尼爾·莫瑞茲最近的心情很不爽，作為《速度與激情》係列的製片人，《東京漂移》糟糕的票房和口碑，讓他對林詣彬這個華裔導演很不滿。
8500萬的預算，北美僅僅收迴了6251萬的可憐成績，即使算sh外票房，《速激3》也是鐵定虧本的，未來想要收迴成本，隻有靠錄像帶和碟片市場慢慢來了。
和華夏的‘導演中心製’不同，好萊塢無論是獨立電影，還是a級大製作，都是徹徹底底地‘製片人中心製’，但其實好萊塢很少有人去強調這個概念，因為這一製度在電影工業發展較為成熟的北美，已是無需爭辯的既定事實。
好萊塢“製片人中心製”的建立與一個名叫艾爾文·薩爾伯格的片場經理人有直接的關係。
正是這位曾經執掌環球、米高梅的傳奇片廠經理人，一手奠定了這個對好萊塢電影製作工業影響深遠的製度。
在1919年的好萊塢，和現如今的國產電影一樣，是以導演為製作中心的。
這時候的薩爾伯格僅僅20歲，剛剛從環球影業的創始人兼總裁卡爾·拉姆勒的秘書晉升到了一個掌管片廠運作的經理人。
當時環球有9個正在進行的電影項目和大約30個正在開發的劇本項目，其中就包括導演埃裏克·馮·施特羅海姆正在導演的長片《愚蠢的妻子們》。
這部電影因豪華的製作陣容被作家羅蘭比喻為環球有始以來“最貴的寶石”，當時的製作成本早已遠遠超過了預算。
經過薩爾伯格要求控製費用的幾番交涉，導演施特羅海姆並不為所動，對拍攝花費依舊毫無節製。
交涉無果後，薩爾伯格很快把拍攝機器從施特羅海姆的影棚移走，並接管了後期剪輯工作，那些未剪輯的影片從五個半小時被削減到了三個小時。
首次交鋒後，施特羅海姆在他的下一部電影《旋轉木馬》依然出現了預算超支的問題，施特羅海姆自認為憑借自己的聲望和地位，可以越過薩爾伯格直接與環球老板拉姆勒溝通。
沒想到，還沒等施特羅海姆與拉姆勒搭上話，就收到了薩爾伯格簽了名的辭退信，在好萊塢，這是第一次一個大導演被一個經理人給炒魷魚了。
這件事當時在好萊塢電影界堪稱“地震”，卻樹立了薩爾伯格在環球影業的權威，更重要的是，這也奠定了環球以及好萊塢之後通行的製片人中心製。
在環球的三年裏，薩爾伯格監製了一百多部電影，再造了片廠的管理係統，賦予了製片人越來越多的權力，並在拍攝之前就嚴格控製生產的許多重要方麵，而不是之前的在生產過程中發現問題、解決問題，極大地提高了電影工業拍攝的效率，也讓環球影業利潤大增。
為了表彰薩爾伯格對電影工業的貢獻，奧斯卡在薩爾伯格去世後專門設立了以他名字命名的“艾爾文·薩爾伯格紀念獎”，以表彰那些持續製作出高質量電影的創意製片人，迪士尼、希區柯克、斯皮爾伯格、科波拉均獲得過此殊榮。
“製片人中心製”目前是好萊塢大部分電影在製作中所采用的項目架構，但其實際的項目運行是一個雙線交叉的矩陣結構：
美術指導與攝影指導配合導演，構成核心的藝術創作團隊。
執行製片人、製片主任服務於製片人，構成主要的管理團隊。
兩個團隊的管理線條交叉之後，兩個核心團隊共同確立預算和標準，共同完成影片製作。
這種雙線管理結構既能減少由權力過分集中帶來的風險，也能平衡藝術創作和市場需求。
即使是在這樣的雙線矩陣結構中，製片人仍然比項目中的其他人擔負了更多的職能。
製片人作為整個電影項目的負責人，從電影項目的前期籌備、現場拍攝到後期的製作、發行、上映乃至後續產業鏈的開發，都扮演著核心角色，以最大化的實現影片的商業價值。
毫不客氣地說，製片人就是一部電影的‘攢局者’，他需要了解電影市場的潮流趨勢，並發現具有市場潛力的劇本或故事創意。
在電影項目立項之前，製片人就需要通過各種途徑，如聘請專門的調查機構進行市場分析或者親身展開調研，了解市場上流行的電影題材、類型和主流觀眾的觀影習慣與特點，以此作為製片人尋找劇本的方向。
與此同時，製片人還需要有廣泛的人脈，以及時搜集其它電影公司正在開發的電影項目信息，避免項目撞車。
一旦製片人確定了某一題材和故事創意，之後便會進入劇本開發階段。
製片人會尋找合適的編劇來將創意發展為完整的劇本，或是買下已有劇本的電影開發權，並聘用作者本人或是聘請其他編劇對劇本進行進一步的修改與完善。
所以看到這裏你懂了吧？那些指望寫出一個劇本，然後各大公司紛紛來搶的情況在現實中根本就不可能發生，不算那些在各大電影公司裏躺著吃灰的劇本，單單你的故事創意如何能夠迎合市場，引起製片人的興趣就是一件把絕大多數重生者拒之門外的難事。
當搞定劇本之後，下一步才是為電影選擇一個合適的導演，這也就是為什麽《速激4》立項快一年了，導演至今還沒有搞定的原因。
毫不客氣地說，製片人才是真正決定一部電影成敗的關鍵，當然如果您是斯皮爾伯格、卡梅隆這個級別的導演那就另說了，不過他們多半也是自己項目的製片人之一。
就比如《速激》係列裏的絕對主角多米尼克的扮演者範·迪塞爾，在《速激4》裏就升格成為聯合製片人之一，除了能夠分得更多的收益之外，獲得足夠多的話語權也是重要因素之一。
既然林詣彬不行，就隻好找個更合適的導演來替代他，因此整個07年，尼爾·莫瑞茲都在為《速激4》尋找著適合的導演，但在12月之前，他絕望的發現貌似當下有且隻有林詣彬是最適合成為《速激4》導演的人選。
8500萬的預算，北美僅僅收迴了6251萬的可憐成績，即使算sh外票房，《速激3》也是鐵定虧本的，未來想要收迴成本，隻有靠錄像帶和碟片市場慢慢來了。
和華夏的‘導演中心製’不同，好萊塢無論是獨立電影，還是a級大製作，都是徹徹底底地‘製片人中心製’，但其實好萊塢很少有人去強調這個概念，因為這一製度在電影工業發展較為成熟的北美，已是無需爭辯的既定事實。
好萊塢“製片人中心製”的建立與一個名叫艾爾文·薩爾伯格的片場經理人有直接的關係。
正是這位曾經執掌環球、米高梅的傳奇片廠經理人，一手奠定了這個對好萊塢電影製作工業影響深遠的製度。
在1919年的好萊塢，和現如今的國產電影一樣，是以導演為製作中心的。
這時候的薩爾伯格僅僅20歲，剛剛從環球影業的創始人兼總裁卡爾·拉姆勒的秘書晉升到了一個掌管片廠運作的經理人。
當時環球有9個正在進行的電影項目和大約30個正在開發的劇本項目，其中就包括導演埃裏克·馮·施特羅海姆正在導演的長片《愚蠢的妻子們》。
這部電影因豪華的製作陣容被作家羅蘭比喻為環球有始以來“最貴的寶石”，當時的製作成本早已遠遠超過了預算。
經過薩爾伯格要求控製費用的幾番交涉，導演施特羅海姆並不為所動，對拍攝花費依舊毫無節製。
交涉無果後，薩爾伯格很快把拍攝機器從施特羅海姆的影棚移走，並接管了後期剪輯工作，那些未剪輯的影片從五個半小時被削減到了三個小時。
首次交鋒後，施特羅海姆在他的下一部電影《旋轉木馬》依然出現了預算超支的問題，施特羅海姆自認為憑借自己的聲望和地位，可以越過薩爾伯格直接與環球老板拉姆勒溝通。
沒想到，還沒等施特羅海姆與拉姆勒搭上話，就收到了薩爾伯格簽了名的辭退信，在好萊塢，這是第一次一個大導演被一個經理人給炒魷魚了。
這件事當時在好萊塢電影界堪稱“地震”，卻樹立了薩爾伯格在環球影業的權威，更重要的是，這也奠定了環球以及好萊塢之後通行的製片人中心製。
在環球的三年裏，薩爾伯格監製了一百多部電影，再造了片廠的管理係統，賦予了製片人越來越多的權力，並在拍攝之前就嚴格控製生產的許多重要方麵，而不是之前的在生產過程中發現問題、解決問題，極大地提高了電影工業拍攝的效率，也讓環球影業利潤大增。
為了表彰薩爾伯格對電影工業的貢獻，奧斯卡在薩爾伯格去世後專門設立了以他名字命名的“艾爾文·薩爾伯格紀念獎”，以表彰那些持續製作出高質量電影的創意製片人，迪士尼、希區柯克、斯皮爾伯格、科波拉均獲得過此殊榮。
“製片人中心製”目前是好萊塢大部分電影在製作中所采用的項目架構，但其實際的項目運行是一個雙線交叉的矩陣結構：
美術指導與攝影指導配合導演，構成核心的藝術創作團隊。
執行製片人、製片主任服務於製片人，構成主要的管理團隊。
兩個團隊的管理線條交叉之後，兩個核心團隊共同確立預算和標準，共同完成影片製作。
這種雙線管理結構既能減少由權力過分集中帶來的風險，也能平衡藝術創作和市場需求。
即使是在這樣的雙線矩陣結構中，製片人仍然比項目中的其他人擔負了更多的職能。
製片人作為整個電影項目的負責人，從電影項目的前期籌備、現場拍攝到後期的製作、發行、上映乃至後續產業鏈的開發，都扮演著核心角色，以最大化的實現影片的商業價值。
毫不客氣地說，製片人就是一部電影的‘攢局者’，他需要了解電影市場的潮流趨勢，並發現具有市場潛力的劇本或故事創意。
在電影項目立項之前，製片人就需要通過各種途徑，如聘請專門的調查機構進行市場分析或者親身展開調研，了解市場上流行的電影題材、類型和主流觀眾的觀影習慣與特點，以此作為製片人尋找劇本的方向。
與此同時，製片人還需要有廣泛的人脈，以及時搜集其它電影公司正在開發的電影項目信息，避免項目撞車。
一旦製片人確定了某一題材和故事創意，之後便會進入劇本開發階段。
製片人會尋找合適的編劇來將創意發展為完整的劇本，或是買下已有劇本的電影開發權，並聘用作者本人或是聘請其他編劇對劇本進行進一步的修改與完善。
所以看到這裏你懂了吧？那些指望寫出一個劇本，然後各大公司紛紛來搶的情況在現實中根本就不可能發生，不算那些在各大電影公司裏躺著吃灰的劇本，單單你的故事創意如何能夠迎合市場，引起製片人的興趣就是一件把絕大多數重生者拒之門外的難事。
當搞定劇本之後，下一步才是為電影選擇一個合適的導演，這也就是為什麽《速激4》立項快一年了，導演至今還沒有搞定的原因。
毫不客氣地說，製片人才是真正決定一部電影成敗的關鍵，當然如果您是斯皮爾伯格、卡梅隆這個級別的導演那就另說了，不過他們多半也是自己項目的製片人之一。
就比如《速激》係列裏的絕對主角多米尼克的扮演者範·迪塞爾，在《速激4》裏就升格成為聯合製片人之一，除了能夠分得更多的收益之外，獲得足夠多的話語權也是重要因素之一。
既然林詣彬不行，就隻好找個更合適的導演來替代他，因此整個07年，尼爾·莫瑞茲都在為《速激4》尋找著適合的導演，但在12月之前，他絕望的發現貌似當下有且隻有林詣彬是最適合成為《速激4》導演的人選。