良哥又續假了…
哦,楊蜜拉著景恬去日苯旅遊去了…
還問了良哥要不要一起。
為了腰子考慮,還是算了…
主要,良哥確實有工作。
原本想著院線推介會之後直接迴上海繼續《金秘書》的拍攝,但…還得陪著跑幾場宣傳…
沒辦法,這玩意寫在合同裏的——會有具體不低於幾場宣傳活動的要求。
《水門橋》鐵定是第一,《超能一家人》撤檔,那《奇跡》的對手隻剩下《四海》…
春節檔的基本盤是100億,上下浮動30億。
100億+30億!
然後我們看票價,2021年春節檔的平均票價是43元左右,2019年是42元左右,2018年是38元左右。
2022年則是54元左右,比往年的票價高出了11——16元,這就意味著往年能看三部電影的錢,現在隻能看兩部半。
可電影票又不賣半張,所以四入五舍,以前三部的錢,現在能看兩部,那就說明票房會集中在某兩部電影,其他電影隻能吃它們的殘羹剩飯。
《水門橋》鐵定第一…
它進春節檔,如同陸地神仙滅天象境一樣,《水門橋》就是春節檔的巨無霸,其他片子是炮灰,再怎麽喊“這個就是愛情”,最終也是“愛你mp麻花情”!
那誰是第二就很關鍵了!
有一說一,《四海》的賣相太厲害了,韓憨導演!
看陣容:主演沈滕+劉昊然,配角陣容尹正、喬衫、黃小鳴,甚至來拿馮紹峰、陳曉春都過來打了醬油!
題材也是關於賽車的…
上一部大賣的《飛馳人生》也是相同題材!
院線給了20億的票房預測。
很好理解…
《奇跡》,院線的票房預測是25億。
基於想看人數還有預售票房得出的結論——截止到1月20號,距離春節檔正式開畫還有十天,《奇跡笨小孩》有75.2萬的想看,4209萬的預售票房…
甚至超過了《水門橋》的3400萬預售…
良哥知道,原時空《奇跡》打了個啞炮——總票房沒到14億。
沒到15億票房的真人電影,在春節檔,屬於失敗!
排片費、營銷費,哪個不要錢?
一般檔期,入場費差不多4、5千萬,但是春節檔,1.5億起步…
再加上成本…
所以,王易冰說‘《孤注一擲》《二手傑作》《奇跡笨小孩》,呈現出“賺了一個虧了一個平了一個”的局麵。’
沒錯,原時空,《奇跡笨小孩》隻能算收支平衡!
那這電影的宣發+製作成本至少得花了4個億。
——你得把預售做起來,畢竟別的電影做預售,你不跟著做,預售怎麽起來?
預售起不來排片就不會增加,難道幹等著觀眾春節那一天現場買票嗎?
另外,所謂的入場費是你出品方自己花錢去保排片和宣發,投入多少看你自己,這就和投資一樣,你不投、投得少就大概率是炮灰,檔期市場潛力在,總有大資本下注。
院線也接受果發,《流浪地球》就沒交排片費,但《流浪地球》有中影25%的排片兜底,加上質量、口碑逆襲…
一般的電影,可能等不來所謂的口碑逆襲…
良哥對此並不關心,他隻是在工作而已!
《奇跡》這個戲,他沒有投資,甚至沒有簽分賬合約,拿了3000萬的片酬。
所以,他現在屬於履行演員的義務,分內之事。
……
“電影的主力觀眾永遠是20歲左右的年輕人群…現階段95後、00後這群人已經成為主流觀影群體,他們自我意識要比以前的觀眾更強。
以前的觀眾,聽說張藝某、馮曉剛導演拍了一部電影就要去看。
但現在的觀眾意識會更加明確,知道自己想看什麽,會有自己的選擇。
你的電影不符合他的預期,他就不買票…”
王易冰、文木野、沈良接受《中國電影報道》的采訪,王易冰聊起了電影市場。
“就是做好類型化,類型標簽一定要特別清晰,當下觀眾是帶著預期來看電影的,明確知道他們想要的東西是什麽,進來看到了,完成了一次愉悅的觀影,出門就給你點讚,要是貨不對版,出門就得罵!而且他們會發朋友圈、微博,各種手段抒發他們不爽的情緒…”
“那伱覺得《奇跡·笨小孩》的看點在哪?”
“故事雖然是是虛構的,但給人的感覺很貼近現實…”
“我想問一下沈良,文木野導演在拍攝“藥神”時,素有“文保保”的美譽,這次拍攝您有沒有感受到導演對細節的嚴謹?又有哪些戲份是計劃外的即興拍攝”
“比如晚上拍戲吼了無數條,嗓子接近啞的狀態,就是一直在保。導演要求很高,包括對攝影,對所有調度細節、節奏,就必須得一絲不苟…”
“你那您習慣嗎?”
沈良想了想,道:“最開始不習慣…任誰ng18次,都會懷疑自己的…”
“那後來呢?”
“後來…我想通了…”
“想通了什麽?”
“就我隻是演員…這個戲是文導的戲,我也收了片酬,那就老實按照甲方的要求,調整自己…”
“看來,沈良對文保保一肚子怨氣!”
“嗯,”沈良煞有介事的點頭:“…最開始確實是一肚子怨氣,後來,跟他混熟了,也慢慢理解他了…他壓力也很大!”
“你是說文木野?”
“對,”沈良拍了下文木野的肩膀:“他上一部電影是《我不是藥神》,被觀眾推上了神壇…《奇跡·笨小孩》這個題材,天然不討好大眾市場…”
“為什麽這麽說?”
“現階段大環境不好,經濟下行,大眾不願意相信打穿階級的夢幻故事…你要把這個故事講的讓人相信,本身就很難,所以,要對景浩,也就是我演的角色多下功夫…”
文木野點頭:“我們最開始找不到切入點,我沒創過業,我也不太了解,我也不懂,所以我就得摸一摸,而且本身有限定,沒有辦法做一些批判現實主義的東西,隻能是試著做一對兄妹兩人的故事…”
“切入點改成了為妹妹治病…”
“為什麽這麽改?”
文木野:“要做一個沒有限定的創業片,那可能不是寫成功的,寫的是你作為一個成功的人要付出的代價,不能隻寫光明麵。要去寫這個人需要付出的,比如說貪婪、欲望、紛爭。
一個創業電影,如果不能夠談代價,它就會少很多東西。
但這是個“命題作文”,所以我們用的方法就把它迴到兄妹之間這樣小的情感裏麵去延伸。”
“最大的難點是什麽?”
“時間太緊了,從剛開始接到任務到上映隻有八個月時間。劇本可能最多隻能寫兩個多月,它不像《我不是藥神》的劇本,我寫了兩年多。《奇跡》這個片子,隻有三個半月進行籌備然後開始拍攝,後期剪輯隻有不到兩個月的時間…”
沈良插話:“我看了成片,已經很不錯了,雖然有些小瑕疵,但哪有盡善盡美的電影呢?我給八十分!”
哦,楊蜜拉著景恬去日苯旅遊去了…
還問了良哥要不要一起。
為了腰子考慮,還是算了…
主要,良哥確實有工作。
原本想著院線推介會之後直接迴上海繼續《金秘書》的拍攝,但…還得陪著跑幾場宣傳…
沒辦法,這玩意寫在合同裏的——會有具體不低於幾場宣傳活動的要求。
《水門橋》鐵定是第一,《超能一家人》撤檔,那《奇跡》的對手隻剩下《四海》…
春節檔的基本盤是100億,上下浮動30億。
100億+30億!
然後我們看票價,2021年春節檔的平均票價是43元左右,2019年是42元左右,2018年是38元左右。
2022年則是54元左右,比往年的票價高出了11——16元,這就意味著往年能看三部電影的錢,現在隻能看兩部半。
可電影票又不賣半張,所以四入五舍,以前三部的錢,現在能看兩部,那就說明票房會集中在某兩部電影,其他電影隻能吃它們的殘羹剩飯。
《水門橋》鐵定第一…
它進春節檔,如同陸地神仙滅天象境一樣,《水門橋》就是春節檔的巨無霸,其他片子是炮灰,再怎麽喊“這個就是愛情”,最終也是“愛你mp麻花情”!
那誰是第二就很關鍵了!
有一說一,《四海》的賣相太厲害了,韓憨導演!
看陣容:主演沈滕+劉昊然,配角陣容尹正、喬衫、黃小鳴,甚至來拿馮紹峰、陳曉春都過來打了醬油!
題材也是關於賽車的…
上一部大賣的《飛馳人生》也是相同題材!
院線給了20億的票房預測。
很好理解…
《奇跡》,院線的票房預測是25億。
基於想看人數還有預售票房得出的結論——截止到1月20號,距離春節檔正式開畫還有十天,《奇跡笨小孩》有75.2萬的想看,4209萬的預售票房…
甚至超過了《水門橋》的3400萬預售…
良哥知道,原時空《奇跡》打了個啞炮——總票房沒到14億。
沒到15億票房的真人電影,在春節檔,屬於失敗!
排片費、營銷費,哪個不要錢?
一般檔期,入場費差不多4、5千萬,但是春節檔,1.5億起步…
再加上成本…
所以,王易冰說‘《孤注一擲》《二手傑作》《奇跡笨小孩》,呈現出“賺了一個虧了一個平了一個”的局麵。’
沒錯,原時空,《奇跡笨小孩》隻能算收支平衡!
那這電影的宣發+製作成本至少得花了4個億。
——你得把預售做起來,畢竟別的電影做預售,你不跟著做,預售怎麽起來?
預售起不來排片就不會增加,難道幹等著觀眾春節那一天現場買票嗎?
另外,所謂的入場費是你出品方自己花錢去保排片和宣發,投入多少看你自己,這就和投資一樣,你不投、投得少就大概率是炮灰,檔期市場潛力在,總有大資本下注。
院線也接受果發,《流浪地球》就沒交排片費,但《流浪地球》有中影25%的排片兜底,加上質量、口碑逆襲…
一般的電影,可能等不來所謂的口碑逆襲…
良哥對此並不關心,他隻是在工作而已!
《奇跡》這個戲,他沒有投資,甚至沒有簽分賬合約,拿了3000萬的片酬。
所以,他現在屬於履行演員的義務,分內之事。
……
“電影的主力觀眾永遠是20歲左右的年輕人群…現階段95後、00後這群人已經成為主流觀影群體,他們自我意識要比以前的觀眾更強。
以前的觀眾,聽說張藝某、馮曉剛導演拍了一部電影就要去看。
但現在的觀眾意識會更加明確,知道自己想看什麽,會有自己的選擇。
你的電影不符合他的預期,他就不買票…”
王易冰、文木野、沈良接受《中國電影報道》的采訪,王易冰聊起了電影市場。
“就是做好類型化,類型標簽一定要特別清晰,當下觀眾是帶著預期來看電影的,明確知道他們想要的東西是什麽,進來看到了,完成了一次愉悅的觀影,出門就給你點讚,要是貨不對版,出門就得罵!而且他們會發朋友圈、微博,各種手段抒發他們不爽的情緒…”
“那伱覺得《奇跡·笨小孩》的看點在哪?”
“故事雖然是是虛構的,但給人的感覺很貼近現實…”
“我想問一下沈良,文木野導演在拍攝“藥神”時,素有“文保保”的美譽,這次拍攝您有沒有感受到導演對細節的嚴謹?又有哪些戲份是計劃外的即興拍攝”
“比如晚上拍戲吼了無數條,嗓子接近啞的狀態,就是一直在保。導演要求很高,包括對攝影,對所有調度細節、節奏,就必須得一絲不苟…”
“你那您習慣嗎?”
沈良想了想,道:“最開始不習慣…任誰ng18次,都會懷疑自己的…”
“那後來呢?”
“後來…我想通了…”
“想通了什麽?”
“就我隻是演員…這個戲是文導的戲,我也收了片酬,那就老實按照甲方的要求,調整自己…”
“看來,沈良對文保保一肚子怨氣!”
“嗯,”沈良煞有介事的點頭:“…最開始確實是一肚子怨氣,後來,跟他混熟了,也慢慢理解他了…他壓力也很大!”
“你是說文木野?”
“對,”沈良拍了下文木野的肩膀:“他上一部電影是《我不是藥神》,被觀眾推上了神壇…《奇跡·笨小孩》這個題材,天然不討好大眾市場…”
“為什麽這麽說?”
“現階段大環境不好,經濟下行,大眾不願意相信打穿階級的夢幻故事…你要把這個故事講的讓人相信,本身就很難,所以,要對景浩,也就是我演的角色多下功夫…”
文木野點頭:“我們最開始找不到切入點,我沒創過業,我也不太了解,我也不懂,所以我就得摸一摸,而且本身有限定,沒有辦法做一些批判現實主義的東西,隻能是試著做一對兄妹兩人的故事…”
“切入點改成了為妹妹治病…”
“為什麽這麽改?”
文木野:“要做一個沒有限定的創業片,那可能不是寫成功的,寫的是你作為一個成功的人要付出的代價,不能隻寫光明麵。要去寫這個人需要付出的,比如說貪婪、欲望、紛爭。
一個創業電影,如果不能夠談代價,它就會少很多東西。
但這是個“命題作文”,所以我們用的方法就把它迴到兄妹之間這樣小的情感裏麵去延伸。”
“最大的難點是什麽?”
“時間太緊了,從剛開始接到任務到上映隻有八個月時間。劇本可能最多隻能寫兩個多月,它不像《我不是藥神》的劇本,我寫了兩年多。《奇跡》這個片子,隻有三個半月進行籌備然後開始拍攝,後期剪輯隻有不到兩個月的時間…”
沈良插話:“我看了成片,已經很不錯了,雖然有些小瑕疵,但哪有盡善盡美的電影呢?我給八十分!”