別的不談，光從眼力來看，韋榮琛和杜安就不是一個等級的：杜安能從他的細微表情中看出他提問的真實意圖來，即使他認為自己隱藏的很好，表現地像是一個普通的談話一樣；而韋榮琛卻無法從杜安的表現中分辨出杜安的真實情緒，他甚至把杜安隨口亂說的話都完全地當了真。
當然了，這一點韋榮琛自己是不自知的，他還等待麵前杜安的“高見”呢，而杜安也是沒有立刻迴他的這話，腦子飛快地思索著。
若隻是迴答這個問題的話，杜安立馬張嘴就能來，可是他要考慮的東西可遠比這多得多了，是要站在這一整部電影的製作角度去考量，要把韋榮琛的思想活動、心理承受能力、有可能的情緒變化，以此會對電影所產生的影響等等所有方麵都要考慮進去，然後結合在一起，找出一個最優解的量化程度，再從這個最優解的量化程度出發，對答案進行適當地刪減，這才能夠迴答。
這段思索過程的複雜程度，遠遠不是麵前這個自以為把自己的真實目的掩蓋得很好的中年胖子可以想象的。
“當然可以，”
杜安張嘴，緩緩道來：“你要說好在哪裏的話，那就要從人的視覺捕捉習慣開始說起了……”
他在說話的時候很自然地看著韋榮琛，這也讓他很輕易地就捕捉到了對方眼中閃過的一絲驚訝。
這個家夥大概以為自己還會像之前那樣一直用無意義的“好”“可以”之類的詞匯來搪塞他，沒想到自己會答應的這麽痛快，而且還立刻就開始講起來吧？
杜安在說話的時候還有心思去想這些問題。
“人們對於靜止的物體的記憶程度和感受深度，相比起對於運動物體的記憶程度和感受深度是要弱很多的，這也就是為什麽人們更喜歡看各種爆炸的爛片而不是那些安靜的一個坐姿能拍上一分鍾的所謂文藝片的原因之一。你一開始所采用的那種鏡頭，就是一個靜止拍攝手段，雖然演員們是運動的，鏡頭也是在轉動的，但是整個場景基本上大致是保持一個平靜的，演員們的運動更加加深了這種靜止——他們進來框裏，出去框外，更加襯托出框的靜止，它就在這裏……”
杜安看到，韋榮琛在努力保持他的麵部表情平靜，但是眼中的錯愕被杜安盡收眼底，藏都藏不住。
這種表情管理的水平，也真就是個純導演了，這輩子跟演員大概是沾不上什麽邊了。
杜安這樣想著，繼續說下去。
“當然，我們這部電影就是一部普通的都市愛情片，不可能做什麽爆炸的特效的，但是畫麵依然還是能動起來，讓鏡頭動起來，就是一個方法。雖然演員們還是進來框裏，出去框外，可是現在和剛才不同的一點是，現在不再是他們進來框裏，他們出去框外，而是鏡頭把他們拉近框裏，鏡頭把他們踢出框外，從他們主動變成了畫麵主動，畫麵動起來了，從視覺捕捉的習慣上來說這樣做很好地提升了這場戲的畫麵對於觀眾眼睛的吸引力……”
杜安注意到，韋榮琛這個演技拙劣表情管理水平不到位的導演現在的表現更加不堪了——他就跟個二傻子一樣，呆呆地看著自己。
杜安暫時也不管他，就隻是洋洋灑灑地發著自己的言。
“另外，在你之前的拍攝中，主角的地位不是很突出，他就這樣在人流中走著，雖然從構圖上來說他是中心區域，但是想要讓觀眾們把視線聚集到他身上還是要費一些時間的，這還需要他自己一定的發揮，而後麵這個鏡頭就不一樣了。在後麵這個鏡頭中，主角一直處在鏡頭畫麵構圖的中央，隨著鏡頭的運動而保持著相對勻速的運動，對於畫麵來說，他這個走路的人反而是靜止的，在運動的畫麵下，他這個靜止物就很好地突顯了出來，很自然地就體現出了他主演的地位，觀眾們不需要再從這麽多人裏去分辯到底誰才是主演，這也是這個鏡頭比之前那個鏡頭好的原因之一，主次交待明確……”
杜安有一個好的習慣，對別人講話的時候眼睛會看著別人，這也讓他時刻能夠看到韋榮琛的表情變化，而現在，韋榮琛除了看起來是個二傻子之外，眼中還帶有思索，似乎正在努力消化吸收著自己的說話。
這家夥還是比較好學的，這是一個優點。
當然啦，杜安也知道，這個優點很大程度上是被逼出來的：在百樂門工作人員之間不僅有分組，而且分組之間相同崗位也是有好幾位成員相互競爭的，別說《蕭山》這樣的大型外務了，就是每個禮拜的劇目公演都是在競爭之下由最近狀態表現最好的成員來出任的。在這樣的競爭環境下成長起來的韋榮琛，自然也就養成了一個自覺學習的習慣——在這個體係中，別人都在進步，你要是不進步的話，那麽你就得不到工作的機會，與此對應的就是你的勞務分紅消失，工資減少，每個月要比別人少拿千八百。因此，這個體係中的大部分人都在為了每個月能多拿千八百而不斷努力學習以提高自己的競爭力，這其中自然也包括韋榮琛。
“最後還有一個優點就是，後麵這個鏡頭的運用代表著你的思維模式已經從劇場模式向著銀幕大電影的方向開始發展了，你意識到了空間對於一部影片的重要性，很多時候我們都可以從這上麵去提升一部影片的質量，你也開始意識到演員在電影中隻是一個構成部分，並不是全部，更多的東西需要我們導演去思考，將服裝、道具、燈光、攝影等等元素結合起來，這樣才能真正拍出一部好的電影來，這也是我們導演存在的價值。最後這個鏡頭所體現出來的這種轉變，我認為才是意義最大的所在，你也沒有辜負我的期望，確實是一位極有才華的導演，所以才能在這麽短的時間內出現這樣的進步。”
“goodjob.”
既然韋榮琛喜歡放洋屁，杜安幹脆也在最後用一句洋屁來讚了他一下，而他的發言也到這裏結束了。
韋榮琛聽完之後，沒有說話，看著杜安的目光很複雜。
疑惑，敬畏，思索，不解……
情緒太多，杜安都懶得去探尋了，同時也不由感慨真實才是最好的表演，要是讓演員來表演的話，要表達出如此複雜的情緒可是相當之難的。
當然了，這一點韋榮琛自己是不自知的，他還等待麵前杜安的“高見”呢，而杜安也是沒有立刻迴他的這話，腦子飛快地思索著。
若隻是迴答這個問題的話，杜安立馬張嘴就能來，可是他要考慮的東西可遠比這多得多了，是要站在這一整部電影的製作角度去考量，要把韋榮琛的思想活動、心理承受能力、有可能的情緒變化，以此會對電影所產生的影響等等所有方麵都要考慮進去，然後結合在一起，找出一個最優解的量化程度，再從這個最優解的量化程度出發，對答案進行適當地刪減，這才能夠迴答。
這段思索過程的複雜程度，遠遠不是麵前這個自以為把自己的真實目的掩蓋得很好的中年胖子可以想象的。
“當然可以，”
杜安張嘴，緩緩道來：“你要說好在哪裏的話，那就要從人的視覺捕捉習慣開始說起了……”
他在說話的時候很自然地看著韋榮琛，這也讓他很輕易地就捕捉到了對方眼中閃過的一絲驚訝。
這個家夥大概以為自己還會像之前那樣一直用無意義的“好”“可以”之類的詞匯來搪塞他，沒想到自己會答應的這麽痛快，而且還立刻就開始講起來吧？
杜安在說話的時候還有心思去想這些問題。
“人們對於靜止的物體的記憶程度和感受深度，相比起對於運動物體的記憶程度和感受深度是要弱很多的，這也就是為什麽人們更喜歡看各種爆炸的爛片而不是那些安靜的一個坐姿能拍上一分鍾的所謂文藝片的原因之一。你一開始所采用的那種鏡頭，就是一個靜止拍攝手段，雖然演員們是運動的，鏡頭也是在轉動的，但是整個場景基本上大致是保持一個平靜的，演員們的運動更加加深了這種靜止——他們進來框裏，出去框外，更加襯托出框的靜止，它就在這裏……”
杜安看到，韋榮琛在努力保持他的麵部表情平靜，但是眼中的錯愕被杜安盡收眼底，藏都藏不住。
這種表情管理的水平，也真就是個純導演了，這輩子跟演員大概是沾不上什麽邊了。
杜安這樣想著，繼續說下去。
“當然，我們這部電影就是一部普通的都市愛情片，不可能做什麽爆炸的特效的，但是畫麵依然還是能動起來，讓鏡頭動起來，就是一個方法。雖然演員們還是進來框裏，出去框外，可是現在和剛才不同的一點是，現在不再是他們進來框裏，他們出去框外，而是鏡頭把他們拉近框裏，鏡頭把他們踢出框外，從他們主動變成了畫麵主動，畫麵動起來了，從視覺捕捉的習慣上來說這樣做很好地提升了這場戲的畫麵對於觀眾眼睛的吸引力……”
杜安注意到，韋榮琛這個演技拙劣表情管理水平不到位的導演現在的表現更加不堪了——他就跟個二傻子一樣，呆呆地看著自己。
杜安暫時也不管他，就隻是洋洋灑灑地發著自己的言。
“另外，在你之前的拍攝中，主角的地位不是很突出，他就這樣在人流中走著，雖然從構圖上來說他是中心區域，但是想要讓觀眾們把視線聚集到他身上還是要費一些時間的，這還需要他自己一定的發揮，而後麵這個鏡頭就不一樣了。在後麵這個鏡頭中，主角一直處在鏡頭畫麵構圖的中央，隨著鏡頭的運動而保持著相對勻速的運動，對於畫麵來說，他這個走路的人反而是靜止的，在運動的畫麵下，他這個靜止物就很好地突顯了出來，很自然地就體現出了他主演的地位，觀眾們不需要再從這麽多人裏去分辯到底誰才是主演，這也是這個鏡頭比之前那個鏡頭好的原因之一，主次交待明確……”
杜安有一個好的習慣，對別人講話的時候眼睛會看著別人，這也讓他時刻能夠看到韋榮琛的表情變化，而現在，韋榮琛除了看起來是個二傻子之外，眼中還帶有思索，似乎正在努力消化吸收著自己的說話。
這家夥還是比較好學的，這是一個優點。
當然啦，杜安也知道，這個優點很大程度上是被逼出來的：在百樂門工作人員之間不僅有分組，而且分組之間相同崗位也是有好幾位成員相互競爭的，別說《蕭山》這樣的大型外務了，就是每個禮拜的劇目公演都是在競爭之下由最近狀態表現最好的成員來出任的。在這樣的競爭環境下成長起來的韋榮琛，自然也就養成了一個自覺學習的習慣——在這個體係中，別人都在進步，你要是不進步的話，那麽你就得不到工作的機會，與此對應的就是你的勞務分紅消失，工資減少，每個月要比別人少拿千八百。因此，這個體係中的大部分人都在為了每個月能多拿千八百而不斷努力學習以提高自己的競爭力，這其中自然也包括韋榮琛。
“最後還有一個優點就是，後麵這個鏡頭的運用代表著你的思維模式已經從劇場模式向著銀幕大電影的方向開始發展了，你意識到了空間對於一部影片的重要性，很多時候我們都可以從這上麵去提升一部影片的質量，你也開始意識到演員在電影中隻是一個構成部分，並不是全部，更多的東西需要我們導演去思考，將服裝、道具、燈光、攝影等等元素結合起來，這樣才能真正拍出一部好的電影來，這也是我們導演存在的價值。最後這個鏡頭所體現出來的這種轉變，我認為才是意義最大的所在，你也沒有辜負我的期望，確實是一位極有才華的導演，所以才能在這麽短的時間內出現這樣的進步。”
“goodjob.”
既然韋榮琛喜歡放洋屁，杜安幹脆也在最後用一句洋屁來讚了他一下，而他的發言也到這裏結束了。
韋榮琛聽完之後，沒有說話，看著杜安的目光很複雜。
疑惑，敬畏，思索，不解……
情緒太多，杜安都懶得去探尋了，同時也不由感慨真實才是最好的表演，要是讓演員來表演的話，要表達出如此複雜的情緒可是相當之難的。