但秦放歌的野心很大，心思並非隻放在歌劇上，基本就還是周秀英她們推一步他走一步的狀態，即便如此，周秀英也挺滿足的。
這不，吃好飯聊了會天之後，秦放歌就說去音樂學院一趟。
傅清清就笑他，“秦師弟對女朋友還真好，一天不見就舍不得。”
“這點倒是毋庸置疑的！”趙旭也笑著秦放歌的玩笑，“更何況，青春美少女肯定是比我們這些老人家的吸引力大的。”
“十多年前我也是呢！為什麽我總有後悔早生了的感覺呢！”傅清清還點頭嗬嗬樂，秦放歌邀請林寶卿到音樂會當嘉賓的事情，身邊的師長師兄什麽的都很清楚，大家都把這看成是他寵愛林寶卿的表現。
他新創作的幾首鋼琴曲也發了曲譜給周秀英，她也讓他自己去就好，還說，“時間緊張，你和寶卿多練練總是好的。你的那幾首中國民族風格的鋼琴曲相當不錯，以後有靈感可以多創作一些。推廣起來，比用民族樂器演奏出來，應該更容易一些。因為外國人更容易聽懂鋼琴曲，而現在鋼琴的影響力，也遠不是其他民族樂器能比的！”
秦放歌點頭，還說他就是這樣打算的。
傅清清和趙旭也讚揚秦放歌誌當存高遠，倒讓他有點不好意思。
寧秀佩也笑他純粹是瞎折騰，溺愛之情溢於言表。
宋子萱和宋子茉也跟著說秦放歌的好話，但被寧秀佩一下就看穿了，沒等她們講出口，就斷然說道，“你們兩個不許去，都不知道他幾點才能迴去，整天不著家的。還是寶卿好，昨天還特意早點送你們迴來。”
周秀英和傅清清她們都嗬嗬樂，寧秀佩還說等下迴去給她們補課，也叫她們更努力些。還拿其他人的成功例子來激勵她們，像是趙旭和傅清清她們，也都是通過自己的不懈努力，才有了今天的成功，這點周秀英最有發言權。
周秀英迴家有傅清清送，倒不用秦放歌太過操心，雖然時間才不過八點半，可她們也沒打算在這裏久待，就都迴家去。周秀英還叫秦放歌，有空就去大劇院那邊的排練現場看看。
秦放歌到音樂學院的時候，林寶卿她們的集體排練還沒結束，為這首《梁祝》她們也挺拚的。他進去當了會觀眾，等她們排練結束之後，滕舒婷還很氣憤地跟姐妹們講，“黃靜，陳天虹，王紫梓潘琳娜你們幾個，秦放歌一來，你們就跟換了個狀態似的，要不要這樣？”
“我沒那麽大魅力吧！”秦放歌笑笑說。
黃靜也嘻嘻笑，“舒婷，你都不讓我們表現一下嗎？”
陳天虹也振振有詞的說，“我們特別尊重作者的好不好！”
王紫梓和潘琳娜也各有理由，說是排練一天了，這是最後的激情和力氣。
滕舒婷怒其不爭，可這些姑娘們沒半點自覺性，她也沒辦法。左書琴還勸她不要生氣，“這些花癡就是這樣的，誰叫人家顏值高呢！舒婷你要是男人的話，她們肯定時時刻刻保持這樣的狀態。”
集體排練一結束，黃靜她們就圍上了秦放歌，問他新鋼琴曲的事情。昨天秦放歌就拿了出來，也在吳泓芹的琴房裏麵演奏了，但她們都沒聽到，曲譜也是今天才發出來的。
王紫梓心急，建議說，“要不去小雨琴房聽聽？”
潘琳娜無語，“小雨琴房那麽小，哪裏裝得下我們這麽多人？要聽鋼琴演奏的話，起碼得找個大教室才行。”
潘琳娜就說，“可以去他家，錄音室裏就行。”
黃靜覺得這個主意可行，還問其他姐妹的意見，可她們大都不想動，錢淑媛還說，“都這麽晚了，去打擾寧老師她們休息可不好。”
宋嫻則說，“讓他用民樂器演奏也是一樣的吧！”
黃靜就說，“味道和感覺都不一樣的好不好？”
謝曉娟就笑她，“我看黃靜是想去秦放歌家！”
“喂，這話可不能亂講的好不好！寶卿還在這裏呢！”黃靜著急解釋道，還跑過去跟林寶卿征求意見。
林寶卿一直很淡定，這會則是笑著說，“今天時間比較晚，想聽鋼琴曲以後有的是機會。他的這幾首鋼琴新曲，《梅花三弄》很有新意，但不管是笛子還是古箏，都應該能演奏出梅花傲骨錚錚，俏麗盛開的精神來。不過鋼琴到底表現力更豐富些，單純隻是一件其他樂器，很難表現出完整的藝術內涵來。”
林寶卿起了這個頭，其他女生也都跟著熱烈的討論起來。
都知道，《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根據《太音補遺》和《蕉庵琴譜》所載，相傳原本是晉朝桓伊所作的一首笛曲，後來改編為古琴曲。琴曲的樂譜最早見於《神奇秘譜》(公元1425年)。樂曲通過梅花的潔白芬芳和耐寒等特征，借物抒懷，來歌頌具有高尚節操的人。全曲共有10個段落，因為主題在琴的不同徽位的泛音上彈奏三次(上準、中準、下準三個部位演奏)，故稱“三弄“。
林寶卿也很灑脫，更不想獨占這樣的曲子，盡管流傳最廣的是古琴版《梅花三弄》，她想給其他姐妹機會。而不管是古琴還是古箏，二胡還是琵琶，都有相應的版本，當然，大家一致覺得，最經典的，應該還是最初起源的笛子版本，還讓秦放歌幫忙弄出來。
她們之中專修笛子的是肖靜茹，她是一個典型的江南美女，麵容姣好，柔情似水，說話輕聲細語的，要用她們那邊方言的話，更是能甜死人。
黃靜她們一貫愛起哄愛湊熱鬧，這會也比較厲害，直接讓肖靜茹把她的笛子給交出來，給秦放歌來表現。
其他姑娘像是李若離和葉秀玲，在笛子上也都有相當的造詣，隻是和肖靜茹比起來，沒那麽專業罷了。
秦放歌在創作的時候，自然對他所能搜集到的各種版本的《梅花三弄》都有過細致深入的研究。甚至也包括流行音樂中的版本，“紅塵自有癡情者，莫笑癡情太癡狂……”
笛子版也是重中之重，他並不奢望能完全還原當初桓伊當初為王徽之演奏這首曲子時候的勝景，事實上他現在的鋼琴版本，也加入了很多新時代的東西進去。
但竹笛版本，秦放歌還是打算先緩一緩，就跟她們說，“容我細細琢磨一下這首《梅花三弄》，過幾天再說如何？”
黃靜隻歎息道，“唉，你太讓靜茹傷心啦！”
大姐頭左書琴卻是哈哈笑著說，“這才正常好不好，天才也要有個限度的，要不然，我們該怎麽活。”
李若離則講，“《牧童短笛》肯定就沒有這樣的的問題，改編成笛子版本根本就是非常自然而然的事情。”
葉秀玲也說，“曲目的名字中就有笛子呢！不過不用說也知道，鋼琴版本和竹笛版本應該是有很大差別的，鋼琴的表現力更豐富些，單純竹笛的話，很難表現出太過複雜和深沉的情緒。”
大家都點頭，這也是民樂改編成鋼琴曲和單純的民族樂器演奏之間的差別，如果是民樂合奏或者協奏曲的話，就沒有這方麵的問題。在表現民族性的音樂上，當然還是純正的民族樂器，更勝一籌。但鋼琴的話，能更容易的打開市場，讓人聽得懂，尤其是外國人。
肖靜茹美目盼兮，一副相當期待的樣子，事實上，她在看到曲譜的時候，就有這樣的念頭。不過以她的作曲水平，想要改編好這兩首曲子，也真是太過難為她，還是交給秦放歌這個專業的作曲家來比較好。
這點倒是難不住秦放歌，盡管《牧童短笛》並不是他的原創作品，而是賀綠汀的經典之作。這首曲子難度並不大，也比較簡短，用笛子演奏的話，和鋼琴版差別肯定是有的，但在可控的範圍之內。
這也是由樂器的特性決定了的，鋼琴曲如果做得太簡單的話，肖靜茹她們都會覺得怪怪的。
在秦放歌拿起肖靜茹的笛子，準備吹奏的時候，潘琳娜這姑娘還不肯安分，笑著說，“咦，這樣算不算間接接吻呀！”
本來準備得好好秦放歌差點沒噴出來，肖靜茹更是拿眼直接瞪她，連黃靜也拉開潘琳娜，“喂，不要搗亂好不好？要這樣也算的話，我們同處一室，唿吸著同樣的空氣，又算什麽呢！”
潘琳娜還嘴硬，“完全不一樣的好不好，算了，靜茹臉皮薄，不講這個了！秦放歌你也不用胡思亂想，好好吹奏自己的就行。”
被扣帽子的秦放歌也是挺無語的，但他明顯不會受這樣的小情緒影響。
倒是其他人見潘琳娜還能倒打一耙，都不由得笑出聲來，潘琳娜這吐槽的本領也是杠杠的，也得虧是秦放歌脾氣好性格寬容，換個人的話，肯定得被她們給活活氣死。
秦放歌醞釀好之後很快就開始，和鋼琴版本的不同，竹笛由於樂器自身的特性，在表現力的豐富程度上，是不如鋼琴的。但竹笛的空靈，清幽，純正的音色，卻又是鋼琴所比不上的。
從牧童短笛的名字就可以想象得到是怎樣的場景，她們的情況還好點，之前吳泓芹和肖雨然她們第一次聽，但由於秦放歌的演奏加成，她們都能清楚的感受到其中的美麗畫麵。
笛聲悠揚，自然，灑脫，也不乏活潑和歡樂，要用一隻笛子表現出來，對演奏者的要求也是頗高的。尤其後麵，展現兩個牧童在阡陌上追逐戲耍，而牛依舊悠然吃草的場景，更考驗功底。
最後用加花演奏的手法，以婉轉動人而又富於動感的旋律，也讓她們聯想到，牧童騎牛迴家，悠揚的笛聲也漸漸遠去，餘音卻仍舊嫋繞的美麗畫麵。
秦放歌演奏完畢之後，肖靜茹還帶頭鼓掌點讚，但也實事求是的評價說，“如果能有其他樂器伴奏的話，效果肯定會更好！”
李若離也點頭稱是，“不管是鋼琴還是用民樂器伴奏，感覺都應該挺不錯的。畢竟原曲是為鋼琴創作的，表現的東西非常豐富。”
滕舒婷雖然對秦放歌在個人情感上的處理不敢苟同，甚至有些厭惡，但在音樂才情上，他還是無可挑剔的。也大膽語言說，“這幾首極富民族風格的新鋼琴曲，我相信在演出之後，很快就會流行起來的，也確實是不可多得的佳作。”
秦放歌笑著說，“希望能承舒婷吉言！”
“《彩雲追月》的話，我覺得更適合民樂合奏。”滕舒婷隻給了他一個白眼，繼續討論藝術的事情。
可秦放歌絲毫不介意，林寶卿和左書琴都知道兩人不對付是為什麽，陳天虹也大概明白。
說起專業的事情，女生們都挺有興致的，秦放歌的鋼琴曲大都挺複雜的，各種聲部和織體的交錯組織都相當有講究。也很難用其他一種樂器來演奏出來，不僅《牧童短笛》是這樣，《彩雲追月》更是如此，左書琴甚至還從這首彩雲追月中，感覺到他寫給林寶卿《春江花月夜》的影子，這也不稀奇，都是寫夜景的，皎皎月光，更是其中的經典場景。但兩者不一樣的地方太多，彩雲追月充其量隻能算是春江花月夜中的一個小場景，《春江花月夜》不管是立意還是寫景，都勝出太多。
但這並不妨礙剪短的《彩雲追月》成為一首優秀的鋼琴曲，兩者各有千秋。
至於《梅花三弄》，這個就更為複雜，不僅和曲子的長度有關，在樂曲結構和組織形式上，也更加複雜。鋼琴水平相當高的滕舒婷也說，這首曲子的演奏難度非常高，想要把其中梅花的品格，尤其是作者通過曲譜所想要表達的那種音樂形象，完全展現出來，不僅對演奏者的演奏功底要求特別高，更考驗演奏者在鋼琴表現力上的天賦。
秦放歌不能當場把笛子版本拿出來，也是因為他自己加入了很多東西在裏麵，這樣的曲子，更適合寫成笛子協奏曲而不是笛子獨奏曲。
這不，吃好飯聊了會天之後，秦放歌就說去音樂學院一趟。
傅清清就笑他，“秦師弟對女朋友還真好，一天不見就舍不得。”
“這點倒是毋庸置疑的！”趙旭也笑著秦放歌的玩笑，“更何況，青春美少女肯定是比我們這些老人家的吸引力大的。”
“十多年前我也是呢！為什麽我總有後悔早生了的感覺呢！”傅清清還點頭嗬嗬樂，秦放歌邀請林寶卿到音樂會當嘉賓的事情，身邊的師長師兄什麽的都很清楚，大家都把這看成是他寵愛林寶卿的表現。
他新創作的幾首鋼琴曲也發了曲譜給周秀英，她也讓他自己去就好，還說，“時間緊張，你和寶卿多練練總是好的。你的那幾首中國民族風格的鋼琴曲相當不錯，以後有靈感可以多創作一些。推廣起來，比用民族樂器演奏出來，應該更容易一些。因為外國人更容易聽懂鋼琴曲，而現在鋼琴的影響力，也遠不是其他民族樂器能比的！”
秦放歌點頭，還說他就是這樣打算的。
傅清清和趙旭也讚揚秦放歌誌當存高遠，倒讓他有點不好意思。
寧秀佩也笑他純粹是瞎折騰，溺愛之情溢於言表。
宋子萱和宋子茉也跟著說秦放歌的好話，但被寧秀佩一下就看穿了，沒等她們講出口，就斷然說道，“你們兩個不許去，都不知道他幾點才能迴去，整天不著家的。還是寶卿好，昨天還特意早點送你們迴來。”
周秀英和傅清清她們都嗬嗬樂，寧秀佩還說等下迴去給她們補課，也叫她們更努力些。還拿其他人的成功例子來激勵她們，像是趙旭和傅清清她們，也都是通過自己的不懈努力，才有了今天的成功，這點周秀英最有發言權。
周秀英迴家有傅清清送，倒不用秦放歌太過操心，雖然時間才不過八點半，可她們也沒打算在這裏久待，就都迴家去。周秀英還叫秦放歌，有空就去大劇院那邊的排練現場看看。
秦放歌到音樂學院的時候，林寶卿她們的集體排練還沒結束，為這首《梁祝》她們也挺拚的。他進去當了會觀眾，等她們排練結束之後，滕舒婷還很氣憤地跟姐妹們講，“黃靜，陳天虹，王紫梓潘琳娜你們幾個，秦放歌一來，你們就跟換了個狀態似的，要不要這樣？”
“我沒那麽大魅力吧！”秦放歌笑笑說。
黃靜也嘻嘻笑，“舒婷，你都不讓我們表現一下嗎？”
陳天虹也振振有詞的說，“我們特別尊重作者的好不好！”
王紫梓和潘琳娜也各有理由，說是排練一天了，這是最後的激情和力氣。
滕舒婷怒其不爭，可這些姑娘們沒半點自覺性，她也沒辦法。左書琴還勸她不要生氣，“這些花癡就是這樣的，誰叫人家顏值高呢！舒婷你要是男人的話，她們肯定時時刻刻保持這樣的狀態。”
集體排練一結束，黃靜她們就圍上了秦放歌，問他新鋼琴曲的事情。昨天秦放歌就拿了出來，也在吳泓芹的琴房裏麵演奏了，但她們都沒聽到，曲譜也是今天才發出來的。
王紫梓心急，建議說，“要不去小雨琴房聽聽？”
潘琳娜無語，“小雨琴房那麽小，哪裏裝得下我們這麽多人？要聽鋼琴演奏的話，起碼得找個大教室才行。”
潘琳娜就說，“可以去他家，錄音室裏就行。”
黃靜覺得這個主意可行，還問其他姐妹的意見，可她們大都不想動，錢淑媛還說，“都這麽晚了，去打擾寧老師她們休息可不好。”
宋嫻則說，“讓他用民樂器演奏也是一樣的吧！”
黃靜就說，“味道和感覺都不一樣的好不好？”
謝曉娟就笑她，“我看黃靜是想去秦放歌家！”
“喂，這話可不能亂講的好不好！寶卿還在這裏呢！”黃靜著急解釋道，還跑過去跟林寶卿征求意見。
林寶卿一直很淡定，這會則是笑著說，“今天時間比較晚，想聽鋼琴曲以後有的是機會。他的這幾首鋼琴新曲，《梅花三弄》很有新意，但不管是笛子還是古箏，都應該能演奏出梅花傲骨錚錚，俏麗盛開的精神來。不過鋼琴到底表現力更豐富些，單純隻是一件其他樂器，很難表現出完整的藝術內涵來。”
林寶卿起了這個頭，其他女生也都跟著熱烈的討論起來。
都知道，《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根據《太音補遺》和《蕉庵琴譜》所載，相傳原本是晉朝桓伊所作的一首笛曲，後來改編為古琴曲。琴曲的樂譜最早見於《神奇秘譜》(公元1425年)。樂曲通過梅花的潔白芬芳和耐寒等特征，借物抒懷，來歌頌具有高尚節操的人。全曲共有10個段落，因為主題在琴的不同徽位的泛音上彈奏三次(上準、中準、下準三個部位演奏)，故稱“三弄“。
林寶卿也很灑脫，更不想獨占這樣的曲子，盡管流傳最廣的是古琴版《梅花三弄》，她想給其他姐妹機會。而不管是古琴還是古箏，二胡還是琵琶，都有相應的版本，當然，大家一致覺得，最經典的，應該還是最初起源的笛子版本，還讓秦放歌幫忙弄出來。
她們之中專修笛子的是肖靜茹，她是一個典型的江南美女，麵容姣好，柔情似水，說話輕聲細語的，要用她們那邊方言的話，更是能甜死人。
黃靜她們一貫愛起哄愛湊熱鬧，這會也比較厲害，直接讓肖靜茹把她的笛子給交出來，給秦放歌來表現。
其他姑娘像是李若離和葉秀玲，在笛子上也都有相當的造詣，隻是和肖靜茹比起來，沒那麽專業罷了。
秦放歌在創作的時候，自然對他所能搜集到的各種版本的《梅花三弄》都有過細致深入的研究。甚至也包括流行音樂中的版本，“紅塵自有癡情者，莫笑癡情太癡狂……”
笛子版也是重中之重，他並不奢望能完全還原當初桓伊當初為王徽之演奏這首曲子時候的勝景，事實上他現在的鋼琴版本，也加入了很多新時代的東西進去。
但竹笛版本，秦放歌還是打算先緩一緩，就跟她們說，“容我細細琢磨一下這首《梅花三弄》，過幾天再說如何？”
黃靜隻歎息道，“唉，你太讓靜茹傷心啦！”
大姐頭左書琴卻是哈哈笑著說，“這才正常好不好，天才也要有個限度的，要不然，我們該怎麽活。”
李若離則講，“《牧童短笛》肯定就沒有這樣的的問題，改編成笛子版本根本就是非常自然而然的事情。”
葉秀玲也說，“曲目的名字中就有笛子呢！不過不用說也知道，鋼琴版本和竹笛版本應該是有很大差別的，鋼琴的表現力更豐富些，單純竹笛的話，很難表現出太過複雜和深沉的情緒。”
大家都點頭，這也是民樂改編成鋼琴曲和單純的民族樂器演奏之間的差別，如果是民樂合奏或者協奏曲的話，就沒有這方麵的問題。在表現民族性的音樂上，當然還是純正的民族樂器，更勝一籌。但鋼琴的話，能更容易的打開市場，讓人聽得懂，尤其是外國人。
肖靜茹美目盼兮，一副相當期待的樣子，事實上，她在看到曲譜的時候，就有這樣的念頭。不過以她的作曲水平，想要改編好這兩首曲子，也真是太過難為她，還是交給秦放歌這個專業的作曲家來比較好。
這點倒是難不住秦放歌，盡管《牧童短笛》並不是他的原創作品，而是賀綠汀的經典之作。這首曲子難度並不大，也比較簡短，用笛子演奏的話，和鋼琴版差別肯定是有的，但在可控的範圍之內。
這也是由樂器的特性決定了的，鋼琴曲如果做得太簡單的話，肖靜茹她們都會覺得怪怪的。
在秦放歌拿起肖靜茹的笛子，準備吹奏的時候，潘琳娜這姑娘還不肯安分，笑著說，“咦，這樣算不算間接接吻呀！”
本來準備得好好秦放歌差點沒噴出來，肖靜茹更是拿眼直接瞪她，連黃靜也拉開潘琳娜，“喂，不要搗亂好不好？要這樣也算的話，我們同處一室，唿吸著同樣的空氣，又算什麽呢！”
潘琳娜還嘴硬，“完全不一樣的好不好，算了，靜茹臉皮薄，不講這個了！秦放歌你也不用胡思亂想，好好吹奏自己的就行。”
被扣帽子的秦放歌也是挺無語的，但他明顯不會受這樣的小情緒影響。
倒是其他人見潘琳娜還能倒打一耙，都不由得笑出聲來，潘琳娜這吐槽的本領也是杠杠的，也得虧是秦放歌脾氣好性格寬容，換個人的話，肯定得被她們給活活氣死。
秦放歌醞釀好之後很快就開始，和鋼琴版本的不同，竹笛由於樂器自身的特性，在表現力的豐富程度上，是不如鋼琴的。但竹笛的空靈，清幽，純正的音色，卻又是鋼琴所比不上的。
從牧童短笛的名字就可以想象得到是怎樣的場景，她們的情況還好點，之前吳泓芹和肖雨然她們第一次聽，但由於秦放歌的演奏加成，她們都能清楚的感受到其中的美麗畫麵。
笛聲悠揚，自然，灑脫，也不乏活潑和歡樂，要用一隻笛子表現出來，對演奏者的要求也是頗高的。尤其後麵，展現兩個牧童在阡陌上追逐戲耍，而牛依舊悠然吃草的場景，更考驗功底。
最後用加花演奏的手法，以婉轉動人而又富於動感的旋律，也讓她們聯想到，牧童騎牛迴家，悠揚的笛聲也漸漸遠去，餘音卻仍舊嫋繞的美麗畫麵。
秦放歌演奏完畢之後，肖靜茹還帶頭鼓掌點讚，但也實事求是的評價說，“如果能有其他樂器伴奏的話，效果肯定會更好！”
李若離也點頭稱是，“不管是鋼琴還是用民樂器伴奏，感覺都應該挺不錯的。畢竟原曲是為鋼琴創作的，表現的東西非常豐富。”
滕舒婷雖然對秦放歌在個人情感上的處理不敢苟同，甚至有些厭惡，但在音樂才情上，他還是無可挑剔的。也大膽語言說，“這幾首極富民族風格的新鋼琴曲，我相信在演出之後，很快就會流行起來的，也確實是不可多得的佳作。”
秦放歌笑著說，“希望能承舒婷吉言！”
“《彩雲追月》的話，我覺得更適合民樂合奏。”滕舒婷隻給了他一個白眼，繼續討論藝術的事情。
可秦放歌絲毫不介意，林寶卿和左書琴都知道兩人不對付是為什麽，陳天虹也大概明白。
說起專業的事情，女生們都挺有興致的，秦放歌的鋼琴曲大都挺複雜的，各種聲部和織體的交錯組織都相當有講究。也很難用其他一種樂器來演奏出來，不僅《牧童短笛》是這樣，《彩雲追月》更是如此，左書琴甚至還從這首彩雲追月中，感覺到他寫給林寶卿《春江花月夜》的影子，這也不稀奇，都是寫夜景的，皎皎月光，更是其中的經典場景。但兩者不一樣的地方太多，彩雲追月充其量隻能算是春江花月夜中的一個小場景，《春江花月夜》不管是立意還是寫景，都勝出太多。
但這並不妨礙剪短的《彩雲追月》成為一首優秀的鋼琴曲，兩者各有千秋。
至於《梅花三弄》，這個就更為複雜，不僅和曲子的長度有關，在樂曲結構和組織形式上，也更加複雜。鋼琴水平相當高的滕舒婷也說，這首曲子的演奏難度非常高，想要把其中梅花的品格，尤其是作者通過曲譜所想要表達的那種音樂形象，完全展現出來，不僅對演奏者的演奏功底要求特別高，更考驗演奏者在鋼琴表現力上的天賦。
秦放歌不能當場把笛子版本拿出來，也是因為他自己加入了很多東西在裏麵，這樣的曲子，更適合寫成笛子協奏曲而不是笛子獨奏曲。