“希爾布蘭先生，這邊請，您的座位在最前排……阿諾托維奇先生，好久不見……海因策夫人，您今天實在是太迷人了！”音樂廳裏，馬友友的經紀人芭娜娜正在幫助沈隆招待賓客，她熟絡的和這些特殊賓客打著招唿，將他們引到最好的位置上。
坐在最前排的除了馬孝駿、馬友乘、喜多郎之外就是他們了，這是一群特殊的人群，他們都是紐約有名的樂評家，邀請這些人到場是沈隆特意要求的，為此還付出了不小的代價，為此，克裏斯還有些小小的心疼，因為他們進來看演出可不用花錢買票，而他們占據的偏偏都是能賣得出最高價格的好位置。
但這些都是值得的，因為沈隆知道，自己現在僅僅在普通民眾之中有點小名氣而已，在圈內隻得到了馬友友、喜多郎的認可，想正式進入紐約的古典音樂圈，光靠這些還是不夠的。
這些樂評人手上握著權力，他們的文章會刊登在諸多古典音樂雜誌上，要是他們能給沈隆一些好評，那麽他的道路必將更加寬廣；但是要獲得好評可不僅僅是音樂好就行了，沈隆又不是純潔的小白，所以專門邀請了他們。
又讓在古典音樂圈人脈極廣的芭娜娜來招待他們，給了他們最好的位置，麵子上可以說是給足了，這些手段看上去反應不錯，不管是否出自真心，起碼這些人臉上都掛著笑容。
演出的時間到了，報幕人聲情並茂地介紹了這次演出的背景，將沈隆和郭燕吹噓為中國有名的音樂家，再加上馬友友這樣的大牌出馬，觀眾紛紛報以熱烈的掌聲。
隨即沈隆帶著牽著郭燕的手走上台來，這次他手上拿著的樂器換成了木笛，郭燕依舊拿著小提琴，馬友友負責大提琴，其餘樂團成員負責銅管、雙簧管、古箏等樂器。
第一首曲子開始了，正是沈隆在林肯藝術中心打響名聲的《梁祝小提琴協奏曲》，在輕柔的弦樂顫音背景上，長笛吹出了優美動人的鳥鳴般的華彩旋律，接著，雙簧管以柔和抒情的引子主題，展示出一幅風和日麗、春光明媚、草橋畔桃紅柳綠、百花盛開的畫麵。
很不錯的曲子，隻是演奏相對一般，盡管yo-yo已經控製了自己的發揮，但是除了小提琴和長笛之外，其它樂團成員還是隻能勉強跟上，但總體而言還算是合格的演出……樂評人在心裏做著評價。
二十多分鍾的演奏結束，觀眾們的心情也隨著樂曲而起伏，等最後一個音符落下的時候，不少人眼角都泛出了淚光，然後響起了熱烈的掌聲。
“下一首曲子是王起明先生新創作的曲目，它的靈感來源於安徒生的童話《夜鶯》……這是一首帶有濃鬱中國風的曲目……”報幕人再次上台，將曲子的來曆背景講述了一遍，然後退下，沈隆依舊拿著竹笛，配合他的換成了一名吹奏西洋簫的演奏者。
淡淡的弦樂遠遠的響著，中國竹笛開始吹出柔美悠遠的旋律，就象月夜下，空曠的原野中，夜鶯開始歌唱；這一段，以竹笛模仿夜鶯的鳴叫為終了，然後清朗的鋼琴加入進來，略帶遲疑，小心翼翼的奏響；如同一個深夜未眠的人，遠遠聽見夜鶯的歌唱，開始去尋訪，又怕擾飛了夜鶯。
西洋簫在鋼琴奏完一段後再次響起，如同夜鶯在聽到些微的動靜後，沉寂了片刻，又開始歌唱，鋼琴間略的合奏，慢慢的，弦樂也加入進來，和鋼琴匯合成了一道洪流，而西洋簫的聲音仍是清晰明亮的，象一隻燕子飛舞在一條河流之上，如同夜鶯的歌唱吸引了越來越多的人來傾聽欣賞，發出感歎和讚美，而夜鶯唱得越發好聽了……
一首全新的曲子，很特別的風格，讓人有耳目一新的感覺，樂評人聽了眼睛一亮，相較於風格不斷革新的流行音樂界，古典音樂界實在是有些古井不波的感覺，人們到現在還在演奏那些古典音樂大師的曲目，能拿出優秀新作品的作曲家實在是太少了。
更別說這種全新風格的曲目，他們試著開始分析，嗯，這應該是在西方音樂風格的基礎上添加了東方元素，類似於《圖蘭朵》中的某些段落…..
事實上，這首曲子是希臘音樂家雅尼-克裏索馬利斯的作品，是一首充滿中國古典音樂情調的西方音樂作品。
雅尼在意大利海濱度假的時候，每當傍晚時候都會有一隻小鳥到他的窗前歌唱，雅尼被小鳥的歌聲迷住了，他覺得小鳥的鳴叫中充滿了旋律和節奏，就想為這隻小鳥譜一支曲子，但是他找不到合適的樂器來模仿小鳥的叫聲；後來，雅尼的一個朋友向他介紹了中國笛子，並為他示範演奏，雅尼立刻就想起了意大利的那隻小鳥，他覺得中國笛子模仿小鳥的鳴叫再合適不過了，就很快譜出了這首中國味道十足的《夜鶯》。
沈隆為這次音樂會所做的選曲都是有深意的，一上來先演奏了《梁祝小提琴協奏曲》這樣的經典東方音樂，是在展示自己的身份，同時也在告訴所有到場的觀眾，中國也有高質量的音樂作品。
接著又拿出了雅尼的《夜鶯》，和《絲綢之路》不同，《夜鶯》畢竟是西方音樂家所創作的東方風格音樂，首先演奏這首曲子，能讓台下那些從小沉浸在西方音樂之中的樂評人更能接受一些。
果然，等這首曲子結束的時候，前排的樂評人們率先鼓起了掌，他們比普通觀眾更清楚這首曲子的意義所在，這是一首融合了東西方音樂元素的曲子，西方古典音樂也需要吸取不同音樂風格的精華，這樣的嚐試是值得鼓勵的，而且這首曲子的質量的確很高不是麽？
沈隆露出了笑容，這些人的反應他也看在眼裏，這說明自己的策略起作用了，這是一個好的開始，那麽就讓我們繼續演出吧！
坐在最前排的除了馬孝駿、馬友乘、喜多郎之外就是他們了，這是一群特殊的人群，他們都是紐約有名的樂評家，邀請這些人到場是沈隆特意要求的，為此還付出了不小的代價，為此，克裏斯還有些小小的心疼，因為他們進來看演出可不用花錢買票，而他們占據的偏偏都是能賣得出最高價格的好位置。
但這些都是值得的，因為沈隆知道，自己現在僅僅在普通民眾之中有點小名氣而已，在圈內隻得到了馬友友、喜多郎的認可，想正式進入紐約的古典音樂圈，光靠這些還是不夠的。
這些樂評人手上握著權力，他們的文章會刊登在諸多古典音樂雜誌上，要是他們能給沈隆一些好評，那麽他的道路必將更加寬廣；但是要獲得好評可不僅僅是音樂好就行了，沈隆又不是純潔的小白，所以專門邀請了他們。
又讓在古典音樂圈人脈極廣的芭娜娜來招待他們，給了他們最好的位置，麵子上可以說是給足了，這些手段看上去反應不錯，不管是否出自真心，起碼這些人臉上都掛著笑容。
演出的時間到了，報幕人聲情並茂地介紹了這次演出的背景，將沈隆和郭燕吹噓為中國有名的音樂家，再加上馬友友這樣的大牌出馬，觀眾紛紛報以熱烈的掌聲。
隨即沈隆帶著牽著郭燕的手走上台來，這次他手上拿著的樂器換成了木笛，郭燕依舊拿著小提琴，馬友友負責大提琴，其餘樂團成員負責銅管、雙簧管、古箏等樂器。
第一首曲子開始了，正是沈隆在林肯藝術中心打響名聲的《梁祝小提琴協奏曲》，在輕柔的弦樂顫音背景上，長笛吹出了優美動人的鳥鳴般的華彩旋律，接著，雙簧管以柔和抒情的引子主題，展示出一幅風和日麗、春光明媚、草橋畔桃紅柳綠、百花盛開的畫麵。
很不錯的曲子，隻是演奏相對一般，盡管yo-yo已經控製了自己的發揮，但是除了小提琴和長笛之外，其它樂團成員還是隻能勉強跟上，但總體而言還算是合格的演出……樂評人在心裏做著評價。
二十多分鍾的演奏結束，觀眾們的心情也隨著樂曲而起伏，等最後一個音符落下的時候，不少人眼角都泛出了淚光，然後響起了熱烈的掌聲。
“下一首曲子是王起明先生新創作的曲目，它的靈感來源於安徒生的童話《夜鶯》……這是一首帶有濃鬱中國風的曲目……”報幕人再次上台，將曲子的來曆背景講述了一遍，然後退下，沈隆依舊拿著竹笛，配合他的換成了一名吹奏西洋簫的演奏者。
淡淡的弦樂遠遠的響著，中國竹笛開始吹出柔美悠遠的旋律，就象月夜下，空曠的原野中，夜鶯開始歌唱；這一段，以竹笛模仿夜鶯的鳴叫為終了，然後清朗的鋼琴加入進來，略帶遲疑，小心翼翼的奏響；如同一個深夜未眠的人，遠遠聽見夜鶯的歌唱，開始去尋訪，又怕擾飛了夜鶯。
西洋簫在鋼琴奏完一段後再次響起，如同夜鶯在聽到些微的動靜後，沉寂了片刻，又開始歌唱，鋼琴間略的合奏，慢慢的，弦樂也加入進來，和鋼琴匯合成了一道洪流，而西洋簫的聲音仍是清晰明亮的，象一隻燕子飛舞在一條河流之上，如同夜鶯的歌唱吸引了越來越多的人來傾聽欣賞，發出感歎和讚美，而夜鶯唱得越發好聽了……
一首全新的曲子，很特別的風格，讓人有耳目一新的感覺，樂評人聽了眼睛一亮，相較於風格不斷革新的流行音樂界，古典音樂界實在是有些古井不波的感覺，人們到現在還在演奏那些古典音樂大師的曲目，能拿出優秀新作品的作曲家實在是太少了。
更別說這種全新風格的曲目，他們試著開始分析，嗯，這應該是在西方音樂風格的基礎上添加了東方元素，類似於《圖蘭朵》中的某些段落…..
事實上，這首曲子是希臘音樂家雅尼-克裏索馬利斯的作品，是一首充滿中國古典音樂情調的西方音樂作品。
雅尼在意大利海濱度假的時候，每當傍晚時候都會有一隻小鳥到他的窗前歌唱，雅尼被小鳥的歌聲迷住了，他覺得小鳥的鳴叫中充滿了旋律和節奏，就想為這隻小鳥譜一支曲子，但是他找不到合適的樂器來模仿小鳥的叫聲；後來，雅尼的一個朋友向他介紹了中國笛子，並為他示範演奏，雅尼立刻就想起了意大利的那隻小鳥，他覺得中國笛子模仿小鳥的鳴叫再合適不過了，就很快譜出了這首中國味道十足的《夜鶯》。
沈隆為這次音樂會所做的選曲都是有深意的，一上來先演奏了《梁祝小提琴協奏曲》這樣的經典東方音樂，是在展示自己的身份，同時也在告訴所有到場的觀眾，中國也有高質量的音樂作品。
接著又拿出了雅尼的《夜鶯》，和《絲綢之路》不同，《夜鶯》畢竟是西方音樂家所創作的東方風格音樂，首先演奏這首曲子，能讓台下那些從小沉浸在西方音樂之中的樂評人更能接受一些。
果然，等這首曲子結束的時候，前排的樂評人們率先鼓起了掌，他們比普通觀眾更清楚這首曲子的意義所在，這是一首融合了東西方音樂元素的曲子，西方古典音樂也需要吸取不同音樂風格的精華，這樣的嚐試是值得鼓勵的，而且這首曲子的質量的確很高不是麽？
沈隆露出了笑容，這些人的反應他也看在眼裏，這說明自己的策略起作用了，這是一個好的開始，那麽就讓我們繼續演出吧！