作者找到一個溝通的平台。
也就是挖掘新人。
frist影展確實起到了這個作用，至少它為主流電影市場提供了不少新鮮血液。
對於老資格的電影人來講，獨立電影能夠有效的拔高品牌的逼格！
你來這裏，證明你是愛電影的！
沈良…愛不愛電影？
與其說他愛電影，不如說他更愛電影背後帶來的效益…
其實，圈內人大部分都跟他一樣…
沒來之前，沈良對西寧電影節還是很有想法的——沒有紅毯儀式，直接就上正餐！
這在很多明星看來是不可思議的。
到了之後，隻參加了一場活動，就沒了興趣…
自我陶醉太厲害了！
雖然觀眾的評分每天都會公布，展映現場也有主創的問答環節，一些觀眾也很直接地說出了自己的疑惑，電影創作者們卻依然沉浸在“我真是天下第一厲害”的自我陶醉裏，而電影節的各種活動也助長了這樣的情緒。
論壇和訪談活動上，主持人隻會讚美，問的都是輕描淡寫不痛不癢的漂亮問題，比如個人感情，成長經曆，對某城市的看法…
電影人也能毫無自知之明地誇誇其談。
可是這些電影明明關注的是社會現實、拍出來的卻是垃圾，為什麽不深入探討一下對社會問題的看法，或者電影拍攝上的不足呢？
嗬護青年創作者？
是，創作者是應該被尊重和保護的，但並不是為他們製造出一個真空的環境，局限他們原本可能就比較狹隘的視野，澆灌他們本就莫名其妙的自信心…
所以，《陽光普照》放映後的訪談，他全程沒說話，直到有個觀眾提到了三十+女演員的困境…
哦，昨天電影節，海清強勢發言，‘希望市場多給中生代女演員機會’…
還說了‘我們的片酬非常便宜’之類的。
之所以問沈良，大概是因為《浪姐》，他是策劃人…