其實這種看法也不是沒有道理，首先韓飛的確沒有拿到過什麽有分量的個人獎項，作為一個活躍在大銀幕上多年的“老演員”，想要獲得認可也不是不能理解。
另外就是“我不是藥神”這個題材，白血病嘛，自然不可能是什麽愉快的題材，無非就是苦情戲，沒有最慘隻有更慘。
當然，這種說法的盛行，要說沒有其他同行在背後推波助瀾，韓飛是不信的，不過他現在也沒精力管這些網上的留言，公司的宣發部門自然會去處理。
韓飛目前最大的問題是對呂受益這個人物還沒有吃透，怎麽說呢，他腦海裏總是不自覺的迴想起原版的表演，這對於一個熱衷於方法派的演員來說，沒有把自己代入到人物，無疑是很失敗的。
剛開始，某一段劇情韓飛還能跟得上沈一鳴的腳步，不過劇組的拍攝並不是像電影劇情那樣循序漸進的，而是跳躍性的，比如醫院的場景，為了減少轉場的成本，都是直接先把醫院的戲份拍完。
然而在醫院裏，呂受益這個角色就有三種完全不同的狀態，影片初期，呂受益的精神狀態還不錯，做檢查的時候，甚至還能跟醫生耍嘴皮子：“你就不要搞我了嘛，我這樣蠻好的。”
後來呂受益有藥吃，有錢治病的時候，到醫院又是另外一種活躍的狀態，有點類似於：你看，我很好，好得跟正常人一樣。
再到最後他病入膏肓，無錢治病的那種悲涼，也正是他的慘狀讓主角程勇決定舍棄現有的一切，完成自我救贖。
趁著劇組休息的空檔，韓飛搬了一個小馬紮，翻開筆記開始尋找靈感，這一段戲是他病入膏肓後，躺在病床上再度見到程勇的戲份。
韓飛已經ng了八迴始終找不到感覺，怎麽說呢，原版的表情、語氣、肢體動作，他都可以做到相差無幾，然而那種病人的感覺，他怎麽也找不準。
對於演員來說，演戲就是把這個人物從裏到外的表現在鏡頭裏，如果僅僅隻是模仿，這個人物就是有形無神的，沒有那種感染力怎麽去帶動觀眾的情緒？
所謂的出戲就是，某一個畫麵演員應該給到觀眾的情緒，沒有給到或者是沒有給到位。
“對了，就是這個。”韓飛突然一拍腦門，他終於知道為什麽自己無法完全代入呂受益這個角色了。
從他的筆記上來看，病人在患有一些難以治愈的疾病之後都會產生一種很奇特的心理狀態，特別是像呂受益這種，家庭條件並不好的，他們會覺得是自己拖累了家人，那種羞愧於自責，是常人難以理解的。
呂受益見到程勇的那一刻，應該就像是見到了老朋友，卻又恥於自己如今的慘狀，當然，還有一絲埋怨，假如程勇當年不把藥品渠道賣給假藥販子，他也不會落到這步田地，所以呂受益躺在病床上才會露出那種複雜的神情。
想通的那一瞬間，韓飛突然有種茅舍頓開的感覺，之前遮擋在眼前的迷霧此刻全都煙消雲散。
重新開拍，沈一鳴飾演的程勇來到醫院病房，背對著鏡頭，似乎愣了一秒，通過另一個機位的鏡頭，蔣輕侯明白他為什麽會愣住了。
此時韓飛的表情，及其複雜，有一絲喜悅，又有一絲羞恥，同時還有些怨氣，幾種情緒交織在一起，臉上病態的妝容讓他顯得格外清瘦。
“你，來啦？坐。”
僅僅隻是一句台詞，就讓沈一鳴刮目相看，那種虛弱中帶著一絲雀躍的聲線，仿佛在告訴觀眾他看到程勇，就像是看到了希望。
接下來的一幕是程勇坐在醫院的走廊上，門縫中引出一道長條形的陽光，程勇就這麽呆呆的坐在那裏，耳邊傳來呂受益虛弱的慘叫。
“哢！完美！”蔣輕侯帶頭鼓起了掌，不管是韓飛還是沈一鳴在這段表演裏都可以說是完美，這一段鏡頭有好幾分鍾，但是台詞卻很少，甚至連肢體動作也很少，這就要求演員通過表情跟眼神準確的把情緒傳遞給觀眾，難度不可謂不大。
“我不是藥神”的拍攝過程相對還是比較順利的，韓飛自從想通之後，就徹底開竅了，而其他的一些演員也都是老戲骨了，很少出現卡殼的情況。
不過對於這些老戲骨們來說，在這個劇組拍戲，也有完全不一樣的感受，最讓他們詫異的就是劇組的專業。
所有的執行導演、場務都很清楚，這一天要拍什麽樣的戲，應該做那些準備，每天早上八點半正式開拍，工作人員都是提前七點半開始布景，所有的人都是井井有條的，這樣有素質的劇組，他們還是第一次見到。
拍了這麽多年戲，他們很清楚華夏電影圈的現狀，大多數劇組都是臨時湊起來的，這夥人壓根兒就談不上素質和專業，就是一群草台班子。
稍微有些實力的影視公司倒是會聘用專業人員，但是這些所謂的專業人員，大部分都是混日子的。
一些大導演到是會培養自己的班底，不過也僅限於攝影師、美術師這些高端人才，真正能夠讓劇組所有人都保持這麽高素質的，他們真的是第一次見到。
而且老戲骨們在跟劇組執行導演、場務聊天的時候發現，這些人的水平，其實出去做個製片人什麽的是完全夠格的，為什麽要待在這裏幹這些雜活呢？
“嗨，什麽製片人，那都是虛的，您別看我們在這兒幹的是雜活，可我們韓總給得不少呢，外邊兒別看一個個的牛皮哄哄的又是導演、製片人的，那都是有風險的，你拿了別人的錢，總得給人辦事兒吧？心累得慌，我們這樣多好？理直氣壯的拿錢，一年下來省著點兒，老家弄套房還是可以的。”
老戲骨們見他們不像是撒謊的樣子，不由暗暗咂舌，這麽一看似乎還真是掙得不比他們少。
事實上，他們並不知道，韓飛手底下的這幫人，要是離職了，圈內的影視公司都是搶著要的，甚至有影視公司出大價錢挖人，但是離開的人很少，一般離職也都是家庭原因。
時間就這樣悄然過去，眼看著到了十一月底，新一輪的賀歲檔已經開啟，這一期的賀歲檔佳作不少，一共有五部影片首日票房破億，其中還有星藝傳媒的新片“恐龍紀元”首日票房更是突破2.5億。
要說起來這幾年，星藝傳媒自從在科幻片上嚐到甜頭之後，就一直致力於大製作，而且每一部的收獲都還不錯，國內基本上能夠小賺，再不濟也能保本，國外市場就是純賺的。
自從“流浪地球”跟“英雄”在海外電影市場爆火之後，許多國外電影發行商也開始瞄準了華夏電影，星藝傳媒就是跟著韓飛身後第一個吃到蛋糕的人。
比較有意思的是，之所以賀歲檔這麽多大片雲集也是因為一則消息，就在前不久，一家小報報道了“我不是藥神”將在近期殺青的消息。
頓時整個影視圈都炸開了鍋，原本以為是假新聞，結果一周之後，“飛鳥影視”還真就發布了消息，“我不是藥神”正式殺青。
頓時，一些原本打算在元旦檔期上映的影片紛紛提檔，雖說網上吵得很兇，不少網友都說韓飛這部片子是衝著拿獎去的，也依舊沒人願意去跟這家夥硬碰硬，惹不起，我總躲得起吧？
然而一些還沒殺青，或者是正在進行後期製作準備元旦或者春節檔期上映的影片就慘了，撤檔又要等半年，不撤檔，就意味著很有可能跟韓飛撞上。
一時間進退兩難，而韓飛這邊也正在抓緊趕後期，最好還是能在元旦檔期上映，畢竟春節檔期，“我不是藥神”這種題材放在春節上映，對票房肯定會有一定影響。
然而，就在所有人都牟足了勁在為上映做準備時，突然傳來一則噩耗，“新冠”爆發，所有娛樂行業全部停擺。
一時間，所有娛樂公司都陷入泥潭，公司業務停滯，所有的費用卻要一直支出，許多劇組甚至全員隔離當天就宣布了解散，戲也不拍了，玩兒不起，我不玩兒了。
“飛鳥影視”也不例外，所有近期返京人員都要安排在酒店隔離，其實這個時候，“我不是藥神”的後期製作已經完成了，然而並沒什麽卵用，電影院全部關閉，自然也不可能上映了。
原本大家以為最多也就是個把月的事情，然而很快大家就發現，這可能是比熱錢退場，影視行業寒冬更加可怕的事情。
“新冠”的爆發讓影視圈從上遊到下遊的產業鏈，全部都受到了滅頂之災，幾乎所有影視行業的從業者都開始在朋友圈瘋狂吐槽，外加倒苦水。
許多影視公司也都是一片哀嚎，大型影視公司開始瘋狂裁員，有的裁員甚至達到了40%以上，一些小型公司更是直接原地爆炸，宣布解散，至於遣散費？不好意思，公司都破產了，你找誰要遣散費？
影視公司的市值也開始大麵積蒸發，有的公司甚至連續跌停一個月，堪稱慘不忍睹。
然而，就在這一片哀鴻之中，有“飛鳥影視”的員工卻發朋友圈表示，他們所有人都在一家五星級酒店隔離，而且食宿全部由公司承擔，工資照常發放，甚至，老板韓飛已經發話，今年的年終獎也會按時發放。
這特麽.......太氣人了呀！憑什麽？都是一樣的幹活，怎麽人家老板就那麽好呢？
許多行業內的朋友開始在這幫炫耀的家夥朋友圈裏點讚，同時表示。
“酸了酸了，請問飛鳥影視明年還招人嗎？”
這種感覺怎麽說呢？就好像許多程序員平時996公司還不錯，也沒覺得哪裏不好，但是疫情來臨，很快就發現了體製內的好處。
“飛鳥影視”這福利，一點都不比體製內差好嘛，甚至還要好，都是打工，為什麽不選一家對員工好點的公司呢？
“飛鳥影視”來年有擴張的打算嗎？自然是有的，就像巴菲特曾經說過：別人恐懼時我貪婪，別人貪婪時我恐懼。
可以想見，來年的娛樂圈肯定會經曆一次巨大的洗牌，一些沒有實力、粗製濫造的公司會被徹底清除出這個市場，另外許多不專業的從業者也會離開這個行業，其實從大方向來說，對於整個影視行業是有好處的。
要想擴張，自然就需要人才，韓飛這招千金馬買骨就很有成效了，很快就有許多行業內的優秀人才通過了網上的麵試，隻要疫情結束，就可以到“飛鳥影視”來上班。
這可比鋪天蓋地的打廣告，或者是請獵頭要省錢得多，最重要的是，以目前圈內的情況，就算是韓飛明目張膽的挖人，也不會引起其他公司的反感，反而會感謝韓飛幫他們省了一筆遣散費。
“喂，韓總，您要的收購院線的方案已經發到您的郵箱了，還有什麽吩咐嗎？”李亞男的聲音有些興奮，其實收購院線的方案，她一早就做好了，但是之前華夏電影市場火爆得不行，要想收購除非溢價，這樣成本就很高了。
然而這次疫情卻讓整個行業遭受了滅頂之災，院線自然是首當其衝，因為院線是重資產，員工工資、店麵租金這些都是每個月要支出的。
“那韓總就吩咐一下，一定要注意身體，照顧好自己，知道嗎？”韓飛笑道。
李亞男掛掉了電話，手機放在胸口的位置，微微溫熱。
“終於走到了這一步！”韓飛拉開窗簾，冬季的京城一片蕭條，疫情期間街道上更是沒什麽行人。
但是韓飛此刻的心情卻格外愉悅，對於整個行業來說這是一次危機，但是對於手裏握著一百多億現金的他來說，卻是一次難得的機遇。
對於一家影視公司來說，手裏沒有掌握院線，就像是無根的浮萍，隻有手裏掌握了院線資源，才有資格在這個行業裏占據話事權。
另外就是“我不是藥神”這個題材，白血病嘛，自然不可能是什麽愉快的題材，無非就是苦情戲，沒有最慘隻有更慘。
當然，這種說法的盛行，要說沒有其他同行在背後推波助瀾，韓飛是不信的，不過他現在也沒精力管這些網上的留言，公司的宣發部門自然會去處理。
韓飛目前最大的問題是對呂受益這個人物還沒有吃透，怎麽說呢，他腦海裏總是不自覺的迴想起原版的表演，這對於一個熱衷於方法派的演員來說，沒有把自己代入到人物，無疑是很失敗的。
剛開始，某一段劇情韓飛還能跟得上沈一鳴的腳步，不過劇組的拍攝並不是像電影劇情那樣循序漸進的，而是跳躍性的，比如醫院的場景，為了減少轉場的成本，都是直接先把醫院的戲份拍完。
然而在醫院裏，呂受益這個角色就有三種完全不同的狀態，影片初期，呂受益的精神狀態還不錯，做檢查的時候，甚至還能跟醫生耍嘴皮子：“你就不要搞我了嘛，我這樣蠻好的。”
後來呂受益有藥吃，有錢治病的時候，到醫院又是另外一種活躍的狀態，有點類似於：你看，我很好，好得跟正常人一樣。
再到最後他病入膏肓，無錢治病的那種悲涼，也正是他的慘狀讓主角程勇決定舍棄現有的一切，完成自我救贖。
趁著劇組休息的空檔，韓飛搬了一個小馬紮，翻開筆記開始尋找靈感，這一段戲是他病入膏肓後，躺在病床上再度見到程勇的戲份。
韓飛已經ng了八迴始終找不到感覺，怎麽說呢，原版的表情、語氣、肢體動作，他都可以做到相差無幾，然而那種病人的感覺，他怎麽也找不準。
對於演員來說，演戲就是把這個人物從裏到外的表現在鏡頭裏，如果僅僅隻是模仿，這個人物就是有形無神的，沒有那種感染力怎麽去帶動觀眾的情緒？
所謂的出戲就是，某一個畫麵演員應該給到觀眾的情緒，沒有給到或者是沒有給到位。
“對了，就是這個。”韓飛突然一拍腦門，他終於知道為什麽自己無法完全代入呂受益這個角色了。
從他的筆記上來看，病人在患有一些難以治愈的疾病之後都會產生一種很奇特的心理狀態，特別是像呂受益這種，家庭條件並不好的，他們會覺得是自己拖累了家人，那種羞愧於自責，是常人難以理解的。
呂受益見到程勇的那一刻，應該就像是見到了老朋友，卻又恥於自己如今的慘狀，當然，還有一絲埋怨，假如程勇當年不把藥品渠道賣給假藥販子，他也不會落到這步田地，所以呂受益躺在病床上才會露出那種複雜的神情。
想通的那一瞬間，韓飛突然有種茅舍頓開的感覺，之前遮擋在眼前的迷霧此刻全都煙消雲散。
重新開拍，沈一鳴飾演的程勇來到醫院病房，背對著鏡頭，似乎愣了一秒，通過另一個機位的鏡頭，蔣輕侯明白他為什麽會愣住了。
此時韓飛的表情，及其複雜，有一絲喜悅，又有一絲羞恥，同時還有些怨氣，幾種情緒交織在一起，臉上病態的妝容讓他顯得格外清瘦。
“你，來啦？坐。”
僅僅隻是一句台詞，就讓沈一鳴刮目相看，那種虛弱中帶著一絲雀躍的聲線，仿佛在告訴觀眾他看到程勇，就像是看到了希望。
接下來的一幕是程勇坐在醫院的走廊上，門縫中引出一道長條形的陽光，程勇就這麽呆呆的坐在那裏，耳邊傳來呂受益虛弱的慘叫。
“哢！完美！”蔣輕侯帶頭鼓起了掌，不管是韓飛還是沈一鳴在這段表演裏都可以說是完美，這一段鏡頭有好幾分鍾，但是台詞卻很少，甚至連肢體動作也很少，這就要求演員通過表情跟眼神準確的把情緒傳遞給觀眾，難度不可謂不大。
“我不是藥神”的拍攝過程相對還是比較順利的，韓飛自從想通之後，就徹底開竅了，而其他的一些演員也都是老戲骨了，很少出現卡殼的情況。
不過對於這些老戲骨們來說，在這個劇組拍戲，也有完全不一樣的感受，最讓他們詫異的就是劇組的專業。
所有的執行導演、場務都很清楚，這一天要拍什麽樣的戲，應該做那些準備，每天早上八點半正式開拍，工作人員都是提前七點半開始布景，所有的人都是井井有條的，這樣有素質的劇組，他們還是第一次見到。
拍了這麽多年戲，他們很清楚華夏電影圈的現狀，大多數劇組都是臨時湊起來的，這夥人壓根兒就談不上素質和專業，就是一群草台班子。
稍微有些實力的影視公司倒是會聘用專業人員，但是這些所謂的專業人員，大部分都是混日子的。
一些大導演到是會培養自己的班底，不過也僅限於攝影師、美術師這些高端人才，真正能夠讓劇組所有人都保持這麽高素質的，他們真的是第一次見到。
而且老戲骨們在跟劇組執行導演、場務聊天的時候發現，這些人的水平，其實出去做個製片人什麽的是完全夠格的，為什麽要待在這裏幹這些雜活呢？
“嗨，什麽製片人，那都是虛的，您別看我們在這兒幹的是雜活，可我們韓總給得不少呢，外邊兒別看一個個的牛皮哄哄的又是導演、製片人的，那都是有風險的，你拿了別人的錢，總得給人辦事兒吧？心累得慌，我們這樣多好？理直氣壯的拿錢，一年下來省著點兒，老家弄套房還是可以的。”
老戲骨們見他們不像是撒謊的樣子，不由暗暗咂舌，這麽一看似乎還真是掙得不比他們少。
事實上，他們並不知道，韓飛手底下的這幫人，要是離職了，圈內的影視公司都是搶著要的，甚至有影視公司出大價錢挖人，但是離開的人很少，一般離職也都是家庭原因。
時間就這樣悄然過去，眼看著到了十一月底，新一輪的賀歲檔已經開啟，這一期的賀歲檔佳作不少，一共有五部影片首日票房破億，其中還有星藝傳媒的新片“恐龍紀元”首日票房更是突破2.5億。
要說起來這幾年，星藝傳媒自從在科幻片上嚐到甜頭之後，就一直致力於大製作，而且每一部的收獲都還不錯，國內基本上能夠小賺，再不濟也能保本，國外市場就是純賺的。
自從“流浪地球”跟“英雄”在海外電影市場爆火之後，許多國外電影發行商也開始瞄準了華夏電影，星藝傳媒就是跟著韓飛身後第一個吃到蛋糕的人。
比較有意思的是，之所以賀歲檔這麽多大片雲集也是因為一則消息，就在前不久，一家小報報道了“我不是藥神”將在近期殺青的消息。
頓時整個影視圈都炸開了鍋，原本以為是假新聞，結果一周之後，“飛鳥影視”還真就發布了消息，“我不是藥神”正式殺青。
頓時，一些原本打算在元旦檔期上映的影片紛紛提檔，雖說網上吵得很兇，不少網友都說韓飛這部片子是衝著拿獎去的，也依舊沒人願意去跟這家夥硬碰硬，惹不起，我總躲得起吧？
然而一些還沒殺青，或者是正在進行後期製作準備元旦或者春節檔期上映的影片就慘了，撤檔又要等半年，不撤檔，就意味著很有可能跟韓飛撞上。
一時間進退兩難，而韓飛這邊也正在抓緊趕後期，最好還是能在元旦檔期上映，畢竟春節檔期，“我不是藥神”這種題材放在春節上映，對票房肯定會有一定影響。
然而，就在所有人都牟足了勁在為上映做準備時，突然傳來一則噩耗，“新冠”爆發，所有娛樂行業全部停擺。
一時間，所有娛樂公司都陷入泥潭，公司業務停滯，所有的費用卻要一直支出，許多劇組甚至全員隔離當天就宣布了解散，戲也不拍了，玩兒不起，我不玩兒了。
“飛鳥影視”也不例外，所有近期返京人員都要安排在酒店隔離，其實這個時候，“我不是藥神”的後期製作已經完成了，然而並沒什麽卵用，電影院全部關閉，自然也不可能上映了。
原本大家以為最多也就是個把月的事情，然而很快大家就發現，這可能是比熱錢退場，影視行業寒冬更加可怕的事情。
“新冠”的爆發讓影視圈從上遊到下遊的產業鏈，全部都受到了滅頂之災，幾乎所有影視行業的從業者都開始在朋友圈瘋狂吐槽，外加倒苦水。
許多影視公司也都是一片哀嚎，大型影視公司開始瘋狂裁員，有的裁員甚至達到了40%以上，一些小型公司更是直接原地爆炸，宣布解散，至於遣散費？不好意思，公司都破產了，你找誰要遣散費？
影視公司的市值也開始大麵積蒸發，有的公司甚至連續跌停一個月，堪稱慘不忍睹。
然而，就在這一片哀鴻之中，有“飛鳥影視”的員工卻發朋友圈表示，他們所有人都在一家五星級酒店隔離，而且食宿全部由公司承擔，工資照常發放，甚至，老板韓飛已經發話，今年的年終獎也會按時發放。
這特麽.......太氣人了呀！憑什麽？都是一樣的幹活，怎麽人家老板就那麽好呢？
許多行業內的朋友開始在這幫炫耀的家夥朋友圈裏點讚，同時表示。
“酸了酸了，請問飛鳥影視明年還招人嗎？”
這種感覺怎麽說呢？就好像許多程序員平時996公司還不錯，也沒覺得哪裏不好，但是疫情來臨，很快就發現了體製內的好處。
“飛鳥影視”這福利，一點都不比體製內差好嘛，甚至還要好，都是打工，為什麽不選一家對員工好點的公司呢？
“飛鳥影視”來年有擴張的打算嗎？自然是有的，就像巴菲特曾經說過：別人恐懼時我貪婪，別人貪婪時我恐懼。
可以想見，來年的娛樂圈肯定會經曆一次巨大的洗牌，一些沒有實力、粗製濫造的公司會被徹底清除出這個市場，另外許多不專業的從業者也會離開這個行業，其實從大方向來說，對於整個影視行業是有好處的。
要想擴張，自然就需要人才，韓飛這招千金馬買骨就很有成效了，很快就有許多行業內的優秀人才通過了網上的麵試，隻要疫情結束，就可以到“飛鳥影視”來上班。
這可比鋪天蓋地的打廣告，或者是請獵頭要省錢得多，最重要的是，以目前圈內的情況，就算是韓飛明目張膽的挖人，也不會引起其他公司的反感，反而會感謝韓飛幫他們省了一筆遣散費。
“喂，韓總，您要的收購院線的方案已經發到您的郵箱了，還有什麽吩咐嗎？”李亞男的聲音有些興奮，其實收購院線的方案，她一早就做好了，但是之前華夏電影市場火爆得不行，要想收購除非溢價，這樣成本就很高了。
然而這次疫情卻讓整個行業遭受了滅頂之災，院線自然是首當其衝，因為院線是重資產，員工工資、店麵租金這些都是每個月要支出的。
“那韓總就吩咐一下，一定要注意身體，照顧好自己，知道嗎？”韓飛笑道。
李亞男掛掉了電話，手機放在胸口的位置，微微溫熱。
“終於走到了這一步！”韓飛拉開窗簾，冬季的京城一片蕭條，疫情期間街道上更是沒什麽行人。
但是韓飛此刻的心情卻格外愉悅，對於整個行業來說這是一次危機，但是對於手裏握著一百多億現金的他來說，卻是一次難得的機遇。
對於一家影視公司來說，手裏沒有掌握院線，就像是無根的浮萍，隻有手裏掌握了院線資源，才有資格在這個行業裏占據話事權。