拍電影難不難，難！
一個來小時要把整個故事說清楚，說的漂亮，所有人都像是上緊發條的鬧鍾，不管做什麽風風火火，讓周曉有些不太適應。
吳京導演有個習慣，開拍之前會先來告訴這場戲大家要做什麽，就開始了。
這段裏表現的，基本都是演員個人對於劇本的理解，有時候能過，有時候則是與導演要的效果大相徑庭。
cut之後吳京也不生氣，他會很認真地找到你，然後糾正錯誤，然後繼續。
這也讓眾多演員能快速地進入狀態，將各自的思路和導演盡可能的貼近，因為電影要講的故事概況，吳京心裏已經有了譜。
周曉學習到了很多，電視劇裏表演，尺寸很小，為什麽？
要貼近生活，讓觀眾產生共鳴，哦！我邊上有人這麽說，我邊上有人這麽做。
電視劇更注重連續性播放的特點，它篇幅足夠，能在故事情節上充分展開，讓觀眾覺得淺顯易懂，表演的方法趨向於“表達”。
而電影時間短，需要對故事進行濃縮和體諒，在台詞，畫麵，表現力等等都要追求藝術的極致，演發趨於：“表現”。
周曉在《我的體育老師裏》，導演基本不會過多幹涉他的表演，隻要劇情順暢，你笑的誇張些，改些口語化的台詞都沒啥關係。
可是在《戰狼2》是絕對不被允許的。
這天，周曉就遇到了麻煩。
“你媽嗎沒告訴過你不能欺負熊孩子嗎？”
這是周曉的其中一句台詞，說真的，吊威亞，打鬥，耍帥，煽情，他表現的可圈可點，雖然勉不了ng，但至少導演在他表現不夠好時指點完畢，都會比上一次有些進步。
和他對線的是南斯拉夫的一個演員，周曉183的個子在他麵前就是個孩子，2米的大個，137公斤的體重，曾經是職業摔角選手。
兩人戲裏第一次見麵，卓亦凡還是個啥都不懂，拚命耍酷的富二代，直接被對方的氣場嚇尿了。
而最終對決，在被一些列爆錘之後，絲血反殺，然後說出了這句台詞。
按照周曉的理解，這時候的卓亦凡應該是大仇得報，心裏極度爽快，最牛叉的雇傭兵居然被自己幹掉了，不得吹個一年半載。
所以演的時候，就按照這個意思。
結果就是連續被cut。
吳京上來了。
“咱仨一路進來，幹掉了那麽多人，隨時都有生命危險，你把他解決，等於是進行了一次升華，但前提已經被湊的個半死，而且周圍的危機並沒有解除，哪裏還能中氣十足地考慮太多，脫口而出的這句話，是和頭次見麵唿應，說的自然，才會有笑點。”
有時候表演和科學公式一樣，每個字拆開來都認識，但合在一起就不會了。
特別這又是下午的最後一個鏡頭，拍攝並沒有結束，晚上還有夜戲，等於說全組所有人都在等他。
壓力瞬間就來了。
越急，反而越演不好。
吳京直接下令，其他工作人員先撤退，隻留下十幾個人，專門等！
本來天氣就爆熱，身上還穿著重重的戰術盔甲，加上心裏急躁，汗就止不住地留下，然後又把臉上的塵土妝給衝花了。
“對不起，對不起。”周曉在補妝時，嘴裏不斷地道歉。
“別說對不起，沒用，你要做的就是趕緊給我拍好咯，那就是對劇組最大的貢獻。”
吳京換上導演身份，真實地讓人有些害怕。
不止是他，劇裏大多數演員都有挨過罵，就連吳剛老師也不例外。
不過老師他很能理解，兩個億的投資，幾百號人的吃喝安全問題，擱誰身上壓力都不會小，脾氣自然也好不到哪去，自己表現不好被罵，也是自找的。
在戲裏，周曉和吳剛的合作不少，訓練時第一天就見麵，一老一小挺聊得來。
他拍完之後，也沒急著離開，拿著瓶水遞了過來，順便坐下。
“是不是覺得很鬱悶，那麽難的打戲都過來了，反而因為一句台詞卡著。”
周曉連連點頭，說道心坎裏去了：“老師，我要怎麽辦，感覺不會演了啊。”
“你呢問題其實很簡單，經驗太少了。”吳剛翹著二郎腿，雙手放在膝蓋上：“看的少，演的少，錯的少，使得選擇就少了。”
周曉認真地聽著。
“表麵上看，你好像用了許多種不同的方式來表演，可在導演眼裏，其實都差不多，沒有變化，都帶著相同的風格和影子在裏頭，所以才會一直cut。”
“那我該咋辦，這麽多人等我，實在內疚啊。”周曉虛心請教。
“其實啊很簡單，表演要符合角色，場景，舉個最簡單的例子。”吳剛侃侃而談：“有人個一直生活在村子裏，沒出去過，突然就見到了大飛機，你覺得他是應該淡定地觀看呢，還是大唿小叫？”
“大唿小叫！”周曉沒有遲疑地迴答。
“正常情況下是這樣，可電影裏不該這麽表演，因為不夠震撼，如果先呆若木雞，在舉起手，示意別人一起看會不會更好些？”吳剛說著比起了動作。
“因為他沒見過飛機，一直生活在村裏，內心的潛意識告訴他，其他人也是一樣，想要迫不及待地分享，反而從另外一種角度詮釋，效果反而更好。”
周曉腦袋裏像是劃過了什麽，一下抓不住，但有了頭緒。
“導演，給我五分鍾，我找下感覺。”說著拿著劇本找了個角落。
吳京也不介意，拍電影時演員經常如此，反而是好事，證明他們開始思考了。
所以也不催促，而是讓工作人員準備。
演技這玩意兒有點玄，懂了就懂了，不懂有時候真很難說清，隻能靠個人領悟。
等待的時間比預計要短一些，周曉迴來了。
“導演，來吧。”
大塊頭躺在他，臉上帶著血跡的周曉半坐在他身上，吳京在身後待命。
“action！”副導演大喊了一聲。
周曉狠狠對已經是個死人的傭兵揮出用盡全身力氣的一拳，上半身不受控地輕微搖晃，不假思索，扯著嗓子喊道“你媽媽沒告訴你不能欺負熊孩子嗎？”
還想打第二拳，吳京衝了上來：“快走！”
周曉沒有絲毫的猶豫，撿起邊上的ak就跟了上去，跑出了鏡頭。
“ok，cut！”
吳京沒說話，隻是做了個手勢，讓周曉一塊去看看
花了十秒鍾看完了隻有十秒的鏡頭。
周曉有些忐忑。
“很好，過了！”吳京麵無表情地說完：“都收拾收拾，準備夜戲。”
周曉長出了口氣，他還真怕說再ng了。
吳剛則是豎起了個拇指，周圍的工作人員也給予了微笑。
在車上移動時，吳京終於不是板著臉：“怎麽忽然就通透了？”
“多虧了吳剛老師，我認識到之前的表演有些用力過度，太想表達解氣的心態，反而不太合適。”周曉把思考的東西說了出來：“作為卓亦凡，剛從生死邊緣出來，哪裏有空想那麽多，隻是遵循著本能，簡單地來一拳，說句狠話，就夠了，太多的表情動作並不適合。”
“嗯！”吳京點點頭：“看來是悟了，你得請吳剛老師吃個飯。”
周曉不好意思地摸摸頭：“說好了，迴去之後喝頓大酒。”
“哈哈哈！”
一個來小時要把整個故事說清楚，說的漂亮，所有人都像是上緊發條的鬧鍾，不管做什麽風風火火，讓周曉有些不太適應。
吳京導演有個習慣，開拍之前會先來告訴這場戲大家要做什麽，就開始了。
這段裏表現的，基本都是演員個人對於劇本的理解，有時候能過，有時候則是與導演要的效果大相徑庭。
cut之後吳京也不生氣，他會很認真地找到你，然後糾正錯誤，然後繼續。
這也讓眾多演員能快速地進入狀態，將各自的思路和導演盡可能的貼近，因為電影要講的故事概況，吳京心裏已經有了譜。
周曉學習到了很多，電視劇裏表演，尺寸很小，為什麽？
要貼近生活，讓觀眾產生共鳴，哦！我邊上有人這麽說，我邊上有人這麽做。
電視劇更注重連續性播放的特點，它篇幅足夠，能在故事情節上充分展開，讓觀眾覺得淺顯易懂，表演的方法趨向於“表達”。
而電影時間短，需要對故事進行濃縮和體諒，在台詞，畫麵，表現力等等都要追求藝術的極致，演發趨於：“表現”。
周曉在《我的體育老師裏》，導演基本不會過多幹涉他的表演，隻要劇情順暢，你笑的誇張些，改些口語化的台詞都沒啥關係。
可是在《戰狼2》是絕對不被允許的。
這天，周曉就遇到了麻煩。
“你媽嗎沒告訴過你不能欺負熊孩子嗎？”
這是周曉的其中一句台詞，說真的，吊威亞，打鬥，耍帥，煽情，他表現的可圈可點，雖然勉不了ng，但至少導演在他表現不夠好時指點完畢，都會比上一次有些進步。
和他對線的是南斯拉夫的一個演員，周曉183的個子在他麵前就是個孩子，2米的大個，137公斤的體重，曾經是職業摔角選手。
兩人戲裏第一次見麵，卓亦凡還是個啥都不懂，拚命耍酷的富二代，直接被對方的氣場嚇尿了。
而最終對決，在被一些列爆錘之後，絲血反殺，然後說出了這句台詞。
按照周曉的理解，這時候的卓亦凡應該是大仇得報，心裏極度爽快，最牛叉的雇傭兵居然被自己幹掉了，不得吹個一年半載。
所以演的時候，就按照這個意思。
結果就是連續被cut。
吳京上來了。
“咱仨一路進來，幹掉了那麽多人，隨時都有生命危險，你把他解決，等於是進行了一次升華，但前提已經被湊的個半死，而且周圍的危機並沒有解除，哪裏還能中氣十足地考慮太多，脫口而出的這句話，是和頭次見麵唿應，說的自然，才會有笑點。”
有時候表演和科學公式一樣，每個字拆開來都認識，但合在一起就不會了。
特別這又是下午的最後一個鏡頭，拍攝並沒有結束，晚上還有夜戲，等於說全組所有人都在等他。
壓力瞬間就來了。
越急，反而越演不好。
吳京直接下令，其他工作人員先撤退，隻留下十幾個人，專門等！
本來天氣就爆熱，身上還穿著重重的戰術盔甲，加上心裏急躁，汗就止不住地留下，然後又把臉上的塵土妝給衝花了。
“對不起，對不起。”周曉在補妝時，嘴裏不斷地道歉。
“別說對不起，沒用，你要做的就是趕緊給我拍好咯，那就是對劇組最大的貢獻。”
吳京換上導演身份，真實地讓人有些害怕。
不止是他，劇裏大多數演員都有挨過罵，就連吳剛老師也不例外。
不過老師他很能理解，兩個億的投資，幾百號人的吃喝安全問題，擱誰身上壓力都不會小，脾氣自然也好不到哪去，自己表現不好被罵，也是自找的。
在戲裏，周曉和吳剛的合作不少，訓練時第一天就見麵，一老一小挺聊得來。
他拍完之後，也沒急著離開，拿著瓶水遞了過來，順便坐下。
“是不是覺得很鬱悶，那麽難的打戲都過來了，反而因為一句台詞卡著。”
周曉連連點頭，說道心坎裏去了：“老師，我要怎麽辦，感覺不會演了啊。”
“你呢問題其實很簡單，經驗太少了。”吳剛翹著二郎腿，雙手放在膝蓋上：“看的少，演的少，錯的少，使得選擇就少了。”
周曉認真地聽著。
“表麵上看，你好像用了許多種不同的方式來表演，可在導演眼裏，其實都差不多，沒有變化，都帶著相同的風格和影子在裏頭，所以才會一直cut。”
“那我該咋辦，這麽多人等我，實在內疚啊。”周曉虛心請教。
“其實啊很簡單，表演要符合角色，場景，舉個最簡單的例子。”吳剛侃侃而談：“有人個一直生活在村子裏，沒出去過，突然就見到了大飛機，你覺得他是應該淡定地觀看呢，還是大唿小叫？”
“大唿小叫！”周曉沒有遲疑地迴答。
“正常情況下是這樣，可電影裏不該這麽表演，因為不夠震撼，如果先呆若木雞，在舉起手，示意別人一起看會不會更好些？”吳剛說著比起了動作。
“因為他沒見過飛機，一直生活在村裏，內心的潛意識告訴他，其他人也是一樣，想要迫不及待地分享，反而從另外一種角度詮釋，效果反而更好。”
周曉腦袋裏像是劃過了什麽，一下抓不住，但有了頭緒。
“導演，給我五分鍾，我找下感覺。”說著拿著劇本找了個角落。
吳京也不介意，拍電影時演員經常如此，反而是好事，證明他們開始思考了。
所以也不催促，而是讓工作人員準備。
演技這玩意兒有點玄，懂了就懂了，不懂有時候真很難說清，隻能靠個人領悟。
等待的時間比預計要短一些，周曉迴來了。
“導演，來吧。”
大塊頭躺在他，臉上帶著血跡的周曉半坐在他身上，吳京在身後待命。
“action！”副導演大喊了一聲。
周曉狠狠對已經是個死人的傭兵揮出用盡全身力氣的一拳，上半身不受控地輕微搖晃，不假思索，扯著嗓子喊道“你媽媽沒告訴你不能欺負熊孩子嗎？”
還想打第二拳，吳京衝了上來：“快走！”
周曉沒有絲毫的猶豫，撿起邊上的ak就跟了上去，跑出了鏡頭。
“ok，cut！”
吳京沒說話，隻是做了個手勢，讓周曉一塊去看看
花了十秒鍾看完了隻有十秒的鏡頭。
周曉有些忐忑。
“很好，過了！”吳京麵無表情地說完：“都收拾收拾，準備夜戲。”
周曉長出了口氣，他還真怕說再ng了。
吳剛則是豎起了個拇指，周圍的工作人員也給予了微笑。
在車上移動時，吳京終於不是板著臉：“怎麽忽然就通透了？”
“多虧了吳剛老師，我認識到之前的表演有些用力過度，太想表達解氣的心態，反而不太合適。”周曉把思考的東西說了出來：“作為卓亦凡，剛從生死邊緣出來，哪裏有空想那麽多，隻是遵循著本能，簡單地來一拳，說句狠話，就夠了，太多的表情動作並不適合。”
“嗯！”吳京點點頭：“看來是悟了，你得請吳剛老師吃個飯。”
周曉不好意思地摸摸頭：“說好了，迴去之後喝頓大酒。”
“哈哈哈！”